David Bromberg — дебютный альбом американского мультиинструменталиста , автора-исполнителя и певца Дэвида Бромберга . [1] Он был выпущен Columbia Records в феврале 1972 года. Альбом включает в себя «The Holdup», написанную Бромбергом и Джорджем Харрисоном , и «Sammy's Song», в которой Боб Дилан играет на губной гармошке.
Бромберг приехал записывать альбом как проверенный сессионный музыкант и после исполнения импровизированного сольного сета на фестивале Isle of Wight в 1970 году . Альбом получил весьма благоприятные отзывы от некоторых музыкальных критиков. В Соединенных Штатах он достиг 194-го места в чарте альбомов Billboard . Выпущенный там как сингл, "The Holdup" стал фаворитом радиоэфиров. Альбом был переиздан на CD компанией Wounded Bird Records в 2007 году.
После изучения музыковедения в Колумбийском университете в Нью-Йорке Дэвид Бромберг зарекомендовал себя как сольный исполнитель в фолк-кругах Гринвич-Виллидж в середине 1960-х годов. [2] [3] Среди его многочисленных гостевых выступлений для других артистов, он внес свой вклад в двойной альбом Боба Дилана Self Portrait [4] и стал одним из любимых музыкантов Дилана. [5]
Бромберг также поддерживал фолк-певицу Розали Соррелс на фестивале Isle of Wight в 1970 году , а затем выступил с импровизированным сольным сетом. Успех этого выступления привел к тому, что ему предложили контракт на запись с Columbia Records . [2]
Bromberg записал свой дебютный альбом в Columbia Studios в Нью-Йорке; вживую в World Control Studios в Филадельфии; и в неназванном месте в Нэшвилле. [6] Среди музыкантов на сессиях были Дэвид Амрам , Норман Блейк , Вассар Клементс [7] и Стив Бург. [8] Дилан играл на губной гармошке в "Sammy's Song", композиции Бромберга, которую автор Саймон Ленг описывает как "историю, разрушающую барьеры, о сексуальном контакте молодого человека с проституткой". [9] Сессия для "Sammy's Song" состоялась в Columbia's Studio C 5 октября 1971 года. [10]
Бромберг позже сказал, что он был «поражён» тем, что Джордж Харрисон , с которым он познакомился на одной из последних сессий для Self Portrait в 1970 году, был знаком с его музыкой, так как Дилан научил Харрисона одной из песен Бромберга. [11] Он и Харрисон впоследствии написали «The Holdup» в соавторстве во время вечера в доме журналиста New York Post Эла Ароновица , который также был менеджером Бромберга. Песня изображает сбор налогов как Налоговую службу, инсценирующую ограбление граждан. [12] Бромберг вспоминал, что, имея в наличии только одну гитару, он и Харрисон передавали инструмент между собой; [13] он приписал Харрисону написание «некоторых из лучших строк», введя английский юмор и выражения. [12] Автор американского журнала о корневой музыке No Depression позже описал песню как «маниакальную, а затем внезапно нежно-мексиканскую мелодию». [14] [nb 1]
Наряду с « Dehlia » и «Pine Tree Woman», «The Holdup» был одним из треков, которые Бромберг записал перед аудиторией в World Control в Филадельфии. [6] Во время последующего визита в Нью-Йорк в 1971 году Харрисон наложил на эту запись партию слайд-гитары . [15]
Columbia Records выпустила David Bromberg 16 февраля 1972 года в США. [16] Ароновиц написал эссе для обложки LP. [17] В рекламе Columbia того месяца говорилось, что игра Бромберга на гитаре для таких артистов, как Дилан, давно признана в андеграундной прессе, и содержалась цитата Дона Хекмана из The New York Times , который описал Бромберга как «крупного таланта со всеми качествами звезды». [18] Релиз альбома в Великобритании на лейбле CBS состоялся 2 июня. [16]
В США «The Holdup» был выпущен как сингл 15 мая, поддержанный «Suffer to Sing the Blues». [19] «The Holdup» стал популярным треком на американском радио. [2] Альбом провёл четыре недели в чарте Billboard Top LPs & Tape , достигнув пика на 194 месте. [20] Зарекомендовав себя как фолк-рок -исполнитель и исполнитель, Бромберг продолжил свою параллельную карьеру в качестве концертного и студийного бэк-музыканта. [3] В сентябре он, Берг, Дилан и Стив Гудман выступили с Джоном Прайном — одним из нескольких авторов-исполнителей, которых в начале 1970-х годов называли «новым Диланом» — на одном из первых концертов Прайна в Нью-Йорке. [21] [nb 2]
«The Holdup» и «Sammy's Song» были среди треков, включенных в сборник Бромберга 1998 года The Player: A Retrospective . [23] [24] [nb 3] Альбом Дэвида Бромберга был выпущен на CD в 2007 году лейблом Wounded Bird Records .
Рецензент Cash Box описал Дэвида Бромберга как «удовольствие от начала до конца» с голосом Бромберга неортодоксальным, но «удивительно соответствующим» песням, и его игрой на гитаре «превосходной». Автор прокомментировал, что Бромберг уже привлек последователей своими клубными выступлениями и сессионной игрой, особенно с Диланом, и что его «грубый и готовый ромпер» с Харрисоном, несомненно, будет «особо интересен». [27] В своем обзоре альбома для The New York Times Хекман нашел пластинку точным представлением «песен, исполняемых устно, о причудах и грусти», которые стали знакомыми благодаря живым выступлениям Бромберга. Хотя пение Бромберга не сразу понравилось некоторым, он продолжил, «прямота, с которой он описывает простые, но универсальные чувства, действительно редкий талант». [28]
Record Mirror заявил, что трудно описать словами «этот талант к письму, игре на гитаре, пению и разговорам», и вместо этого рекомендовал послушать «Lonesome Dave's Lovesick Blues», «The Holdup» и «Suffer to Sing the Blues». Рецензент пришел к выводу, что эти треки предлагают «юмор, пафос и деликатность». [17]
Ноэль Коппейдж из Stereo Review назвал альбом «Записью особого достоинства» и признал Бромберга «фолк-блюзовым интерпретатором, который каким-то образом умудряется стоять вне песни, как это делали Дилан и старые блюзмены». Коппейдж сказал, что у записи были свои недостатки, но «суперзвездный» потенциал артиста был таков, что он опасался, что широко распространенная похвала Бромбергу как «Последней вещи» неизбежно повлечет за собой пристальное внимание модников — как это случилось с Толкиеном , Диланом, Дж. Д. Сэлинджером и Джеймсом Тейлором — что может помешать его потенциалу полностью раскрыться. [29] [nb 4]
Напротив, Ариэль Свартли, писавшая в Rolling Stone Record Guide 1983 года , дала альбому одну звезду из пяти (обозначив «плохую» работу). [30] Она высмеяла все альбомы Бромберга, заявив, что его репутация забавного живого исполнителя не сохранилась в его записях, а его певческий голос либо «писклявый, как у подростка в церковном хоре», либо «просто скрипит». [26]
В своем обзоре для AllMusic Уильям Рульманн пишет об альбоме: «В этом альбоме артист полон решимости продемонстрировать весь спектр своего таланта, а этот диапазон простирается от поп-рока до блюграсса, с большим количеством блюза и фолк-блюза... Бромберг, возможно, все еще больше музыкант, чем фронтмен, и больше традиционалист, чем автор песен, но этот диск представляет собой новый взгляд на некоторые очень знакомые стили, предполагая, что опытный сайдмен может спуститься на сцену и оказаться в центре внимания». [7]
Все треки написаны Дэвидом Бромбергом, если не указано иное.
Сторона первая
Сторона два
Согласно данным альбома 1972 года (если не указано иное): [6]
Источники