Дэвид Хойл (родился 19 сентября 1962 г.) - английский артист-перформанс, артист авангардного кабаре, певец, актер, комик и кинорежиссер. Известно, что его постановки сочетают в себе множество разрозненных элементов: от сатирической комедии до живописи, сюрреализма и даже стриптиза, значительная часть которого носит агрессивный характер. Будучи гомосексуалистом, Хойл часто фокусировался на темах ЛГБТ- сообщества, критикуя то, что он считает доминирующими тенденциями в «буржуазной Британии и материалистически-гедонистической гей-сцене». [1] По данным The Guardian, его выступления сделали его «чем-то вроде легенды» лондонских кабаре. [1]
Хойл родился в семье низшего среднего класса в Лейтоне, Блэкпул , Ланкашир, и в детстве подвергался жестоким издевательствам из-за своей гомосексуальности, что привело к психическому расстройству в четырнадцать лет. Он начал выступать в местном рабочем клубе, а затем переехал в Лондон, а затем в Манчестер. Именно здесь он начал выступать в гей-клубах города в начале 1990-х годов, в конечном итоге развив персонажа, известного как Божественный Давид , «анти- дравести-королеву », который сочетал «раздирающие социальные комментарии» с «захватывающими дух случаями самообвинений». и даже членовредительство». [1] В конце концов, он представил своего персонажа на телевидении, он появился в программе BBC Comedy Nation (1998) и продюсировал два шоу для Channel 4 : «Божественный Давид представляет» (1998), а затем «Божественный Давид исцеляет» (2000). В том же году он решил положить конец персонажу «Божественного Давида», дав прощальное шоу на ледовой арене Стритхэма под названием «Божественный Давид на льду» .
Отказавшись от публичных выступлений, Хойл вернулся в свой дом в Манчестере, где у него случился психический срыв, продолжавшийся несколько лет. [1] В 2005 году он вернулся на телевидение, появившись в роли персонажа Дуга Рокета в ситкоме Channel 4 «Натан Барли» , а в следующем году он вернулся на сцену, выступив в роли самого себя в шоу под названием «SOS Дэвида Хойла» . В течение следующих нескольких лет он продолжил серию шоу, большинство из которых проходило в таверне Royal Vauxhall в Лондоне, включая Magazine (2007), Dave's Drop-In (2009), Licking Wounds (2010) и Lives ( 2010). 2011). В 2010 году он также выпустил свой собственный художественный фильм «Дядя Дэвид» , в котором он одновременно был режиссером и снялся в главной роли.
Хойлу было трудно расти гомосексуалистом в Блэкпуле, и позже он рассказал репортеру The Times , что люди узнали о его сексуальной ориентации еще в средней школе. Впоследствии над ним издевались, и он чувствовал, что ходить в школу было «все равно что идти навстречу своей смерти каждый день. Зная, что на тебя нападут, зная, что тебе не с кем поговорить». Хотя учителя знали о издевательствах, с которыми он столкнулся, они ничего не сделали, чтобы остановить это, полагая, что «подвергнув меня насилию, я стану гетеросексуальным». [2] [3] Стресс привел его к психическому расстройству, когда ему было четырнадцать, хотя врачи, которые его лечили, «патологизировали мое естественное поведение и пытались дать мне от него таблетки», что, по его мнению, причинило ему еще большие страдания. . [3]
Семья Хойла была англиканской , и он пел в местном церковном хоре, однако у него были проблемы с теми христианами, которые «очень быстро ухватывались за Библию, чтобы осудить вас». Его родители признали его сексуальность, но с трудом приняли ее, хотя Хойл заметил, что они сделали это из «доброты и беспокойства» о том, как он будет развиваться во взрослом возрасте. [4] Однако Хойл получил некоторое облегчение от преследований, с которыми он столкнулся, посетив комиков и артистов, которые каждое лето выступали в Блэкпуле, таких как Кен Додд и Дороти Сквайрс , и он особенно обожал цирк, позже рассказав: «Я думал, что это исполнители были самыми гламурными людьми. [3]
Когда ему было семнадцать, он впервые вышел на гей-сцену, но был отстранен, когда первое, что ему сказали, было: «Ты не трахаешься». [5] Примерно в то же время он начал выступать в Belle Vue, пабе в Блэкпуле, где он исполнял комедийные номера, играя роль Пола Маннери-Вэйна (имя является каламбуром на тему легочной вены ), незаконнорожденного потомок герцога Эдинбургского и Дороти Сквайрс . Он обнаружил, что многим игрокам нравились его выступления, хотя его нервировало то, что некоторые из них допускали к нему сексуальные домогательства. [2]
В возрасте двадцати одного года он покинул Блэкпул и переехал на юг, в Лондон, где начал активно общаться с гей-сценой города. Здесь он временно получил работу, сыграв роль горбатого дворецкого Рифф-Раффа в постановке «Шоу ужасов Рокки Хоррора» , но был вынужден уйти, когда его употребление алкоголя и запрещенных наркотиков вышло из-под контроля. [3] Позже он прокомментировал, что в Лондоне в эти годы он «прекрасно провел время. Это было похоже на вечеринку, и это продолжалось в течение трех лет». Однако именно в 1980-х годах эпидемия ВИЧ / СПИДа поразила гей-население, и из-за отсутствия образования и лечения несколько его друзей заразились и умерли от вируса; «Люди начали падать как мухи. Когда нам было чуть за двадцать, мы теряли друзей так же, как и люди пенсионного возраста». [2] Частично из-за эпидемии Хойл решил покинуть Лондон, вернуться на север и поселиться в Манчестере. [2]
Дэвид Хойл впервые приобрел известность на клубной сцене манчестерской гей-деревни в начале 1990-х годов, когда клубные вечера включали в себя элементы выступлений, которые добавляли им впечатлений. Хойл был ведущим и конферансье в ночном клубе Paradise Factory в Манчестере, [6] , а также принимал участие в первых днях существования суперклуба Manumission, когда он начинался как клубный вечер в Манчестере. [7] Он привлек внимание лондонской публики благодаря своим еженедельным выступлениям в Duckie, начиная с 1995 года. Вскоре после этого Луиза Грей опубликовала первое интервью с Хойлом в национальной прессе («Дэвид против Голиафа», 29 ноября 1996 г.). Он также выступал на фестивале Queer Up North и в клубе концептуального искусства Лидса Freakshow. [6] Хойл начал появляться как персонаж, которого он назвал «Божественным Дэвидом», который позже будет описан репортером Беном Уолтерсом как «своего рода анти-драгоценность, едко оплакивающая нарциссизм гей -мейнстрима... через песни, танцы, рисование и все, что ему нравилось». [8] Другие элементы его выступления включали танцы на шесте, роспись и даже стриптиз. [4] Тем временем Хойл начал употреблять большое количество алкоголя и запрещенных наркотиков, что привело к «множеству околосмертных переживаний». [4]
Помимо исполнения роли Божественного Давида, Хойл также играл в различных других ролях; В 1998 году он появился в видеоклипе на кавер-версию Faith No More на песню « I Started a Joke », [9] [10] , а в том же году он также появился в эпизодической роли в фильме Тодда Хейнса «Бархатная золотая жила». играя Фредди, члена окружения Брайана Слэйда. [11]
Хойл регулярно появлялся в роли Божественного Давида в скетч-шоу Comedy Nation на BBC (1998) и добился национальной известности благодаря своему художественному телешоу 1998 года «Божественный Давид представляет» на канале 4 , также под своим сценическим образом. Год спустя последовал сериал «Божественный Давид исцеляет» .
В 2000 году Хойл публично убил Божественного Давида в шоу под названием «Божественный Давид на льду» , которое проходило на катке Стритэм в Лондоне; в конце шоу персонаж умер под саундтрек Дэвида Боуи « Rock 'n' Roll Suicide ». [4] [12] Комментируя причину убийства Божественного Давида, Хойл рассказал следующее:
Временно оставив карьеру и уехав в свой дом в Манчестере, он провел несколько лет в периоде размышлений, позже рассказывая, что большую часть этого времени он провел, просто глядя на свои обои, «просто раскачиваясь взад и вперед, вы знаете, дни сливаются, времена года приходят и уходят». [8] Страдая от нервного срыва , [13] [14] Хойл получил большую часть удовлетворения, помогая своим соседям в их коммунальном саду, поддерживаемом местной жилищной ассоциацией, обнаружив, что пребывание среди растений способствовало его психическому выздоровлению. [8]
После пяти лет затворничества Хойл в 2005 году появился в ситкоме Channel 4 «Нэйтан Барли» , написанном телевизионными сатириками и комиками Чарли Брукером и Крисом Моррисом . В «Нэйтане Барли» , который участвовал только в одном сериале, Хойл сыграл стареющую поп-звезду по имени Дуг Рокет, одного из основателей группы The Veryphonics (тем самым являясь пародией на Дэвида А. Стюарта , одного из основателей синтипоп-группы 1980-х Eurythmics ).
«Если это возвращение, то возвращается Дэвид Хойл, а не Божественный Дэвид. Я убежден, что Божественный Дэвид определенно получил трупное окоченение. Хотя я умер на льду, я думаю, что тело осталось в известковой яме». В 43 года я просто подумал: ну, может, тебе стоит попробовать стать Дэвидом Хойлом, посмотрим, как получится».
Дэвид Хойл, 2006 г. [8]
В 2006 году он наконец вернулся на сцену, приняв участие в фестивале It's Queer Up North , во время которого он построил сад внутри манчестерского Contact Theater. Его садовый проект увенчался успехом, и для удовлетворения спроса пришлось увеличить тираж. [8] В июне того же года он также появился на одноразовом неформальном шоу в Буш-холле в Лондоне под названием « Когда Дэвид встретил Джастина» , во время которого он болтал и делился музыкой с трансгендерным американским исполнителем кабаре Джастином Бондом . [8]
Впоследствии он встретил театрального режиссера Сару Франкком, которая помогла ему поставить спектакль, известный как « SOS Дэвида Хойла» , который гастролировал по Великобритании в 2006 году. Считая это своим самым автобиографичным спектаклем на сегодняшний день, Хойл сказал репортеру, что оно было вдохновлено его детством. вырос в Блэкпуле и отметил, что «в нем происходит все то, что происходит на морском шоу-бизнесе». [8]
В 2007 году Хойл запустил новое шоу из десяти частей в таверне Royal Vauxhall в Лондоне, спродюсированное другим авангардным исполнителем Даки , под названием Magazine . Каждую неделю Хойл занимался новой темой, рассматривая такие темы, как иммиграция, преступления и наказания, преследование, ВИЧ/СПИД, женские проблемы и алкоголизм. [15] [16] При этом он надеялся, что сможет заставить свою аудиторию задуматься об интеллектуальных темах, заявив, что «Все, что я могу предоставить журналу, - это микрокосм макрокосма ... Но в таверне Royal Vauxhall истина будет такова». раскроется, и это будет общий опыт, и произойдет массовый подъем сознания. Это все, что я могу сказать». [16] В рамках спектакля, посвященного ВИЧ/СПИДу, Хойл показал короткометражный фильм о своем собственном тесте на ВИЧ , сделанном ранее в тот же день, первом за двадцать лет. [15] Результат оказался отрицательным, но, как заметила репортер Лин Гарднер, «если бы он был положительным, я уверен, что он все равно показал бы нам клип». [3] В том же году Хойл также работал с труппой экспериментального театра «Виктория». [16]
В 2009 году Хойл также открыл новое шоу под названием Dave's Drop-in Center в таверне Royal Vauxhall в Лондоне. Описывая шоу репортеру, он отметил, что оно «отчасти вдохновлено психиатрическим детским садом и всеми происходящими там видами деятельности, от трудотерапии до хобби и расширения возможностей, группового катарсиса». [2] В течение шести вечеров четверга в каждом шоу Хойл сотрудничал с разными исполнителями, чтобы исследовать различные темы; например, с бурлеск-комиком Фэнси Чанс он занимался национализмом и иммиграцией, а с Дикки Бо он затронул тему детства. [2]
«Нам действительно нужно прославить наше очень активное ЛГБТ-сообщество здесь, в этой конкретной геополитической зоне. Слишком мало гомосексуализма на телевидении... на радио, на компакт-дисках и DVD. Нам нужно 24 часа показывать фильмы, пропагандирующие гомосексуальность. в день на каждом канале... и я говорю о биологических фильмах, которые действительно показывают, что происходит».
Часть предвыборных обещаний Дэвида Хойла, 2009 г. [17]
В октябре – ноябре 2009 года Хойл представил перформанс в лондонском театре Челси в рамках своего сезона SACRED. В нем, получившем название « Театр терапии» и поставленном Натаном Эвансом, Хойл брал интервью у зрителей, сидя на кушетке, которая когда-то принадлежала новаторскому психоаналитику Зигмунду Фрейду (1856–1939), когда последний жил в Хэмпстеде , Северный Лондон. Описывая использование такого артефакта, Хойл сказал журналисту: «Кушетка будет электрически заряжена вибрацией голоса Фрейда. Я планирую установить с ней связь». [18]
В 2009 году Хойл публично заявил, что намерен баллотироваться на выборах в качестве члена парламента от округа Воксхолл на юге Лондона. Выступая как представитель Партии Авангардного Альянса, он заявил, что, если он придет к власти, он будет выступать за убийство местных священников и других авторитетных деятелей, чтобы установить «новый образ жизни, новый образ жизни, новый образ жизни». жизни, новый способ реагирования, мы больше не будем ждать, пока другие скажут нам, как быть». Эти «псевдо-взрослые» родительские фигуры, как утверждал Хойл, «очень хорошо заработали свои деньги, и теперь им пора идти на хер». Далее он выступал в защиту полигамии и поощрял больше секса (включая «межвидовую любовь [и] секс между поколениями»), полагая, что это снизит уровень преступности. Кроме того, он выступал за пересмотр системы рабочих мест, поощряя людей придавать своей работе «духовный аспект», и призывал к отмене торговли оружием и превращению оружейных заводов в социальное жилье . [17] [ нужен лучший источник ]
В 2010 году на Лондонском фестивале фильмов для геев и лесбиянок Хойл представил свой первый полнометражный фильм « Дядя Дэвид» , в котором он одновременно был режиссером и в котором играл главную роль . Действие происходит в караван-парке на острове Шеппи в Кенте и вокруг него. Дядя Дэвид сыграл Хойла в главной роли в роли мужчины, живущего со своим племянником-подростком (которого играет Эшли Райдер, «мальчишеский порноактер», который сотрудничал с Хойлом в некоторых фильмах). его сценических выступлений). [1] В фильме исследуются отношения между двумя персонажами, действие которых разворачивается в течение нескольких дней, при этом один рецензент написал, что «напряжение и страх накапливаются по мере того, как сдержанный натурализм и очевидная привязанность персонажей друг к другу играют... против чудовищности того, что маячит впереди». [1] В ноябре того же года Хойл и Райдер были награждены общей премией за лучшую мужскую роль за свои роли в фильме на кинофестивале Cheries-Chéris , Paris Gay, Lesbian, Trans, Film Festival. [19] Между тем, в декабре того же года он снял специальное рождественское послание для социально-либеральной газеты The Guardian . [5] В преддверии всеобщих выборов в Соединенном Королевстве 2010 года Хойл объявил о своей поддержке своего коллеги-квир-деятеля Дэвида Джозефа Генри, баллотирующегося против Хейзел Блирс в Солфорде и Эклсе (округ Парламента Великобритании), организовав вечеринку по случаю запуска кампании «Хейзел должна уйти». выступал за Профсоюзную и Социалистическую коалицию . [20]
«В совокупности песни рассказывают какую-то историю: от хорошо до опустошения и обратно. Они иллюстрируют прожитую жизнь – нелегкую жизнь, и я определенно хорошо умею притягивать неприятности, возможно, как реальные, так и воображаемые. В этом вся красота. песни – объединение фантазии с мрачной реальностью, адронный коллайдер эмоций. Однако есть также чувство размышления, паузы, чтобы, возможно, принять другой темп того, что осталось от моей жизни».
Дэвид Хойл обсуждает Unplugged , 2011 г. [21]
В августе 2011 года Хойл продюсировал свое первое музыкальное шоу Unplugged в лондонском театре Сохо , во время которого он спел попурри из песен, некоторые из которых были каверами, а другие были его собственным творением. Режиссером музыки стал постоянный соратник Хойла Натан Эванс, а музыку поставил Майкл Роулстон, и она включала серию песен, имевших с ним «личное отношение»; каверы на песни « Hurt » группы Nine Inch Nails , « True Faith » группы New Order , « You Made Me Love You (I Didn't Want to Do It) » Джозефа Маккарти , « Losing My Mind» Стивена Сондхайма и «How Can I Entertain?» Тони Кристи , а также новую песню «A Return to Trauma». [21] [22] Журналист Пол Вейл из The Stage отметил, что это было «что-то вроде отхода» от более ранних работ Хойла, и что он был «почти очищен» в своем поведении, обеспечивая «здоровый диалог со своей аудиторией», обсуждая его «прогрессивные взгляды на образование и ироническое анализ авангардного исполнительского искусства, но в основном болтовня носит либо дружеский, либо дружеский оскорбительный характер». [23] Отмечая, что «анекдоты и остроумие Хойла были в полном объеме с самого начала», репортер Джейми Фишер из « Розовой бумаги» был более критичен, отмечая, что многих «отпугнет его зависимость от туалетного юмора и случайного авангарда». garde style», полагая, что ему суждено обратиться «только к культовой публике». [24]
В декабре 2012 года Хойл вернулся в Театр Сохо с коллекцией песен, написанных совместно с Ричардом Томасом , охватывающих самые разные темы: от «Геев в армии» до скандалов BBC на протяжении веков. «Merrie Hell» покрывает темную сторону рождественских праздников, наполненную мелодиями, оторванными от реальности сюжета шоу, а Томас, написавший музыку « Джерри Спрингер: Опера» , помогает привнести легкомыслие наряду с размышлениями и грязным юмором. [ нужна цитата ]
«Я бы запретил капитализм – самую жестокую, самую оскорбительную систему, которую любая так называемая цивилизация могла бы навязать себе. Я бы объявил всех разумных людей юридически равными, то есть планктон равен тому, кто получил образование в Итоне. И каждый новорожденный человек был бы выпущены с глобальным портфелем акций, который они затем могут реинвестировать в свое собственное образование».
Дэвид Хойл обсуждает свои политические взгляды, 2009 г. [22]
Яростный и ярый сторонник прав ЛГБТК, Хойл публично заявил, что, если он когда-нибудь окажется у власти, «я бы отправил любого, кто проявляет смутные гомофобные взгляды, в концентрационный лагерь за пределами М25 , где они могли бы составлять друг другу компанию до тех пор, пока это не произойдет». время, когда было сочтено целесообразным для их отправки». [22] Тем не менее, Хойл по-прежнему резко критикует господствующую гей-культуру в Британии, считая ее «нестандартной» и типичной, [2] и описывая ее как «крупнейший культ самоубийства в истории». [1] [8] В своей работе он пытался бороться с идеей о том, что геи «не социалисты, не политики, не левые, такие же жалкие и нелепые, как и все остальные, что нам плевать». обо всем, пока мы можем слушать Кайли и ходить по магазинам». [25]
Хойл страдает психическими расстройствами, в чем он винит свое жестокое детство. [3] В своих выступлениях он часто поднимает проблему психического здоровья , говоря: «Это одно из последних великих табу. Люди, которые бросаются помогать кому-то со сломанной ногой, убегают, когда у кого-то проблемы с психическим здоровьем». [3] Хойл также является художником, часто отражающим в своих работах свою жизнь; одна из его работ, например, называлась «Привет, я Дэвид, мне 48 лет, и я возвращаюсь к психиатрической помощи, которая отвечает общественным интересам». [3] Его персонаж, Дуг Рокет в «Натане Барли» , упоминает нервные срывы, говоря, что «они вызвали первый из многих нервных срывов, все из которых я решил игнорировать», говоря о вымышленной группе The Veryphonics.
Timeout в Лондоне, интервью Бена Уолтерса: звезда «Журнала» Дэвид Хойл планирует повысить наше сознание с помощью преследования. Архивировано 19 сентября 2009 года в Wayback Machine.
Гэвин Батт: «Смирение Хойла» (интервью с Дэвидом Хойлом), в Dance Theater Journal, Vol. 23, № 1, 2008.
«Тощие», Автор: Пол Митчелл: Дэвид Хойл – все еще действительно божественный
The Times, интервью Нэнси Даррант: Комик Дэвид Хойл не помеха
Представление гей-икон в Национальной портретной галерее
The Independent, интервью Нэнси Гроувс: Наблюдения: диван семьи Фрейдов играет главную роль в Театре терапии.