stringtranslate.com

Дэн Дейли (художник по стеклу)

Дэн Оуэн Дейли (родился 4 февраля 1947 г.) [1] [2] — американский художник и педагог, известный своими скульптурами. При поддержке команды художников и мастеров он создает скульптуры и функциональные объекты из стекла и металла. Он преподавал во многих программах по стеклу и является почетным профессором Массачусетского колледжа искусств , где он основал программу по стеклу. [3]

Выйдя из движения студийного стекла , инициированного Харви Литтлтоном , работа Дейли отделилась от мейнстрима включением металла во многие скульптуры. Кроме того, он сотрудничал с несколькими стекольными компаниями на протяжении более двадцати лет. С 1971 года работы Дейли были представлены на более чем 150 выставках и включены в более чем 350 жюри или пригласительных групповых выставок.

Ранняя жизнь и образование

Дэн Дейли родился 4 февраля 1947 года в Филадельфии, штат Пенсильвания . [3] [4]

Дейли учился в Филадельфийском колледже искусств (ныне Университет искусств, степень бакалавра изящных искусств, 1969) и Школе дизайна Род-Айленда (степень магистра изящных искусств, 1972). [4] [5] Дейли учился у Дейла Чихули в RISD, [6] и был первым аспирантом Чихули. [ необходима ссылка ] В 1972—1973 годах он получил стипендию Фулбрайта для изучения стекла на фабрике Venini в Мурано , Италия.

Он женат на Линде Макнил , художнице, также работающей со стеклом и металлом, в основном в студии или в сфере художественных ювелирных изделий. [7] [8]

Карьера

1970-е

Дейли работал в Массачусетском колледже искусств и дизайна в Бостоне с 1973 по 1985 год; где он был основателем стеклянного факультета. Кроме того, в 1975 году он преподавал в Pilchuck Glass School [10] в Стэнвуде, штат Вашингтон . В 1970-х годах Дейли продолжал создавать освещенные скульптуры и формы ваз, а также начал разрабатывать настенные рельефы Vitrolite .

В 1975 году Дейли получил стипендию в Центре передовых визуальных исследований Массачусетского технологического института в Кембридже , где он совместно с немецким художником Отто Пиене преподавал курс «Стекло, газ и электричество» . Этот курс экспериментальной скульптуры подчеркивал и исследовал явление освещения. Совместно с Исследовательской лабораторией электроники Массачусетского технологического института Дейли продолжил изучать свойства света и стекла.

С 1978 по 2003 год Дэйли создал 7 изданий работ pâte de verre совместно с Cristallerie Daum , французской студией декоративного стекла. Издания Дэйли, работающие со студией Daum, включают Les Danseurs , Le Vent , Le Joyeau , L'Eau , Le Vin , Le Soleil и La Dame . [11]

В 1979 году он получил премию Национального фонда искусств «Стипендия Гласса».

1980-е

В 1980 году Дейли был удостоен стипендии Совета по искусству Массачусетса – Glass.

С 1984 по 1985 год он работал независимым дизайнером и художником в Steuben Glass Works в Корнинге, штат Нью-Йорк. По просьбе Steuben Дейли разработал дизайны на спортивную тематику для ваз, один из дизайнов, Ice Dancers , был создан.

Кроме того, с 1984 по 1985 год он работал независимым дизайнером и художником в компании Fenton Art Glass Company в Уильямстауне, Западная Вирджиния . Вместе с компанией Fenton Art Glass Company Дейли работал над изготовлением литых стеклянных компонентов фрески с низким рельефом. За 20 лет Дейли создал 26 крупномасштабных фресок, одна из которых была размером 16 футов (4,9 м) на 24 фута (7,3 м) и весом более 4000 фунтов (1800 кг). С многочисленными помощниками Дейли также выдувал стекло для создания различных работ, в частности, фрески Science Fiction Series (созданной в 1985–1986 годах).

В 1987 году Генри Гельдзалер , Милтон Глейзер и Хью Харди выбрали Дейли для создания рельефной фрески из литого стекла под названием «Орбита» для Радужной комнаты в Рокфеллеровском центре. Фреска представляет собой абстрактное изображение вращающихся планет и художественного мусора размером 15 футов (4,6 м) на 8 футов (2,4 м), подсвеченное сзади меняющимися цветами, скоординированными с освещением обеденного/танцевального пространства. В 2018 году «Орбита» была снята и передана в дар Художественному музею Толедо . Дейли также создал настенные бра для различных мест вокруг комплекса Радужной комнаты. Позднее эти работы были сняты, и их местонахождение неизвестно.
Генри Гельдзалер написал эссе для каталога, в котором отметил: «Достижение Дэна Дейли заключается в безупречном сочетании, которое он создает в своих работах в каждой среде между своеобразными изгибами своего внутреннего ландшафта и классической гармонией и ясностью великой традиции в стекле, гигантами которой являются Даум, Нэнси и Лалик. Работа Дейли присоединяется к этой традиции, но с современным оттенком, который заставляет зрителя улыбаться от соучастия». [12]
Выставка, куратором которой выступила Элени Кокордас, состояла из пятидесяти работ, включая подсвеченную скульптуру, настенные рельефы из витролита , вазы и рисунки пастелью.

1990-е

Работа Дейли под названием «Доктор» 1988 года принята в постоянную коллекцию.
26 ваз специального выпуска, заказанных Музеем искусств Бока-Ратон , Флорида .
В 1998 году Дейли был приглашен работать в качестве независимого художника компанией Waterford Crystal в Килбарри , Ирландия. Дейли приезжал туда трижды в период с 1998 по 1999 год, чтобы создать люстры , настенные бра и семь гравированных ваз, используя особые процессы, уникальные для истории и специализации Waterford Crystal.

2000-е

Музей искусств Толедо, музей, основное внимание которого сосредоточено на стекле, попросил Дейли создать детскую книгу, объясняющую и иллюстрирующую процесс выдувания стекла. Дейли сотрудничал с Эллисон Дейли, которая разработала персонажей и выполнила все финальные акварельные рисунки для книги. Книга основана на создании конкретной вазы под названием «Аллигатор» из серии «Вазы животных» , начатой ​​Дейли в 1992 году.
Книга, представляющая собой всеобъемлющий обзор работ Дейли с 1968 по 2007 год, включает 460 иллюстраций и 400 полноцветных изображений, а также была разработана и отредактирована Джо Рапоном. Текст и эссе написаны Милтоном Глейзером , Тиной Олдноу и Уильямом Уормусом.
Дейли попросили стать частью GAPP. Основное внимание в резиденции уделялось изучению и реагированию на музейную коллекцию, уделяя особое внимание ландшафту и живописи. Проект стеклянной фрески Дейли для музея был начат в 2008 году и в настоящее время находится в процессе реализации.
Дейли провел серию интервью с художниками совместно с Джо Рапоном, в которых исследовал понятие «материализм» — термин, включающий переосмысление движений 1970-х годов, в частности движения Studio Craft.

2010 и далее

Дэйли назначен почетным профессором Массачусетского колледжа искусств и дизайна , Бостон, Массачусетс
Премия «Выдающийся педагог», Галерея Ренвик Смитсоновского музея американского искусства
Премия за достижения всей жизни, Общество стеклянного искусства

Коллекции государственных музеев

Соединенные Штаты

Европа

Другие локации

Галерея

Ссылки

  1. ^ Чемберс, Карен С.; Олдноу, Тина (1999). Ясно вдохновленное: современное стекло и его происхождение (художественная выставка). Музей искусств Тампы , Музей искусств Форт-Уэйна . Гранат. стр. 58. ISBN 9780764909320.
  2. ^ "Dan Dailey - Biography". Askart.com . Архивировано из оригинала 2021-12-15 . Получено 2021-12-15 .
  3. ^ ab Hampson, Ferdinand (1984). Glass, State of the Art 1984. E. Johnston Publishers. ISBN 978-99992-22-86-0.
  4. ^ ab Скульптурное стекло: Музей искусств Тусона, 13 февраля — 3 апреля 1983 г. : Путешествие в Оуэнс-Иллинойс, здание Всемирной штаб-квартиры, One Seagate, Толедо, Огайо, 15 мая — 30 июня 1983 г. Музей искусств Тусона . Музей искусств Тусона. 1983. ISBN 978-0-911611-04-5.{{cite book}}: CS1 maint: others (link)
  5. ^ Fike, Bonita (1998). Страсть к стеклу: коллекция стекла студии Aviva и Jack A. Robinson. Детройтский институт искусств. Детройтский институт искусств. ISBN 978-0-89558-150-1.
  6. ^ Американская студия Glass, 1960-1990. Hudson Hills. 2004. стр. 60. ISBN 978-1-55595-239-6.
  7. ^ Солондз, Симона (2017-05-31). «Новости и события: язык тела». Школа дизайна Род-Айленда . Архивировано из оригинала 2021-12-15 . Получено 2021-12-15 .
  8. ^ Кляйн, Дэн (1989). Стекло: Современное искусство. Random House Incorporated. стр. 71. ISBN 978-0-8478-1081-9.
  9. ^ abcde [ Дэн Дейли Уильяма Уормуса, Милтона Глейзера, Тины Олдноу Издатель: Harry N. Abrams, Inc. (1 марта 2007 г.) ISBN 978-0-8109-9319-8 ] 
  10. ^ Олдноу, Тина. Пилчак: Стеклянная школа (1996) ISBN 978-0-295-97559-7 
  11. ^ Колер, Лукарта. Стекло: средство художника (1998) ISBN 978-0-87341-604-7 
  12. ↑ Каталог выставки 1987 года под названием « Дэн Дейли: Простые сложности в рисунках и стекле 1972-1987» . Галерея Ренвик, Национальный музей американского искусства, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия
  13. ^ "Dan Dailey". Коллекции LACMA . Получено 15.12.2021 .
  14. ^ "Dan Dailey". FAMSF Поиск в коллекциях . 2018-09-21 . Получено 2021-12-15 .
  15. ^ "Птицы в поисках еды". Смитсоновский музей американского искусства (SAAM) . Архивировано из оригинала 2020-08-14 . Получено 2021-12-15 .
  16. ^ "Коллекция". Imagine Museum . Архивировано из оригинала 2020-10-22.
  17. ^ "Работы – Стеклянное искусство – Коллекции – eMuseum". barryart.emuseum.com . Получено 15.12.2021 .
На Викискладе есть медиафайлы по теме Дэн Дейли .