stringtranslate.com

Дэни Меллор

Дэни Меллор (родилась 13 апреля 1971 года) — австралийская художница, лауреат Национальной художественной премии аборигенов и жителей островов Торресова пролива 2009 года . Меллор родился в Маккее, Квинсленд , вырос в Шотландии, Австралии и Южной Африке, а затем поступил в высшую школу искусств Северной Аделаиды , Австралийский национальный университет (ANU) и Бирмингемский институт искусства и дизайна . Затем он начал читать лекции в Сиднейском колледже искусств . Он работает в различных средах, включая гравюру , рисунок, живопись и скульптуру. Считающийся ключевой фигурой в современном искусстве коренных народов Австралии , доминирующей темой в искусстве Меллора являются отношения между культурами коренных и некоренных австралийских народов. [примечание 1]

С 2000 года работы Меллора регулярно включаются в выставки Национальной премии в области искусства аборигенов и жителей островов Торресова пролива; в 2003 году он получил «высокую оценку» за гравюру Cyathea cooperi , а в 2009 году он выиграл главный приз за работу в смешанной технике « От обряда к ритуалу» . Среди других его крупных выставок - выставка Primavera 2005 в Музее современного искусства в Сиднее и первая Национальная триеннале искусства коренных народов ( Culture Warriors ) [1] в Национальной галерее Австралии в 2007 году. В 2012 году его работы были включены в на выставке «Зверинец: современная скульптура коренных народов» Национального музея Австралии , а также на второй Национальной триеннале искусства коренных народов, а международное признание пришло в 2013 году благодаря представлению на выставке международного искусства коренных народов в Национальной галерее Канады.

Жизнь

Меллор родился в Маккее, Квинсленд , в 1971 году. [2] Его отец имел американское и австралийское происхождение; его мать имела ирландское происхождение, Маму , Нгаген и Нгаджан. [3] Прапрабабушка Меллора по материнской линии, Элеонора Келли, и прабабушка Мэй Келли, [4] были коренными австралийцами из страны тропических лесов вокруг Кэрнса . [5] [6] Семья была странствующей: в свои первые двадцать лет Меллор жил в Маккее, Квинсленд; Шотландия; Брисбен , Квинсленд; Саттон-Грейндж, Виктория ; Аделаида , Южная Австралия; и Кейптаун , Южная Африка, а также на Северной Территории . [7] Меллор ходил в школу Штайнера в Южной Австралии и Южной Африке; [8] В старшей школе его мать преподавала искусство. [9] Оглядываясь назад на влияние своего образования на его искусство, он заметил, что, несмотря на европоцентрическое происхождение подхода Рудольфа Штайнера к образованию, «есть сопоставимые элементы и темы, присущие философскому повествованию [Штайнера], которые параллельны коренным народам». мировоззрение, которое является целостным в том смысле, что оно приближается к более глубокому и интуитивному прочтению окружающей среды и ландшафта». [9]

Факультет изящных искусств Бирмингемского института искусства и дизайна , где Меллор получил степень магистра.

После получения сертификата искусств в Школе искусств Северной Аделаиды в 1991 году Меллор получил степень бакалавра искусств с отличием в ANU в 1992–1994 годах и степень магистра изящных искусств в Бирмингемском институте искусства и дизайна , входящем в состав Бирмингемского института искусств. Городской университет , в 1995–1996 годах. [2] В начале 2000-х он поступил в докторантуру АНУ, где также преподавал печатные издания и рисование. [5] [8] Он защитил докторскую диссертацию в 2004 году. [10] По состоянию на 2013 год Меллор является преподавателем в Сиднейском колледже искусств Сиднейского университета . [11] Меллор женат на художнице Джоан Кеннеди. [12]

Карьера

В начале 1990-х Меллор выиграл призы за рисунок в Канберрской школе искусств АНУ и Региональной галерее Графтона в Новом Южном Уэльсе. В середине 1990-х годов, во время учебы в Канберре и Бирмингеме, он был представлен на многочисленных студенческих и других выставках в Австралии, Бельгии, Японии, Корее и Великобритании. В их число входили выставки под названием « Проход » в Киотском университете Сейка в Японии в 1994 году и « Хрупкие предметы» в Национальной библиотеке Австралии в 1996 году .

Работы Меллора неоднократно включались в Национальную художественную премию аборигенов и жителей островов Торресова пролива в 2000, 2001 и каждый год с 2003 по 2010 год . тропический лес Квинсленда получил высокую оценку. [8] [14] [15] Последующие записи включали «О хрупких мечтах, сердце, которое никогда больше» в 2005 году, [16] Без названия (Эрни Грант на Блэкман-стрит) в 2006 году, [17] Экзотическая ложь и священные узы (сердце, которое скрывает , язык, который никогда не раскрывается) в 2008 году, [18] и «Трансцендентное видение» (жизни, смерти и воскресения) в 2010 году. [19] Рассматривая выставку 2008 года, академик Сара Скотт выразила удивление тем, что работа Меллора 2008 года не получила награды. и не был куплен для общественной коллекции Северной территории. [14]

Primavera 2005 , ежегодная выставка работ молодых художников, проходившая в Музее современного искусства в Сиднее, включала работу Меллора «Рис 1-100» (эта конкретная коллекция имела смысл) , композицию в смешанной технике, включающую образцы бабочек Улисса . [20] У него было множество других выставок, как индивидуальных, так и в рамках групповых выставок, в галереях, включая Художественную галерею Квинсленда в 2003 году, Канберрский музей и художественную галерею в 2006 году, а также премию Indigenous Ceramic Art Awards в галерее Шеппартон в Виктории. в 2007 году. [8]

Работы Меллора были представлены на первой Национальной триеннале искусства коренных народов в 2007 году сложной скульптурой (со тщательно продуманным названием) « Изобретение старинной страны чудес» (великолепный полет любопытной фантазии для любителей науки, фарфоровый ковчег соблазнительной прихоти, божественно упорядоченный особая привлекательность, поддержанная в многообразии) с диорамой , включающей скульптурные кенгуру , сделанные из синих и белых фрагментов посуды (напоминающие костяной фарфор Спода ), настоящую кожу кенгуру (используемую для ушей и лап) и синтетические глазные яблоки ; чучела птиц сидели на дереве в натуральную величину, выполненном в смешанной технике, над головой. [4] [21] [22] Работа была представлена ​​в репортажах средств массовой информации о выставке, в том числе The Adelaide Advertiser , The Canberra Times , The West Australian и Австралийской радиовещательной корпорации . [22] [23] [24] [25]

После окончания учебы Меллор получил несколько наград, в том числе премию «Выбор критиков Канберры» в 2006 году и национальную премию Джона Таллиса за работы на бумаге в 2008 году. В следующем году он выиграл премию викторианского искусства керамики коренных народов, проводимую в художественной галерее Шеппартона. в Шеппартоне, Виктория . [10] [26] [27] [28] В августе 2009 года Меллор выиграл Национальную художественную премию аборигенов и жителей островов Торресова пролива в размере 40 000 австралийских долларов за свою работу в смешанной технике « От обряда к ритуалу» . [29] Это был лишь третий раз за 26 лет существования премии, когда победителем стал городской художник-абориген. [30] Ранее в том же году билеты на его персональную выставку в галерее Яна Мерфи в Брисбене были распроданы. [31] Также в том же году работы Меллора были представлены вместе с работами Патрисии Пиччинини и Черри Худ на выставке Animal Attraction в Художественной галерее региона Ньюкасл . [32] Хотя у Меллора не было ни одной картины, выставленной на премию Арчибальда , он был героем портрета Пола Райана, который стал финалистом этого конкурса в 2010 году. [33] В 2012 году его работа была включена в выставку Национального музея Австралии « Зверинец: современная скульптура коренных народов» , [34] и во вторую Национальную триеннале искусства коренных народов. [35] Он также был выбран для включения в премию Блейка того года за свою работу Bulluru Storywater . [36] Меллор получил международное признание в 2013 году, когда он был включен в Сакахан , «самую амбициозную выставку современного искусства в ее истории» Национальной галереи Канады. [37]

Среди национальных коллекций, содержащих работы Меллора, — Национальная галерея Австралии , которой принадлежит его отмеченная наградами « От обряда к ритуалу » [38] и Художественная коллекция здания парламента . [8] Большинство других крупных коллекций австралийского искусства имеют свои фонды, в том числе государственную галерею штата, в котором он родился, Квинсленда, и главную публичную галерею города, где он завершил большую часть своего высшего образования, Канберрский музей и галерею . [8] Другие галереи штата и территории, в которых он представлен, включают Художественную галерею Южной Австралии , Музей и художественную галерею Северной территории и Национальную галерею Виктории . [2] Публичные региональные галереи, которые собрали творения Меллора, включают Региональную художественную галерею Ньюкасла в Новом Южном Уэльсе, [39] и Художественную галерею Варрнамбул в Виктории. [8] Он также представлен в коллекции австралийского правительства Artbank, [40] а также в крупных частных коллекциях, таких как Керри Стоукс. [8]

В 2010-х годах Меллор стал занимать административные и руководящие должности в художественном сообществе. В 2010 году он стал членом Совета по визуальным искусствам Австралийского совета по искусству. [41] В 2011 году Меллор не был участником Национальной художественной премии аборигенов и жителей островов Торресова пролива, поскольку вместо этого он стал одним из ее судей. [42] Назначенный в состав Совета по визуальным искусствам на новый срок, Меллор в 2013 году стал его председателем. [43] В то же время Меллор продолжал выставлять работы. В 2014 году выставка его работ открылась в Художественном музее Университета Квинсленда и должна была отправиться в Музей и художественную галерею Северной территории позднее в этом году. [44] Выставка получила положительную оценку на сайте theguardian.com , а арт-критик Шарн Вольф обратила внимание на новейшую скульптуру Меллора, « Анима» , которая, по ее словам, «знаменует собой драматическую перемену» для художницы и не имеет «никакого сходства с более гламурными работами Меллора». . [45] Его работы были представлены в рамках Эдинбургского международного фестиваля , а выставка под названием Primordial: SuperNaturalBayiMinyjirral была показана в Национальном музее Шотландии . [46]

Большую работу Меллора « Энтелехея» (2016), состоящую из фотографических изображений растений, выгравированных на бетоне, можно найти на внешних стенах Международного конференц-центра в Сиднее.

Техника и темы

Меллора «От обряда к ритуалу» (2009)

Обширное научное художественное образование Меллора обеспечило его искусству прочную теоретическую базу. [47] В интервью он признал влияние различных художников, в том числе художника из числа коренных народов Ровера Томаса , австралийского лауреата премии Сулмана Тима Сторриера , художников -романтиков , включая немецкого Каспара Давида Фридриха , и современных немецких художников Йозефа Бойса и ученика Бойса Ансельма Кифера . [9] За свою карьеру он использовал широкий спектр средств массовой информации, включая гравюру, рисунок, живопись и скульптуру с использованием дерева, стекла, стали и керамики, [2] а также ряд более неортодоксальных материалов, как в его книге «Искусство коренных народов» 2007 года. Демонстрировалась трехлетняя запись. Размышляя об этой скульптуре, рецензент журнала Artlink Magazine Дэниел Томас отметил, что эта работа означает, что «колонизаторы всегда ошибаются; как европейцы, ищущие Китай и его прекрасные фарфоровые производства, вместо этого наткнулись на страну кенгуру и торговали и насаждали идеи расового и культурного превосходства». [48]

Когда Сара Скотт рассмотрела работу 2008 года « Экзотическая ложь и священные связи» , которая, как и « От обряда к ритуалу» , основана на воспоминаниях о фарфоре «Спод», она подчеркнула, что в ней исследуется история межкультурных отношений. Отмечая пейзаж, составляющий центральный элемент картины, она заметила:

Чучело попугая и перевернутого какаду, висящие над пейзажем, напоминают причудливые изображения этих птиц, созданные европейскими художниками после европейских путешествий XVIII века в Австралию. Перед «пейзажем» изображены два мозаичных «посланника»-кенгуру. Один кенгуру указывает на картину. Другой закрывает уши жестом «не слышу зла», наглядно показывая, как под взглядом на историю под черной повязкой... устные рассказы коренных народов по большей части игнорировались. Эта работа напоминает музейные диорамы, в которых среди экзотических объектов таксидермии фигурируют аборигены, до 1967 года относившиеся к Закону о флоре и фауне . [14]

«От обряда к ритуалу» исследовались отношения между культурами коренных народов и поселенцев, включая различия в духовных практиках. Меллор в заявлении художника о награде описал работу как показывающую, «что такое момент контакта, разговора и взаимодействия между двумя культурами; она говорит о проблемах урегулирования и различиях в духовных постановлениях и верованиях». [49] Комментируя работу, судьи премии отметили, что «удивительный масштаб и многослойность образов с их сдержанными политическими и историческими отсылками» сделали работу «выдающейся», «большой сложностью и изяществом». [50] Писатель-художник Николас Ротвелл описал свою работу как проведение параллели «между ритуалами инициации аборигенов и церемониями внутри масонской ложи». [47]

[Это] требует более глубокого взгляда на, можно сказать, церемониальное повествование... В любом обществе существуют слои откровения и вещи, которые, возможно, скрыты или скрыты от глаз.

Дэни Меллор, интервью 2010 года, рассказывает об одной из своих работ 2010 года, посвященных масонству . [51]

В более ранних работах Меллора исследовались отношения между культурами, в том числе в его гравюрах меццо-тинто, в которых он сопоставлял «изображения местной и интродуцированной флоры и фауны - например, кенгуру с быком - чтобы символизировать два разных народа и культуры». [5] Эти вопросы были также затронуты в его картине для выставки Native Titled Now , показанной в Южной Австралии в 1996 году. [52] Интерес Меллора к культурному взаимодействию выходит за рамки создания его искусства. В ходе групповой дискуссии по художественному образованию коренных народов Меллор подчеркнул, что при преподавании искусства коренных народов в рамках изобразительного искусства важно знать историю как аборигенов, так и поселенцев, «чтобы можно было говорить об их взаимодействии и обо всем наборе возникающих вопросов». из того, что эти две вещи параллельны». [53] Акцент Меллора на прошлых взаимодействиях между культурами привел галериста и критика Майкла Рида к выводу, что работы Меллора принесли ему «важное место в визуальном повествовании австралийской истории». [54]

Для Меллора коренная идентичность — это тема, освещаемая в его работах и ​​(не обязательно по его собственному выбору) в общественной жизни. Его внешность светлокожего мужчины с голубыми глазами и европеоидными чертами лица иногда вызывала вопросы о «подлинности». [4] Меллор оказался мишенью обозревателя Эндрю Болта , который не согласился с тем, что Меллор вошел и выиграл Национальную художественную премию аборигенов и жителей островов Торресова пролива в 2009 году. Болт писал: «Этот белый преподаватель университета со своей красивой студией в Канберре своей победой оттеснил настоящих художников-аборигенов, таких как Дороти Напангарди, Митджили Напанангка Гибсон и Валангкура Напанангка, которые тоже поступили и действительно могли бы использовать эти деньги и признание». [55] Комментатор Элли Сэвидж, критикуя Болта, задавалась вопросом, почему тот, кто «не рисует в грязи и не живет в ней», не должен иметь «права участвовать в конкурсах художников из числа коренных народов». [56] Два года спустя Болт проиграл дело, возбужденное девятью коренными австралийцами, не считая Меллора, по обвинению в расовой дискриминации из-за статей, в которых критиковалась светлокожая коренная национальность, включая пост, в котором раскритиковался Меллор. [57] Писатель-художник Морис О'Риордан, рецензируя премию 2009 года, отметил противоречие вокруг Болта, но отметил, что Меллор, хотя в ранних работах и ​​признает свое коренное наследие, озабочен не определением аборигенности, а историческим взаимодействием между культурами и переосмысление истории. [4]

Примечания

  1. ^ Имея наследие Маму , Нгагена и Нгаджана, Меллор идентифицирует себя как коренной житель и признается своим сообществом как таковой - чтобы работа была принята на Национальную художественную премию аборигенов и жителей островов Торресова пролива, нужно одновременно заявить о себе и быть принятым как таковой. , коренной австралиец.
  2. ↑ В официальном каталоге выставки название было написано с ошибкой как Cyanthea cooperi , [13] , но в другом месте написано правильно.

Рекомендации

  1. ↑ Нона, Деннис (15 апреля 2020 г.). «Выставка отечественного искусства». воспоминания . Проверено 15 апреля 2020 г.
  2. ^ Анонимный abcd (2011). «Дэни Меллор, 1971 г.р., Маккей, Квинсленд (рецензируемая биография)». Дизайн и искусство Австралии онлайн. Архивировано из оригинала 2 октября 2013 года . Проверено 19 октября 2012 г.
  3. ↑ Блю, Тим (5 января 2009 г.). «Пришло время освежить свое портфолио изобразительного искусства». Австралиец . Проверено 8 мая 2013 г.
  4. ^ abcd О'Риордан, Морис (2007). «Дэни Меллор». В Бренде Крофт (ред.). Воины культуры: Национальная триеннале искусства коренных народов 07 . Канберра: Национальная галерея Австралии. п. 126. ИСБН 978-0-642-54133-8.
  5. ^ abc "Дэни Меллор: Маму/Нгадджонджи". Сюжетное место – художники тропического леса . Художественная галерея Квинсленда. 2003. Архивировано из оригинала 4 января 2010 года . Проверено 17 августа 2009 г.
  6. ^ О'Риордан, Морис (2009). «Телстра блюз». Ежемесячник искусства Австралии . 224 : 31–32.
  7. ^ Меллор, Дэни. «Дэни Меллор». Дизайн и искусство Австралии онлайн . Архивировано из оригинала 23 июля 2012 года . Проверено 19 октября 2012 г.
  8. ^ abcdefghi «Дэни Меллор - Биография». Галерея фейерверков. Архивировано из оригинала 6 июля 2011 года . Проверено 17 августа 2009 г.
  9. ^ abc «Вопросы и ответы художника: Дэни Меллор» (PDF) . Музей современного искусства, Сидней . Архивировано из оригинала (PDF) 18 июля 2011 года . Проверено 17 августа 2009 г.
  10. ^ ab «Члены совета по изобразительному искусству». Австралийский совет искусств. Архивировано из оригинала 27 октября 2012 года . Проверено 19 октября 2012 г.
  11. ^ «Сотрудники: академик: Дэни Меллор» . Сиднейский колледж искусств . Архивировано из оригинала 2 сентября 2012 года . Проверено 8 мая 2013 г.
  12. ↑ Боланд, Микаэла (9 августа 2014 г.). «Дэни Меллор неожиданно появляется, чтобы выставиться на Эдинбургском фестивале». Австралиец . Проверено 18 августа 2014 г.
  13. ^ «Победители первой премии Telstra и победителей в медиа-категориях» (PDF) . 20-я Национальная премия Телстра в области искусства аборигенов и жителей островов Торресова пролива . Музеи и художественные галереи Северной территории. 2003. Архивировано из оригинала (PDF) 29 июня 2011 года . Проверено 14 октября 2009 г.
  14. ^ abc Скотт, Сара (2008). «25-я Национальная художественная премия жителей островов Торресова пролива (NATSIAA) (обзор)» . Журнал Артлинк . 28 (4) . Проверено 9 сентября 2009 г.
  15. ^ Уэст, Марджи (2004). Национальная премия Телстры в области искусства аборигенов и жителей островов Торресова пролива: празднование 20-летия . Дарвин: Музей и художественная галерея Северной территории. п. 46. ​​ИСБН 0-646-43287-7.
  16. ^ «Список работ» (PDF) . 22-я Национальная премия Телстры для аборигенов и жителей островов Торресова пролива . Музеи и художественные галереи Северной территории. 2005. Архивировано из оригинала (PDF) 29 июня 2011 года . Проверено 14 октября 2009 г.
  17. ^ «Информация о продажах» (PDF) . 23-я премия в области искусства аборигенов Телстры и жителей островов Торресова пролива . Музеи и художественные галереи Северной территории. 2006. Архивировано из оригинала (PDF) 29 июня 2011 года . Проверено 14 октября 2009 г.
  18. ^ «Информация о продажах» (PDF) . 25-я премия в области искусства аборигенов Тельстры и жителей островов Торресова пролива . Музеи и художественные галереи Северной территории. 2008. Архивировано из оригинала (PDF) 29 июня 2011 года . Проверено 14 октября 2009 г.
  19. ^ Меллор, Дэни (2010). «27-я Национальная премия Телстры в области искусства аборигенов и жителей островов Торресова пролива». Интернет-галерея . Департамент искусств и музеев. Архивировано из оригинала 29 сентября 2012 года . Проверено 18 октября 2012 г.
  20. ↑ Криг, Сунанда (8 сентября 2005 г.). «Молодые художники перерисовывают представления о земле». Сидней Морнинг Геральд . п. 14 . Проверено 8 сентября 2009 г.
  21. ^ «Дэни Меллор: изобретение старинной страны чудес (великолепный полет любопытной фантазии для любителей науки, фарфоровый ковчег соблазнительной прихоти, божественно упорядоченный особый аттракцион, поддержанный в многообразии) - Инсталляция 2007». Национальная триеннале искусств коренных народов 2007 . Национальная галерея Австралии. Архивировано из оригинала 20 августа 2008 года . Проверено 17 августа 2009 г.
  22. ^ аб Бевис, Стивен (17 сентября 2008 г.). «Культура воинов под другим углом». Западная Австралия . п. 6.
  23. ↑ Мего, Винсент (25 июля 2008 г.). «Идентичность и желание». Рекламодатель Аделаиды . п. 90.
  24. ↑ Дарт, Джонатан (6 октября 2007 г.). «Культура воинов отходит от традиций». Канберра Таймс . п. 9.
  25. ^ Маклинток, Пенни (12 октября 2007 г.). «Национальная галерея отмечает 25-летие, бросая вызов стереотипам». Премиум-новости ABC .
  26. ^ Кидд, Кортни (2009). «Элизабет Энн МакГрегор [о Дэни Меллор]». Австралийский коллекционер произведений искусства . 50 : 180.
  27. ^ "Национальные работы Фонда Таллиса, 2008 г. на бумаге" . Прошедшие выставки . Региональная галерея полуострова Морнингтон. Архивировано из оригинала 10 апреля 2009 года . Проверено 19 октября 2012 г.
  28. ↑ Соренсен, Розмари (2 июня 2008 г.). «Комментарий о коале-китче получил приз» . Австралиец . Проверено 8 мая 2013 г.
  29. ^ "26-я Национальная художественная премия Телстры в области искусства аборигенов и жителей островов Торресова пролива: обладатель главной премии" . Музеи и художественные галереи Северной территории. Архивировано из оригинала 29 июня 2011 года . Проверено 17 августа 2009 г.
  30. ↑ Маккалок, Сьюзен (15 августа 2009 г.). «Коренной обряд идет в город». Австралийский финансовый обзор . п. 8.
  31. ^ Слэйд, Лиза (2009). «Скрытые истории». Австралийский коллекционер произведений искусства . 50 : 176–179.
  32. ^ Филп, Анджела (2011). «Выставка: Говоря в цвете». Австралийские исторические исследования . 42 (3): 417–421. дои : 10.1080/1031461x.2011.595897. S2CID  142704105.
  33. ↑ Гришин, Саша (3 апреля 2010 г.). «Внутри Арчибора». The Canberra Times (раздел «Панорама») . стр. 6–7.
  34. ^ «Художники». Зверинец: современная скульптура коренных народов . Национальный музей Австралии. 2012. Архивировано из оригинала 27 июля 2012 года . Проверено 19 июля 2012 г.
  35. ^ Баум, Тина (2012). «Дэни Меллор». Нераскрытое – 2-я национальная триеннале искусства коренных народов . Национальная галерея Австралии . Проверено 19 октября 2012 г.
  36. ^ Меллор, Дэни (2012). «Буллуру Сториуотер». Общество премии Блейка. Архивировано из оригинала 28 сентября 2013 года . Проверено 29 августа 2013 г.
  37. ^ «Сакахан: Международное искусство коренных народов». Национальная галерея Канады. 2013. Архивировано из оригинала 9 мая 2013 года . Проверено 9 мая 2013 г.
  38. ^ Меллор, Дэни. «От обряда к ритуалу». Поиск коллекции . Национальная галерея Австралии . Проверено 19 октября 2012 г.
  39. ^ «Любопытная колония: Вундеркамера двадцать первого века» (PDF) . Региональная художественная галерея Ньюкасла. Архивировано из оригинала (PDF) 27 сентября 2013 года . Проверено 19 октября 2012 г.
  40. ↑ Вудберн, Йена (19 сентября 2008 г.). «Артбанк платит дивиденды (обзор Артбанка: празднование 25-летия австралийского искусства )». Независимый еженедельник .
  41. ^ Австралийский совет искусств (2010). «Годовой отчет 2009–2010» (PDF) . Австралийский совет искусств. п. 34. Архивировано из оригинала (PDF) 2 ноября 2013 года . Проверено 18 июня 2013 г.
  42. ↑ Николас, Ротвелл (20 августа 2011 г.). «Никогда не слишком стар, чтобы начать рисовать». Австралиец . Проверено 8 мая 2013 г.
  43. ^ «Сиднейский колледж искусств Дэни Меллор возглавит высшую организацию искусств» . Пресс-релиз . Университет Сиднея. 17 июня 2013 года . Проверено 18 июня 2013 г.
  44. ^ «Дэни Меллор: Экзотическая ложь, священные узы». Художественный музей Университета Квинсленда. 2014. Архивировано из оригинала 3 марта 2014 года . Проверено 3 марта 2014 г.
  45. ↑ Вольф, Шарн (22 января 2014 г.). «Дэни Меллор: Экзотическая ложь, священные узы – обзор». Хранитель . Проверено 3 марта 2014 г.
  46. ^ "Что происходит: Primordial: SuperNaturalBayiMinyjirral" . Национальный музей Шотландии. 2014. Архивировано из оригинала 19 августа 2014 года . Проверено 18 августа 2014 г.
  47. ^ аб Ротвелл, Николас (15 августа 2009 г.). «Выигрышная работа выходит из коробки». Австралийские выходные . п. 7.
  48. ^ Томас, Дэниел (2007). «Коренная триеннале (обзор)». Журнал Артлинк . 27 (4). Архивировано из оригинала 19 июля 2011 года . Проверено 28 августа 2009 г.
  49. ^ "26-я Национальная художественная премия Телстры в области искусств аборигенов и жителей островов Торресова пролива (NATSIAA)" . нрета музеи > выставки > нациаа > . Музеи и художественные галереи Северной территории. Архивировано из оригинала 8 октября 2012 года . Проверено 17 августа 2009 г.
  50. ^ 26-я Национальная художественная премия Телстра в области искусств аборигенов и жителей островов Торресова пролива (август 2009 г.). Каталог . Правительство Северной территории.{{cite book}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  51. ↑ Кинан, Кэтрин (28 августа 2010 г.). «Аутсайдер расставляет точки». Спектр газеты Sydney Morning Herald . стр. 6–7.
  52. ^ Меллор, Дорин; Винсент Мего (1996). «Земля стала видимой: теперь ей присвоено местное название»Журнал « Артлинк» . 16 (4): 6–8.
  53. ^ Джонсон, Вивьен (2006). «Искусство коренных народов: как ему обучать?». Журнал Артлинк . 26 (1): 56.
  54. ↑ Рид, Майкл (2 января 2010 г.). «Много талантов для увеличения коллекций произведений искусства». Австралиец . Проверено 8 мая 2013 г.
  55. ↑ Болт, Эндрю (21 августа 2009 г.). «Белые парни в черном». Вестник Солнца . Архивировано из оригинала 24 октября 2011 года . Проверено 20 ноября 2012 г.
  56. ^ Сэвидж, Элли (2011). «Эндрю Болт и свобода слова» (PDF) . Эврика улица . 21 (6): 25.
  57. ^ Иток против Болта [2011] FCA 1103, (2011) 197 FCR 261, Федеральный суд (Австралия).

Внешние ссылки