Поль Дюран-Рюэль ( французское произношение: [pɔl dyʁɑ̃ ʁɥɛl] ; 31 октября 1831 — 5 февраля 1922) был французским торговцем произведениями искусства , связанным с импрессионистами и Барбизонской школой . [1] Будучи первым, кто поддержал таких художников, как Клод Моне , Камиль Писсарро и Пьер Огюст Ренуар , он известен своими нововведениями в модернизации рынков произведений искусства и, как правило, считается самым важным торговцем произведениями искусства 19 века. Амбициозный предприниматель, Дюран-Рюэль культивировал международный интерес к французским художникам, открывая художественные галереи и организуя выставки в Лондоне, Нью-Йорке, Берлине, Брюсселе и других местах. [2] Кроме того, он сыграл роль в децентрализации рынков произведений искусства во Франции, которые до середины 19 века были монополизированы системой Салонов .
Он родился под именем Поль-Мари-Жозеф Дюран-Рюэль в Париже, сын Жана Мари Фортюне Дюрана и Мари Фердинанды Рюэль. Его родители, открывшие художественный магазин в 1839 году, использовали фамилию Дюран-Рюэль для семейного бизнеса. В 1851 году Поль поступил в военную школу Ecole Militaire de Saint-Cyr , но вскоре был вынужден уйти из-за проблем со здоровьем. [3] Поль Дюран-Рюэль женился на Жанне Мари Еве Лафон в 1862 году; вскоре после этого у пары родился первый ребенок.
В 1865 году Поль взял на себя семейный бизнес, который представлял таких художников, как Жан-Батист-Камиль Коро и членов барбизонской школы французской пейзажной живописи. В 1867 году он переместил свою галерею с 1 rue de la Paix , Париж, на 16 rue Laffitte , с филиалом на 111 rue Le Peletier. [4] В 1860-х и начале 1870-х годов Дюран-Рюэль был важным сторонником и успешным арт-дилером барбизонской школы, но он наиболее известен своими отношениями с группой художников, которые стали известны как импрессионисты.
У него было три сына, которые работали с ним в бизнесе, Жозеф Дюран-Рюэль (1862–1928), [5] Шарль Дюран-Рюэль (1865–1892), [6] и Жорж Дюран-Рюэль (1866–1931). [7] После 1888 года Жозеф и его братья начали перенимать управление семейным бизнесом от своего отца. Они расширили свою деятельность на американский рынок, покупая работы Эжена Делакруа, барбизонской школы и старых мастеров, а позже и импрессионистов. [5] Но упоминается, что Шарль умер в 1892 году. [6]
Братья организовали выставки работ Одилона Редона в 1894 году, Пьера Боннара в 1896 году и Поля Гогена в 1903 году. В 1911 году Жозеф и Жорж взяли на себя управление бизнесом, специализируясь в основном на работах импрессионистов. [5]
У Жозефа был сын, которого он назвал Шарль Дюран-Рюэль, который в конечном итоге взял на себя управление парижским филиалом семейной фирмы. [5]
До начала 20-го века французская « система салонов » была основным институтом для представления искусства в публичной сфере. Хотя французский салон был эффективным инструментом для финансирования и маркетинга новых художников, он был полностью централизован и полагался на государство и Французскую академию , что затрудняло для художников привлечение внимания иным образом. Импрессионисты были первой группой художников, исключенных из Салона, которые успешно запустили серию художественных выставок вне спонсируемой государством системы, и они сделали это с помощью Поля Дюран-Рюэля и других дилеров. [8] Выставки основывались на бизнес-модели, в которой художники сохраняли доходы от своих собственных продаж, а успех выставки зависел от рыночного спроса на искусство, а не от отзывов государства. Возникновение отношений дилер-художник и независимых выставок, начавшееся в 1870-х годах, разрушило монопольную власть Салона и начало новой эры рынков искусства. [9]
До того, как поддержать импрессионистов, Дюран-Рюэль начал свою карьеру в кампании по повышению ценности «прекрасной школы 1830 года». [3] Эта группа художников была известна своими работами в стиле романтизма и пейзажной живописи и включала Жана-Батиста-Камиля Коро , Теодора Руссо , Жана-Франсуа Милле , Эжена Делакруа и Гюстава Курбе . Дюран-Рюэль играл активную роль в коллекции произведений этих художников в 1860-х и 70-х годах. К 1874 году, купив 432 работы Делакруа, Коро и Руссо, Дюран-Рюэль оказался в состоянии финансового бедствия. [3] [2] Именно в это время Дюран-Рюэль разработал семь новаторских принципов поддержки и повышения ценности искусства. Благодаря организации международных выставок и активному общественному обсуждению своего искусства инвестиции Дюран-Рюэля в La Belle École оказались чрезвычайно прибыльными и помогли финансировать его последующую поддержку художников-импрессионистов.
Он осознал художественный и модный потенциал импрессионизма еще в 1870 году, и его первая крупная выставка их работ состоялась в его лондонской галерее в 1872 году. В конце концов Дюран-Рюэль проводил выставки импрессионизма и других работ (включая экспатрианта американского художника Джеймса Эббота Макнила Уистлера , который жил в Лондоне) в своих парижских и лондонских галереях. В течение последних трех десятилетий 19-го века Дюран-Рюэль стал самым важным коммерческим сторонником французского импрессионизма в мире. Ему удалось создать рынок импрессионизма в Соединенных Штатах, а также в Европе. Эдгар Дега , Мэри Кассат , Эдуард Мане , Клод Моне , Берта Моризо , Камиль Писсарро , Пьер-Огюст Ренуар и Альфред Сислей входят в число важных художников-импрессионистов, которых Дюран-Рюэль помог создать. [11] Он представлял многих менее известных художников, включая Максима Детомаса и Хьюза Мерля .
Часть успеха импрессионизма была обусловлена международным спросом. Дюран-Рюэль создал сеть галерей и выставок во многих странах с центрами в Лондоне, Нью-Йорке и Берлине. Относительно открытости американцев к импрессионизму Дюран-Рюэль однажды сказал: «Американская публика не смеется. Она покупает!» [12] «Без Америки», — сказал он, — «я бы пропал, разорился, купив так много Моне и Ренуаров. Две выставки там в 1886 году спасли меня. Американская публика покупала умеренно... но благодаря этой публике Моне и Ренуар смогли выжить, а затем французская публика последовала их примеру». [13]
Во время Франко-прусской войны 1870–71 годов Дюран-Рюэль покинул Париж и бежал в Лондон, где встретился с рядом изгнанных французских художников, включая Шарля-Франсуа Добиньи , Клода Моне и Камиля Писсарро . [14] В декабре 1870 года он открыл первую из десяти ежегодных выставок Общества французских художников в своей новой лондонской галерее на Нью-Бонд-стрит, 168, под руководством Шарля Дешана. [14]
В Лондоне Дюран-Рюэль применил множество новых стратегий для экспонирования произведений искусства, таких как выпуск каталога для каждой выставки, взимание платы за вход и стратегическое размещение неизвестных работ рядом с дорогостоящим искусством для повышения его стоимости. [3] В это время он приобрел знаковые картины начала XIX века, такие как «Марат » Жака-Луи Давида и «Смерть Сарданапала» Делакруа, чтобы демонстрировать их на своих выставках и повышать известность.
Именно в это время Дюран-Рюэль начал представлять на своих выставках картины тогда еще неизвестных Моне и Писсарро. С 1872 года он начал делать крупные покупки картин импрессионистов. Дюран-Рюэль организовал первые в Лондоне выставки исключительно импрессионистов в 1882 и 1883 годах. [3] Эти выставки оказались неудачными и почти разорили предприятие Дюран-Рюэля.
В 1905 году Дюран-Рюэль вернулся в Лондон, чтобы продемонстрировать масштабную выставку картин импрессионистов, в основном из своей частной коллекции. В галереях Графтон было представлено 315 картин Мане, Будена, Писсарро, Ренуара и Моне. Хотя выставка обеспечила только 13 прямых продаж Дюран-Рюэля, она вызвала интерес среди международных коллекционеров произведений искусства к импрессионизму . [3]
Его деловые отношения с американскими коллекционерами начались в 1860-х годах, [3], но изначально ограничивались краткосрочными предприятиями, такими как выставки в Бостоне и Филадельфии, а также визитами клиентов в Париж. Дюран-Рюэль открыл свою первую постоянную галерею в Соединенных Штатах в 1887 году. Предприятие, базирующееся в Нью-Йорке, рассматривается как краеугольный камень успеха Дюран-Рюэля в импрессионизме.
Durand-Ruel & Sons было официальным названием его американского предприятия, в которое к 1893 году вошли его сыновья Джозеф, Чарльз и Жорж. [3] С помощью своих сыновей Дюран-Рюэль смог иметь постоянное присутствие в Соединенных Штатах. В дополнение к постоянной галерее в Нью-Йорке, он организовал выставки в Бостоне, Филадельфии, Цинциннати, Сент-Луисе и Чикаго, среди других мест. Семейное американское предприятие продолжало работать после смерти Поля Дюран-Рюэля до 1950 года.
Бизнес Дюран-Рюэля в Германии начался вскоре после его успеха в Соединенных Штатах. Германия принимала свою первую выставку импрессионистов в 1883 году с помощью Дюран-Рюэля. [3] Поскольку его основное внимание было сосредоточено в Соединенных Штатах в 1880-х годах, присутствие Поля Дюран-Рюэля в Германии произошло благодаря помощи немецкого художественного критика Эмиля Хайльбута, который купил и продал много картин между 1880 и 1896 годами. Его связь с немецким художником Максом Либерманом привела к выставкам в Дрездене, Берлине и Гамбурге как французского импрессионизма, так и более поздних работ самого Либермана. [3]
С 1899 года бизнес Дюрана-Рюэля в Германии был сосредоточен в Берлине, благодаря сотрудничеству с немецким торговцем произведениями искусства Паулем Кассирером , который управлял там постоянной художественной галереей. [3]
Его стратегия основывалась на семи инновационных принципах:
Используя эти принципы, Дюран-Рюэль преобразовал рынки искусства в систему, где художники получают денежную поддержку от финансистов, впечатленных их работами. Между 1891 и 1922 годами Дюран-Рюэль приобрел около 12 000 картин. В 1920 году, в возрасте 89 лет, он заявил: « Наконец-то мастера импрессионизма восторжествовали так же, как и поколение 1830 года. Мое безумие было мудростью. Подумать только, что, если бы я умер в шестьдесят, я бы умер обремененным долгами и банкротом, окруженным множеством недооцененных сокровищ…» [15]
Дюран-Рюэль умер 5 февраля 1922 года в Париже.
Хотя Поль Дюран-Рюэль и имеет наследие в выводе искусства на свободный рынок, он рассматривал стремление к искусству как самоцель. Выискивая наиболее аутентичное искусство и инвестируя в художников, которые, по его мнению, демонстрировали талант превыше всего, Дюран-Рюэль стал пионером в том, что значит быть торговцем современным искусством. Более того, и Поль Дюран-Рюэль, и его отец пытались отделить свои собственные политические взгляды от предмета искусства, которое они поддерживали; несмотря на то, что они были консерваторами, Дюран-Рюэли инвестировали в прогрессивную École de 1830. [19] В результате своего подхода к торговле произведениями искусства Дюран-Рюэль считается первым торговцем, который проявил признательность к искусству импрессионистов. [8]
Дюран-Рюэль стал темой крупной временной выставки под названием «Изобретая импрессионизм», которая прошла в Национальной галерее в Лондоне в 2015 году. [3]
Дюран-Рюэль владел скрипкой, изготовленной Франсуа Люпо в 1810 году, до самой своей смерти. Он купил скрипку у Альбера Карессы, как указано в сертификате, выданном Жаком Франсе в 1955 году. Скрипка выставлена на продажу на октябрьском аукционе Ingles and Hayday 2023 года.
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )