stringtranslate.com

Елена Скуин

Елена Петровна Скуй́н ( рус . : Еле́на Петро́вна Скуи́нь , латыш . : Jeļena Skujiņa ; 2 апреля 1908 — 12 февраля 1986) — советская, русско-латышская художница, акварелистка, график и преподаватель изобразительного искусства. Жила и работала в Ленинграде , была членом Ленинградского союза художников . [1] Считается одним из представителей ленинградской школы живописи [2] и наиболее известна своими натюрмортами.

Биография

Елена Петровна Скуин родилась 2 апреля 1908 года в Екатеринодаре , Кубанской области , Российской империи , в семье учителя, приехавшего на Кубань из Риги. После окончания средней школы с 1926 по 1930 год училась в Кубанском педагогическом техникуме, где и получила первые профессиональные навыки живописца. После окончания училища в 1930 или 1931 году преподавала рисунок в средней школе в Краснодаре. Умение рисовать, яркий характер и желание совершенствоваться в избранной профессии определили дальнейший выбор пути.

В 1931 году Елена Скуин приезжает в Ленинград , работает художником на Сталинском металлургическом заводе, затем учится в Институте повышения квалификации работников искусств.

В 1936 году Елена Скуин поступила на третий курс живописного отделения Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры . Занималась у Семёна Абугова , Генриха Павловского , Дмитрия Митрохина , Рудольфа Френца .

В 1939 году Елена Скуин окончила Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры в персональной художественной мастерской Александра Осмеркина . Дипломной работой стала картина «Урок кружка по изучению военно-морского дела» (Музей Академии художеств, Санкт-Петербург). [3]

В октябре 1939 года Елена Скуин была принята в Ленинградский Союз советских художников, получив членский билет под номером 285.

В 1940-1941 годах по приглашению профессора Рудольфа Френца работала ассистентом в его мастерской батальной живописи Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры.

После начала Великой Отечественной войны Елена Скуин с дочерью была эвакуирована в Казахстан в город Ленинск-Кузнецкий. Там она работала художником Драматического театра имени С. Орджоникидзе, участвовала в оформлении города, а также выставок художников Кузбасса.

В 1944 году Елена Скуин вернулась в Ленинград. Начала преподавать сначала в Средней художественной школе при Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, затем на кафедре общей живописи в Институте имени В. И. Мухиной. Одновременно много работала творчески, участвовала в большинстве выставок ленинградских художников. Писала жанровые картины, портреты, натюрморты, пейзажи. Работала в технике масляной живописи, акварели, рисунка углем. Наибольшего успеха и признания добилась в жанре натюрморта и акварели.

В 1951 году Елена Скуин оставляет преподавательскую деятельность и переходит работать по договорам с ЛенИЗО (Коммерческое товарищество ленинградских художников) в качестве художника-живописца. Именно в этот период натюрморт утверждается как ведущий жанр в ее творчестве. Об этом свидетельствуют работы, показанные на Весенних выставках ленинградских художников 1954 и 1955 годов, и Осенних выставках 1956 и 1958 годов. Натюрморты с цветами и фруктами, написанные ею в этот период, откровенно вымышленные, виртуозно оркестрованные, нарядные и торжественные, говорящие о полноте и радости жизни.

В 1960-е годы Елена Скуин совершает творческие поездки в поисках материала для картин, в том числе и на родной Кубани. Их результатом стали многочисленные этюды с натуры, картины «Табак Кубани», «В садоводстве» (обе 1962), «Табак», «Садовый натюрморт» [4] (обе 1964) и другие, а также перелом в манере ее живописи. После поездок на Кубань тональные приемы живописи уступают место декоративной живописи. Ведущее место в ее работах отводится цветовому пятну, задающему характер композиции. Для ее манеры характерны яркие насыщенные цвета, изысканные цветовые отношения, широкая живопись, декоративность и приподнятость настроя.

Вершиной декоративной живописи художницы являются работы 1971 года «Синие ведра», «Натюрморт с красными шарами». Здесь цветовое пятно передает форму предметов, моделируя лишь один силуэт. Лаконичность решения создает в то же время широкий спектр ассоциаций. Цвет предметов, обыденных и привычных, становится самодостаточным, получает полумистическое значение, с глубоким богатством обертонов, с широким ассоциативным, эмоциональным содержанием. Среди ее известных картин этого периода: «Натюрморт с айвой», «Натюрморт с рыбой» [5] (обе 1961), «Бегония», «Лейка и розы» (обе 1964), «Фиалки» [6] (1965), «Натюрморт с кувшином и хурмой», «Голубой натюрморт» [7] (обе 1968), «Ветка абрикосового дерева» (1968), «Глицинии», [8] «Кружевница» [9] (обе 1969), «Энотера и цикламен» [10] (1971), «Любимая профессия. Флористы» [11] (1975), «Сирень», «Яблоня в цвету» [12] (обе 1980) и другие.

В 1970-е годы Елена Скуин много работает в технике акварели. Такие работы, как «Натюрморт с колокольчиком» (1969), «Старый английский фарфор и ананас» (1971), «Красный уголок» (1974) и другие, позволяют отнести ее к выдающимся мастерам акварели. Владея разнообразными акварельными техниками, она создавала яркие запоминающиеся образы близкого современнику предметного мира, передавая его эстетическую ценность и наделяя теплотой вещи, из которых состоит наше повседневное окружение.

Ее персональные выставки прошли в Ленинграде (1978) и Санкт-Петербурге (2005).

Елена Петровна Скуин умерла в Ленинграде в 1986 году. Ее картины находятся в Государственном Русском музее , в художественных музеях и частных коллекциях в России [13] , в США, Японии, Германии, Англии, Франции [14] и по всему миру.

Смотрите также

Ссылки

  1. Справочник членов Союза художников СССР. Том 2. — М.: Советский художник, 1979. — С.356.
  2. Сергей В. Иванов. Неизвестный социалистический реализм. Ленинградская школа. — СПб.: НП-Принт, 2007. — С. 9, 15, 20, 21, 369, 384, 385, 389–397, 401, 404–407, 439, 443.
  3. Юбилейный справочник выпускников Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина Российской академии художеств. 1915–2005 . – СПб.: Издательство «Первоцвет», 2007. С.51.
  4. ^ Ленинградская выставка изобразительных искусств . - Ленинград: Художник РСФСР, 1964. - С.50.
  5. Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1962 года. Каталог. — Ленинград: Художник РСФСР, 1962. — С.25.
  6. Весенняя выставка произведений ленинградских художников 1965 года. Каталог . — Ленинград: Художник РСФСР, 1970. — С.28.
  7. Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1968 года. Каталог. — Ленинград: Художник РСФСР, 1971. — С.14.
  8. Весенняя выставка произведений ленинградских художников 1969 года. Каталог . — Ленинград: Художник РСФСР, 1970. — С.17.
  9. ^ Изобразительное искусство Ленинграда. Каталог выставки. - Ленинград: Художник РСФСР, 1976. - С.30.
  10. Выставка натюрмортов произведений ленинградских художников. Каталог выставки . — Ленинград: Художник РСФСР, 1973. — С.12.
  11. ^ Наш современник. Региональная выставка произведений ленинградских художников 1975 года. Каталог . — Ленинград: Художник РСФСР, 1980. — С.24.
  12. Областная выставка произведений ленинградских художников 1980 года. Каталог выставки . — Ленинград: Художник РСФСР, 1983. — С.23.
  13. ^ Сергей В. Иванов. Неизвестный социалистический реализм. Ленинградская школа. — СПб.: НП-Принт, 2007. — С.6-7.
  14. ^ Русские чары. Аукционный каталог . - Париж: Друо Ришелье, 15 мая 1991 г. - стр.77.

Источники

Внешние ссылки