stringtranslate.com

Жан Даллер

Жан-Филипп Даллер (9 июня 1916 – 27 ноября 1965) был одним из ведущих художников, работавших в Канаде в 1960-х годах в образном плане. Он известен своими праздничными сценами, населенными мрачными персонажами.

Ранние годы

Жан-Филипп Даллер родился в Халле в большой рабочей семье. [1] Он начал рисовать, когда ему было одиннадцать лет. [2] Он учился в École technical в Халле и в Central Technical School в Торонто между 1932 и 1935 годами . [3] Затем Даллер недолго учился в Бостоне. [4]

В 1936 году он открыл свою студию в Доминиканском монастыре в Оттаве и начал свою карьеру, рисуя религиозные сюжеты. [5] В том же году, в возрасте двадцати лет, он написал автопортрет, который позже был приобретен из его поместья Национальной галереей Канады в 1972 году. [6] В Оттаве Даллер связался с Les Confrères artistes Le Caveau, работая вместе с Анри Массоном . [7] В 1938 году Даллер учился в Школе изящных искусств в Монреале. [3] В октябре 1938 года правительство Квебека предоставило ему грант, который позволил ему поехать в Париж и учиться в Ateliers d'Art Sacré и студии Андре Лота . Он также работал в своей собственной студии на Монмартре . [2] Во время пребывания в Париже он познакомился с работами Пабло Пикассо и сюрреалистов , таких как Сальвадор Дали . [8]

Во время Второй мировой войны (1939–1945) Даллер и его отец были помещены в лагерь для интернированных после того, как немецкие войска оккупировали Париж в 1940 году. Жена Даллера была освобождена через шесть месяцев. [3] Он содержался в лагере Сен-Дени близ Парижа в течение четырех лет. [9] После освобождения он прошел курс гобеленового мастерства и стал учеником гобеленового мастера в Обюссоне у Жана Люрса . [2]

Дальнейшая карьера

Даллер вернулся в Канаду после войны и с 1945 по 1952 год преподавал в Школе изящных искусств в Квебеке . Он работал в Национальном совете по кинематографии Канады в качестве карикатуриста для образовательных фильмов в Оттаве с 1952 по 1956 год, а затем в Монреале с 1956 по 1958 год. [3] В этот период ему также было поручено создать множество муралевезов. [2] Он был среди художников, выбранных для украшения интерьера отеля Queen Elizabeth , принадлежащего Канадской национальной железной дороге , который открылся в 1958 году. Он внес вклад в настенное ковровое покрытие. Другими были Мариус Пламондон (витражная фреска), Клод Верметт (керамическая плитка), Жюльен Эбер (бронзовые двери лифта) и Альбер Эдвард Клотье (резные деревянные панели). [10]

В 1959 году Даллер переехал в Ванс на юге Франции, где он жил до своей смерти в 1965 году. [2]

Первая ретроспектива работ Даллера была организована Музеем современного искусства Монреаля и Музеем Квебека в 1968 году .

Работа

Даллер был технически виртуозом как в живописи, так и в рисунке. Он писал на картоне, холсте, льняном или хлопковом холсте, ДСП и фанере. [9] Несмотря на свою учебу, Даллер был в значительной степени самоучкой и был весьма оригинальным. Он мало обращал внимания на внешние тенденции, в то время как его стиль постоянно развивался по мере его взросления. Его ранние работы включали реалистичные портреты, за которыми последовали кубистские и сюрреалистические работы. Все его работы характеризуются практически уникальным восприятием. [8] Хотя он интересовался абстракцией, он был по сути репрезентативным. Его самые известные работы — это его картины празднеств, населенных нереальными персонажами, проблесками таинственного личного мира. [2] Несмотря на его жизнерадостную палитру, его искусственный рай населен беспокойными персонажами, затронутыми страхом, безумием и насилием. [1]

Критик сказал: «У Даллера был волшебный способ накладывать краску. Его масляные краски выглядят как гуашь, фактура доски или холста, видимая под тонкими слоями краски. Каким бы простым ни казалось изображение, на самом деле это симфония цвета и жеста, живописная картина под видом сказки». В 1957 году Даллер сказал:

«Можно сказать, что я не воспринимаю жизнь всерьёз. Я всегда питал слабость к птицам, флажкам и фактуре тканей. Возможно, это немного декоративно, ну и что». [8] [a]

Эклектизм Даллера и его привязанность к фигуративному искусству заставляли критиков маргинализировать его работы. [1] Первая ретроспективная выставка его работ состоялась в 1968 году в Музее современного искусства Монреаля и Национальном музее изящных искусств Квебека . [2]

Ссылки

Примечания

  1. ^ On pourrait croire que je ne prends pas la vie au sérieux… apparemment! J’ai toujours eu du goût pour les oiseaux, les petits drapeaux et encore pour la matière des tissus. Это может быть декоративно, но больше всего мне нравится, что может быть лучше? [2]

Цитаты

  1. ^ abc Corbeil et al. 2002, с. 14.
  2. ^ abcdefgh Жан Даллер, Музей изящных искусств Канады.
  3. ^ abcd Галерея l'Harmattan.
  4. ^ Burant, Jim (2022). Ottawa Art & Artists: An Illustrated History. Торонто: Art Canada Institute. ISBN 978-1-4871-0289-0.
  5. ^ Корбей и др. 2002, с. 14-15.
  6. ^ Burant, Jim (2022). Ottawa Art & Artists: An Illustrated History. Торонто: Art Canada Institute. ISBN 978-1-4871-0289-0.
  7. ^ Burant, Jim (2022). Ottawa Art & Artists: An Illustrated History. Торонто: Art Canada Institute. ISBN 978-1-4871-0289-0.
  8. ^ abc Козинская 2008.
  9. ^ аб Корбей и др. 2002, с. 15.
  10. ^ Лернер и Уильямсон 1991, стр. 852.
  11. ^ Burant, Jim (2022). Ottawa Art & Artists: An Illustrated History. Торонто: Art Canada Institute. ISBN 978-1-4871-0289-0.

Источники