Концерт для фортепиано с оркестром «Желтая река» ( упрощенный китайский :黄河钢琴协奏曲; традиционный китайский :黃河鋼琴協奏曲; пиньинь : Huáng Hé gāngqín xiézòuqǔ ) — фортепианный концерт, аранжированный в сотрудничестве китайских композиторов, включая Инь Чэнцзуна и Чу Ванхуа, и основанный на кантате «Желтая река» композитора Сянь Синхая . Первоначально он был поставлен Цзян Цин , женой председателя Мао , и с момента его высоко оцененной премьеры в 1970 году [1] во время Культурной революции концерт стал популярным в Китае и во всем мире. Он известен своей революционной темой, которая объединяет классическую постромантическую музыкальную структуру со страстью, красотой и силой, а также высококвалифицированными сольными фазами. Фортепианный концерт призван отразить боевой дух китайского народа и решимость новорожденной нации в контексте долгой и полной борьбы истории реки Хуанхэ .
Сянь Синхай написал кантату «Желтая река» в Яньани в 1939 году, предположительно в пещере всего за шесть дней, во время китайско-японской войны (1937–1945). Это произведение из восьми частей, в котором он использовал традиционные народные мелодии и вызвал образ Желтой реки как символ китайского неповиновения японским захватчикам. Во время своего пребывания в России он отредактировал и переоркестровал произведение, которое позже было изменено Ли Хуанчжи , Цюй Вэем и Янь Лянкунем. Это издание было направлено на дальнейшее развитие энергии и импульса музыки, и в этом свете переработка фортепианного концерта «Желтая река» тридцать лет спустя является просто продолжением той же практики.
С момента создания Китайской Народной Республики , Сянь Синхай вместе с Не Эром (который написал китайский национальный гимн, « Марш добровольцев ») считались Мао Цзэдуном и Чжоу Эньлаем «народными музыкантами» и были самыми престижными композиторами КНР. Тем не менее, даже кантата «Желтая река» была запрещена к исполнению во время Культурной революции (1966–1976); Центральному филармоническому оркестру было запрещено исполнять любые западные оркестровые произведения, и его профессиональным музыкантам нечем было заняться. При таких обстоятельствах пианист Инь Чэнцзун погрузил свое пианино в грузовик и поехал на площадь Тяньаньмэнь, чтобы аккомпанировать революционным песням, которые пели в то время. Он привлек внимание Цзян Цин (более известной на Западе как мадам Мао), в результате чего произведение «Легенда о красном фонаре» было аккомпанировано фортепиано. По приказу мадам Мао коллектив музыкантов Центральной филармонии, в который входили Инь Чэнцзун (殷承宗), Лю Чжуан (刘庄), Чу Ванхуа (储望华), Шэн Лихун (盛礼洪), Ши Шучэн (石叔诚) и Сюй Фэйсин (许斐星), провели реаранжировку. кантату в четырехчастный фортепианный концерт:
Однако мадам Мао посчитала, что произведение можно улучшить, поэтому было создано стандартное исполнительское издание (1970) — произведение более политически нагруженное и музыкально более традиционное.
С официальным окончанием Культурной революции в 1976 году Концерт для фортепиано с оркестром «Желтая река» был изгнан с китайской концертной сцены, сохранив определенную популярность за пределами Китая. Тем не менее, к концу 1980-х годов он снова просочился в китайский музыкальный мейнстрим, обычно в форме новых исполнительских изданий, новых записей и живых выступлений китайских и западных артистов. Помимо изменений в оркестровке, основные различия между различными изданиями заключались в том, что редакторы сделали с гимнами, интегрированными в финал.
«Песня лодочников Желтой реки» описывает динамику ужасающих волн Желтой реки и использует быстрое хроматическое крещендо и продолжительные раскаты литавр и цимбал, типичные для восьми образцовых пьес -опер.
Оригинальная героическая мелодия тенора- соло «Оды Желтой реке» поется в хвалу истории и присутствию Желтой реки, символизируя культурную гордость китайцев. Этот широкий китайский речитатив поддерживается глубоким и богатым тембром виолончели и считается примером националистического стиля . Перед кодой в партию тромбона включен вступительный мотив из китайского национального гимна .
«Гнев Желтой реки», изначально исполняемый сопрано соло, начинается с соло дицзы в сопровождении фортепиано. Очевидно, что это вдохновлено мелодией Цзяннань из скрипичного концерта Butterfly Lovers , но переписано в стиле северо-западных шаньбэйских народных идиом. В третьей части фортепиано извлекает мелодию из «Баллады Желтых рек», изначально нежную мелодию, исполняемую женским хором. Затем мы слышим, как «Плач у Желтой реки» вступает в эту часть.
В качестве финала этого фортепианного концерта тема аранжирована в полифонический канон . Также очевидно, что мелодия из « The East is Red » сохраняется на протяжении всей части; среди различных версий концерта Yellow River , которые в настоящее время находятся в обращении, включая запись фильма Инь Чэнцзуна, мы можем услышать повторение темы «Defending the Yellow River», сыгранное канонически против струнных после климатического тутти «The East is Red». Затем первая фраза «The East is Red» исполняется трубой, и за ней следует заключительная фраза « Internationale », как пример тематического письма хуань вэй (換尾; буквально «Изменение конца»), которое часто встречается в традиционной китайской музыке.
Концерт написан для фортепиано соло и оркестра в составе пикколо , дицзы (китайская флейта), 2 флейт , 2 гобоев , 2 кларнетов (в си-бемоль мажоре), 2 фаготов , 4 валторн (в фа), 2 труб (в си-бемоль мажоре), 3 тромбонов , литавр , треугольника , тарелок (подвешенных), арфы , пипы (хотя не во всех изданиях партитуры это указано) и струнных.