Зои Мари Урнесс (родилась в 1984 году) — фотограф, снимающий наследие коренных американцев племени тлингитов и чероки с Аляски . [1] Она создает портреты современных коренных культур в традиционных регалиях и обстановке.
Урнесс родилась в Вашингтоне , была усыновлена в возрасте четырех лет и воспитана своим двоюродным дедушкой и тетей. Ее опекуны поощряли ее образование в области племенных искусств и истории в Ассоциации культурного наследия коренных народов Аляски в Сиэтле с детского сада до окончания средней школы, гарантируя, что ее коренное образование было неотъемлемой частью ее воспитания. В то время как ее некоренные одноклассники тренировались по футболу в школьные вечера и играли в игры по выходным, она и ее сестра-близнец собирались с другими молодыми людьми и старейшинами тлинкитов, чтобы надеть свои традиционные регалии, учиться, практиковаться и делиться своими традиционными песнями и танцами. Со своим племенем она путешествовала по штату Вашингтон, Соединенным Штатам и Европе, выступая и делясь своими историями в качестве культурного посла. Этот опыт оставил неизгладимое впечатление, которое впоследствии легло в основу ее фотографической работы.
В возрасте семи лет Урнесс получила свою первую камеру от бабушки. Фотография стала ее страстью и профессиональным занятием. Она училась в колледже и получила степень в области искусства в колледже Skagit Valley в Маунт-Верноне, штат Вашингтон, и в Институте фотографии Брукса в Санта-Барбаре, штат Калифорния.
После окончания колледжа в 2008 году она изначально намеревалась стать фотографом для журналов и начала работать фрилансером в Санта-Барбаре и Сиэтле, снимая для журналов Outside и Trend .
В начале своей карьеры она начала изучать работы Эдварда С. Кертиса , известного фотографа-документалиста европейского происхождения, чьей миссией было документировать коренные народы как «исчезающую расу». Его черно-белые и тонированные сепией портреты коренных жителей в их традиционных регалиях представляют собой одни из самых ранних и наиболее почитаемых фотографических записей коренных американцев из существующих. Урнесс увидела себя и членов своего племени в фотографиях Кертиса и посвятила себя тому, чтобы запечатлеть и рассказать визуальное повествование о современных коренных народах и культурах.
В 2014 году она запустила кампанию Kickstarter для своего первого фотопроекта «Коренные американцы: сохранение традиций», призванного «подчеркнуть важность языков, находящихся под угрозой исчезновения, запечатленных на видео и фотографиях». В этом проекте она фотографировала племена по всей территории США, включая визиты к хавасупай на дне Гранд-Каньона , хопи в Секонд-Меса , танцорам Apache Crown Dancers в Долине Монументов и аборигенам Аляски на биеннале в Джуно. Урнесс заинтересовалась документированием и исследованием нюансов выражения культуры и традиций каждого племени в связи с их родовым ландшафтом и средой обитания.
Работы Урнесс демонстрировались на международных и внутренних художественных выставках в США, публиковались в крупных СМИ, ее работы приобретались музеями, выставлялись в галереях в США и за рубежом, она принимала участие во многих выставках и ярмарках искусства коренных народов.
Ее величайшие достижения на рынке искусства включают в себя многолетние выставки ее работ с Аляски на Индейском рынке изящных искусств коренных народов и Индейском рынке Санта-Фе , многолетние победы в номинациях «Лучший в дивизионе» и «Лучший в категории» на Индейском рынке Санта-Фе, а также признание Музея американского Запада Отри в Калифорнии , ярмарки Art Basel в Майами, фестиваля индейского искусства Native Treasures и Индейской ярмарки и рынка Гильдии музеев Херда в Аризоне.
В галерейном и музейном секторе она выставлялась в Photo LA SPECTRUM и нескольких других галереях в Нью-Мексико, Аризоне и Великобритании, включая галерею ZOHI в Санта-Фе, Нью-Мексико (совладелицей которой она была). Ее отпечаток «5 декабря 2016 года: Никакой духовной сдачи» был приобретен двумя музеями, Музеем американского Запада Отри и Художественным музеем Бирмингема . Она также участвовала в шести национальных и международных передвижных выставках в различных галереях и на площадках в России, Вашингтоне, округ Колумбия, Калифорнии, Теннесси, Миннесоте, Нью-Мексико, Джорджии, Аризоне, Оклахоме и других странах с 2017 по 2020 год. Группа ее фотографий является частью коллекции Tia в Санта-Фе, Нью-Мексико.
Ее фотография «5 декабря 2016 г.: Никакой духовной капитуляции», сделанная в лагере племени Оцети Саковин в резервации сиу Стэндинг-Рок во время протестов на трубопроводе Dakota Access , была номинирована на Пулитцеровскую премию в категории «Художественная фотография» по версии журнала World Literature Today [ 2] и появилась на обложке выпуска журнала за май 2017 г. «Новая аборигенная письменность: от Вундед-Ни до Стэндинг-Рока». [3] Она также получила награды от Музея Отри и Индейского рынка Санта-Фе SWAIA в период с 2015 по 2017 г.
В марте 2022 года Урнесс получила грант Sony Alpha+ Female на свой проект «Материнство коренных народов» и в настоящее время работает над этим проектом.
Урнесс родила своего первенца зимой 2021 года.
«Ворон рассказывает свою историю в тумане»
«5 декабря 2016 г.: Никакой духовной капитуляции»
«Сердца нашего народа: женщины-индейки в искусстве», передвижная групповая выставка, организованная Институтом искусств Миннеаполиса
«Заимствование Земли», Русская передвижная групповая выставка (10 изображений предоставлены художником)
«За пределами Стэндинг-Рока», групповая выставка
«Зои Урнесс: Сохраняя традиции», персональная выставка
«Стэндинг Рок: Искусство и Солидарность», Групповая выставка
«Без названия», совместная выставка с художником племени навахо Тони Абейтой