« Here We Go Again » — стандарт кантри-музыки, написанный Доном Ланье и Редом Стигаллом , который впервые стал известен как ритм-н-блюзовый сингл Рэя Чарльза из его альбома 1967 года Ray Charles Invites You to Listen . Песня была спродюсирована Джо Адамсом для ABC Records / Tangerine Records . На сегодняшний день эта версия песни имеет самый большой коммерческий успех, проведя двенадцать недель подряд в американском чарте Billboard Hot 100 , достигнув 15-го места.
Самая известная кавер-версия — дуэт Чарльза и Норы Джонс , который появился на альбоме 2004 года Genius Loves Company . Эта версия имела самый большой успех у критиков. После выхода Genius Loves Company песня «Here We Go Again» получила премии Грэмми в номинациях «Запись года» и «Лучшее поп-совместное исполнение» на 47-й церемонии вручения премии Грэмми в феврале 2005 года, посмертно для Чарльза, который умер до выхода альбома. Другая известная версия Нэнси Синатры продержалась в чарте пять недель в 1969 году. Джонни Дункан продержал песню в чарте Billboard Hot Country Songs пять недель в 1972 году, в то время как Рой Кларк продержался там семь недель в 1982 году.
Песня была перепета в самых разных музыкальных жанрах. Всего в музыкальных чартах было представлено пять различных версий. Хотя две ее самые успешные версии были ритм-н-блюзовыми записями, многие из ее других известных каверов были представлены на альбомах кантри-музыки. "Here We Go Again" впервые была перепета в инструментальном джазовом формате, и многие из более поздних каверов были исполнены дуэтами , например, один с Вилли Нельсоном и Норой Джонс с аккомпанементом Уинтона Марсалиса . Песня была выпущена в их трибьют-альбоме 2011 года Here We Go Again: Celebrating the Genius of Ray Charles . Песня также дала свое название альбому Реда Стиголла 2007 года. Кавер-версии появлялись на сборниках многих артистов, даже тех, кто не выпускал "Here We Go Again" как сингл.
В ноябре 1959 года, после двенадцати лет в качестве профессионального музыканта, Рэй Чарльз подписал контракт с ABC Records, после истечения срока его контракта с Atlantic Records . [1] По словам Уилла Фридвальда в «Биографическом руководстве по великим джазовым и поп-исполнителям », «его первые четыре альбома ABC были в первую очередь посвящены стандартам ...» [2] В 1960-х годах он добился перекрестного успеха как с ритм-н-блюзом, так и с кантри-музыкой. Поскольку Чарльз был подписан на ABC как певец ритм-н-блюза, он решил подождать, пока его контракт не истечет на трехлетнее продление, прежде чем экспериментировать с кантри-музыкой, хотя он хотел сделать это раньше. С помощью руководителя ABC Сида Феллера он собрал набор кантри-песен для записи, несмотря на пожелания ABC. [3] Выпуск его кантри-альбомов 1962 года Modern Sounds in Country and Western Music и его последующего Modern Sounds in Country and Western Music, Vol. 2 расширил привлекательность его музыки для мейнстрима. В этот момент Чарльз начал больше привлекать белую аудиторию. [4] В 1962 году он основал свой собственный лейбл Tangerine Records, который ABC-Paramount продвигала и распространяла. [5] [6]
«Here We Go Again» была записана во время фазы карьеры Чарльза, когда он был сосредоточен на исполнении кантри-музыки. [7] Таким образом, «Here We Go Again» была кантри-песней, выпущенной лейблом Tangerine ABC-Paramount, но исполненной в ритм-энд-блюзовом стиле Чарльза. Однако его работы не имели лейбла Tangerine до 1968 года. [8] Феллер покинул ABC в 1965 году, [9] но он вернулся, чтобы аранжировать альбом Чарльза 1967 года Ray Charles Invites You to Listen . [10] Джо Адамс спродюсировал и спроектировал альбом, в который вошла «Here We Go Again». [10]
Впервые выпущенная Чарльзом в 1967 году, «Here We Go Again» была написана Ланье и Стигаллом и издана Dirk Music Company. [11] Чарльз записал её в студии RPM International Studios, Лос-Анджелес, [12] [13] и песня была указана как шестая из десяти композиций на альбоме Ray Charles Invites You to Listen . [14] [15] [16] Начиная с 1987 года она была включена в многочисленные сборники лучших хитов и сборники. [17] Когда Modern Sounds in Country and Western Music был переиздан в 1988 году, песня была добавлена в качестве бонус-трека. [12] [13] Она также была включена в альбом Ray Charles Anthology 1988 года . [18]
Согласно нотам, опубликованным Dirk Music, «Here We Go Again» записана в размере 12/8 с медленным шаффлом в шестьдесят девять ударов в минуту. Песня написана в тональности B ♭ мажор . [ 19 ] Это в первую очередь кантри - песня, [20] но в ней присутствуют и госпел- влияния. [21] По словам Мэтью Гринвальда из Allmusic , «'Here We Go Again' — душевная баллада в южной блюзовой традиции. В тексте песни есть смирение и боль, которые делают блюз таким, какой он есть. Запись имеет простую и безупречную госпел-аранжировку и, оглядываясь назад, является одной из лучших попыток Чарльза в студии с 1960-х годов». [22]
Гринвальд описал оригинальную версию «Here We Go Again» как «еще один превосходный пример того, как Рэй Чарльз смог объединить блюз и кантри». [22] В рецензии на сингл автор журнала Billboard написал, что песня может легко стать «блокбастером» для Чарльза. [20]
Оригинальная версия дебютировала под номером 79 в чарте Billboard Hot 100 в выпуске от 20 мая 1967 года и под номером 48 в американском чарте Billboard Hot Rhythm & Blues Singles top 50 10 июня 1967 года. [23] [24] В течение недель, закончившихся 15, 22 и 29 июля, песня провела три недели на своей пиковой позиции под номером 15 в чарте Hot 100. [25] [26] 22 и 29 июля она провела на своей пиковой позиции под номером 5 в чарте Hot Rhythm & Blues Singles. [27] [28] К 12 августа она выпала из чарта Hot 100, завершив 12-недельный пробег. [29] Он оставался в чарте Hot Rhythm & Blues Singles в течение 13 недель, закончившихся 2 сентября. [30] [31] «Here We Go Again» был последним синглом Чарльза, вошедшим в первую двадцатку Hot 100. [32] В 1967 году песня заняла 80-е место в американском чарте Billboard Year-End Hot 100 и 33-е место в чарте Year-End Hot Rhythm & Blues Singles. [33]
За рубежом он дебютировал в UK Singles Chart top 40 под номером 38 8 июля 1967 года, что стало его пиком. [34] Он продержался в чарте 3 недели без перерыва. [35] [36] В Нидерландах «Here We Go Again» появился в чарте синглов под номером 10 15 июля 1967 года, а позже достиг третьего места. [37]
По словам Уилла Фридвальда , эта песня является примером того, как Чарльз вокализирует в том, что обычно было бы в целом посторонним образом для драматического эффекта, используя другой голос, чем он когда-либо демонстрировал ранее. Он пел «... не просто используя писк — используя совершенно новый вид писка, на самом деле — для дополнительной окраски на периферии, но делая его сутью дела, буквально выкрикивая слова и ноты в гармонии с Raelettes » (его бэк-вокалистками ). [2]
По данным Allmusic, длительность сольной версии на разных альбомах составляет от 3:14 до 3:20. [17]
Чарльз указан как вокалист и пианист с неизвестным аккомпанементом. Феллер указан как аранжировщик и дирижер записи. Это одна из двух песен на альбоме ( вторая — Yesterday ), которая в дополнение к тому, что указана как ABC-Par ABC595, указана как Dunhill DZS036 [CD]. [39] Отдельная песня имела номер лейбла ABC/TRC 10938. [40] [41] " In the Heat of the Night " также была указана Dunhill, но под разными номерами как для Dunhill, так и для ABC. [39]
Нэнси Синатра записала кавер-версию песни для своего альбома 1969 года Nancy , который был её первым альбомом после окончания её деловых отношений с продюсером Ли Хазлвудом . [42] Кавер, который, согласно программным руководствам, имел лёгкое прослушивание и был приятен в стиле кантри, [43] был спродюсирован Билли Стрэнджем . [44] [45] Сторона B сингла « Memories » была написана Стрэнджем вместе с Маком Дэвисом . [45] [46] Сотрудники журнала Billboard положительно отозвались о песне, заявив, что кавер был «плавным поп-стилем для пения хором». [45] Они также похвалили пение Синатры, назвав его «прекрасным» исполнением, отметив, что оно, вероятно, вернёт её в чарты Billboard . [45] Версия Синатры была позже ремастерирована и переиздана в 1996 году. [47]
Хотя CD Universe описывает песню как песню в стиле кантри, [42] она никогда не попадала в чарты кантри-музыки. На неделе, закончившейся 17 мая 1969 года, песня была указана в чарте US Billboard Bubbling Under Hot 100 Singles под номером 106 и дебютировала в чарте US Billboard Easy Listening Top 40 под номером 30. [48] [49] На следующей неделе она дебютировала в чарте US Billboard Hot 100 под номером 98, [50] это был её пик за две недели пребывания там. [51] Затем песня провела в общей сложности две недели в Hot 100. [52] На неделе, закончившейся 7 июня, песня провела вторую неделю подряд на своей пиковой позиции под номером 19 в чарте Easy Listening. [53] Песня оставалась в чарте в течение пяти недель до 14 июня 1969 года. [54] [55] В Канаде «Here We Go Again» дебютировала под номером 38 в чарте RPM Adult Contemporary (ранее Young Adult Chart) 2 июня 1969 года. [56] Она достигла пика под номером 21 на неделе 16 июня 1969 года. [57] Песня провела в чарте в общей сложности пять недель. [58] [59] Согласно базам данных Allmusic, 1969 год стал последним годом в ее карьере , когда Синатра достиг чарта Hot 100 (с «Here We Go Again», «God Knows I Love You» и «Drummer Man»). [60]
Согласно Allmusic, оригинальный трек длился 3:09, но когда он появился в сборнике 2006 года Essential Nancy Sinatra , он был 3:11. [61] Сингл был первоначально выпущен через Reprise Records. В неисключительном лицензионном соглашении Reprise (часть Warner Music ) передала RCA Records права на распространение записей некоторых своих артистов, включая Синатру и Дина Мартина . [62] В 1971 году пути Синатры и Reprise разошлись, поэтому она подписала долгосрочный контракт с RCA Records. [63]
В записи этого трека приняли участие следующие музыканты: [44]
В записи альбома приняли участие следующие музыканты: [42]
В 2004 году Чарльз перезаписал «Here We Go Again» дуэтом с американской певицей и автором песен Норой Джонс , которая выросла, слушая его музыку. [64] Во время интервью Billboard для ее совместного альбома 2010 года ...Featuring , в который вошел ее дуэт «Here We Go Again», она сказала: «Мне позвонил Рэй и спросил, интересно ли мне спеть на этом дуэте. Я села на следующий самолет и взяла с собой маму. Мы пошли в его студию и спели ее вживую с группой. Я спела ее прямо рядом с Рэем, следя за его ртом, чтобы понять фразировку. Он был очень милым и успокоил меня, что было здорово, потому что я была напугана, когда шла туда». [65] Она отметила в одном из интервью ...Featuring , что единственной частью, которая не была исполнена вживую, была накладка на фортепиано, которую она добавила позже, чтобы дополнить клавиатуру Чарльза. В том же интервью она отметила, что ей предоставили возможность выбрать песню из песенника Чарльза для исполнения дуэтом, и она почувствовала, что эта песня предоставляет наилучшую возможность для гармонизации, а не для чередования вокальных куплетов. [66] На записи обе певицы поют, [67] в сопровождении Билли Престона на органе Хаммонда , [68] [69] который одно время был постоянным органистом в группе Чарльза. [64]
Будучи частью премии Чарльза Грэмми за альбом года - Genius Loves Company , песня оказалась самой популярной и получившей признание критиков на альбоме. Хотя у песни были свои ранние критики, [70] [71] она получила в основном благоприятные отзывы. Несколько рецензентов отметили взаимодополняемость Джонса и Чарльза. Джейсон Варбург из Daily Vault описал песню как «джазовое, изящное па-де-де », в котором Чарльз соответствует Джонсу нота в ноту». [72] Кристофер Лаудон из JazzTimes сказал, что Чарльз «плавно сочетается с Джонсом в исполнении в стиле бархата и клеенки ». [73] Джим Эбботт из Orlando Sentinel описал песню как воссоздание одной из жемчужин кантри-музыки Чарльза 1960-х годов, которая создала идеальное «сочетание голосов и инструментов» с аккомпанирующей ролью Престона на Hammond B3 . [7] В отличие от других треков на альбоме, когда голос Чарльза был приглушен, эта песня, как говорили, представляла его «неукротимый дух», в то время как Джонс выступала как «чуткий фон, [с] ее теплым, ленивым вокалом, дружелюбно смешивающимся с его на фоне сдержанной, но фанковой аранжировки». [64] Автор Майк Эванс написал, что «есть взаимная теплота цели в каждом вдохе [Чарльза и Джонса]» песни. [68] Сотрудники Music Week отметили своевременность выпуска с выходом в кинотеатрах биографического фильма «Рэй» и описали песню как проникновенную, которая прекрасно сочетает в себе «глубокое, медовое рычание» Чарльза с более легким тембром Джонса, отметив при этом Престона за его «размашистую» органную работу. [74]
Песня получила и другие конкретные формы похвалы. Роберт Кристгау отмечает, что Джонс нёс вокальную нагрузку, как и многие партнёры Чарльза по дуэту на альбоме. [75] Стив Джонс из USA Today сказал, что песня «бьёт лёгким ритмом». [69] Кевин Джагернаут из PopMatters говорит: «Джонс приятно хвалит Чарльза в этом прекрасном вступительном треке». [21] Выступление Престона было благосклонно описано Ричардом Харрингтоном из The Washington Post как «дымное». [64] Критик Рэнди Льюис из Chicago Tribune отметил, что «деревенская боль» песни представляет эту часть карьеры Чарльза. [76]
Когда песня была включена в ...Featuring Джонс , который включал три ее совместных работы из Альбомов года и несколько из альбомов, которые были номинированы, [77] песня не выделялась. Немногие обзоры на Metacritic содержали существенные комментарии о дуэте, когда он был включен в группу ее совместных работ. [78] Во время обзора ...Featuring Джонатан Киф из Slant Magazine написал, что дуэт был «более уравновешенной и менее убедительной записью» на альбоме. [79] Однако сотрудники Allmusic отметили, что ей было комфортно работать с Чарльзом, а Крис Ризик из Soul Tracks сказал, что трек был больше, чем просто заполнением. [80] [81]
В декабре 2004 года версия песни Джонса–Чарльза была номинирована в двух категориях на 47-й церемонии вручения премии Грэмми . [82] На церемонии награждения 13 февраля 2005 года дуэт получил награду за Запись года и Лучшее поп-совместное вокальное исполнение . [83] Это был второй победитель Записи года, не попавший в Hot 100 (после « Walk On » в 2001 году группы U2 ). [84] Песня выиграла Запись года, но не Песню года . Запись года присуждается исполнителю(ям), продюсеру(ам), звукорежиссёру(ам) и/или звукорежиссёру(ам), если это не артист за недавно записанный материал. Песня года присуждается автору(ам) новой песни или песни, впервые получившей известность в течение года, дающего право на участие. [85] Стигалл и Ланье считаются авторами этой песни, поскольку они работали над ее оригинальной версией в 1967 году. [86] Таким образом, песня не была новой.
За неделю, закончившуюся 18 сентября 2004 года, Genius Loves Company продал 202 000 копий, заняв второе место в американском чарте Billboard 200 и став альбомом Чарльза с самыми высокими позициями в чартах за последние 40 лет. Продажи цифровых синглов привели к тому, что 12 из 13 треков альбома попали в американский чарт Billboard Hot Digital Tracks Top 50. «Here We Go Again» стала лидером продаж загрузок среди песен альбома, которые были загружены в общей сложности 52 000 раз. [87] [88] В течение недели, когда альбом был выпущен, песня дебютировала в американском чарте Billboard Hot Digital Tracks под номером 26. [89] «Here We Go Again» выпала из топ-50 две недели спустя. [90] Он был выпущен как сингл для цифровой загрузки 31 января 2005 года. [91] 22 мая 2019 года песня получила золотой сертификат Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки за поставки, превысившие 500 000 единиц в Соединенных Штатах.
После того, как альбом получил восемь премий Грэмми, а песня выиграла «Запись года», продажи возросли, и альбом был повторно раскручен. [92] «Here We Go Again» вошла в чарт Billboard Bubbling Under Hot 100 под номером пять в выпуске от (за неделю, закончившуюся) 26 февраля 2005 года. [93] Песня в течение недели находилась в чарте Billboard Hot Digital Songs top 75 под номером 73 и в чарте Billboard Pop 100 под номером 74 за неделю, закончившуюся 5 марта 2005 года, но все равно не попала в Hot 100, [94] заняв 113-е место, прежде чем выпасть из чарта. [41] Тем не менее, она поднялась на свою пиковую позицию в чарте Bubbling Under Hot 100 под номером два за неделю, закончившуюся 5 марта 2005 года. [95] Компакт-диск с песней был выпущен 19 апреля 2005 года. [96]
В Австрии дуэт дебютировал в чарте Ö3 Austria Top 40 под номером 53 6 марта 2005 года и достиг пика на следующей неделе под номером 52. Он продержался в чарте шесть недель. [97] «Here We Go Again» вошёл в французский чарт синглов под номером 54 2 апреля 2005 года и достиг пика неделю спустя под номером 51. Он продержался 10 недель в чарте топ-100. [98]
22 мая 2019 года песня получила золотую сертификацию RIAA . [99]
По данным Allmusic, дуэтная версия длилась от 3:56 до 3:59 на разных альбомах. [17]
Песня была записана на студии RPM International Studio (Лос-Анджелес), сведена на студии Capitol Studios и отмастерена в Mastering Lab. [101]
Джонни Дункан записал версию песни для Columbia Records , которая не попала в чарт Hot 100. Она дебютировала в чарте Hot Country Songs 30 сентября 1972 года, достигнув 66-го места и продержавшись в чарте в общей сложности пять недель. [102] Песня также провела пять недель в чарте Cashbox Country Singles, дебютировав 7 октября 1972 года и достигнув 61-го места три недели спустя. [103]
В 1982 году Рой Кларк выпустил версию песни для своего альбома Turned Loose для Churchill Records, которую он исполнил 6 ноября 1982 года (сезон 15, эпизод 9), эпизоде Hee Haw . [104] [105] Она не попала в чарт Hot 100, но вошла в чарт Hot Country Songs на неделе, закончившейся 30 октября 1982 года, на 88 месте. [106] Песня была одной из двух, упомянутых в обзоре альбома Billboard от 30 октября 1982 года, и была описана как «солидный кантри-номер». [107] Песня достигла пика на 65 месте на неделе, закончившейся 27 ноября, и оставалась в чарте еще две недели, что в общей сложности составило семь недель. [108] [109] Песня также провела семь недель в чарте Cashbox Country Singles Chart, дебютировав 6 ноября 1982 года и достигнув пика на 61-м месте в течение двух недель (4 и 11 декабря). [110]
Билли Вон перепел «Here We Go Again» на своём инструментальном альбоме 1967 года Ode to Billy Joe , [111] как и Дин Мартин на своём альбоме 1970 года My Woman, My Woman, My Wife . [112] Версия Глена Кэмпбелла появилась на его альбоме 1971 года The Last Time I Saw Her , [113] Эдди Арнольда на его альбоме 1972 года Lonely People , [114] и Джорджа Стрейта на его альбоме 1992 года Holding My Own . [115] Стигалл исполнил её вместе с Рибой МакЭнтайр на своём альбоме 2007 года Here We Go Again , но она не включила её в свой дуэтный альбом 2007 года Reba: Duets , который был выпущен четырьмя неделями позже. [116] [117] Их сотрудничество было оценено положительно, и Натали Барет из ABQ Journal сказала, что МакЭнтайр возродил этот кантри-стандарт . [118] Версия Мартина была 3:07, и позже она появилась в сборниках, начиная с 1996 года Dean Martin Gold, Vol. 2. Она появилась в нескольких других сборниках Мартина. [112] Версия Кэмпбелла была всего 2:26. [113] Версия Стрейта была 2:53 и позже появилась в его Greatest Collection 2004 года длиной 2:55. [115] Версия Стигалла с МакЭнтайром (которого Стигалл обнаружил на ярмарке округа 1974 года) [118] [119] составляет 3:10. [120] R&B и буги-вуги -пианист и певец Литтл Вилли Литтлфилд записал версию для своего альбома 1997 года The Red One . [121] [122] Питерс и Ли сделали версию песни для своего альбома 1976 года Serenade . [123] Джо Долан выпустил сингл 1972 года с этой песней, [124] который он включил в свой альбом 1976 года Golden Hour Of Joe Dolan Vol. 2 и несколько своих альбомов лучших хитов. [125] [126]
Вилли Нельсон и Уинтон Марсалис вместе с Норой Джонс дали два концерта в театре Rose в Линкольн-центре 9 и 10 февраля 2009 года. Концертный трибьют-альбом 2011 года Нельсона и Марсалиса с Джонсом под названием Here We Go Again: Celebrating the Genius of Ray Charles был записан на этих двух концертах. Альбом, который был выпущен 29 марта 2011 года, включал трек под названием «Here We Go Again». [127] [128] Вокал в «Here We Go Again» был исполнен Джонсом и Нельсоном, в то время как инструментальную поддержку обеспечили Марсалис (труба), Дэн Ниммер (фортепиано), Микки Рафаэль (губная гармошка), Уолтер Блэндинг ( тенор-саксофон ), Карлос Энрикес ( бас ) и Али Джексон (ударные и перкуссия). [86] Песня, которая длилась 5:10, была аранжирована Энди Фарбером и исполнена в ритм-энд-блюзовом 12/8 шаффле . [86] Музыкальный обозреватель BBC Билл Тилланд отметил, что Джонс добавила свой обычный «стиль и щегольство» к этому исполнению. [129] На одном концертном выступлении критик The New York Times Нейт Чинен посчитал, что песня звучала неотрепетированно. [130] Хотя критика этого трека редка, Уилл Лэйман из Pop Matters отмечает, что альбом показывает, «насколько решительно и сильно звучит Джонс, поющая с действительно законной джазовой группой», и как Нельсон предсказуемо «легко проходит через свои мелодии с кавалерийской грацией». Между тем, он хвалит профессиональное мастерство квинтета Марсалиса. [131] Тилланд также отмечает, что на альбоме группа Марсалиса «вполне адекватно компенсирует случайный вялый вокал». [129]
Кантри-версия Джорджа Стрейта была исполнена при инструментальной поддержке Джо Шемея (бас-гитара), Флойда Домино (фортепиано), Бадди Эммонса (стил-гитара), Стива Гибсона (акустическая гитара), Джонни Гимбла ( скрипка ), Джима Хорна (саксофон, альтовая флейта ), Ларри Лондина (ударные), Лианы Манис (бэк-вокал), Кёртиса Янга (бэк-вокал) и Реджи Янга (электрогитара). Альбом был спродюсирован Джимми Боуэном и Стрейтом. [132] В 1992 году Аланна Нэш из Entertainment Weekly назвала альбом «самым хардкорным кантри-альбомом» Стрейта на тот момент в его карьере. [133] Сотрудники Allmusic отметили, что альбом выдержал испытание временем и выдержал испытание временем, в отличие от большинства альбомов кантри-музыки. [134] Ральф Новак, Лиза Ши, Эрик Левин и Крейг Томашофф из People заявили, что альбом представляет собой наиболее прямолинейный стиль пения. [135] iTunes Store описывает альбом как результат перехода эпох в музыке кантри. [136]
Песня звучит во время танца Франца ( Гарри Баер ) и Маргарет ( Маргарет фон Тротта ) в начале титров фильма Райнера Вернера Фассбиндера 1970 года «Боги чумы» . [137] [138] Однако эта песня не вошла ни в одноимённый саундтрек к фильму 2004 года «Рэй» , ни в дополнительный альбом саундтреков ограниченного тиража More Music From Ray . [139] [140]
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite magazine}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Боги чумы снова здесь.
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )