Исаак Игнац Мошелес ( немецкое произношение: [ˈɪɡnaːts ˈmɔʃələs] ; 23 мая 1794 [1] - 10 марта 1870) был чешским пианистом- виртуозом и композитором. Первоначально он жил в Лондоне , а затем в Лейпциге , где присоединился к своему другу и когда-то ученику Феликсу Мендельсону в качестве профессора фортепиано в Консерватории .
Мошелес родился в 1794 году в Праге , Богемия , в семье Клары Поппер (Либен) и Иоахима Моисеса Мошелеса. [2] Он был из богатой немецкоязычной еврейской купеческой семьи. Первоначально его имя было Исаак. Его отец играл на гитаре и очень хотел, чтобы один из его детей стал музыкантом. Первоначально его надежды были связаны с сестрой Игнаца, но, когда она отказалась, уроки игры на фортепиано были переданы брату. У Игнаца рано возникла страсть к (тогда революционной) фортепианной музыке Бетховена , которую моцартинец Бедржих Дивиш Вебер , его учитель в Пражской консерватории , пытался обуздать, призывая его сосредоточиться на Бахе, Моцарте и Муцио Клементи . [3]
После ранней смерти отца Мошелес поселился в Вене в 1808 году. Его способности были таковы, что он смог учиться в городе у Альбрехтсбергера по контрапункту и теории и у Сальери по композиции. В это время он изменил свое имя с «Исаак» на «Игнац». Он был одним из ведущих виртуозов, живших в Вене во время Венского конгресса 1814–1815 годов , и именно в это время он написал свои чрезвычайно популярные виртуозные «Александровские вариации» , соч. 32 для фортепиано с оркестром, на которых он позже играл по всей Европе. И здесь он стал близким другом Джакомо Мейербера , в то время еще пианиста-виртуоза, еще не композитора; их импровизированные фортепианные дуэты получили высокую оценку. [4] Мошелес был также знаком с Хуммелем и Калькбреннером . Среди виртуозов 1820-х годов его самыми известными соперниками были Гуммель, Калькбреннер, Крамер , Герц и Вебер . [5]
Находясь в Вене, Мошелес смог встретиться со своим кумиром Бетховеном, который был настолько впечатлен способностями молодого человека, что доверил ему подготовку фортепианной партитуры своей оперы « Фиделио» по заказу своего издателя Артарии . В конце своей рукописи, прежде чем передать ее Бетховену, Мошелес написал слова Fine mit gottes Hülfe («Окончено с божьей помощью»). Бетховен одобрил версию Мошелеса, но добавил слова O Mensch, hilf dir selber («О человек, помоги себе!»). [6] Хорошие отношения Мошелеса с Бетховеном оказались важными для обоих в конце жизни Бетховена. [7]
Мошелес все еще был практикующим евреем в Вене в 1814–1815 годах. Его жена отметила, что он был членом венской общины и написал для венской еврейской общины ораторию, прославляющую мир. На протяжении всей своей жизни, как и многие другие музыканты еврейского происхождения, он оставался близким к другим музыкантам подобного происхождения, таким как Феликс Мендельсон , Антон Рубинштейн , Йозеф Иоахим и Фердинанд Хиллер . Он также поддерживал контакты с покровителями еврейского происхождения, такими как семья Эскелес в Вене, семья Лео в Париже и Ротшильды в Англии . Он женился на Шарлотте Эмден, дочери гамбургского еврейского банкира и двоюродной сестре Генриха Гейне , в гамбургской синагоге в 1825 году . [8] Тем не менее, после того как он поселился в Англии, Мошелес стал членом англиканской церкви .
Все его дети, два сына и три дочери, [8] были крещены при рождении, а он и его жена крестились в 1832 году. Они были родителями художника Феликса (1833–1917), их второго сына, и Серены Анны Мошелес (1830). –1902), их вторая дочь и жена Георга Розена . [9] Розен был востоковедом, как и его брат Фридриха Августа Розена , другого друга Мендельсона, как и Мошелес. Его внучка Елка Розен , тоже художница, вышла замуж за композитора Фредерика Делиуса . Другая внучка, Мария-Тереза, вышла замуж за Генри Филдинга Диккенса , сына писателя Чарльза Диккенса . [10] [11] Мошелес много путешествовал по Европе как пианист и дирижер, в конце концов поселившись в Лондоне (1825–1846), где в 1832 году стал содиректором Королевского филармонического общества . Он никогда не отрекался от своего еврейского происхождения и часто принимал семья навестила своих родственников в Праге, все из которых сохранили свою еврейскую преданность. [12]
Через своих потомков Диккенса он является прадедом адмирала Джеральда Чарльза Диккенса и прапрапрапрадедом актера Гарри Ллойда . Через своих потомков Роша он является прапрадедом музыковеда Жерома Роша и прапрапрадедом историка Хелен Рош и электронного музыканта Майка Парадинаса . [13]
После венского периода Мошелеса последовала сенсационная серия европейских концертных туров – именно после того, как он услышал игру Мошелеса в Карловых Варах, мальчика Роберта Шумана уволили, чтобы он сам стал пианистом-виртуозом. Но особенно теплый прием Мошелес нашел в Лондоне, где в 1822 году ему было присвоено почетное членство в Лондонской музыкальной академии (позже ставшей Королевской музыкальной академией ). В конце года он написал в своем дневнике: «В Англии я чувствую себя все более как дома» и без колебаний поселился там после женитьбы. Мошелес посетил большинство великих столиц Европы, впервые появившись в Лондоне в 1822 году и заручившись там дружбой Муция Клементи и Иоганна Баптиста Крамера . Мошелес также был учеником Муция Клементи.
В марте 1823 года Мошелес нанес длительный визит в Бат в Сомерсете и начал работу над своим фортепианным концертом № 4 (соч. 64). Во время экскурсии в Бристоль Кольридж говорит, что «Мошелес восхищается видом на Бристольский канал и добавляет: «Что может быть прекраснее, чем первый вид на валлийские горы из Клифтона? очаровательная панорама? Самое место для написания адажио; голубые горы образуют такой грандиозный фон для этого яркого канала». Вскоре после этого, 16 июня, в Лондоне состоялось первое исполнение фортепианного концерта .
Однако до этого, в 1824 году, он принял приглашение посетить Авраама Мендельсона Бартольди в Берлине, чтобы дать несколько уроков своим детям Феликсу и Фанни . Его комментарии о встрече с ними были такими: «Это семья, подобной которой я никогда не знал. Феликс, пятнадцатилетний мальчик, — феномен. Какие все вундеркинды по сравнению с ним?… Он уже зрелый художник. Его старшая сестра Фанни также необычайно одарена». Вскоре после этого он писал: «Сегодня днем... я дал Феликсу Мендельсону его первый урок, ни на минуту не упуская из виду того, что я сидел рядом с мастером, а не с учеником». [15]
Так начались отношения необычайной интенсивности, которые продолжались всю жизнь Мендельсона и после его смерти (он умер в 1847 году). Мошелес сыграл важную роль в том, что Феликс впервые прибыл в Лондон в 1829 году - Авраам доверил Феликсу свою заботу во время этого визита. Мошелес тщательно к этому готовился. В Лондоне, помимо того, что он стал постоянным и успешным исполнителем, а также музыкальным руководителем вечеринок Ротшильдов, он стал неоценимым помощником сэру Джорджу Смарту и Филармоническому обществу, информируя их о талантах европейских музыкантов, с которыми он столкнулся на его собственные концертные туры. Когда в 1825 году Смарт сам совершил поездку по Европе в поисках новой музыки и музыкантов для Общества, Мошелес предоставил Смарту список контактов и рекомендательные письма, включая Бетховена и Мендельсона. В Праге гидом Смарта выступал брат Мошелеса. Смарт посетил Мендельсонов в Берлине и был впечатлен Феликсом и Фанни. В конечном итоге это привело к приглашению Мендельсона выступить в Обществе во время его визита в 1829 году. [16]
В 1827 году Мошелес выступил посредником между Филармоническим обществом и умирающим Бетховеном. [17] Он помог убедить Общество послать Бетховену столь необходимые средства во время болезни композитора. Взамен Бетховен предложил Обществу написать свою (незавершенную) Десятую симфонию . [18]
Большой успех Мендельсона в Англии с 1829 года до конца его жизни также хорошо отразился на его друге. Хотя музыка Мошелеса теперь считалась немного старомодной, он пользовался большим спросом как учитель музыки, и среди его учеников было много детей из богатых и аристократических классов. Он также был назначен «Пианистом принца Альберта », синекурой, что, тем не менее, подтвердило его статус. [12] Вундеркинд, пианистка Элизабет Джонас , ученица Мошелеса, сыграла несколько командных спектаклей в Виндзорском замке .
Мошелес никогда не переставал пропагандировать музыку Бетховена и давал множество сольных концертов его музыки: в 1832 году он дирижировал лондонской премьерой « Торжественной мессы» Бетховена и перевел на английский биографию Бетховена А. Ф. Шиндлера . Он был одним из первых сторонников фортепианного концерта - концерта музыки только для фортепиано, новаторство которого оспаривается между Листом и Мошелесом. Мошелес дал первое публичное исполнение Хаммерклавирной сонаты Бетховена в Лондоне 14 марта 1839 года, через три года после того, как Лист исполнил ее для приглашенной публики в Париже. [19]
Мошелес, в частности, вновь представил клавесин как инструмент для сольных концертов. Он также часто выступал на концертах с Мендельсоном в Лондоне (и других местах) – одним из самых любимых произведений обоих музыкантов были концерты Баха для нескольких клавишных инструментов. В этих случаях Мендельсон и Мошелес славились тем, что соперничали друг с другом в импровизированных каденциях . Концерт для трех клавесинов исполнялся один раз с Тальбергом за третьей клавиатурой, другой с Кларой Шуман . Мошелес часто выступал как дирижер, особенно Бетховена. [20]
Хотя на протяжении всего этого периода Мошелес продолжал писать музыку и гастролировать с концертами, его доход сильно зависел от преподавания, и это подвергало его серьезному стрессу. Поэтому, когда Мендельсон основал консерваторию в Лейпциге в 1843 году, он стремился привлечь туда своего друга Мошелеса в качестве коллеги, обещая ему достаточно времени в своем графике для концертов и создания музыки. Через несколько лет Мошелес с радостью принял эту должность в 1846 году. Он стал давним и видным сотрудником факультета Консерватории, преподавая там фортепиано в течение нескольких десятилетий.
Консерватория фактически стала святыней музыкального наследия Мендельсона. Критик и пианист Эдвард Даннройтер , который учился у Мошелеса в Лейпциге между 1859 и 1863 годами, позже писал:
[...] шептались, что два старых гранда в фортепианном зале консерватории имели обыкновение репетировать ре-минорный концерт Мендельсона в одиночестве, с 12:30 воскресного вечера до крика петуха! Сила привычки, наверное. [21]
Таким образом, Мошелесу выпало возглавить контратаку на Вагнера после ехидной атаки последнего на Мендельсона (и Мейербера) в его пресловутой статье Das Judentum in der Musik («Еврейство в музыке»), которую он и сделал, потребовав отставки из партии. Совет консерватории редактора Вагнера Бренделя. [22] Как и Мендельсон, Мошелес считал, что музыка достигла своего золотого века в период от Баха до Бетховена, и с подозрением относился (хотя и не обязательно враждебно) к новым направлениям, таким как те, которые были показаны Вагнером, Листом и Берлиозом. Тем не менее его личные отношения со всеми ними (за исключением, пожалуй, Вагнера) оставались теплыми. Наследие Мендельсона в Великобритании означало, что Лейпцигская консерватория имела высокую репутацию среди английских музыкантов, и среди тех, кто учился там во времена Мошелеса, были Артур Салливан и Чарльз Вильерс Стэнфорд . [23]
Мошелес умер в Лейпциге 10 марта 1870 года, через девять дней после посещения своей последней репетиции с Лейпцигским оркестром Гевандхауса .
Среди своих 142 номеров опусов Мошелес написал ряд симфонических произведений. Кроме увертюры , балета и симфонии , все они партитурированы для фортепиано с оркестром: восемь фортепианных концертов (из которых последний представлен лишь фрагментарно, оркестровых партий не сохранилось) и наборы вариаций и фантазий на темы народных песен. Основная тема финала его четвертого фортепианного концерта основана на мелодии « Британские гренадеры ». Мошелес также оставил несколько камерных произведений (в том числе записанное фортепианное трио ) и большое количество произведений для фортепиано соло, включая сонаты и этюды , которые продолжали изучать продвинутые студенты, даже когда музыка Мошелеса пришла в затмение. Есть также некоторые настройки песни. [24]
В последнее время, с скромным, но заметным возрождением интереса к сочинениям этого композитора и его коллег, все больше произведений Мошелеса стали доступны на компакт-дисках, особенно небольшими и независимыми звукозаписывающими лейблами. Все законченные фортепианные концерты и фантазии для фортепиано с оркестром доступны на лейбле Hyperion Records , в исполнении Говарда Шелли , который также дирижировал Тасманским симфоническим оркестром ; они также выпустили полные этюды по игре на фортепиано в исполнении Пирса Лейна . Ян Хобсон также записал первые шесть и включил пару вариаций, не записанных Шелли.
Большая часть того, что известно о жизни Мошелеса, взята из биографии с отрывками из его дневников и переписки, написанных после его смерти его женой Шарлоттой и опубликованных в Германии в 1872 году; английское издание появилось в следующем году. Книга также дает живые портреты его эпохи и его музыкальных современников. [25] Сами дневники утеряны. Другим важным источником является переписка Мошелеса и Мендельсона , хранящаяся в коллекции Браттона в Университете Лидса и опубликованная в 1888 году сыном Игнаца (и крестником Феликса Мендельсона ) Феликсом Мошелесом .
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )