Стиль Изабеллины , также называемый Изабеллинской готикой ( испанский : Gótico Isabelino ), или кастильской поздней готикой , был доминирующим архитектурным стилем Короны Кастилии во время правления католических монархов , королевы Изабеллы I Кастильской и короля Фердинанда II Арагонского. в конце 15 - начале 16 века. Француз Эмиль Берто назвал этот стиль в честь королевы Изабеллы. [1] [2]
Он представляет собой переход между архитектурой поздней готики и раннего Возрождения с оригинальными чертами и декоративным влиянием кастильской традиции, фламандской , мудехарской и, в гораздо меньшей степени, итальянской архитектуры . Рассмотрение или нерассмотрение Изабеллины как стиля готики или Ренессанса, или как эклектического стиля, или как этапа в рамках более широкого родового платереска - это вопрос, обсуждаемый историками искусства и не решенный. [3]
Стиль Изабеллины представил несколько структурных элементов кастильской традиции и типичные яркие формы Фландрии, а также некоторые орнаменты под влиянием мудехар . Многие из зданий, построенных в этом стиле, были построены по заказу католических монархов или каким-то образом спонсировались ими. Похожий стиль под названием мануэлино развивался одновременно в Португалии . Наиболее очевидной характеристикой Изабеллины является преобладание геральдических и эпиграфических мотивов, особенно символов ярма , стрел и граната, которые относятся к католическим монархам. Для этого периода также характерен орнамент с использованием бисерных мотивов сфер, выполненных в гипсе или вырезанных в камне.
После того, как католические монархи завершили Реконкисту в 1492 году и начали колонизацию Америки, имперская Испания начала осознавать свою растущую мощь и богатство и в период своего изобилия начала период строительства величественных памятников, символизирующих их. Многие из этих памятников были построены по приказу королевы; таким образом Изабеллина Готика проявила желание испанских правящих классов продемонстрировать свою власть и богатство. Это изобилие нашло параллельное выражение в чрезвычайном изобилии украшений, которое было названо Платереско .
.jpg/1280px-Granada_Cathedral_rear_(8169710093).jpg)
Ссылки на классическую древность в архитектуре Испании были более литературными, тогда как в Италии преобладание зданий римской эпохи придало слову «готика» значение, адаптированное к вкусу итальянского классицизма. Пока эпоха Возрождения не утвердилась на Пиренейском полуострове, переход от «современного» к «римскому» в испанской архитектуре едва начался. Эти термины применялись в значении, отличном от того, что можно было ожидать: «Модерн», изначально испанский стиль, относился к готике и ее рациональной эффективности, [4] тогда как «Римский» был неоклассическим или эмоциональным и сенсуалистическим стилем. Итальянская архитектура эпохи Возрождения .
Независимо от пространственных характеристик интерьеров, в готических зданиях использовались проверенные конструктивные системы. Готический стиль на Пиренейском полуострове претерпел ряд изменений под влиянием местных традиций, в том числе окон гораздо меньшего размера, что позволило строить крыши со значительно меньшим уклоном. Это позволило создать поистине оригинальный стиль, но при этом более эффективную конструкцию. Испанские архитекторы, привыкшие к своим готическим структурным условностям, с некоторым презрением смотрели на видимые металлические распорки, которые итальянские архитекторы были вынуждены ставить на арки своих зданий, чтобы противостоять горизонтальному давлению, в то время как их собственные готические методы строительства позволили избежать этой проблемы.
Развитие классической архитектуры на Пиренейском полуострове, как и везде, застопорилось на протяжении веков строительства зданий в готической традиции, а неоклассическое движение итальянского Возрождения опоздало туда. Уникальный стиль с современными элементами развился из готического наследия Испании. Возможно, лучшим примером этого синкретического стиля является монастырь Сан-Хуан-де-лос-Рейес в Толедо; Разработанный архитектором Хуаном Гуасом , его готические идеалы выражены больше в конструкции, чем в дизайне внутреннего пространства, поскольку связь с оригинальными методами французского готического строительства с течением времени отступила.
В стиле Изабеллины декоративные элементы итальянского происхождения сочетались с иберийскими традиционными элементами, образуя орнаментальные комплексы, перекрывавшие конструкции, сохраняя при этом многие готические элементы, такие как вершины и остроконечные арки . Зодчие Изабеллины ухватились за готическое решение проблемы, как распределить весовую нагрузку сводов, давящих на столбы (а не на стены, как в романском или итальянском стиле Возрождения): то есть подпирая их аркбутанами . После 1530 года, хотя стиль Изабеллины продолжал использоваться, а его декоративные украшения все еще развивались, испанская архитектура начала включать в себя идеи формы и структуры эпохи Возрождения.
