Minneapolis Institute of Art ( Mia ) — художественный музей, расположенный в Миннеаполисе , штат Миннесота , США. В музее хранится более 90 000 произведений искусства, представляющих 5 000 лет мировой истории. Mia — один из крупнейших художественных музеев в США. Его постоянная коллекция охватывает около 20 000 лет и представляет разнообразные культуры мира на шести континентах. В музее есть семь кураторских зон: Искусство Африки и Америки; Современное искусство; Декоративное искусство, текстиль и скульптура; Азиатское искусство; Живопись; Фотография и новые медиа; Гравюры и рисунки.
Миа — один из крупнейших преподавателей искусств в Миннесоте. Более полумиллиона человек посещают музей каждый год, и еще сто тысяч человек посещают его через музейную программу Art Adventure для младших школьников. В музее действует политика бесплатного общего входа, а также публичные программы, занятия для детей и взрослых и интерактивные медиапрограммы. [2]
История
Общество изящных искусств Миннеаполиса было основано в 1883 году, чтобы привнести искусство в жизнь общества. Эта группа, состоящая из руководителей бизнеса и профессионалов, организовывала художественные выставки на протяжении всего десятилетия. В 1889 году общество, ныне известное как Институт искусств Миннеаполиса, переехало в свое первое постоянное помещение, в недавно построенную Публичную библиотеку Миннеаполиса .
Институт получил пожертвования от Клинтона Моррисона и Уильяма Худа Данвуди , среди прочих, для своего строительного фонда. В 1911 году Моррисон пожертвовал землю, ранее занимаемую особняком его семьи Вилла Роза, в память о своем отце, Дорилусе Моррисоне , при условии, что институт соберет 500 000 долларов, необходимых для здания. Несколько дней спустя институт получил письмо от Данвуди, который сдвинул дело с мертвой точки: «Запишите меня на 100 000 долларов». Ужин по сбору средств через несколько дней принес 335 500 долларов, пожертвованных за 90 минут. [3]
Новый музей, спроектированный фирмой McKim, Mead and White , открылся в 1915 году. Здание было признано одним из лучших образцов архитектурного стиля боз-ар в Миннесоте. Историк искусств Бевис Хиллиер организовал в музее выставку «Ар-деко» , проходившую с июля по сентябрь 1971 года, что вызвало всплеск интереса к этому стилю искусства. Первоначально здание должно было стать первым из нескольких разделов, но была построена только передняя часть. Было построено несколько пристроек к другим планам, включая пристройку 1974 года Кензо Танге . Расширение, спроектированное лауреатом премии Дрихауса 2012 года Майклом Грейвсом, было завершено в июне 2006 года. До последнего расширения всего 4 процента из почти 100 000 экспонатов музея могли быть выставлены на обозрение одновременно; теперь эта цифра составляет 5 процентов. [4] [5] Корпорация Target , в честь которой названо новое крыло, стала крупнейшим спонсором, пожертвовав более 10 миллионов долларов. [4]
В 2015 году институт провел ребрендинг, исключив из своего названия конечную букву «с» и став Институтом искусств Миннеаполиса, а также поощряя использование псевдонима «Миа» вместо аббревиатуры «МИА». [6] [7]
Кейвин Фельдман стала директором и президентом института в 2008 году. За время ее пребывания в должности посещаемость удвоилась, особое внимание уделялось цифровому доступу, а также были приняты программы социальной справедливости и равенства. В декабре 2018 года она была назначена следующим директором Национальной галереи искусств и заняла эту должность в марте 2019 года. [8] [9]
В октябре 2019 года Кэтрин Любер, ранее работавшая в Музее искусств Сан-Антонио , была назначена новым директором и президентом Mia. [10]
В январе 2024 года был уволен Роберт Коццолино, куратор, который получил похвалу за освещение недостаточно представленных художников. Это решение вызвало обвинения в том, что музей стал «токсичной средой для цветных людей» под руководством Любера. Более 450 членов городского художественного сообщества, включая Дэвида Линча и Дайани Уайт Хоук , подписали открытое письмо поддержки в ответ на увольнение Коццолино. [11] [12] [13]
Институт владеет домом Перселла-Каттса , расположенным к востоку от озера Айлс . Дом был спроектирован Purcell & Elmslie и является шедевром архитектуры Prairie School . Он был подарен музею Энсоном Б. Каттсом-младшим, сыном его второго владельца. Дом доступен для экскурсий во вторые выходные каждого месяца. [17] [18]
Услуги
Чтобы поощрять частное коллекционирование и помогать в приобретении важных произведений искусства, музей создал «группы по интересам», соответствующие семи кураторским направлениям музея. Группы планируют лекции, симпозиумы и поездки для своих членов.
Музей регулярно проводит ряд выставок , в рамках которых привозят передвижные коллекции из других музеев. Многие из этих выставок финансируются местными деловыми партнерами, а некоторые из них включают в себя проведение экскурсий по экспозиции для публики.
В музее размещается Программа выставок художников Миннесоты , контролируемая художниками программа, посвященная выставке работ художников, живущих в Миннесоте. [19]
Библиотека музея содержит более 60 000 томов по искусству и истории искусств. Библиотека открыта для публики. [20]
Экспонаты на открытом воздухе
Институт имеет ряд экспонатов снаружи здания. [21] Пара китайских львов сидит по обе стороны входа с 24-й улицы. Они были подарком Эллы Пиллсбери Кросби в 1998 году. Поскольку куратор музея решил, что будет слишком сложно экспортировать статуи 18-го века, новые были вырезаны в Китае в стиле 18-го века. [22]
Бронзовая статуя «Боец духа» работы Эрнста Барлаха стоит возле входа на 24-ю улицу. Статуя изображает крылатого человека, держащего меч вертикально острием вверх и стоящего на спине рычащего зверя. Статуя была заказана Кильским университетом и изначально была установлена перед его церковью (церковью Святого Духа). Статуя не соответствовала идеалам правящей национал-социалистической партии; она была осквернена и осуждена как дегенеративное искусство . В результате статуя была снята и разрезана на четыре части, готовясь к переплавке. Однако части были спрятаны на ферме и не появлялись до 1946 года. Статую отремонтировали и установили перед церковью Святого Николая (церковь Святого Духа была разрушена во время войны). [23] [24] В это время были сделаны две копии статуи; MIA приобрело одну копию в 1959 году; другая находится перед Гефсиманской церковью в Берлине. [25] [26]
В китайском саду, который можно увидеть изнутри кафе, находятся камни Тайху . Говорят, что эти камни представляют горы буддийских и даосских бессмертных . [21] Сад был подарком Рут и Брюса Дейтонов . [27]
Target Park, который находится позади музея, содержит несколько современных статуй, включая безымянную работу из бронзы (ок. 1968) Пьетро Консагры , Samba из африканского гранита (1993) Ричарда Эрдмана и L'arbre de vie из нержавеющей стали и пигмента (20 век), разработанную Жаном Вилли Местахом и изготовленную Майклом Чоуэном. [28] Также есть павильон из гранита и стали под названием Labyrinth (1993) Джона Вилленбекера. В стальной крыше павильона вырезаны широкие линии, так что когда зритель стоит внутри, он может видеть лабиринт, глядя вверх. [21] [29]
В честь своего 100-летия институт приобрел скульптуру польского художника Игоря Митораджа (1944–2014). Eros Bendato Screpolato , 1999, является одной из серии бронзовых «забинтованных голов», созданных Митораджем. Похожие скульптуры Митораджа можно найти и в других общественных местах, включая Рыночную площадь в Кракове , Польша, и Городской сад в центре Сент-Луиса, штат Миссури. [30] [31] [32]
Управление
Финансы
Фонд Уильяма Худа Данвуди, которому был выделен один миллион долларов после смерти Данвуди в 1914 году, был использован для покупки тысяч работ. [33] Брюс Дейтон, пожизненный попечитель института с 1942 года, настоял на том, чтобы деньги, собранные в ходе кампании по сбору средств в размере 100 миллионов долларов для крыла Target, которое открылось в 2006 году, были поровну разделены между зданием и фондом приобретений. Этот фонд, который сейчас составляет 91 миллион долларов, позволил институту купить редкую рубашку из оленьей кожи коренных американцев начала XVIII века и топографический вид Венеции длиной девять футов , созданный Якопо де Барбари в 1500 году, среди других недавних покупок. [34] В 2009 году стоимость фонда музея в размере 145 миллионов долларов упала на 21 процент с января 2008 года. Обычно фонд обеспечивает почти одну пятую операционных доходов. Взносы от частных лиц, корпораций и фондов составляют четверть доходов, [35] Почти половина операционных денег музея поступает из «фонда парка-музея», векового налога округа Хеннепин, датируемого 1911 годом, который обеспечивает общественную поддержку в обмен на бесплатный вход. Этот фонд, который неуклонно рос в последние годы, предоставил музею 12,6 млн долларов в финансовом году 2010. В 2011 году годовой бюджет музея составил 24,6 млн долларов, а доход от целевого капитала составил в общей сложности 4,3 млн долларов. [36]
В августе 2016 года институт объявил о завещании в размере 6 миллионов долларов на финансирование инициативы Gale Asian Art Initiative, которая призвана продемонстрировать коллекции музея в области азиатского искусства, оцениваемые в 16 800 объектов. Завещание было сделано Альфредом П. Гейлом, наследником состояния Pillsbury Frue. Первой выставкой инициативы станет выставка Ink Unbound: Paintings by Liu Dan . Лю Дань, современный китайский художник, получил задание создать картину тушью на основе картины из коллекции музея. Дэн выбрал картину XVII века «Святой Павел и Святой Варнава в Листре » голландского художника Виллема де Поортера . [37]
В 2008 году музей вернул «Дым над крышами» Фернана Леже наследникам еврейского коллекционера Альфонса Канна, чья коллекция была разграблена нацистами. Картина прошла через галерею Бухгольца в Нью-Йорке в 1951 году. [39] [40]
В апреле 2024 года Министерство культуры Италии распорядилось запретить выдачу экспонатов музею из-за правового спора относительно происхождения «Дорифора» из Стабий, римской копии древнегреческой скульптуры « Дорифор» Поликлета , которая, по заявлению Италии, была украдена из Стабий и впоследствии куплена музеем у частного дилера в 1986 году. [41]
Избранные предметы и картины
Императорский портрет принца, Китай, династия Цин
Церемониальный сосуд, центральный Таиланд, ок. 1000-300 гг. до н.э.
Пара крылатых драконов, Китай, период Воюющих царств
^ "Minneapolis Institute of Art". New.artsmia.org . Получено 18 августа 2016 г. .
^ Gihring, Tim (1 января 2015 г.). «Истории Мии». Институт искусств Миннеаполиса . Получено 18 августа 2015 г.
^ ab Tillotson, Kristin (9 июня 2006 г.). «Minneapolis Institute of Arts Opens New Wing». Star Tribune . Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 г. Получено 18 августа 2016 г.
^ Wurzer, Cathy (7 июня 2006 г.). «Minneapolis Institute of Arts Opens New Wing». Mprnews.org . Получено 18 августа 2016 г. .
^ "MIA перезагружает бренд, чтобы стать „Mia“". Mprnews.org . 10 августа 2015 г. Получено 18 августа 2016 г.
↑ Тим Гиринг (3 августа 2015 г.). «Однажды в Мии: что кроется в имени? — Институт искусств Миннеаполиса». New.artsmia.org . Получено 18 августа 2016 г. .
↑ Керр, Юэн, «Директор Мии уйдет, чтобы возглавить Национальную галерею», Minnesota Public Radio News , 11 декабря 2018 г.
↑ Макглоун, Пегги, «Впервые в истории Национальной галереи искусств ее директором станет женщина», The Washington Post , 11 декабря 2018 г.
↑ Sheets, Hilarie M. (1 октября 2019 г.). «Новый лидер Института искусств Миннеаполиса». The New York Times . Получено 2 октября 2019 г.
^ Карен К. Хо (26 февраля 2024 г.). «Увольнение куратора Института искусств Миннеаполиса вызвало обвинения в токсичной рабочей среде». ART News .
^ Алекс В. Чиполле (22 февраля 2024 г.). «Обвинения в токсичной рабочей среде потрясают Институт искусств Миннеаполиса». Новости MPR .
↑ Алисия Элер (23 февраля 2024 г.). «Увольнение Мии вызвало обвинения профсоюза в токсичной рабочей среде». Star Tribune .
^ "Уильям М. Грисволд назначен новым директором Института искусств Миннеаполиса" . Получено 10 апреля 2017 г.
^ ab "Новое и улучшенное: Институт искусств Миннеаполиса вновь открывается". Antiques and the Arts Online. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 г. Получено 4 сентября 2007 г.
^ Среди них есть работа 1784 года, которая считается крупнейшей исторической нефритовой скульптурой за пределами Китая. «Нефритовая гора, иллюстрирующая собрание поэтов в павильоне Лань Тин». Art de l'Asie . www.framemuseums.org. Архивировано из оригинала 7 октября 2007 г. . Получено 4 сентября 2007 г. .
^ "Purcell–Cutts House". Collections.artsmia.org . Получено 18 августа 2016 г. .
^ "Unified Vision: Архитектура и дизайн школы прерий > Тур Перселла-Каттса". Archive.artsmia.org . Получено 18 августа 2016 г. .
^ "Программа выставок художников Миннесоты (MAEP)". artsmia.org . Архивировано из оригинала 27 февраля 2014 г. Получено 18 августа 2016 г.
^ "Музейная библиотека". Институт искусств Миннеаполиса . Получено 5 февраля 2018 г. Расположенный на первом этаже крыла Target, спроектированного Майклом Грейвсом, читальный зал библиотеки исследований и справок по искусству является бесплатным и открытым для публики.
^ abc Mault, Coco (24 октября 2011 г.). «Взгляд на уличное искусство MIA». Minnesota.cbslocal.com . Получено 18 августа 2016 г. .
↑ Gehrz, Jim; Abbe, Mary (29 декабря 2012 г.). «Элла Пиллсбери Кросби: музейная львица». Startribune.com . Получено 18 августа 2016 г. .
^ Парет, Питер; Хельга Тиме (30 апреля 2012 г.). Миф и современность: рисунки Барлаха о Нибелунгах. Berghahn Books. стр. 45–47. ISBN978-0-85745-346-4.
^ "Erinnerungstag 19 июня 1954: Geistkämpfer von Ernst Barlach vor der Nikolaikirche enthüllt" . kiel.de (на немецком языке). Архивировано из оригинала 21 августа 2016 года . Проверено 19 августа 2016 г.
^ "Боец духа, Эрнст Барлах". Collections.artsmia.org . Получено 19 августа 2016 г. .
^ "Gethsemanekirche: Prenzlauer Berg". Berlin1.de (на немецком языке). Архивировано из оригинала 20 августа 2016 года . Получено 19 августа 2016 года .
^ "Китайский сад камней, Китай". Collections.artsmia.org . Получено 18 августа 2016 г. .
^ "Вы искали целевой парк — Институт искусств Миннеаполиса". New.artsmia.org . Получено 18 августа 2016 г. .
^ «Лабиринт, Джон Вилленбехер». Collections.artsmia.org . Проверено 18 августа 2016 г.
^ "Эрос Бендато". inyourpocket.com . Проверено 18 августа 2016 г.
^ Урен, Адам (28 апреля 2015 г.). «Большая бронзовая голова стоимостью 1 млн долларов: встречайте новейшую достопримечательность Музея Миннеаполиса». Bringmethenews.com . Получено 18 августа 2016 г.
^ "Gateway Foundation". Gateway-foundation.org . Архивировано из оригинала 22 апреля 2021 г. Получено 18 августа 2016 г.
^ «Этот фонд может быть использован только для покупки произведений искусства». Искусство, Институт Миннеаполиса (1922). Справочник Института искусств Миннеаполиса. стр. viii . Получено 16 августа 2015 г.
^ Добжински, Джудит Х. (14 марта 2012 г.). «Фонд покупки произведений искусства полирует коллекции и репутацию». New York Times . Получено 18 августа 2016 г.
↑ Эбби, Мэри (5 марта 2009 г.). «MIA Cuts Staff, Programming». Startribune.com . Получено 18 августа 2016 г. .
↑ Эбби, Мэри (20 апреля 2011 г.). «Minneapolis Institute of Arts Cuts Jobs to Salvage Budget» (Институт искусств Миннеаполиса сокращает рабочие места, чтобы спасти бюджет). Startribune.com . Получено 18 августа 2016 г.
↑ Эбби, Мэри (18 августа 2016 г.). «Minneapolis Institute of Art Gets $6 Million for "Gale Asian Art Initiative"». Startribune.com . Получено 18 августа 2016 г. .
↑ Маркл, Питер (режиссер) (1982). Персоналии. YouTube (кинофильм). 91 минута.
^ Эбби, Мэри; Tribune, Star. «MIA отправляет нацистскую «добычу» домой в Париж». Star Tribune . Получено 16 февраля 2024 г. Эта картина была завещана музею в 1961 году бизнесменом из Миннеаполиса Патнэмом Даной Макмилланом, вице-президентом General Mills, который купил ее в галерее Бухгольца в Нью-Йорке в 1951 году.
^ «Музей возвращает картину, признанную нацистской добычей». NBC News . 31 октября 2008 г. Получено 16 февраля 2024 г.
^ «Музей возвращает картину, признанную нацистской добычей». Associated Press . 24 апреля 2024 г. Получено 24 апреля 2024 г.
Внешние ссылки
На Викискладе есть медиафайлы по теме Институт искусств Миннеаполиса .
Официальный сайт
Виртуальный тур по Институту искусств Миннеаполиса, предоставленный Google Arts & Culture