Иоганнес Иттен (11 ноября 1888 — 25 марта 1967) — швейцарский художник -экспрессионист , дизайнер, преподаватель, писатель и теоретик, связанный со школой Баухаус ( Staatliches Bauhaus ). Вместе с немецко-американским художником Лионелем Фейнингером и немецким скульптором Герхардом Марксом , под руководством немецкого архитектора Вальтера Гропиуса , Иттен входил в ядро Веймарского Баухауса .
Он родился в Зюдерн-Линдене , Швейцария. С 1904 по 1908 год он обучался на учителя начальной школы. [1] Начиная с 1908 года он преподавал, используя методы, разработанные создателем концепции детского сада Фридрихом Фребелем , и был подвержен идеям психоанализа . В 1909 году он поступил в Школу изящных искусств в Женеве, но не был впечатлен тамошними педагогами и вернулся в Берн . Обучение Иттена в Академии учителей Берн-Хофвиль у Эрнста Шнайдера оказалось основополагающим для его дальнейшей работы в качестве мастера в Баухаусе . Иттен перенял принципы, которых придерживался Шнайдер, включая практику не исправлять творческие работы своих учеников на индивидуальной основе, опасаясь, что это подавит творческий импульс. Вместо этого он выбрал некоторые общие ошибки, чтобы исправить их для класса в целом. В 1912 году он вернулся в Женеву, где учился у художника- абстракциониста Эжена Жильяра .
На него сильное влияние оказали Адольф Хёльцель и Франц Чижек . [2] Иттен открыл частную художественную школу в Вене , взяв за основу работу и учебник Эжена Жильяра. От Хёльцеля Иттен перенял ряд основных форм (линию, плоскость, круг, спираль) в качестве средств, с которых можно начать творение, а также использование гимнастических упражнений для расслабления учеников и подготовки их к тем событиям, которые должны были произойти в классе. [3]
С 1919 по 1922 год Иттен преподавал в Баухаусе, разрабатывая инновационный «предварительный курс» [5], который должен был научить студентов основам характеристик материалов, композиции и цвета. «Иттен теоретизировал семь типов цветового контраста и разработал упражнения для их обучения. Его цветовые контрасты включают[d] (1) контраст по тону , (2) контраст по значению , (3) контраст по температуре , (4) контраст по дополнению (нейтрализация), (5) одновременный контраст (от Шеврёя ), (6) контраст по насыщенности (смеси с серым) и (7) контраст по расширению (от Гете )». [6]
В 1919 году он пригласил Гертруду Грунов вести курс «теории гармонии» в Баухаусе. Это включало использование музыки и методов релаксации с целью улучшения творческих способностей студентов. [7]
В 1920 году Иттен пригласил Пауля Клее и Георга Мухе присоединиться к нему в Баухаусе. [8] Он опубликовал книгу « Искусство цвета» , в которой описал свои идеи как дальнейшее развитие цветового круга Адольфа Хёльцеля. Так называемая « цветовая сфера » Иттена включала 12 цветов.
В 1924 году Иттен при поддержке ткачихи Баухауса Гунты Штёльцль основал ткацкие мастерские Онтос [9] недалеко от Цюриха .
Иттен был последователем Маздазнана , огненного культа, возникшего в Соединенных Штатах и во многом произошедшего от зороастризма . Он соблюдал строгую вегетарианскую диету и практиковал медитацию как средство развития внутреннего понимания и интуиции, которые были для него главным источником художественного вдохновения и практики. [3] Мистицизм Иттена и почтение, с которым он пользовался у группы студентов, некоторые из которых обратились в Маздазнан (например, Георг Мухе), создали конфликт с Вальтером Гропиусом, который хотел направить школу в направлении, охватывающем массовое производство, а не исключительно индивидуальное художественное выражение. Раскол привёл к уходу Иттена из Баухауса и его быстрой замене Ласло Мохой-Надем в 1923 году. [10] [11] С 1926 по 1934 год он руководил небольшой школой искусств и архитектуры в Берлине, в которой с 1932 по 1934 год преподавал Эрнст Нойферт , бывший главный архитектор Вальтера Гропиуса в Баухаусе.
Работы Иттена, исследующие использование и композицию цвета, напоминают квадратные полотна в стиле оп-арт таких художников, как Йозеф Альберс , Макс Билл и Бриджит Райли , а также экспрессионистские работы Василия Кандинского .
Работа Иттена о цвете также считается источником вдохновения для сезонного анализа цвета . Иттена был первым, кто связал цветовые палитры с четырьмя типами людей и обозначил эти типы названиями времен года . Его исследования цветовых палитр и взаимодействия цветов напрямую повлияли на движение оп-арта и другие базовые движения цветовой абстракции. Вскоре после его смерти его обозначения приобрели популярность в косметической промышленности с публикацией книги Color Me A Season . Косметологи сегодня продолжают использовать сезонный анализ цвета, как дань уважения ранним работам Иттена. [6]
