Ицхак Данцигер ( иврит : יצחק דנציגר ; 26 июня 1916 — 11 июля 1977) — израильский скульптор. Он был одним из пионеров скульпторов Ханаанского движения , а позже присоединился к группе « Офаким Хадашим » («Новые горизонты»).
Данцигер родился в Берлине в 1916 году. Его отец был хирургом и служил в немецкой армии во время Первой мировой войны .
Семья поселилась в Иерусалиме . Данцигер изучал искусство в Школе изящных искусств Слейда в 1934–37 годах. На него повлияли его визиты в Британский музей , Антропологический музей и искусство Древнего Египта , Ассирии , Вавилона , Персии , Индии, Океании и Африки. Они позже сыграют важную роль в его скульптурах.
Его работа сосредоточена на необходимости переосмыслить сущность скульптуры. [1] В течение сорока лет работа Данцигера была сосредоточена на двух основных факторах: пространстве и времени. [2] В начале своего творческого пути он создавал скульптуры, которые подавляли пространство как статичные объекты, способные восприниматься немедленно, и с годами объекты постепенно уменьшались, и скульптурный опыт стал расширенным процессом переходов в пространстве и времени, происходящим в ландшафте и сливающимся с органической последовательностью встреч человека и его окружения. [3]
Данцигер считал, что единственный выход для художника — это вернуться к природе, вернуться к пейзажу. [4]
Он сказал в интервью: «Абстрактная скульптура в лучшем случае не дает нам никаких ассоциаций с реальностью, хотя она укоренена в реальности. Мы окружены природой и находимся под ее влиянием: геологические силы, изменения в окружающей среде с течением времени, все они оказывают на нас свое влияние. Когда мы сталкиваемся с прямоугольным объектом, столом, машиной, пещерой, мы реагируем по-разному. Мы чувствительны к углам, к узкой улочке, по которой проходим, к руслу реки, крутому склону, отвесной пропасти, падающей тени — все это влияет на наши чувства». [5]
Его завораживали отношения между человеком и животным, а также между миром порядка и беспорядка. [6] Его художественное развитие подпитывалось его стремлением достичь единства с той непрерывностью, которая черпает свою жизненную силу за пределами непосредственного существования. [7]
По мнению Данцигера, художник — это посредник, чей главный интерес — обеспечить непрерывное существование этой хрупкой встречи между человеком и местом, которому он принадлежит. [8]
Данцигер вывел новые методы, используя междисциплинарный подход, объединяющий области экологии, географии, антропологии и археологии. [9] Каждая из этих областей вносит свой собственный вклад в создание встречи с «местом» со всем многообразным содержанием естественной среды человека, которые сливаются уникальным образом, чтобы создать сложную сеть, множественность значений, полноту, которая неделима и целостна. [10]
В 1937 году он вернулся в Палестину и основал студию в Тель-Авиве .
Данцигер создал свою статую « Нимрод » в 1938–1939 годах. Статуя высотой 90 сантиметров сделана из красного нубийского песчаника , импортированного из Петры в Иордании . Она изображает Нимрода как голого охотника, необрезанного , несущего лук и с ястребом на плече. Стиль показывает влияние древнеегипетских статуй.
Открытие статуи вызвало скандал. Еврейский университет в Иерусалиме, заказавший статую Данцигера, остался недоволен результатом, а религиозные круги выступили с резкими протестами.
Однако уже через несколько лет статуя получила всеобщее признание как главный шедевр израильского искусства и оказала заметное влияние и вдохновение на творчество более поздних скульпторов, художников, писателей и поэтов вплоть до наших дней.
Статуя Нимрода также была взята в качестве эмблемы культурно-политического движения, известного как «Ханааниты» , которое выступало за отбрасывание еврейской религиозной традиции, разрыв отношений с евреями диаспоры и их культурой и принятие вместо нее «еврейской идентичности», основанной на древних семитских героических мифах, таких как миф Нимрода. Хотя движение так и не получило массовой поддержки, оно оказало значительное влияние на израильских интеллектуалов в 1940-х и начале 1950-х годов.
В 1946 году Данцигер отправился в Гранд-Шомьер на юге Франции, чтобы работать с местным песчаником, из которого он вылепил крупномасштабные фигуры и головы. [11] Летом 1948 года он остался в Перпиньяне на юге Франции. В сентябре он поселился в Лондоне и воссоединился со своими одноклассниками из Слейда, включая Эдуардо Паолоцци и Кеннета Армитиджа . [12] В 1950 году у него была персональная выставка в галерее Брук-стрит. Данцигер был связан с двумя школами: Институтом Касса около Уайтчепела и он участвовал в двух курсах по дизайну садов и ландшафтов в Школе Ассоциации архитектуры . Участвуя в художественных конкурсах, он поддерживал себя финансово, реставрируя фасады зданий, такие как неоготическая резьба по камню на здании парламента в Лондоне. [13]
В 1955 году он вернулся в Израиль и получил заказ на проектирование скульптуры для здания Каплана Еврейского университета . В том же году Данцигер начал преподавать трехмерный дизайн на архитектурном факультете в институте Технион в Хайфе, и занимал эту должность до конца своей жизни. Он также преподавал в Академии Бецалель в Иерусалиме. [14] Он также любил проводить мастер-классы в деревне художников в Эйн-Ходе, что было неотъемлемой частью его видения как художника.
Он считается одним из самых выдающихся скульпторов Израиля. [15] Он был наставником и образцом художественной практики. [16]
Его работы продолжают пользоваться большой популярностью. Он наиболее известен своими скульптурами фигур, включая «Голову человека». [17] Его скульптуры коз «Эйн Геди» [18] и овец «Овцы Негева» [19] известны тем, что отражают его художественное видение. Он пояснил: «Стадо овец напоминает ковер, что-то, что скользит вниз по холму и покрывает землю, склон долины... Овцы — это символы, модели. Через овец я достигаю того, что меня интересует, почвы, света и тени». [20]
Его сын, Джереми Дэнцигер, был художником, скульптором и преподавателем университета. [21]
