Йоханнес Эрат (род. 1975) — немецкий оперный режиссёр .
Эрат родился в 1975 году в Ротвайле . Сначала он учился игре на скрипке у Райнера Кюхля в Венском университете музыки и исполнительских искусств и у Хансхайнца Шнеебергера во Фрайбурге. Он работал оркестровым музыкантом в Народной опере Вены и в Orchesterakademie Венской филармонии . После этого он решил заняться режиссурой. Сначала он был ассистентом Вилли Деккера , Николаса Бригера , Гая Йостена , Петера Конвичного и Грэма Вика в театрах по всей Европе. В 2002 году он стал руководителем сцены в Гамбургской государственной опере . С 2005 по 2007 год он был стипендиатом Deutsche Bank Stiftung и их »Akademie Musiktheater heute«.
Среди ранних постановок «Эрата» были в основном оперы современных композиторов — например, мировая премьера « Драй Хелдена в Райнсберге » Йорна Арнеке , « Триптихона » Герхарда Шедля , «Fuge Unfug-e» Дитера Кауфмана , « Что дальше? » Эллиота Картерса ? и мировая премьера оперы Петера Этвоса « Перезагрузка рая» в Новой опере Вены . После этого его также просили руководить классическим репертуаром, таким как «Бал-маскарад» в Бремерхафене , «Сказки Гофмана» и «Сендриллон в городском театре Берна» , «Орфей и Эвридика и Аида» в Кёльнском оперном театре , «Евгений Онегин» в Майнце, «Травиата» и «Маленькая хитрая». Виксен в Гамбургской государственной опере .
Долгосрочное сотрудничество было установлено с оперой Граца во время руководства Элизабет Соботки (2009-2015). В Граце Эрат поставил «Лулу » Альбана Берга и «Дон Жуана» Моцарта (обе в 2010 году), «Электру» Гуго фон Гофмансталя и Рихарда Штрауса (2012), «Лоэнгрин » Вагнера (2013) и «Die tote Stadt» Корнгольда (2015). Особенно «Лоэнгрин» — переведенный в 2015 году в Оперу Осло — получил высокие оценки публики и прессы. Венская газета Kurier похвалила постановку как «поэтичную, визуально ошеломляющую и отчасти сказочную». [1] Костюмы для этой постановки были разработаны французским модельером Кристианом Лакруа, с которым Эрат уже создал «Аиду» в Кельне.
С 2009 года Эрат регулярно работает в Опер Франкфурт . Он дебютировал с оперной версией Этвеша «Ангелы в Америке » в филиале компании, Bockenheimer Depot . В главном оперном театре он представил « Отелло » Верди в 2011 году, «Юлий Цезарь в Египте» Генделя в 2012 году и «Эврианту» Карла Марии фон Вебера в апреле 2015 года. В июне 2015 года его мизансцена «Свадьба Фигаро» Моцарта впервые состоялась в Земперопер в Дрездене. В начале оперы он использовал элементы из комедии дель арте . [2] kultiversum сообщил, что Эрат «поместил действие в три исторических места: во-первых, на стилизованном деревянном постаменте архаичный мир комедии дель арте, напоминая, что да Понте основывал свои личности на этой древней типологии. Во-вторых, классические барочные декорации, представляющие конец 18 века. Наконец, открытая сцена современного театра, нарушающая театральные условности также акустически с помощью разговорных частей диалога и перемежающаяся с ямой и частями французских шансонов, исполняемых на аккордеоне». [3] Frankfurter Allgemeine Zeitung описала его интерпретацию как «Комедию потерь».
Эрат работает на факультете Берлинского университета искусств , где преподает сценографию .
Молодой еще режиссер Йоханнес Эрат в последнее время привлек внимание крупных оперных театров. [...] Тем самым он раскрыл свой талант оживления ролей с точным психологическим пониманием их личностей — и это не может быть принято как должное в наши дни. Его талант наглядно доказывает себя, когда он руководит «Отелло» . Он натягивает правдоподобную сетку между фигурами оперы, но также проясняет, что конфликт «Отелло» основан на его собственной структуре личности.
- Герхард Роде , Der weiße Mohr meuchelt sein Alter Ego, Frankfurter Allgemeine Zeitung , 6 декабря 2011 г.
Архаичное желание мести — это нечто докультурное — см. «око за око». У Клитемнестры есть много веских причин ненавидеть Агамемнона. Он ограбил ее дочь еще до Троянской войны. Ненависть Хасса Электры, напротив, проистекает из лишения любви. Она все еще девушка, отказывающаяся отдавать себя любому мужчине. [...] Я нашел свой ключ к этому произведению в театральном тексте Сенеки. Там Электра спрашивает Эгиста, убийцу ее отца: Что хуже смерти? Он отвечает: Жить — если кто-то хочет умереть.
— Йоханнес Эрат, «Электра» с такой бесконечной жизнью, Kleine Zeitung , 17 января 2012 г.
[Лоэнгрин] — одна из немногих сказок без счастливого конца. ...Он не может стать человеком, не потеряв своей божественности. Если человек не раскроет себя, любовь не возникнет. Такие отношения не могут работать, они рано или поздно взорвутся. Ортруда здесь действует более или менее просто как катализатор. Постоянный вопрос, как много нам нужно знать о нашем партнере и доверяем ли мы ему, задается и сегодня.
- Йоханнес Эрат, «Лоэнгрин ist ein Märchen ohne Happy-End», Kleine Zeitung , 14 сентября 2013 г.
