Камилла Розали Клодель ( французское произношение: [kamij klodɛl] ⓘ ; 8 декабря 1864 — 19 октября 1943) — французская скульпторка, известная своими фигуративными работами из бронзы и мрамора. Она умерла в относительной безвестности, но позже получила признание за оригинальность и качество своих работ.[1][2]Клодель, ставшая предметом нескольких биографий и фильмов, хорошо известна своими скульптурами, в том числе «Вальс» и «Зрелый век» .[3]
Национальный музей Камиллы Клодель в Ножан-сюр-Сен открылся в 2017 году. Клодель была давним соратником скульптора Огюста Родена , а в Музее Родена в Париже есть зал, посвященный ее работам.
Скульптуры, созданные Клодель, также хранятся в коллекциях нескольких крупных музеев, в том числе Музея Орсе в Париже, Института искусств Курто в Лондоне, Национального музея женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия, Художественного музея Филадельфии . [4] и Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе. [5]
Камилла Клодель родилась в Фер-ан-Тарденуа , Эна , [6] на севере Франции, первый ребенок в семье фермеров и дворян . Ее отец, Луи-Проспер Клодель, занимался ипотекой и банковскими операциями. Ее мать, бывшая Луиза-Афанаиза Сесиль Серво, происходила из шампанской семьи католических фермеров и священников . Семья переехала в Вильнев-сюр-Фер , когда Камилла была еще ребенком. Здесь в 1868 году родился ее младший брат Поль Клодель. Впоследствии они переехали в Бар-ле-Дюк (1870 г.), Ножан-сюр-Сен (1876 г.) и Васси-сюр-Блез (1879 г.), хотя продолжали проводить лето. в Вильнев-сюр-Фер, и суровый пейзаж этого региона произвел на детей глубокое впечатление.
С 5 до 12 лет Клодель получала образование у сестер христианского учения . [7] Живя в Ножан-сюр-Сен в 12 лет, Клодель начала работать с местной глиной, регулярно лепя человеческие формы. [3] [8]
Повзрослев, Камилла обогатила свое художественное образование литературой и старинными гравюрами. [9]
Ее мать Луиза не одобряла «неженственное желание Клодель стать художницей». [3] Ее отец был более благосклонен и отнес примеры ее работ своему соседу-художнику Альфреду Буше, чтобы оценить ее способности. [8] Баучер подтвердила, что Клодель была способной и талантливой художницей, и призвала свою семью поддержать ее изучение скульптуры. [10] [8] Камилла переехала со своей матерью, братом и младшей сестрой в район Монпарнас в Париже в 1881 году. Ее отец остался, работая, чтобы поддержать их. [10]
В детстве Клодель увлекалась камнем и почвой, а в молодости она училась в Академии Коларосси , одном из немногих мест, открытых для студенток. [11] Оказавшись в Париже, она училась у скульптора Альфреда Буше . [12] Академия Коларосси была более прогрессивной, чем другие художественные учреждения, поскольку она не только допускала учениц женского пола в школу, но и позволяла им работать с обнаженными мужскими моделями. [10] В то время Школа изящных искусств запрещала женщинам поступать на учебу.
В 1882 году Клодель арендовала мастерскую-студию на улице Нотр-Дам-де-Шан в Париже, которую она делила с тремя британскими скульпторами: Джесси Липскомб , Эмили Фосетт и Эми Сингер (дочь Джона Уэбба Сингера , чья литейная мастерская во Фроме, Сомерсет, производила крупные масштабные бронзовые статуи.) Несколько выдающихся работ Фрома находятся в Лондоне, в том числе группа Боадицеа на набережной, Кромвель, украшающая лужайку перед зданием парламента, и фигура правосудия на вершине Олд-Бейли. Генерал Гордон на своем верблюде в казармах Чатема также был отлит во Фроме, как и восемь львов, которые являются частью Мемориала Родса в Кейптауне. Клодель посетила Фром и семьи своих коллег-скульпторов. Все эти английские друзья учились в школах Южного Кенсингтона, которые впоследствии стали Королевским колледжем искусств, прежде чем переехать в Париж, чтобы поступить в Академию Коларосси, где они все встретились. Клодель продлила свое пребывание у семьи Сингера во Фроме. [13]
Альфред Буше стал наставником Клоделя и обеспечил вдохновение и поддержку следующему поколению скульпторов, таких как Лор Кутан . Клодель была изображена Буше в «Лизанте Камиллы Клодель» , [14] , а позже она изваяла бюст своей наставницы.
После более трех лет преподавания Клоделю и другим скульпторам Буше переехал во Флоренцию после получения награды Гран-при Салона. Перед отъездом он попросил Огюста Родена взять на себя обучение его учеников. Роден и Клодель встретились, и вскоре началось их творческое сотрудничество и бурные и страстные отношения.
Клодель начала работать в мастерской Родена в 1883 году [10] и стала для него источником вдохновения. Она была его моделью, его наперсницей и его возлюбленной. Она никогда не жила с Роденом, который не хотел разрывать свои 20-летние отношения с Розой Бере .
Знание об этом романе взволновало ее семью, особенно ее мать, которая уже ненавидела ее за то, что она не мальчик, и никогда не одобряла участие Клодель в искусстве. [15] [16] [17] Как следствие, Клодель была вынуждена покинуть семейный дом. [10]
В 1891 году Клодель работал юристом в Национальном обществе изящных искусств, которое, как сообщалось, в то время было «чем-то вроде клуба мальчиков». [18]
В 1892 году после аборта Клодель разорвала интимную сторону отношений с Роденом, хотя до 1898 года они виделись регулярно. [19]
Ле Корнек и Поллок заявляют, что после того, как физические отношения скульпторов закончились, она не смогла получить финансирование для реализации многих своих смелых идей – из-за цензуры по признаку пола и сексуального элемента в ее работах. Таким образом, Клоделю пришлось либо зависеть от Родена, либо сотрудничать с ним и добиться, чтобы он получил признание как прославленная фигура французской скульптуры. Она также зависела от него в финансовом отношении, особенно после смерти любящего и богатого отца, что позволило ее матери и брату, не одобрявшим ее образ жизни, сохранить контроль над семейным состоянием и оставить ее бродить по улицам, одетую в одежду нищенки. [20]
Репутация Клодель сохранилась не благодаря ее некогда печально известной связи с Роденом, а благодаря ее творчеству. Писатель и искусствовед Октав Мирбо описал ее как «бунт против природы: женщина-гений». [21] Ее ранние работы подобны Родену по духу, но демонстрируют собственное воображение и лиризм, особенно в знаменитом «Вальсе» (1893).
Современный французский критик Луи Воксель заявил, что Клодель была единственной скульпторкой, на лбу которой сиял знак гениальности, как Берта Моризо , единственная известная художница века, и что стиль Клодель был более мужественным, чем стиль многих ее коллег-мужчин. . Другие, такие как Морхардт и Каранфа, согласились, заявив, что их стили стали настолько разными: Роден стал более мягким и нежным, а Клодель была страстной с резкими контрастами, что могло быть одной из причин их разрыва, и в конечном итоге она стала его соперницей. . [22] [23] [24]
Как описывает историк Фара Петерсон, «Клото» Клоделя , выставленное в Салоне Национального общества изящных искусств 1893 года, служит «важным примером того, как резко расходилось видение Клоделя с видением Родена». [25] Клодель изобразила Клото, одну из Трех Судьб в греко-римской мифологии, ответственную за решение человеческой судьбы, как очень пожилую женщину. В отличие от Родена и других художников-мужчин того времени, Клодель «не уклонялась от исследования женского гротеска»; действительно, «она могла найти силу в гротеске». Таким образом, Клото можно рассматривать как пример чего-то редкого и волнующего: «полного безразличия к мужскому взгляду». [26]
Маленькая картина Клодель из оникса и бронзы «Волна» (1897) также была сознательным отходом от стиля ее периода Родена. Его декоративность совершенно отличается от «героического» ощущения ее более ранних работ.
После того, как Роден впервые увидел «Зрелый век» Клоделя в 1899 году, он отреагировал шоком и гневом. Он внезапно и полностью прекратил поддержку Клодель. По мнению Эйрал-Клауса, Роден мог оказать давление на министерство изящных искусств, чтобы оно отменило финансирование комиссии по бронзе.
«Зрелый возраст» (1900) обычно интерпретируется как аллегория трех этапов жизни: мужчина, олицетворяющий Зрелость, попадает в руки старухи, олицетворяющей Старость и Смерть, в то время как молодая женщина, олицетворяющая Молодость, пытается спасти ему. [27] [28] Ее брат интерпретировал это как аллегорию ее разрыва с Роденом. Анджело Каранфа комментирует: «Жизнь, которая была, есть и будет в Зрелости, содержит в своем движении как неустанное движение Клото , так и ритмичное, изящное, кружащееся движение Фортуны , порождающее единое и устойчивое движение или образ из различий. в пределах" . [29] Согласно Каранфе, Клото (1893) и Фортуна (1905) представляют две идеи жизни: жизнь у Клото изображается как замкнутое, безнадежное существование и «завершенное в бесконечной смерти»; жизнь в Фортуне воспевается как безумие вечного настоящего со взлетами и падениями, его «восторг или полная гармония» ( сама Фортуна — вариация танцовщицы в «Вальсе» ). [30] [29]
Одна из фигур Клоделя, «Проситель» , была выпущена как отдельное издание и интерпретирована не как чисто автобиографическая, а как еще более мощное изображение изменений и цели в человеческой жизни. [31] Созданная по модели 1898 года и отлитая в 1905 году, Клодель на самом деле не отливала свою собственную бронзу для этой работы, вместо этого «Проситель» был отлит в Париже Юджином Блотом. [32]
Мастерский этюд Клоделя с изображением молодой девушки, «Маленькая Шатлен», был завершен в мраморе в 1895 году. Последующие версии «Маленькой Шатлен» демонстрируют талант Клоделя к резьбе по мрамору, навыка, которого не было у самого Родена. [33] «Маленькая Шатлен» выделяется как изображение молодой девительности в скульптуре 19-го века; «Здесь нет никаких следов половой фигуры с заметными сосками или декоративного мягкощекого херувима», — замечает Петерсон. [34]
В 1902 году Клодель завершил большую скульптуру Персея и Горгоны . Начиная с 1903 года, она выставляла свои работы в Салоне французских художников или в Осеннем салоне .
Сакунтала , 1888, описана Анджело Каранфой как выражение желания Клодель достичь священного, плода поиска ее творческой идентичности на протяжении всей жизни, свободного от ограничений Родена. Каранфа предполагает, что впечатления Клоделя об обманах Родена и эксплуатации ее как человека, который не мог стать послушным, как он хотел, чтобы она была, и от которого ожидалось, что он будет соответствовать ожиданиям общества относительно того, какими должны быть женщины, не были ложными. Таким образом, Сакунталу можно назвать ясным выражением ее одинокого существования и ее внутреннего поиска, ее путешествия внутрь себя. [35]
В «Болтунах» Клодель изобразил сюжет, чрезвычайно редкий в европейской скульптуре того времени: «платоническая женская близость не как повод показать зрителю грудь или бедра, а то, как женщины на самом деле ее переживают». [36] Скульптура изображает группу из трех женщин, слушающих историю, рассказанную четвертой спутницей. Показательно, что в письме своему брату Полю в 1893 году Клодель подчеркнула, что «Болтуны» «уже не похожи на Родена». [37]
Айрал-Клауз говорит, что, хотя Роден явно подписывал некоторые из ее работ, он не относился к ней как к другой из-за ее пола; художники того времени обычно подписывали работы своих учеников. [38] Другие также критикуют Родена за то, что он не дал ей того признания или поддержки, которых она заслуживала. [39] [40] Уокер утверждает, что большинство историков считают, что Роден сделал все, что мог, чтобы помочь ей после их расставания, и что разрушение ее собственного творчества было отчасти ответственно за долгое пренебрежение к ней со стороны мира искусства. Уокер также говорит, что Камиллу, которую многие уже признали ведущим скульптором, по-настоящему победили явные трудности среды и рынка: скульптура была дорогим искусством, и она не получала много официальных заказов, потому что ее стиль был высоко оценен. необычно для современных консервативных вкусов. [41] Несмотря на это, Ле Корнек и Поллок считают, что она изменила историю искусств.
Другие авторы пишут, что до сих пор неясно, насколько Роден повлиял на Клодель – и наоборот, сколько у нее отняли похвалы или насколько он был ответственен за ее беды. Большинство современных авторов сходятся во мнении, что она была выдающимся гением, который, начав с богатства, красоты, железной воли и блестящего будущего еще до встречи с Роденом, так и не был вознагражден и умер в одиночестве, нищете и безвестности. [1] [2] [42] [43] [ собственный источник? ] [44] Другие, такие как Элсен, Мэтьюз и Флемминг, предполагают, что не Роден, а ее брат Поль завидовал ее гениальности и что он вступил в сговор с ее матерью, которая так и не простила ей ее предполагаемую аморальность, чтобы позже погубить ее и держать ее в психиатрической больнице. [45] [46] [47] [ нужна полная цитата ] [48] Кавалер-Адлер отмечает, что ее младшая сестра Луиза, которая желала наследства Камиллы и также завидовала ей, была рада падению сестры. [49]
Менее известный, чем ее роман с Роденом, характер ее отношений с Клодом Дебюсси также был объектом множества спекуляций. Стивен Барр сообщает, что Дебюсси преследовал ее: неизвестно, стали ли они когда-нибудь любовниками. [50] Они оба восхищались Дега и Хокусаем и разделяли интерес к темам детства и смерти. [51] Когда Клодель разорвала отношения, Дебюсси написал: «Я плачу об исчезновении Мечты этой Мечты». Дебюсси восхищался ею как великой художницей и до самой смерти хранил копию «Вальса» в своей студии. К тридцати годам романтическая жизнь Клодель оборвалась. [52] [53]
После 1905 года Клодель оказалась психически больной . Она разрушила многие из своих статуй, исчезла на длительное время, проявила признаки паранойи , и ей поставили диагноз шизофрения . [54] Она обвинила Родена в краже ее идей и в руководстве заговором с целью ее убийства. [55] После свадьбы брата в 1906 году и его возвращения в Китай она жила уединенно в своей мастерской. [54] [55] Отец Клодель одобрил ее выбор карьеры и пытался помочь и поддержать ее материально. Но когда он умер 2 марта 1913 года, Клодель не был проинформирован о его смерти. Вместо этого, восемь дней спустя, 10 марта 1913 года, по просьбе младшего брата Поля, она была помещена в психиатрическую больницу Виль-Эврар в Нейи-сюр-Марн .
В форме было указано, что она была помещена «добровольно», хотя ее признание подписали только врач и ее брат. Есть записи, показывающие, что, хотя у нее действительно были психические вспышки, [ нужны разъяснения ] она сохраняла ясную голову, работая над своим искусством. Врачи пытались убедить Поля и их мать, что Клодель не нужно находиться в учреждении, но они все равно держали ее там. [56] По словам Сесиль Бертран, куратора Музея Камиллы Клодель , судить о ситуации было нелегко, поскольку современные эксперты, просмотревшие ее записи, говорят, что она действительно была больна. [8]
В 1914 году, чтобы обезопасить себя от наступления немецких войск, пациентов Вилль-Эврара сначала перевели в Ангиен . 7 сентября 1914 года Клодель вместе с несколькими другими женщинами была переведена в приют Мондеверг в Монфаве , в шести километрах от Авиньона . Ее свидетельство о приеме в Мондеверг было подписано 22 сентября 1914 года; в нем сообщалось, что она страдала «систематическим бредом преследования, основанным главным образом на ложных интерпретациях и воображении». [57]
Некоторое время пресса обвиняла ее семью в совершении гениального скульптора. Мать запретила ей получать почту от кого-либо, кроме брата. Сотрудники больницы регулярно предлагали ее семье выписать Клодель, но ее мать каждый раз категорически отказывалась. [56] 1 июня 1920 года врач доктор Брюне направила письмо, в котором посоветовала матери попытаться реинтегрировать дочь в семейную среду. Из этого ничего не вышло. Поль Клодель навещал свою замкнутую старшую сестру семь раз за 30 лет: в 1913, 1920, 1925, 1927, 1933, 1936 и 1943 годах. Он всегда говорил о ней в прошедшем времени. Их сестра Луиза навещала ее всего один раз в 1929 году. Ее мать, умершая в июне 1929 года, ни разу не навещала Клодель. [58]
В 1929 году скульптор и бывшая подруга Клодель Джесси Липскомб посетила ее и впоследствии заявила, что «это неправда», что Клодель сумасшедшая. Друг Родена, Матиас Морхардт, настаивал на том, что Поль был «простаком», который «заперся» от своей гениальной сестры. [59]
Камилла Клодель умерла 19 октября 1943 года, прожив 30 лет в приюте в Монфаве (известном тогда как Asile de Montdevergues, ныне современная психиатрическая больница Centre Hospitalier de Montfavet). Ее брат Поль был проинформирован о неизлечимой болезни своей сестры в сентябре и с некоторыми трудностями пересек оккупированную Францию, чтобы увидеть ее, хотя он не присутствовал при ее смерти или похоронах. [60] Ее сестра не поехала в Монфаве.
Клодель была похоронена на кладбище Монфаве, а в конечном итоге ее останки были похоронены в братской могиле приюта. [56] [57] Из книги 2002 года « Камилла Клодель. Жизнь» : «Через десять лет после ее смерти кости Камиллы были перенесены в братскую могилу, где они были смешаны с костями самых обездоленных. Земля, на которой она так долго пыталась сбежать, Камилла так и не вернулась к своему возлюбленному Вильневу. Трудно простить пренебрежение Поля к могиле сестры... хотя Поль решил не обременять себя могилой сестры, он приложил большие усилия, напротив, выбирая себе место последнего пристанища, называя точное место – в Бранге, под деревом, рядом со своим внуком – и приводя точные слова, которые должны быть написаны на камне. Сегодня его поклонники отдают дань уважения его памяти. его благородная могила; но от Камиллы не осталось и следа. В Вильневе простая мемориальная доска напоминает любопытному посетителю, что там когда-то жила Камилла Клодель, но ее останки до сих пор находятся в изгнании, где-то в нескольких шагах от того места, где она находилась. был секвестрирован на тридцать лет». [61]
Музей Камиллы Клодель был открыт в марте 2017 года как французский национальный музей, посвященный творчеству Клодель. Он расположен в ее родном городе Ножан-сюр-Сен , где она была подростком . [62] В Музее Камиллы Клодель выставлена примерно половина из 90 сохранившихся работ Клодель. [63] [64]
О планах превратить дом семьи Клодель в Ножан-сюр-Сен в музей было объявлено в 2003 году, и музей провел переговоры с семьей Клодель о покупке работ Камиллы. В их число входит 70 произведений, в том числе бюст Родена. [65]
Хотя она уничтожила большую часть своих работ, сохранилось около 90 статуй, эскизов и рисунков. Сначала она подверглась цензуре за то, что изображала сексуальность в своих работах. Ее ответом был символический интеллектуальный стиль, в отличие от «экспрессивного» подхода, который обычно приписывают женщинам-художницам. [66] В 1951 году Поль Клодель организовала выставку в Музее Родена , на которой продолжают демонстрироваться ее скульптуры. Большая выставка ее работ была организована в 1984 году. В 2005 году большая художественная выставка с работами Родена и Клодель прошла в Квебеке (Канада) и Детройте, штат Мичиган , в США. В 2008 году Музей Родена организовал ретроспективную выставку, на которой было представлено более 80 ее работ. [ нужна цитата ]
В 2005 году на Sotheby's было продано второе издание «Вальса» (1905, пятно, номер 21) за 932 500 долларов. [67] На парижском аукционе 2009 года картина Клоделя «Le Dieu Envolé» (1894/1998, литейное производство Valsuani, подпись и номер 6/8) имела высокую оценку в 180 000 долларов, [68] в то время как сопоставимая скульптура Родена « L'éternelle Idole » (1889 г.) /1930, Рюдье, подпись) имела высокую оценку в 75 000 долларов. [69]
В 2023 году Институт искусств Чикаго и Музей Дж. Пола Гетти совместно организовали крупную ретроспективу ее работ, на которой были представлены 60 скульптур от более чем 30 институциональных и частных кредиторов. На выставке были собраны многие из ее ключевых композиций из терракоты, гипса, бронзы и камня. [70]
Некоторые авторы утверждают, что Генрик Ибсен основал свою последнюю пьесу « Когда мы, мертвые, пробуждаемся» 1899 года на отношениях Родена с Клодель. [71] [72] [73] [74]
«Вальс» (2000) сиэтлского драматурга С. П. Мисковски представляет собой хорошо исследованный взгляд на жизнь Клодель. [75] [76]
В 2012 году состоялась мировая премьера спектакля «Камилла Клодель» . Спектакль, написанный, исполненный и поставленный Гаэлем Ле Корнеком, премьера которого состоялась на Эдинбургском фестивале Pleasance Courtyard , рассматривает отношения мастера и музы с точки зрения Камиллы на разных этапах ее жизни. [77]
Мюзикл композитора Фрэнка Уайлдхорна и автора текстов Нэн Найтон « Камилла Клодель» был спродюсирован компанией Goodspeed Musicals в Театре Нормы Террис в Честере, штат Коннектикут, в 2003 году .
Фильм 1988 года «Камилла Клодель» стал инсценировкой ее жизни, основанной в основном на исторических записях. Режиссер Брюно Нюиттен , сопродюсер Изабель Аджани , с Аджани в роли Клоделя и Жераром Депардье в роли Родена, фильм был номинирован на две премии Оскар в 1989 году. Еще один фильм, Камилла Клодель, 1915 , режиссер Брюно Дюмон , с Жюльет Бинош в главной роли в роли Клодель. Премьера состоялась на 63-м Берлинском международном кинофестивале в 2013 году. В фильме 2017 года «Роден » в роли Клодель играет Изя Хигелин . [79]
Оперный монолог для сопрано и оркестра композитора Джереми Бека « Смерть маленькой девочки с голубями» (1998) основан на жизни и письмах Камиллы Клодель. Эта композиция была записана сопрано Райан Дюпюи с Симфоническим оркестром Словацкого радио. [80] Композиция Бека была описана как «глубоко привлекательное и трогательное произведение… [демонстрирующее] властную мелодическую уверенность, плавное эмоциональное управление и вызывающую нежность». [81]
В 2011 году в Санкт-Петербурге состоялась мировая премьера нового балета Бориса Эйфмана «Роден» . Балет посвящен жизни и творчеству скульптора Огюста Родена и его ученицы, возлюбленной и музы Камиллы Клодель. [82]
В 2014 году Театр танца Колумбуса и струнный квартет Carpe Diem исполнили премьеру «Клодели» в Колумбусе, штат Огайо, на музыку Корин Фудзивара, оригинальные стихи Кэтлин Кирк и хореографию Тима Вича. [83]
В 1982 году публикация художественной биографии Анны Дельбе « Une femme» вызвала возрождение интереса к ее творчеству. [84]
В романе Кэрол Брюно 2015 года « Эти добрые руки » изображен конец жизни Клодель в 1943 году через отношения с ее заботливой медсестрой. [ нужна цитата ]
...одна из немногих художественных академий во Франции, открытая для студенток.
Клодель Роден: Ревность.
Старый друг Родена и сторонник Камиллы Матиас Морхардт был ошеломлен ее тяжелым положением и заявил: «Поль Клодель — простак. Когда у кого-то есть сестра-гений, ее не бросают. Но он всегда думал, что он тот самый». у которого был гений».