stringtranslate.com

Кандавл, царь Лидии, тайно показывает свою жену Гиге, одному из своих министров, когда она идет спать

Женщина раздевается, пока двое мужчин смотрят
Кандавл, царь Лидии, тайно показывает свою жену Гиге, одному из своих министров, когда она идет спать

Кандавл, король Лидии, тайно показывает свою жену Гигесу, одному из своих министров, когда она ложится спать , иногда ранее известная как «Неблагоразумие Кандавла» , [1] представляет собой картину размером 45,1 на 55,9 см (17,8 на 22,0 дюйма) маслом . Картина на холсте английского художника Уильяма Этти , впервые выставленная в Королевской академии в 1830 году. На ней изображена сцена из «Истории » Геродота , в которой Кандавл , царь Лидии , предлагает своему телохранителю Гигесу спрятаться в спальне пары и наблюдать за его женой. Ниссия раздевается, чтобы доказать ему свою красоту. Ниссия замечает шпионаж Гигея и предлагает ему либо принять казнь, либо убить Кандавла в качестве наказания. Гиг решает убить Кандавла и занять его место на посту короля. На картине изображен момент, когда Нисся, еще не подозревая, что за ней наблюдает кто-то, кроме мужа, снимает последнюю одежду.

Этти надеялся, что его зрители извлекут из картины моральный урок о том, что женщины не являются движимым имуществом и что мужчины, нарушающие их права, должны быть справедливо наказаны, но он не приложил особых усилий, чтобы объяснить это зрителям. Картина сразу же вызвала споры и была воспринята как циничное сочетание порнографического изображения и жестокого и неприятного повествования и была осуждена как аморальное произведение, которого можно было бы ожидать от иностранного, а не британского художника. Она была куплена Робертом Верноном на выставке, и в 1847 году она стала одной из многих картин, подаренных Верноном нации. Работа сохранила свою неоднозначную репутацию и в последующие годы, и когда The Art Journal купил права на воспроизведение бывшей коллекции Вернона в 1849 году, они не распространяли репродукции Кандавуля . В 1929 году она была среди нескольких картин, переданных в недавно расширенную галерею Тейт , где и остается по состоянию на 2018 год .

Фон

Лодка с обнаженными женщинами
«Прибытие Клеопатры в Киликию» принесло Этти репутацию художника, а его успех побудил его рисовать новые обнаженные фигуры в исторических сценах.

Уильям Этти (1787–1849), седьмой сын йоркского пекаря и мельника, [2] первоначально был учеником печатника в Халле , [3] но по завершении семилетнего ученичества в возрасте 18 лет переехал в Лондон , чтобы стать художником. [2] Находясь под сильным влиянием работ Тициана и Рубенса , он представил ряд картин в Королевскую академию художеств и Британский институт , все из которых были либо полностью отвергнуты, либо не привлекли особого внимания при выставлении. [4] В 1821 году он, наконец, добился признания, когда Королевская академия приняла и выставила одну из его работ, « Прибытие Клеопатры в Киликию» (также известное как «Триумф Клеопатры »). [4] Клеопатра была очень хорошо принята, и многие коллеги-художники Этти очень восхищались им. Он был избран полноправным королевским академиком в 1828 году, опередив на эту должность Джона Констебля . [5]

После успеха «Клеопатры » в течение следующего десятилетия Этти попыталась повторить его успех, рисуя обнаженные фигуры в библейских, литературных и мифологических декорациях. [6] Между 1820 и 1829 годами Этти выставила 15 картин, из которых 14 изображали обнаженные фигуры. [7] Хотя некоторые картины иностранных художников существовали в частных коллекциях, в Англии не было традиции живописи обнаженной натуры, а демонстрация и распространение обнаженных материалов среди публики были запрещены со времени Прокламации 1787 года об ограничении порока . [8] Этти был первым британским художником, который специализировался на исследованиях обнаженной натуры, [9] и хотя его портреты обнаженных мужчин в целом были хорошо приняты, [A] многие критики осудили его неоднократные изображения женской наготы как неприличные. [6] [7]

Предмет

Женщина раздевается, пока двое мужчин смотрят
Кандаулес показывает свою жену Гигесу, картина Якоба Йорданса, ок.  1646 . Тема Кандавула, Ниссии и Гигеса ранее была написана Якобом Йордансом в 1646 году. Йорданс и Этти противопоставили бледную плоть Ниссии темно-красной драпировке и изобразили ее в похожей позе. Картина Йорданса висела в Швеции с 17 века, и вряд ли Этти знала об этом. [11]

Кандавл изображает сцену из первой книги « Истории » Геродота . [12] Кандавл , правитель древнего царства Лидия , считал свою жену Ниссию самой красивой женщиной в мире. Он обсуждал красоту своей жены со своим любимым телохранителем Гигесом , но почувствовал, что Гигес лжет, когда сказал ему, что согласен с ее красотой. [13] Кандавл, несмотря на протесты Гигеса, организовал, чтобы Гиг спрятался за дверью своей спальни и тайно наблюдал, как Ниссия раздевается без ее ведома. [14] Хотя он был недоволен тем, что его заставили принять участие, Гигес неохотно спрятался за дверью и смотрел, как Ниссия раздевается. Ниссия заметила Гигеса, когда он потом выскользнул из комнаты, но промолчала. [15]

На следующий день Ниссия вызвала Гигеса и осудила его за нарушение обычая подглядывать за ней обнаженной. Гигесу был предоставлен выбор: убить Кандавла за подстрекательство к заговору или добровольно принять собственную казнь; он неохотно решил спасти свою жизнь, убив своего хозяина. [16] На следующую ночь Гиг спрятался за той же дверью, из которой он наблюдал за обнаженной Ниссией, и заколол Кандавла, пока тот спал, взяв Ниссию своей женой и объявив себя царем Лидии. [17] Дельфийский оракул подтвердил Гигеса как царя, как первого представителя династии Мермнад , [18] и он правил 38 лет. [19]

Состав

« Кандаулес » Этти показывает момент, когда Гигес, спрятавшись за дверью, впервые замечает обнаженное тело Ниссии. Кандаулес лежит обнаженный в постели, Ниссия раздевается, готовясь присоединиться к нему, а Гигес на цыпочках обходит дверь, чтобы мельком увидеть ее. [11] Ниссия держит кусок ткани, который образует вертикальную линию, отсекающую тело Кандавла в верхней части его ног, вызывая тему кастрации со стороны могущественной женщины. [20] Располагая фигуры таким образом, чтобы никто не смотрел за пределы картины, а зритель находился прямо за Ниссией, Этти хотела, чтобы зритель почувствовал то же чувство вуайеризма и вторжения, которое почувствовал бы Гигес, вынужденный шпионить. на обнаженную жену своего господина против его воли и без ее ведома. [12] Загроможденное расположение драпировок и архитектурных элементов намеренно преувеличивает клаустрофобный и неявно жестокий характер сцены. [20]

Этти на протяжении всей своей карьеры регулярно посещал уроки жизни в Королевской академии . [21] Ниссия стоит в позе, которую Этти много раз зарисовывала: женщина, стоящая коленом на приподнятом постаменте и с поднятой рукой, держащей висящую веревку. [11] [22] (На протяжении всей своей карьеры Этти с трудом рисовал руки, и обычно он изображал своих испытуемых, держащих руки подальше от тела, чтобы обнажить как можно большую часть туловища. [11] ) Вполне возможно, что Этти намеренно выбрал неясный сюжет картины как повод изобразить женщину в этой позе. [12] Картина написана с акцентом на цвет и фактуру; [23] Как и во многих работах Этти, женская фигура нарисована более подробно, чем остальная часть холста, и вполне вероятно, что Этти нарисовала Ниссию непосредственно с натурной модели, завершив остальную часть композиции позже в студии. [24]

«Кандаулес» был завершен и выставлен в Королевской академии в 1830 году. Этти считала, что моральный урок этой истории заключается в том, что женщины не являются движимым имуществом мужчин и что если мужчины — даже их мужья — нарушают права женщины, она находится в ее пределах. права наказывать их. [26] Однако он не приложил особых усилий, чтобы объяснить то, что в то время было нетрадиционным взглядом, вместо этого позволив зрителям сформировать собственное мнение о произведении. Таким образом, что необычно для картины того времени, Кандавл кажется морально весьма двусмысленным, предлагая зрителю сочувствовать либо сексуально безнравственному Кандавлу, убийственной Ниссии, либо вуайеристу Гигесу. [12]

Прием

Мужчина держит кисть
Уильям Этти, 1844 г.

С момента своего открытия пресса осудила « Кандаулеса» как циничное сочетание порнографической картины и жестокого и неприятного повествования, и было почти единогласно признано, что картина не подходит для публичной демонстрации. [20] « Литературная газета» осудила эту работу как «противоречащую порядочности и хорошему вкусу», а Этти — как склонную в Кандавеле к типу «унизительной чувственности», которую можно было бы ожидать от иностранца, а не от «более чистой» британской школы живописи. [B] Рецензент также раскритиковал тему картины, заявив, что «в качестве академического исследования центральная фигура этой группы могла бы быть приемлемой; но в связи с позорной историей она заслуживает горячего порицания». [27] La ​​Belle Assemblée , один из самых влиятельных женских журналов Великобритании , похвалил другие экспонаты Этти на Летней выставке , но отказался вообще рассматривать Кандавлес , заявив, что «для нас эта тема настолько оскорбительна, что мы пропускаем ее». [28] Даже Александр Гилкрист , как правило, один из самых ярых сторонников Этти, в своей биографии Этти 1855 года описал Кандавуля как «почти единственный экземпляр среди работ Этти, несомненно, неприятной, если не сказать нежелательной темы», [29] в то время как Сара Бернадж из Йоркского университета написал в 2011 году, что «возможно, трудно рассматривать картину как нечто иное, как преднамеренную попытку художника шокировать и скандалить». [12]

Наследие

Несмотря на враждебность, с которой Кандавлес был встречен на выставке, ее купил Роберт Вернон , который заработал состояние на поставках лошадей военным и использовал доходы для сбора крупной коллекции произведений искусства. Вернон представил свою коллекцию нации в 1847 году, [30] хотя в случае с Кандавелем столь спорная картина, ставшая государственной собственностью, вызвала некоторое замешательство. [20] В 1929 году Кандавлес был переведен в недавно расширенную галерею Тейт , где и остается по состоянию на 2018 год . [23] [26]

Осуждение, которым был встречен Кандавл, означало, что произведение оставалось спорным. Когда Сэмюэл Картер Холл выбирал работы для иллюстрации своего недавно выпущенного The Art Journal , он считал важным продвигать новых британских художников, даже если это означало иллюстрации, которые некоторые читатели считали порнографическими или оскорбительными. В 1849 году Холл получил права на воспроизведение 157 картин, которые Вернон подарил нации, но отказался распространять репродукции Кандавуля , несмотря на его готовность публиковать репродукции других провокационных обнаженных картин Этти, таких как « Купальщицы, удивленные лебедем» . [31]

Вскоре после того, как Кандавлес был выставлен напоказ, Этти, подстрекаемая неоднократными нападками прессы на его предполагаемую безвкусицу, непристойность и отсутствие творческих способностей, решила создать явно моральную пьесу. Результатом стал его «Ангел-разрушитель» 1832 года и «Демоны зла, прерывающие оргии порочных и неумеренных» , который многими воспринимался как отказ от его более ранних, более откровенно чувственных работ. [33] Этти оставалась выдающимся художником обнаженной натуры, но с 1832 года прилагала сознательные усилия, чтобы отразить моральные уроки. [34] Несмотря на это, многие продолжали считать его порнографом даже после его смерти в 1849 году; еще в 1882 году журнал Vanity Fair смог прокомментировать: «Я слишком хорошо знаю, как грубиян и его спутница ведут себя перед такими картинами, как купальщик Этти. интерес к изучению обнаженной натуры крайне смущает». [35] [С]

Растрепанная и расстроенная обнаженная женщина, привязанная к дереву, которую освобождает мужчина в доспехах.
«Странствующий рыцарь» Милле — одно из немногих более поздних произведений, на которые оказал влияние Кандавлес.

Интерес к Этти снизился после его смерти, поскольку новые движения , особенно прерафаэлиты и эстетизм , стали характеризовать живопись в Великобритании, и к концу 19-го века стоимость всех его картин упала ниже их первоначальной цены. [37] Очень немногие последующие художники испытали влияние Этти, и одной из немногих более поздних работ, на которую можно считать влияние Кандавла , является «Странствующий рыцарь» , написанный Джоном Эвереттом Милле в 1870 году, [38] на котором изображено спасение обезумевшая женщина, которую раздели и привязали к дереву. [39] «Странствующий рыцарь» был возвращением к стилю, разработанному Этти в «Кандауле» , который заставлял зрителя чувствовать соучастие в наблюдении за сексуальной деградацией женщины, и, особенно в ранних версиях, в которых было видно лицо женщины, [D] вызвал аналогичную критику. [41] [Э]

Сноски

  1. Публично выставленные Этти обнаженные мужчины были в основном изображающими мифологических героев и классические боевые жанры, в которых изображение мужской наготы считалось приемлемым в Англии. [10]
  2. ^ «Разве нам недостаточно сладострастных карандашей иностранных художников, но мы принадлежим к нашей более чистой школе - человеку, столь способному на лучшие вещи, - чтобы ошибиться в правильном направлении искусства и тем самым оскорбить порядочность и хороший вкус ?" [27]
  3. ^ «Купальщица Этти» — отсылка к Мусидоре: Купальщица «Встревоженный сомнительным бризом» , находившаяся в то время в Национальной галерее, а теперь в галерее Тейт Британия. [36]
  4. Первоначально жертва в «Странствующем рыцаре» смотрела вперед. Враждебный прием, встреченный «Странствующим рыцарем» при первом написании, побудил Милле вырезать с холста верхнюю часть женской фигуры и перекрасить работу в ее нынешний вид, в котором жертва отворачивается и от зрителя, и от своего спасителя, а выражение ее лица не может быть увиденным. Милле пришил оригинальное лицо, туловище и цепи к холсту, изображающему прибрежную сцену, и нарисовал одежду на женской фигуре, чтобы создать образ казни Маргарет Уилсон , находящийся теперь в Художественной галерее Уокера под названием «Мученик Солуэя» . [39] [40]
  5. До убийства Джека-Потрошителя в 1888 году тема сексуального насилия была табуированной темой в Великобритании, а « Странствующий рыцарь» вызывал крайне споры. [41]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Уорнум 1864, с. 34.
  2. ^ ab "Уильям Этти". Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. doi : 10.1093/ref: odnb/8925. (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании.)
  3. ^ Гилкрист 1855, с. 23.
  4. ^ ab Burnage 2011b, с. 31.
  5. ^ Бернадж 2011a, с. 118.
  6. ^ ab "О художнике". Манчестерская художественная галерея. Архивировано из оригинала 11 февраля 2015 года . Проверено 10 февраля 2015 г.
  7. ^ ab Burnage 2011b, с. 32.
  8. ^ Смит 2001b, с. 53.
  9. ^ Смит 2001b, с. 55.
  10. ^ Burnage 2011b, стр. 32–33.
  11. ^ abcd Робинсон 2007, с. 157.
  12. ^ abcde Burnage 2011a, стр. 127.
  13. ^ Геродот , Истории  1.8.
  14. ^ Геродот , Истории  1.9.
  15. ^ Геродот , Истории  1.10.
  16. ^ Геродот , Истории  1.11.
  17. ^ Геродот , Истории  1.12.
  18. ^ Геродот , Истории  1.13.
  19. ^ Геродот , Истории  1.15.
  20. ^ abcd Smith 2001a, стр. 133.
  21. ^ Смит 1996, с. 86.
  22. ^ Смит 1996, с. 87.
  23. ^ ab «Кандаулес, король Лидии, тайно показывает свою жену Гигесу, одному из своих министров, когда она ложится спать, Уильяму Этти, выставлено в 1830 году». Лондон: Тейт . Проверено 16 декабря 2017 г.
  24. ^ Смит 1996, стр. 86–87.
  25. ^ Бернадж и Бертрам 2011, с. 24.
  26. ^ Аб Робинсон 2007, с. 159.
  27. ^ ab «Выставка изящных искусств Королевской академии». «Литературная газета» и «Журнал изящной словесности, искусства, науки» . Лондон: WA Scripps (696): 339. 22 мая 1830 г.
  28. ^ "Выставки изящных искусств и Королевская академия" . Прекрасная Ассамблея . Уайтфрайерс: Томас Дэвисон. XI (66): 273. Июнь 1830 г.
  29. ^ Гилкрист 1855, с. 285.
  30. ^ Робинсон 2007, с. 388.
  31. ^ Смит 1996, с. 69.
  32. ^ Бернадж 2011b, с. 36.
  33. ^ Бернадж 2011b, с. 40.
  34. ^ Бернадж 2011b, с. 42.
  35. ^ "Тщеславие". Ярмарка Тщеславия . Лондон: Томас Гибсон Боулз. 4 февраля 1882 г. с. 65.
  36. ^ Смит 2001b, с. 132.
  37. ^ Робинсон 2007, с. 440.
  38. ^ Смит 1996, с. 149.
  39. ^ ab «Странствующий рыцарь, сэр Джон Эверетт Милле, Британская Колумбия, 1870» . Лондон: Тейт . Проверено 16 декабря 2017 г.
  40. ^ «Мученик Солуэя». Лондон: Искусство Великобритании . Проверено 16 декабря 2017 г.
  41. ^ Аб Робинсон 2007, с. 437.

Библиография