В живописи каприччио ( итальянское произношение: [kaˈprittʃo] , множественное число: capricci [kaˈprittʃi] ; в старых английских работах часто англизировалось как «caprice») — архитектурная фантазия, объединяющая здания, археологические руины и другие архитектурные элементы в вымышленные и часто фантастические комбинации. Эти картины могут также включать стаффаж (фигуры). Каприччио относится к более общему термину пейзажной живописи . Этот стиль живописи появился в эпоху Возрождения и продолжился в эпоху барокко .
К концу XVIII века этот термин расширился и стал обозначать любое изображение с эквивалентной степенью фантастичности, например, как это было использовано в названиях серий гравюр Джованни Баттиста Тьеполо и Гойи , оба из которых фокусировались на фигурах, а не на архитектуре.
Термин также используется для обозначения других видов искусства с элементом фантастики (например, каприччио в музыке ).
Существует несколько этимологий, предложенных для слова capriccio , одна из которых происходит от итальянского слова capretto , которое примерно переводится как непредсказуемое движение и поведение молодого козла . Эта этимология предполагает, что стиль искусства непредсказуем и настолько открыт, насколько его может сделать воображение.
В XVII веке Филиппо Балдинуччи определил каприччио как сказочную интерпретацию предмета произведения, которая исходит из свободного воображения. [1] Работы каприччио часто окружают архитектуру, которая была изменена с помощью частей вида, который принял во внимание художественную свободу. Каприччио часто берет существующие структуры и помещает их в переосмысленные обстановки и характеристики. Картины могут быть чем угодно, от переосмысления здания в будущем как руин, до помещения структуры в совершенно иную обстановку, чем та, в которой она существует в реальности. Сюжеты картин каприччио не могут быть приняты как точное изображение из-за фантастической природы жанра.
Архитектор Дэвид Майерник приводит четыре темы, которые встречаются в каприччи: [2]
Когда художникам поручали создать картину архитектурного произведения, они не обязательно были озабочены точным представлением здания. Скорее, они могли быть более свободны в плане интерпретации и художественной лицензии. [3] Это позволяло художникам добавлять украшения или другие архитектурные особенности по своему усмотрению. Эта художественная свобода в каприччио допускает непрерывную трансформацию здания. Этому способствовал тот факт, что архитектура обычно состоит из четких линий, как горизонтальных, так и вертикальных, которые могут быть аналогичны другим архитектурным работам, что позволяло брать части других архитектурных работ и вписывать их в новый художественный вид конкретного здания, которое воссоздавалось в форме каприччио. Некоторые художники брали элементы, которые не принадлежали изначальному вдохновению, такие как люди, животные или растения, и включали их в работу. [1] В области каприччио картина здания не является записью или историей, а прежде всего произведением искусства. [3]
Поскольку картины каприччио были воссозданы разными художниками, изначальная форма предмета могла отойти дальше от реальности. Это еще больше позволило художникам проявить свободу в архитектурных интерпретациях. Каприччио считается формой искусства, которая обращается к эстетике зрителя, проявляя свободу в экстравагантности, которая в конечном итоге превратилась в искусство, намеренно фантастическое по отношению к оригинальному архитектурному произведению. [4]
Предшественника этого типа декоративной архитектурной живописи можно найти в итальянской живописи XVI века, и в частности в архитектурных декорациях, которые были написаны как каркас крупномасштабных фресок и потолочных украшений, известных как «квадратура» . Эти архитектурные элементы приобрели известность в живописи XVII века, став самостоятельными предметами станковой живописи. [5]
_-_Capriccio.jpg/1280px-Alessandro_Salucci_(Attr.)_-_Capriccio.jpg)
Ранними практиками жанра, которые сделали жанр популярным в Риме середины XVII века, были Алессандро Салуччи и Вивиано Кодацци . Эти художники представляют два разных подхода к жанру: каприччи Кодацци были более реалистичны, чем каприччи Салуччи, который проявил больше креативности и свободы в своем подходе, перестраивая римские памятники в соответствии со своими композиционными целями. [6] Фрески «квадратур» Агостино Тасси и городские виды Клода Лоррена и Германа ван Сваневельта , которые он видел в Риме, возможно, побудили Вивиано Кодацци начать рисовать каприччи. [7]
Известным сторонником каприччио был художник Джованни Паоло Паннини (1691–1765). Этот стиль был расширен в 1740-х годах Каналетто в его офортах veute ideali , а также работами Пиранези и его подражателей.
Более поздние примеры включают «Дань уважения сэру Кристоферу Рену» и «Мечта профессора» Чарльза Роберта Кокерелла , а также «Общественные и частные здания, выполненные сэром Джоном Соуном» Джозефа Ганди 1818 года . Художник Карл Лаубин написал ряд современных каприччио в честь этих работ. [8]
Дальнейшие фантастические расширения можно увидеть в Capricci , влиятельной серии офортов Джанбаттисты Тьеполо , который свел архитектурные элементы к кускам классической скульптуры и руин, среди которых небольшие группы, состоящие из экзотических и элегантных фигур солдат, философов и красивых молодых людей, занимаются своими загадочными делами. Никакие индивидуальные названия не помогают объяснить эти работы; настроение и стиль - это все. Более поздняя серия называлась Scherzi di fantasia - «Фантастические наброски». Его сын Доменико Тьеполо был среди тех, кто подражал этим гравюрам, часто используя этот термин в названиях.
Серия из восьмидесяти гравюр Гойи «Капричос » и последняя группа гравюр в его серии «Бедствия войны », которую он назвал «caprichos enfáticos» («выразительные капризы»), далеки от духа беззаботной фантазии, который обычно подразумевает этот термин. [ требуется ссылка ] Они берут формат Тьеполо группы фигур, теперь взятых из современной испанской жизни, и представляют собой серию жестоких сатир и комментариев к ее абсурдности, многие из которых лишь частично объяснены короткими названиями. «Сон разума рождает чудовищ» — самая известная из них.
Медиа, связанные с Capriccios на Wikimedia Commons