stringtranslate.com

Карл Стамиц

Карл Стамиц

Карл Филипп Стамиц ( чеш : Карел Стамич ; крещен 8 мая 1745 — 9 ноября 1801) — немецкий композитор частично чешского происхождения. Он был наиболее ярким представителем второго поколения Мангеймской школы .

Он был старшим сыном Иоганна Стамица , скрипача и композитора раннего классического периода . Родившийся в Мангейме , он получил уроки у своего отца и Кристиана Каннабиха , преемника своего отца на посту руководителя мангеймского оркестра. В юности Стамиц работал скрипачом в придворном оркестре Мангейма. В 1770 году он начал путешествовать как виртуоз , принимая краткосрочные обязательства, но так и не сумев получить постоянную должность. Он посетил ряд европейских городов, некоторое время живя в Страсбурге и Лондоне. В 1794 году он отказался от путешествий и переехал со своей семьей в Йену в центральной Германии, но его обстоятельства ухудшились, и он впал в долги и бедность и умер в 1801 году. После его смерти были найдены документы по алхимии .

Стамиц написал симфонии , концертные симфонии и концерты для кларнета , виолончели , флейты , гобоя , фагота , бассетгорна , скрипки , альта , виолы д'амур и различных комбинаций этих инструментов. Некоторые из его концертов для кларнета и альта вызывают особое восхищение. Он также писал дуэты , трио и квартеты . Две оперы , «Верлибте Вормунд» и «Дардан» , ныне утеряны. Стилистически его музыка напоминает музыку Моцарта или Гайдна и характеризуется привлекательными мелодиями , хотя его сочинение для солирующих инструментов не является чрезмерно виртуозным. За вступительными частями его оркестровых произведений, выполненными в сонатной форме , обычно следуют выразительные и лирические средние части и заключительные части в форме рондо .

биография

Ранняя жизнь в Мангейме

гравюра Мангеймского дворца
Мангеймский дворец в 18 веке

Карл Стамиц родился в Мангейме и крестился 8 мая 1745 года и был старшим сыном Иоганна Стамица , скрипача и композитора ранней классической эпохи. Иоганн Стамиц был руководителем пользующегося хорошей репутацией придворного оркестра Мангеймского дворца и обучал его дисциплинированности и технически отточенной работе. Игроки произвели фурор своей способностью играть тонко и точно, а также большим динамическим диапазоном . [1]

Первые уроки игры на скрипке и музыкальной композиции Карл получил от своего отца. После смерти Иоганна Стамица в 1757 году 12-летнего Стамица обучал композитор Кристиан Каннабих , преемник его отца на посту концертмейстера и руководителя Мангеймского оркестра. К образованию мальчика приложили руку также придворный музыкальный руководитель Игнац Хольцбауэр и придворный композитор Франц Ксавер Рихтер . [ нужна цитата ]

Ранняя карьера

К семнадцати годам Стамиц работал скрипачом в придворном оркестре. В 1770 году он ушел со своего поста и начал путешествовать. Будучи странствующим виртуозом игры на скрипке, альте и виоле д'амур, Стамиц часто принимал краткосрочные ангажементы, но так и не сумел добиться постоянного положения ни у одного из европейских князей, ни в одном из оркестров своего времени. [ нужна цитата ]

В 1770 году он отправился в Париж, где поступил на службу к Людовику, герцогу Ноайскому , который сделал его своим придворным композитором. Он также появлялся в Concerts Spirituels , иногда вместе со своим братом Антоном , который, вероятно, приехал с ним в Париж. Базируясь в Париже, он часто гастролировал с концертами по ряду городов Германии: 12 апреля 1773 года он выступил во Франкфурте ; год спустя он был в Аугсбурге ; а в 1775 году он отважился добраться до российской столицы Санкт-Петербурга . В 1777 году он некоторое время жил в Страсбурге , где музыкальным руководителем был Франц Ксавер Рихтер . В 1777 и 1778 годах он добился успеха в Лондоне , один из многих австро-немецких музыкантов, таких как Карл Фридрих Абель , И. К. Бах и в последние годы жизни Гайдн , которые были привлечены туда. Его пребыванию в Лондоне, возможно, способствовали его контакты с Томасом Эрскином, графом Келли (1753–1781), который получил уроки от отца Карла Иоганна во время путешествия по континенту. Между 1782 и 1783 годами Стамиц давал концерты в Гааге и Амстердаме . В 1785 году он вернулся в Германию, чтобы выступить с концертами в Гамбурге , Любеке , Брауншвейге , Магдебурге и Лейпциге . В апреле 1786 года он отправился в Берлин, где 19 мая 1786 года участвовал в исполнении « Мессии » Генделя под управлением Иоганна Адама Гиллера . [ нужна цитата ]

Позже он побывал в Дрездене , Праге , Галле , а затем в Нюрнберге , где 3 ноября 1787 года устроил Большой аллегорический музыкальный праздник в двух действиях в честь восхождения на воздушном шаре пионера французской авиации Жан -Пьера Бланшара . Зимой 1789–1790 годов он руководил любительскими концертами в Касселе , но не смог устроиться на работу при дворе Шверина . Будучи женатым и отцом четырех маленьких детей, он был вынужден возобновить жизнь, полную путешествий. [ нужна цитата ]

12 ноября 1792 года он дал концерт в Веймарском придворном театре, которым тогда руководил Гете . В 1793 году он предпринял последнее путешествие по реке Рейн в свой родной Мангейм, прежде чем окончательно отказался от путешествий. Где-то зимой 1794–1795 годов он перевез свою семью в университетский город Йена в центральной Германии. [ нужна цитата ]

Последние годы

За годы, проведенные Стамицем в Йене, не было ни городского оркестра, ни оркестра. По некоторым данным, он был каким-то образом связан с университетом, но это кажется предметом споров. Стамиц постепенно впал в нищету. После его смерти в ноябре 1801 года в его библиотеке было найдено значительное количество трактатов по алхимии . Из-за этого считается, что он пытался добыть золото . [ нужна цитата ]

Музыка

Карл Стамиц написал более 50 симфоний , не менее 38 концертных симфоний и более 60 концертов для скрипки, альта, виолы д'амур, виолончели , кларнета, бассетгорна , флейты , фагота и других инструментов. [2] Он также написал большое количество камерной музыки . Некоторые из концертов для кларнета и альта , сочиненных Стамицем, считаются одними из лучших концертов того периода.

В период, когда он жил в Париже, Стамиц начал сотрудничать с родившимся в Богемии кларнетистом-виртуозом Джозефом Биром (1744–1811), что оказалось плодотворным как для Стамица, так и для Бира. По крайней мере, один из концертов для кларнета Стамица (концерт № 6 ми-бемоль мажор), по-видимому, был написан совместно этими двумя мужчинами, поскольку оба их имени указаны на титульном листе венской рукописи. Стамиц был первым композитором, который использовал пиццикато для левой руки (важный виртуозный прием) в музыкальной композиции . [3] Это происходит в его Концерте для альта ре мажор, где рассматриваемый отрывок обозначен цифрой «0» над нотами.

Концерты для виолончели Стамица были написаны для Фридриха Вильгельма II Прусского , который был одаренным музыкантом-любителем: и Моцарт , и Бетховен писали музыку для короля. [ нужна цитата ]

Стиль

Стилистически музыка Стамица не так уж далека от галантных произведений молодого Моцарта или произведений Гайдна среднего периода. Для произведений Стамица характерны регулярные периоды и привлекательные мелодии , причем голоса довольно часто ведутся в терциях , шестых и десятых долях . Сочинение для солирующих инструментов идиоматично и виртуозно , но не чрезмерно. [ нужна цитата ]

Вступительные части концертов и оркестровых произведений Стамица обычно строятся в сонатной форме с обширной двойной экспозицией. Их структура носит аддитивный характер и не демонстрирует тематического развития , которое считается типичным для венского классического стиля . Средние части выразительны и лиричны, иногда называются «Романтическими» и обычно строятся по Liedform ( АВА , АВА' или АА'Б). Заключительная часть часто (а в концертах почти всегда) представляет собой рондо во французском стиле . [ нужна цитата ]

Как и его учитель Франц Ксавер Рихтер, Стамиц предпочитал минорные тональности , поскольку обычно использовал множество (иногда удаленных) тональностей. [ нужна цитата ]

Работы (подборка)

Симфонии

Концерты

Камерная музыка

Обе оперы считаются утерянными.

Дискография (подборка)

Рекомендации

  1. ^ Редер 1994, с. 107.
  2. ^ Рэндел 1996, с. 861.
  3. ^ Мелкус 1984.

Источники

дальнейшее чтение

Внешние ссылки