Кейт Франклин Фаулер (23 февраля 1939 - 30 декабря 2023) был американским актером, режиссером, продюсером и педагогом. Он был профессором драмы и бывшим главой режиссуры факультета драмы Школы искусств Клэр Тревор Калифорнийского университета в Ирвине (UCI) [1] и художественным руководителем двух театров LORT / Equity . [2] [3] [4]
Фаулер родился в Сан-Франциско 23 февраля 1939 года в семье Джека Франклина и Жаклин Хокинг Монтгомери Фаулер. [5] Фаулер был выпускником средней школы Джорджа Вашингтона и государственного университета Сан-Франциско . Прожив первый 21 год в Сан-Франциско, он поступил в Шекспировский институт Бирмингемского университета (Великобритания) и на факультет драмы Йельского университета для дипломной работы. [6]
После исполнения детских ролей в различных «маленьких театрах» Сан-Франциско в начале 1950-х годов Фаулер впервые профессионально сыграл на Шекспировском фестивале в Орегоне в 1958 и 1960 годах. В 1960-61 годах он получил грант Фулбрайта на обучение в Шекспировском институте в В Стратфорде-на-Эйвоне, [8] [9] он поставил свою первую пьесу, находясь в Англии - премьеру в Мидлендсе «Мать мужества» Брехта . Постановка, состоявшаяся весной 1961 года на Стратфордском ипподроме, побудила опытного городского драматического критика [10] похвалить местную труппу за смелость создать такой театр, который сэр Питер Холл не решался привнести в только что основанную в Стратфорде Королевскую шекспировскую труппу . [11]
Фаулер получил стипендию Уилсона и стипендию Шуберта для обучения в Йельской школе драмы , [12] где он получил докторскую степень (DFA), обучаясь у Никоса Псахаропулоса , директора театрального фестиваля Уильямстаун в Массачусетсе. Псахаропулос выбрал Фаулера своим помощником, сначала в качестве постоянного директора театра в Холиоке, где Фаулер ставил спектакли «Джей Би» Арчибальда Маклиша и «Ромео и Джульетта», [13] , а затем в 1965 году в качестве помощника директора главного фестиваля в Уильямстауне. , где он снял фильмы «О, папа, бедный папа...» Артура Копита и «Частное ухо и всеобщее внимание» Питера Шаффера . [14] В 1966 году он поставил свой первый «Макбет» для Фестивального театра в Эль-Пасо, рассматривая трагедию как психологический кошмар, отмеченный местным критиком как «экспрессионистский... захватывающий отход от традиционного». [15]
В этот период, с 1964 по 1968 год, он также начал свою академическую карьеру в качестве доцента кафедры драмы в Уильямс-колледже. [16]
В 1969 году он был назначен главой отдела театрального искусства Музея изящных искусств Вирджинии и художественным руководителем Театра-музея Вирджинии (VMT, ныне Театр Лесли Чика ), и он взял на себя обязательство помочь VMT стать первым постоянным резидентом Ричмондского актерского капитала. труппа [17] и дом классики и новых пьес. Его постановки, начиная с «Марата/Сада» (первой расово интегрированной труппы на сцене Музея Вирджинии), вызвали споры [18] в самом сердце музейного района Ричмонда, но также привлекли повышенную посещаемость, увеличив аудиторию более чем вдвое в период с 1969 по конец 1970-х годов. [19]
Назвав профессиональную компанию «VMT Rep» , он привлек внимание всей страны, когда в 1973 году его вторая постановка «Макбета» , гораздо более реалистичная историческая версия Стоунхенджа с Э.Г. Маршаллом в главной роли , побудила Клайва Барнса из «Нью-Йорк Таймс» провозгласить ее «Фаулером». Макбет». Барнс охарактеризовал постановку как «великолепно энергичную, чрезвычайно непосредственную... вероятно, самую кровавую шекспировскую постановку, которую я видел со времен «Тита Андроника» Питера Брука». О Фаулере он писал: «Вирджинии повезло, что он у нее есть». [20] Альфред Дрейк также присоединился к компании в 1973 году, чтобы поставить премьеру фильма Ричарда Стоктона « Королевское изнасилование Руари Макасмунде» с Фаулером в главной роли. [21] Международное внимание прибыло в 1975 году [22], когда советский консул по культуре Виктор Сакович [23] обеспечил освещение на Московском телевидении англоязычной премьеры Фаулера « Отче наш » Максима Горького ( первоначально «Последнее» ). Впоследствии Фаулер продюсировал нью-йоркскую премьеру драмы Горького в Манхэттенском театральном клубе . [24]
В 1977 году, отказавшись от давления администрации музея на цензуру премьеры пьесы Ромула Линни « Чайлд Байрон » , Фаулер подал в отставку, чтобы в течение года служить в своей Йельской альма-матер в качестве руководителя режиссерского отдела. Его уход вызвал общественный резонанс по поводу предполагаемой цензуры со стороны музея, [26] при этом некоторые меценаты поддержали администрацию [27] , а многие поддержали Фаулера, утверждая, например, что «никто другой не может вмешаться и потребовать похвала за то, что сделал доктор Фаулер... он отстаивал то, что считал правильным». [28]
Он вернулся в Ричмонд в 1978 году вместе со своим заместителем директора М. Элизабет Осборн, чтобы арендовать театр «Эмпайр» (с тех пор переименованный в «Ноябрьский театр»), на границе между исторически чернокожим Джексоном Уордом и деловым районом города, где они основали компанию American Revels Company . Ревелс привлек прогрессивную поддержку, обращаясь как к черным, так и к белым сообществам Ричмонда. Не намереваясь вдаваться в политику Ричмонда после сегрегации , Фаулер, тем не менее, обнаружил, что Ревелс стал в конце 1970-х годов объединяющей точкой для восстановления баланса двух симбиотических сообществ посредством искусства. На финансирование через кассы и поддержку городского совета напрямую повлияло общественное мнение в городе с растущим черным большинством. [29]
После лета предварительного продвижения первый сезон American Revels начался с большой аудитории, включая полные залы на «Рождественскую песнь» и «Клуб» в театре на тысячу мест. Однако такие пики посещаемости не могли поддерживаться, когда более поздние пьесы, в том числе «Отелло» и «У меня есть мечта» , склонялись к тем, кто с наименьшей вероятностью мог себе позволить билеты — афроамериканскому сообществу. Фаулер в ответ предложил бесплатные выступления соседним жителям. [30] План привлек сотни афроамериканских театралов и начал создавать новый сектор аудитории. Летом 1979 года городской совет Ричмонда предоставил компании конкурсный грант, и покровитель выступил вперед, чтобы собрать соответствующие средства, спонсируя выступление артиста Рэя Чарльза в пользу Revels. Успех кампании по сбору средств подтолкнул компанию ко второму сезону, в котором Ревелс напрямую затронул расовые проблемы, представив сатиру под названием « Шоу черно-белых менестрелей» , пародию на расово расколотый городской совет. Сезон продолжился работами, направленными на весь Ричмонд. Тем не менее, затраты на производство были выше, чем могли позволить себе кошельки и кошельки многих представителей основной аудитории. American Revels закрылись после двух сезонов.
Компания оставила свой след. В период с 1978 по 1980 год Revels поставила четырнадцать постановок. Представляя цветных актеров и драмы с черной тематикой - наряду с классикой и «стандартными» произведениями, - компания привлекла к живому театру значительную афроамериканскую аудиторию, многие из которых впервые. Ричмондеры обнаружили, что им не чужды новые пьесы и политически ангажированные произведения. Кроме того, возродив давно бездействующий театр «Эмпайр/Ноябрь», труппа проложила путь к профессиональному театру в центре города, что особенно важно для Театра IV /Вирджиния Реп, последующего обитателя «Ноября». Благодаря такому наследию многие жители Ричмонда с любовью вспоминают труппу, считая годы Ревелса временем театрального волнения, а Фаулера - по словам журнала Richmond Lifestyle - «бунтовщиком с делом». [30]
После закрытия Revels Фаулер вернулся к актерскому мастерству в Общественном театре Питтсбурга и присоединился к однокурснику Йельского университета Роберту Коэну , который в то время был заведующим драматическим факультетом Калифорнийского университета в Ирвайне .
В 1984 году он присоединился к проекту Ежи Гротовского «Объективная драма» в сарае и полях к югу от кампуса UCI, работая с Гротовским днем и ночью над исследованием основных органонов и янтр перформанса. [31]
С 1996 по 2004 год Фаулер был первоначальным директором ArtsBridge America , позже расширившейся по всей стране, программы, созданной тогдашним деканом Джилл Бек в UCI в 1996 году для предоставления стипендий университетским специалистам по танцам, драме, музыке и студийному искусству, чтобы вновь ввести художественное образование в обедненные учебные программы для учеников K-12 в местных школах. [32]
На момент смерти Фаулер был женат на Дженис Берд Фаулер, у него было двое детей и приемный ребенок. Он умер 30 декабря 2023 года в возрасте 84 лет. [33] [34]
ФАУЛЕР, КИТ ФРАНКЛИН, театральный реж.; б. Сан-Франциско, 23 февраля 1939 года.