Contact — это музыкальная «танцевальная пьеса», созданная Сьюзен Строман и Джоном Вайдманом , с «книгой» Вайдмана, хореографией и режиссурой Стромана. Она шла как на Бродвее, так и за его пределами в 1999–2002 годах. Она состоит из трех отдельных одноактных танцевальных пьес.
Премьера «Контакта» состоялась в театре Митци Э. Ньюхаус в Линкольн-центре 9 сентября 1999 года (после мастер-классов по постановке частей шоу в 1999 году), [1] затем мюзикл был перенесен на Бродвей в театр Вивиан Бомонт в Линкольн-центре 30 марта 2000 года и был сыгран там 1010 раз. [2]
Шоу было встречено критиками с одобрением [3] и выиграло премию «Тони» 2000 года за лучший мюзикл (среди прочих). [2] Награда была спорной, поскольку «Контакт» не содержит оригинальной музыки или живого пения, и в ответ на это в следующем году была введена новая награда за лучшее специальное театральное событие . [4]
Постановка в Вест-Энде открылась в Королевском театре в октябре 2002 года и закрылась 10 мая 2003 года. [5] Мюзикл гастролировал с мая 2001 года по июнь 2002 года и возобновился в ноябре 2002 года в Торонто. [6]
Оригинальный альбом актёрского состава был выпущен 6 марта 2001 года. PBS включила финальное выступление шоу в свою программу Live from Lincoln Center 1 сентября 2002 года. [7] Оно выиграло премию «Эмми» в номинации «Выдающаяся классическая музыкально-танцевальная программа» . [8]
Среди региональных постановок мюзикл был представлен Virginia Stage Company (Норфолк, Вирджиния) в апреле 2006 года. Это был первый региональный театр в США, который представил Contact после Бродвея, национального тура и лондонских постановок, а режиссером выступил Томе Казин, участник оригинального состава (которого Строман выбрал в качестве режиссера). [9]
Шоу было поставлено в North Shore Music Theatre (Беверли, Массачусетс) в июне 2008 года с Джарродом Эмиком и Наоми Хьюберт под руководством Томе Кузена. [10] Совместно с Sarasota Ballet, Asolo Repertory Theatre 23 октября - 22 ноября 2009 года в Mertz Theatre в Сарасоте, Флорида, в главных ролях выступили Шеннон Льюис, Фелтчер МакТаггарт, Шон Юинг, Надин Айзенеггер, Ариэль Шепли, Стивен София и Уилсон Мендьета. Режиссер Томе Кузен
Представленная секция SIMPLY IRRESISTIBLE была представлена 28 февраля 2011 года во время гала-вечера имени Сьюзан Строман "STRO" в театре Vineyard Theatre в театре Hudson Theatre в Нью-Йорке. Режиссер/постановщик: Томе Казин
Представленная секция SIMPLY IRRESISTIBLE была представлена много раз организацией American Dance Machine For The 21st Century в Сити-центре Нью-Йорка, а также во время ее выступления в театре Joyce Theater с 11 по 16 ноября 2014 года.
Мюзикл был поставлен Mupa Budapest в театре Madách в Будапеште, Венгрия, в 2009 году, с хореографией Томе Кузена, и в нем приняли участие ведущие артисты балета Венгерской государственной оперы и участники камерного балета KFKI. [11]
Шоу было поставлено в Вест-Энде в Королевском театре, начиная с 3 октября 2002 года (предварительные показы) и официально 23 октября. [12] [13] Оно закрылось 10 мая 2003 года. [14]
Мюзикл был поставлен в Лодзи, Польша, в Опере Лодзи в 2010 году. Режиссер/хореограф Томе Кузен
Академия музыкального театра Шанхая (Китай) представила мюзикл 19 декабря 2014 года и возобновила постановку в апреле 2015 года. Режиссер/хореограф: Томе Казин
В 2010/2011 и снова в 2017 мюзикл был поставлен в Сеуле, Корея, компанией OD Musical Company. В обеих версиях снимались Джу Вон Ким, Хомин Ким, Кён Хун Чой, Джи Сун Ким, Дон Джу Кан и Сэм Джин Ли. Режиссер Томе Кузен
Согласно статье в Playbill 1999 года , мюзикл был вдохновлен опытом, который Строман получила, «когда она посетила танцевальный клуб в районе Мясного рынка. Там она увидела очаровательную женщину в желтом платье, которая по очереди танцевала с разными партнерами в течение всего вечера. Наблюдая со стороны, Строман подумала: «Сегодня вечером она изменит чью-то жизнь»» [15] [16]
Робин Погребин написала в The New York Times в 1999 году о том, как Строман посетил свинг-клуб и заметил танцовщицу в желтом платье. «Женщина выходила на танцпол, когда начиналась песня, и кивала или качала головой разным мужчинам, просившим стать ее партнером. Затем, завладев вниманием всех своей нервной грацией, она исчезала в толпе. Из этого получился Contact... » [17]
О том же происхождении говорилось в статье в The New Yorker , написанной Джоном Ларом в 2014 году: «В это море темной моды вошла девушка в желтом платье», — вспоминал Строман. «Вы не могли не заметить ее: это был очень смелый цвет для ношения ночью — лимонно-желтый — тот же цвет, который вы видите на светофоре. Когда она хотела танцевать, она отходила от бара, и какой-нибудь мужчина приглашал ее на танец» [18] .
Contact состоит из трех отдельных танцевальных произведений, каждое из которых поставлено под заранее записанную музыку, в том числе от Чайковского , Стефана Граппелли , Squirrel Nut Zippers , Royal Crown Revue и The Beach Boys . В каждой истории центральный персонаж выражает желание создать романтическую связь. [19]
Все три истории посвящены «контакту» или его отсутствию. [20]
Источники:Amazon.com; [22] База данных Internet Broadway [23]
Источник: База данных Internet Broadway [24] [25]
Мэри Энн Лэмб (замена)
Бен Брэнтли в своей рецензии в The New York Times на постановку в Newhouse написал: «...Строман... с помощью драматурга Джона Вайдмана и великолепного ансамбля танцующих актеров и действующих танцоров создал немыслимое: новый мюзикл, пульсирующий остроумием, сексуальной привлекательностью и перфекционистским лоском. Полный изысканности, не испорченной обычным цинизмом конца века, Contact возвращает принцип удовольствия в американский мюзикл. Это кинетический эквивалент Роджерса и Харта». [26]