Концерт для фортепиано с оркестром № 1 до мажор , соч. 15, Людвига ван Бетховена был написан в 1795 году, затем переработан в 1800 году. Возможно, впервые он был исполнен Бетховеном на его первом публичном концерте в Вене 29 марта 1795 года. [1] [n 1] Впервые он был опубликован в 1801 году в Вене с посвящением его ученице принцессе Анне Луизе Барбаре Одескальки (урожденной графине фон Кеглевич ), известной своим друзьям как «Бабетта». [2]
Хотя это был первый опубликованный фортепианный концерт Бетховена , на самом деле это была его третья попытка в этом жанре , после неопубликованного фортепианного концерта ми-бемоль мажор 1784 года и Фортепианного концерта № 2. Последний был опубликован в 1801 году в Лейпциге после Фортепианного концерта № 1, но сочинялся в течение ряда лет, возможно, начиная примерно с 1788 года.
Как и в случае с Концертом для фортепиано № 2, этот концерт до мажор отражает усвоение Бетховеном стилей Моцарта и Гайдна , в то время как его резкие гармонические сдвиги демонстрируют музыкальную индивидуальность Бетховена. Он придерживается концертного варианта сонатной формы и написан для фортепиано соло и оркестра, состоящего из флейты , 2 гобоев , 2 кларнетов , 2 фаготов , 2 валторн , 2 труб , литавр и струнных . Флейта, гобои, трубы и литавры звучат такет во второй части .
Темп:
= 144
Первая часть написана в сонатной форме, но с добавленной оркестровой экспозицией, каденцией и кодой . В ней главная тема повторяется много раз, и есть несколько второстепенных тем. Оркестровая экспозиция много раз меняет тональности, но вторая экспозиция в основном в соль мажоре . Разработка начинается в ми-бемоль мажоре , затем модулируется в до минор , который заканчивается октавным глиссандо . Реприза в до мажоре.
Существует три варианта каденции к этой части, которые различаются по длине и сложности. Кода исполняется только оркестром. Продолжительность выступлений варьируется от четырнадцати до восемнадцати минут.
Вторая часть написана в тональности A-dur , в данном контексте тональности, относительно далекой от начальной тональности концерта C dur. Если бы часть придерживалась традиционной формы, ее тональность была бы F dur , субдоминантовой тональности, или G dur , доминирующей тональности. Кларнеты играют необычайно заметную роль в этой части, имея мелодию так же часто, как и скрипки.
Как и многие медленные части, эта часть написана в трехчастной (ABA) форме . Ее начальная часть A представляет несколько тем, которые затем развиваются в средней части B.
Обычно выступления длятся более десяти минут.
Третья часть — семичастная соната рондо (ABACABA), традиционная форма третьей части в классических концертах. Фортепиано излагает главную тему, которую затем повторяет оркестр. Две секции B (подчиненные темы) в G мажоре и C мажоре соответственно. Средняя часть — в A миноре .
В этой части Бетховен указывает две короткие каденции: одну непосредственно перед финальным возвращением к главной теме, а другую — непосредственно перед концом части, которая завершается ярким динамическим контрастом: фортепиано тихо играет мелодию, но затем оркестр резко завершает часть.
Движение обычно длится около восьми-девяти минут.
Немецкий пианист Вильгельм Кемпф написал собственные каденции для первой и последней частей и играл их в своих различных записях произведения. Канадский пианист Гленн Гульд также написал собственную каденцию, которая была опубликована Barger and Barclay и записана для EMI в 1996 году Ларсом Фогтом с Симфоническим оркестром Бирмингема под управлением Саймона Рэттла
Медиа, связанные с Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Бетховен) на Wikimedia Commons
