Roots — шестой студийный альбом бразильской хэви-метал группы Sepultura . Он был выпущен в Европе 20 февраля 1996 годаи в США тремя неделями позже, 12 марта, на лейбле Roadrunner Records . Это последний студийный альбом группы, в котором участвовал один из основателей и вокалист/ритм-гитарист Макс Кавалера .
После перехода к более медленному темпу и ритмам с латиноамериканским оттенком на альбоме Chaos AD , Roots еще глубже углубляется в бразильские музыкальные текстуры и демонстрирует значительный вклад культового бразильского музыканта Карлиньоса Брауна , который руководил и аранжировал разделы на протяжении всего альбома, в которых присутствует ансамблевая игра на перкуссии. . Как по звучанию, так и по общей эстетике, «Roots» также является сознательным поклоном маргинализированному коренному населению и культурам Бразилии . В песне "Itsári" используется песнопение Xavante , которое снова появляется в песне "Born Stubborn" и служит свободной тематической нитью для всего альбома, что в целом демонстрирует растущую склонность группы к экспериментам и сотрудничеству.
В "Lookaway" приняли участие вокалист Korn Джонатан Дэвис , тогдашний барабанщик Korn Дэвид Сильверия , вертушка House of Pain / Limp Bizkit DJ Lethal и вокалист Faith No More / Mr. Bungle Майк Паттон . Что касается риффов, Roots также черпает влияние из тогдашнего бурно развивающегося движения ню-метал , в частности Korn (чьи первые два альбома также были спродюсированы продюсером Roots Россом Робинсоном ) и Deftones . [1] [2] После ухода из группы Макс Кавалера продолжил заниматься ню-металом и «мировым» стилем Roots в своем сольном проекте Soulfly .
С момента выпуска Roots было продано более двух миллионов копий по всему миру. [3] [4]
Roots - это результат согласованных усилий группы по восприятию своего бразильского наследия. На многих уровнях альбом отражает повышенное внимание Sepultura к музыке, культуре и политике их родной страны. [5] Общая концепция альбома была вдохновлена фильмом « Игра на полях Господних » (особенно сценой, в которой персонаж Тома Беренджера прыгает с парашютом на племя [4] ). Этот фильм вдохновил Макса Кавалера на желание записаться с коренным бразильским племенем. Убедив Roadrunner Records поддержать проект, [4] Кавалера связался с Анжелой Паппиани, в то время координатором по связям с общественностью бразильского Núcleo de Cultura Indígena (Центра культуры коренных народов). Спустя почти год после первого контакта Кавалеры с Roadrunner, Паппиани организовала небольшую вечеринку, в которую вошли она сама, Робинсон и тогдашний менеджер Глория Кавалера, чтобы поехать в Мату-Гросу , Бразилия, чтобы посетить племя Ксаванте и записаться с ними. [6] [7] [4] В то время члены Sepultura лишь периферийно знали о коренных племенах, проживающих во внутренних районах Бразилии. [7]
В интервью Nashville Scene в 2016 году Игорь Кавалера вспоминал:
Каждая секунда этой поездки была безумной и очень вдохновляющей. Но есть несколько вещей, которые действительно выделяются. Например, когда они объяснили нам, что единственный способ написать музыку — это если кто-то из племени мечтает о музыке. Они не могли просто написать текст или мелодию. Это надо передать им во сне. С точки зрения музыканта это было типа: «Ух ты, это совершенно другой подход к музыке». [8]
Профессор антропологии Университета Айовы Лора Грэм объяснила PopMatters роль музыки в культуре Ксаванте в 2016 году:
Для них музыка служит средством проникновения в другие сферы — будь то другие измерения существования или другие культуры. Задолго до того, как они вступили в контакт с белыми людьми, часть их культуры всегда предполагала, что мужчины взаимодействуют с духовным миром, особенно через музыку. Это происходит во сне. Не вся, но большая часть их музыки вдохновлена — можно сказать «сочинена», хотя они говорят — получена — во сне, через встречи с другими мирами. Когда люди приходят и посещают сообщество извне, Ксаванте просят их спеть им песню. Музыка является средством установления отношений с другими людьми, то есть с духовными существами или, например, с белым обществом или другими культурами. Ксаванте хотят, чтобы их знали, и они хотят, чтобы их культура была известна. Они хотят, чтобы их музыка была известна, потому что считают ее красивой и рассматривают ее как вклад в развитие человечества. Это типа: «У нас есть что-то прекрасное, что мы можем внести в человечество — и, кстати, здесь мы страдаем. Мы хотим, чтобы люди знали, кто мы и что мы существуем». И поэтому, когда они получили предложение от музыкальной группы, которая хотела приехать и поделиться с ними музыкой, им это понравилось. [7]
Представитель племени вспоминает сотрудничество: «Мы видели фотографии Сепультуры и знали, что они другие, с длинными волосами и множеством татуировок. Мы также знали, что они подвергались дискриминации, как и мы. Из-за этого нам было очень интересно узнать о них». [9]
Встреча с Ксаванте, по некоторым оценкам, изменила жизнь и с тех пор продолжает находить отклик у участников Sepultura. [4] [8] Игорь также сказал, что группа во многом отождествляла себя с туземцами: «В определенном смысле, я думаю, что у нас, как у группы, было много общего с индейцами Ксаванте. Мы также жили на краю общества, а наша музыка и образ жизни далеки от того, чтобы быть ассимилированными и уважаемыми этим обществом». [9]
После поездки запись с Робинсоном возобновилась на Indigo Ranch, в то время любимой студии Робинсона. Согласно той же статье Nashville Scene 2016 года , к тому моменту группа накопила «избыток материала». Игорь Кавалера вспомнил, что было непросто не допустить, чтобы альбом превратился в «гигантский джем, который не превратился в настоящие песни». Он добавил: "Это было довольно сложно закончить запись. Мы так много записывали, что количество всего, что мы делали, было просто сумасшедшим. Мы должны были быть уверены, что не упустим ничего действительно особенного. Было сложно идти дальше. через все это, и потребовалось много времени, чтобы выяснить, что будет работать с тем, что мы уже писали». [8]
По словам гитариста Korn Брайана Уэлча в интервью в ноябре 1996 года, его «собственная гитарная педаль Bigger Muff », которую он первоначально модифицировал, а затем использовал для своей группы, к его «величайшему разочарованию» повторно использовала для записи альбома Roots . [10]
Roots представляет собой значительный сдвиг в направлении Sepultura. На нескольких уровнях альбом отражает согласованные усилия группы по восприятию своего бразильского наследия с повышенным вниманием к бразильской культуре, что ярко проявляется в музыке. [5] [7] С музыкальной точки зрения, вдохновением для изменения было двоякое: во-первых, желание дальнейших экспериментов как с латинскими, так и с местными направлениями музыки Бразилии , включая ударный стиль сальвадорской группы самбы -регги из Баии Olodum . [11] Roots также был вдохновлен одноименным дебютным альбомом Korn с сильно пониженными гитарами . [12]
Roots — это альбом в стиле грув-метал [13] [14] и ню-метал [15] [16] , который включает в себя сильные элементы вышеупомянутого ню-метала, [17] [18] трэш-метала , [17] дэт-метала , [19] [20 ] ] [21] [22] мировая музыка , [21] различные бразильские музыкальные стили (включая бразильскую народную музыку ), [23] племенная музыка , [23] и эмбиентные полевые записи. [7] [8] Все песни на Roots основаны на этих стилях, причем группа часто смешивает их нетрадиционными способами, а иногда и накладывает друг на друга посредством творческого микширования и редактирования в пост-продакшене. [7] [8] В нескольких песнях использованы бразильские инструменты, которые до этого момента никогда не использовались метал-группами (конечно, не такими, как Sepultura), а альбом приправлен ансамблевыми перкуссионными секциями, сыгранными группой вместе с Карлиньосом Брауном. .
О заметном латиноамериканском влиянии альбома Игорь Кавалера рассказал Nashville Scene :
Мне всегда хотелось сделать что-нибудь с латиноамериканским оттенком, но только в Chaos AD я понял, как можно сделать из этого что-то не слишком клише. Это всегда было моим страхом. Я познакомился с самбой и африканско-бразильскими ритмами еще до того, как начал играть на барабанах, и я всегда очень осторожно относился к их правильному включению, а не делал это просто ради того, чтобы они были там. Нам потребовалось много исследований и времени, чтобы убедиться, что мы делаем это совершенно естественно. Это не было просто «ОК, нам это нравится, и это имеет смысл, так что давайте просто сделаем это». Для разработки потребовалось много усилий. [8]
Разрозненные элементы бразильской культуры пронизывают каждый аспект Roots : от музыки и текстов до обложки и визуальных эффектов, а также видеороликов, снятых группой на песни «Roots Bloody Roots», «Attitude» и «Ratamahatta». На обложке альбома изображен коренной житель племени Караджа , взятый с банкноты снятого с производства бразильского крузейро 1990 года , к которой художник Майкл Уилан добавил медальон с логотипом Sepultura в форме буквы S и фоном из красных корней. [24] [7]
Большая часть «Корней» прямо или косвенно отсылает к бразильской культуре, истории, знаниям и политике. [7] [23] По словам Макса Кавалеры, "Roots Bloody Roots" - это "о вере в себя, о гордости за свое наследие, о гордости за то, откуда вы родом. Действительно мощная, но простая лирика. Так что на самом деле речь идет о том, чтобы просто быть подавленным". со своими корнями и верить в свои корни». [25] (В клипе MTV Europe 1996 года Макс Кавалера объяснил смысл песни так: «Не сдавайтесь. То, во что вы верите, — это на всю жизнь, даже если люди все время пытаются вас изменить. Песня о 'не позволяй ублюдкам тебя задавить ' ") [7]
«Ратамахатта» — это «праздник жизни в трущобах бразильских фавел, исполненный на португальском языке и рассказывающий истории таких людей, как Зе ду Кайшао ( «Гроб Джо» ) и Лампиан , лидер банды преступников начала 1900-х годов из северной Бразилии, чей глава был выставлен на всеобщее обозрение после того, как был схвачен». [26] «Засада» — это «дань уважения убитому южноамериканскому активисту тропических лесов Чико Мендесу ». [26] «Диктаторское дерьмо» посвящено бразильскому государственному перевороту 1964 года . [5] «Вымирающие виды» посвящены разрушению окружающей среды.
«Cut Throat» посвящен лейблу Epic Records . [26] (Последние слова в песне — «Enslavement, Pathetic, Ignorant, Corporations». Это означает EPIC , звукозаписывающую компанию, с которой у Sepultura были проблемы во время их предыдущего альбома Chaos AD [5] ).
Текст песни "Attitude" был написан в соавторстве с Даной Уэллс, пасынком Макса Кавалеры, чья смерть (частично) привела к событиям, из-за которых Макс покинул группу. Дана также придумала концепцию клипа на песню с участием экспертов по бразильскому джиу-джитсу семьи Грейси .
Американские газеты, такие как The New Times , Daily News и Los Angeles Times, дали рецензии на бразильскую группу: «Смесь плотного металла Sepultura и бразильской музыки оказывает опьяняющий эффект», - написал рецензент Los Angeles Times . [9] Газета Daily News похвалила альбом, заявив: «Sepultura заново изобрела велосипед. Смешивая металл с местными инструментами, группа реанимирует устаревший жанр, напоминая времена Led Zeppelin . Но хотя Zeppelin смешали английский металл с африканскими битами, это еще больше». стремясь услышать группу, которая использует элементы своей страны. Извлекая звуки прошлого, Sepultura определяет будущее направление металла". [36]
Специализированные хэви-металлические критики также положительно оценили альбом. Мартин Попофф , автор книги « Путеводитель коллекционера по хэви-металу» , поставил Roots на 11-е место среди лучших металлических пластинок всех времен. «Это впечатляющий метал-футуристический хардкор-альбом, - написал Попофф, - шедевр, созданный группой с огромным сердцем и еще большим интеллектом». Керранг! журнал присвоил Roots второе место в списке «100 пластинок, которые нужно услышать, прежде чем умереть». [36] В 2001 году журнал Q назвал Roots одним из 50 самых тяжелых альбомов всех времен . [37] Журнал Rolling Stone Brasil назвал его 57-м лучшим музыкальным альбомом Бразилии. [38] Участник журнала Rolling Stone Джон Видерхорн дал альбому три звезды из пяти и сказал: «Sepultura играют в жестокую игру звуковой перегрузки… группа использует свой катарсис как творческую силу, направляя потоки шума в туннель ненависти». и назвал альбом «освежающим шагом вперед в жанре, полном групп, которые творчески обанкротились». [34] Музыкальный критик Роберт Кристгау дал альбому отрицательную оценку «неудачно». [39] Оглядываясь назад на альбом 20 лет спустя, участник PopMatters Саби Рейес-Кулкарни охарактеризовала Roots как «бесспорно одно из самых радикальных [стилистических] отклонений от условностей в истории хэви-метала», альбом, который «взорвал двери в нашу восприятию металла и так называемой «мировой музыки», добавив, что «с тех пор мы не слышали ничего подобного». [7] В апреле 2005 года Decibel включил Roots в Зал славы журнала Decibel Magazine, став третьим альбомом в целом, получившим желанное место в Зале славы. [40]
С момента выпуска Roots были случаи, когда другие метал-группы, не имеющие западного (то есть европейского или американского) происхождения, сочетали металл с музыкой из своих родных регионов, хотя ни одна из этих групп не достигла такого же уровня известности. или коммерческий успех, которого Sepultura добилась с Roots . Chthonic , например, сочетают симфонический дэт-метал с традиционной тайваньской музыкой и мифологией; Melechesh играет блэк-метал, опираясь на ассирийскую/вавилонскую/ближневосточную мифологию и символику; Tengger Cavalry сочетает в себе металл с монгольским горловым пением и классическими китайскими инструментами как в электрической, так и в акустической обстановке; Alien Weaponry играют трэш-энд-грув-метал с текстами маори , часто с культурными и историческими темами маори.
Разговор с Керрангом! в 2008 году Макс Кавалера вспомнил о Roots:
Корни возникли из моего смутного сна о поездке в тропический лес. Возможно, в этом замешано вино. В конце концов, когда мы действительно пошли в лес для записи, это было невероятно. Весь альбом стал для меня огромным личным путешествием, и, как бразильцу, это казалось невероятным достижением. Все были воодушевлены, и Игорь был на высоте. Перкуссия была сумасшедшей, и мы работали со многими замечательными музыкантами, и в итоге у нас получился 15-минутный барабанный джем, который кто-то сравнил с сумасшедшими бразильскими Pink Floyd . Когда мы отнесли альбом в Roadrunner, им он понравился, за исключением названия. Они думали, что это будет звучать как трибьют-альбом Боба Марли . Мы объяснили им это, и, к счастью, они это поняли. [41]
Что касается Ксавантес, и их лидер во время визита группы (Чипассе), и Паппиани согласны с тем, что Рутс помог племени получить некоторую известность до такой степени, что люди фактически идентифицировали их как Ксавантес, а не просто называли их «коренными народами». . Паппиани заметил рост интереса людей к информации о племени и их музыке. [4]
25 марта 2021 года французская хэви-метал группа Gojira выпустила сингл «Amazonia», песню о борьбе с вырубкой лесов Амазонки и защите прав коренных народов Бразилии. Вскоре после его выпуска 15 апреля фронтмену Джо Дюплантье в интервью Blabbermouth.net спросили, что он думает о сравнении "Amazonia" с Sepultura, на что он ответил:
Я отвечаю: «Ага». И это комплимент, и здесь нет ничего постыдного. И мы их сорвали, но делали это не специально. Но мы это поняли сразу после. Мы такие: «О, это звучит как SEPULTURA. Ааа, неважно». Это дань уважения Sepultura — как насчет этого? Речь идет о Бразилии. Речь идет об Амазонке. Это племенное. [42]
Все тексты написаны Максом Кавалерой , если не указано иное; вся музыка написана Sepultura , если не указано иное.
The Roots of Sepultura — двухдисковый альбом группы Sepultura , выпущенный в ноябре 1996 года. Второй диск содержит коллекцию неизданных треков, би-сайдов, альтернативных миксов и концертных записей. [43] Этот релиз отличается от Roots и альбома 25th Anniversary Roots 2005 года , поскольку на диске B-side есть другая серия треков. В этот альбом вошли каверы на треки Motörhead , Dead Kennedys , Os Mutantes и Ratos de Porão , а также треки из их первого концертного домашнего видео Under Siege (Live in Barcelona) .