stringtranslate.com

Ла-Нинья-де-лос-Пейнес

Ла-Нинья-де-лос-Пейнес

Пастора Павон Крус , известная как Ла Нинья де лос Пейнес (10 февраля 1890 г. — 26 ноября 1969 г.), считается самой важной женщиной- певицей фламенко 20-го века. [1] Она была сестрой певцов Артуро Павона и Томаса Павона, также известного певца фламенко, и тетей Артуро Павона, первого пианиста фламенко. Оба брата, Пастора и Томас, вместе с певцом Мануэлем Торре , были вдохновляющими образцами для следующего поколения певцов, таких как Антонио Майрена , Пепе де ла Матрона или Фосфорито , которые возглавили движение к возрождению традиционных форм в десятилетия 1950-х — 1970-х годов.

Биография

Родилась в знаменитом квартале Аламеда-де-Эркулес в Севилье , начала петь для публики в возрасте 8 лет на весенней ярмарке в Севилье . Позже, когда она пела в Café de la Marina, кафе-кантанте в Мадриде, она получила прозвище La Niña de los Peines ( Девушка с гребнями , прозвище, которое ей никогда не нравилось), поскольку обычно пела строфу в стиле танго со следующими словами:

Peinate tú con my peines
Mis peines son de canela

Расчешись моими гребнями
Мои гребни сделаны из корицы

Она так и не научилась читать и писать, а петь научилась только будучи взрослой. Ее семья остро нуждалась в деньгах, поэтому она начала регулярно петь как профессионал в Taberna de Ceferino в Севилье, а затем провела некоторое время в Мадриде и Бильбао . В этом городе ей не разрешалось петь на публике из-за ее юного возраста, поэтому она позировала в качестве модели художнику Игнасио Сулоаге . Вернувшись в Андалусию , она приняла участие в выступлениях нескольких кафе cantante в Хересе , Севилье, Малаге и других городах. В 1910 году она сделала свои первые записи, а в 1920 году Teatro Romea заплатил ей самый высокий гонорар, который он когда-либо выплачивал артисту. После этого она начала длинную серию туров по всей Испании .

В 1922 году в Гранаде она приняла участие в Concurso de Cante Jondo . [2] Этот знаменитый музыкальный фестиваль был в значительной степени организован Мануэлем де Фальей , а также Федерико Гарсией Лоркой с целью возрождения искусства фламенко. Она была представлена ​​как профессиональная исполнительница вместе с Антонио Чаконом , Мануэлем Торре , Хуаной ла Макарроной , Рамоном Монтойей и другими. Она также была выбрана в качестве одного из судей на конкурсе среди непрофессионалов. [3]

На протяжении своей карьеры она встречалась или делила сцену со многими классическими певцами фламенко Золотого века, такими как Антонио Чакон , Мануэль Торре , Франсиско Лема (известный как Фосфорито Эль Вьехо), Ла Трини или Фрихонес. Она также встретила в 1922 году Федерико Гарсиа Лорку , который в лекции, прочитанной в 1933 году, заявил:

Голос этой женщины исключителен. Он ломает шаблоны всех школ пения, так же как она ломает шаблоны любой построенной музыки. Когда она кажется не в ладу, она не в ладу: напротив, она невероятно в ладу, поскольку, благодаря особому чуду этого стиля и страсти, с которой она поет третьи и четвертные тона, невозможно записать на нотном стане. (Цитата Антонио Рейны в Museo Virtual de la Niña de los Peines )

В 1931 году она вышла замуж за певца фламенко Пепе Пинто . После окончания гражданской войны в Испании она вернулась на сцену, участвуя в нескольких шоу фламенко вместе с такими артистами, как Конча Пикер . После этого она на несколько лет ушла на пенсию и вернулась с шоу под названием España y su Cantaora (Испания и ее певица) вместе со своим мужем, с которым она гастролировала в течение нескольких месяцев и получила признание критиков. Затем она окончательно ушла на пенсию. В 1961 году она получила дань уважения в Кордове , в которой приняли участие несколько известных артистов фламенко, таких как Антонио Майрена , Хуан Талега, Мануэль Морао или Фернандо Терремото. В 1968 году в ее квартале Аламеда-де-Эркулес был воздвигнут памятник. В последние три года своей жизни она полностью вышла на пенсию из-за старческого слабоумия . Она умерла в 1969 году, через полтора месяца после своего мужа. В том же году певец Антонио Майрена записал свой альбом Honores a la Niña de los Peines в память о ней. В 1996 году во время IX Биеннале фламенко автономное правительство Андалусии объявило голос La Niña de los Peines Bien de Interés Cultural (достоянием культурного интереса).

Художественное наследие

Будучи настоящим артистом, она в совершенстве пела все палос , особенно преуспев в сигириях , из которых она сохранила несколько стилей, таких как Ciego de la Peña и El Marruro, которые дошли до наших дней благодаря ей. Она была прямой передающей солею Ла Сернеты , которую она узнала непосредственно от своего автора, но также оставила памятные записи многих других стилей солеи, таких как Enrique el Mellizo , Frijones или многих других стилей из Алькалы , Трианы или Хереса .

Что касается ее превосходства в танго и тьенто , то еще в 1908 году, когда ей было всего 18 лет, одна газета уже заявила: «Ла Нинья де лос Пейнес сегодня справедливо считается лучшей певицей танго. У нее прекрасный голос и восхитительный стиль. Иногда, когда она поет, кажется, что она плачет» (цитата Ортиса Нуэво в Museo Virtual de la Niña de los Peines ). Майрена и Молина ([1963] 1979:230) считают ее среди мастеров танго: «высшей фигурой (...) певицы и неисчерпаемого творца».

Ее имя стало неразрывно связано с петенерас и с bambera , народной песней, которую она определенно превратила в фламенко пало . Она также была одним из главных интерпретаторов saetas в истории: "("[Что касается великих интерпретаторов этого стиля], в нашем столетии, Мануэль Торре, Ниньо Глория, Пастора Павон, Томас Павон, Мануэль Сентено и Мануэль Вальехо." (Молина и Майрена [1963] 1979: 258).

Она сыграла важную роль в преобразовании гарротина в полноценный стиль фламенко и дала определенный импульс развитию булериас : «Непревзойденная королева булериас» (Молина и Майрена ([1963] 1979:263).

Такие критики, как Молина и Майрена ([1963] 1979:305), Мартин Саласар (1998) также подчеркивают ее важность для таких палос , как малагеньяс , тарантас, картагенерас или гранайнас : «Как мы уже говорили, Пастора была также превосходной малагеньерой , которая отличалась ее глубокая индивидуальность, такие разные стили, как стили Чакона, Эль-Канарио и Фернандо де Триана. Она также создала свою собственную малагенью , основанную на стиле маэстро Оханы» (Мартин Саласар, 1998).

Некоторые критики обвиняли ее в том, что она поддалась модным тенденциям того времени, опера фламенко , поскольку она записала множество образцов так называемых canción por bulerías и cantes de ida y vuelta (обе осуждались пуристами) и принимала участие в театральных постановках. Однако она никогда не отказывалась от более традиционных песен фламенко, которые составляют большую часть ее дискографии.

Несмотря на то, что она была связующим звеном между традиционным фламенко 19 века и возрождением традиционных форм после периода ópera flamenca, поскольку она сохранила много традиционных песен и стилей, которые должны были исчезнуть, она скептически относилась к работе по возрождению и классификации песен, проводимой Антонио Майреной или Хуаном Талегой. По ее мнению, такие песни, как soleá de la Serneta, никогда не были одинаковыми в голосах разных певцов, и они были лишь набросками, используемыми певцами в качестве основы для импровизации и творчества. (См. Lefranc 2000: 197-198)

Виды на Ла-Нинья-де-лос-Пейнес

«В каком-то смысле Пастора Павон была революционером песни фламенко, выступая связующим звеном между традиционализмом прошлого века и всеми современными модернизмами, даже самыми отвратительными, которые она не отвергала, не поэкспериментировав с ними сначала, усваивая и расширяя все, что имело какой-либо ценный элемент» (Альварес Кабальеро 1998:249)

«Мы уже видели, по словам Гарсиа Лорки, какой была Ла Нинья де лос Пейнес, когда она пела с дуэнде . Мрачный, мучительный ангел, который превзошел все меры, который охватил все эмоции (…)» (Альварес Кабальеро 1998:250)

«Пастора — воплощение пения фламенко, как Бах — музыки. Гении масштаба этой цыганки появляются в истории лишь изредка. Она — папская фигура, которая связывает своей личностью славное прошлое с настоящим возрождением. (...) Мы не знаем, как пели Ла Андонда, Ла Серрана, Мария Боррико, Мерсед ла Сернета и многие другие известные певицы, но кажется невозможным, чтобы кто-либо из них превзошел Пастору Павон по широте ее репертуара, свежести голоса, цыганскому раджо и захватывающей жизненной силе». (Рикардо Молина, фламеколог, цитируется Риосом Руисом 2002:103)

«Среди женщин я никогда не встречал художницы, подобной Пасторе, и думаю, что пройдут столетия, прежде чем родится равная ей». (Пепе де ла Матрона, певица, цитируется Альваресом Кабальеро 1998:252)

«[Относительно певцов периода оперы фламенки ] остается, возвышающаяся как бросающая вызов уникальная фигура, Пастора Павон, Ла-Нинья де лос Пейнес, сражающаяся с фандангерос на своей территории, на театральных сценах и достигающая неоспоримого успеха с старые стили сегирий, солеарес, малагеньяс, петенеров, тарантас, тьентос и булериас». (Мартин Салазар, б. д.)

«можно быть уверенным, что никогда не было более плодовитой и энциклопедической певицы, чем Пастора. Никто не обладал ее вкусом, никто не был ей равен». (Антонио Рейна в Museo Virtual de la Niña de los Peines )

«Пастора Павон Крус, несравненная Нинья де лос Пейнес, вероятно, была величайшим гением в истории пения [фламенко]. Универсальная интерпретаторша, она полностью владела фундаментальными песнями ( сегирия и солеарес ), праздничными ( танго) , bulerías и cantiñas ), петенеры и кантес де Леванте ( malagueñas , cartageneras , тарантас и гранайнас (Мартин Салазар, 1998).

«С появлением La Niña de los Peines все дискуссии прекращаются: фламенкологи, артисты, поклонники фламенко, критики и все, кто интересуется фламенко, в целом утверждают, что она — величайшая женщина-певица на сегодняшний день». (Мануэль Бохоркес, цитируется Антонио Рейной в Museo Virtual de la Niña de los Peines ).

Частичная дискография

Полное собрание сочинений

La Niña de los peines, Patrimonio de Andalucía , Fonotrón, 2004, — Полное собрание ее песен, записанных между 1910 и 1950 годами, на 13 компакт-дисках, включая CD ROM с исследованием ее творческого наследия. www.fonotron.com

Частичные компиляции

Ла-Нинья-де-лос-Пейнес, voz de estañofundido , Сонифолк, Мадрид, 1997 г.

La voz de interescultural: La Niña de los Peines , Colección Quejío, EMI-Odeón, Мадрид, 1997 — Частичный сборник

Источники

  1. ^ Французский, Лорели; Хертрампф, Марина Ортруда М. (20 ноября 2023 г.). Подходы к «новой» мировой литературе: цыганская литература как (пере)писание и расширение прав и возможностей. Akademische Verlagsgemeinschaft München AVM. ISBN 978-3-95477-157-8. Получено 23 января 2024 г. – через Google Книги.
  2. ' ^ Эдуардо Молина Фахардо, Мануэль де Фалья и эль Канте Хондо(Университет Гранады, 1962, 2-е изд. 1998) в 111.
  3. ^ Анхель Альварес Кабальеро, El cante фламенко (Мадрид: Alianza Editorial, 1994) на 216.

Внешние ссылки

Несколько авторов. «Виртуальный музей де ла Нинья де лос Пейнес». Андалузский центр фламенко. Архивировано из оригинала 11 ноября 2009 года . Проверено 19 ноября 2006 г. — Содержит биографию, анализ его произведений и аудиофрагменты.

Стайнгресс, Герхард. «Пастора Павона и социологический контекст этой эпохи». Виртуальный музей де ла Нинья де лос Пейнес . Хунта Андалусии, Агентство Андалусии по искусству фламенко . Проверено 19 ноября 2006 г.