Леда Вальядарес (21 декабря 1919 г. — 13 июля 2012 г.) — аргентинская певица, автор песен, музыковед , фольклорист и поэт. Родилась в Сан-Мигель-де-Тукуман на севере Аргентины и выросла в окружении классической европейской музыки и народной музыки индейцев, проживающих в этом районе. С юных лет она училась игре на фортепиано, а в подростковом возрасте организовала группу вместе со своим братом, которая играла народную музыку, джаз и блюз. На протяжении всей своей жизни она публиковала поэтические произведения. Хотя она начала обучение в Национальном университете Тукумана по специальности «Английский язык», через год она сменила курс и изучала философию и педагогику, окончив его в 1948 году. Ее обучение было прервано изучением музыки в Академии изящных искусств и независимыми исследованиями среди исполнителей традиционной народной музыки.
После окончания университета Вальядарес некоторое время преподавала, прежде чем переехать в Париж в начале 1950-х годов и сформировать музыкальный дуэт с Марией Еленой Уолш . Они пели традиционную аргентинскую народную музыку в течение четырех лет в кафе и кабаре. Они вернулись в Аргентину после того, как Освободительная революция 1956 года отстранила Хуана Перона от власти. В то время в Аргентине народная музыка была мало оценена, и хотя они продолжали выступать и выпускать альбомы, их аудитория была ограничена. Две женщины расстались в 1962 году, и Вальядарес начала карьеру, документируя народные музыкальные традиции Аргентины. Ее работа между 1960 и 1974 годами привела к созданию документальной серии альбомов Mapa musical de la argentina (Музыкальная карта Аргентины), в которой была записана и сохранена народная музыка из различных регионов страны.
С начала 1970-х годов Вальядарес налаживала связи с популярными музыкантами, играя в других стилях, например, рок, в попытке остановить коммерциализацию музыки. Когда в 1983 году закончилась аргентинская диктатура, она присоединилась к Движению за реконструкцию и развитие национальной культуры и работала с другими музыкантами, чтобы представить и сохранить музыкальное наследие страны. Ее последняя большая работа América en Cueros (Америка в коже, 1992) представила более 400 народных песен со всей Америки и принесла ей признание в качестве почетного члена ЮНЕСКО . Она была отмечена премией Konex в 1984, 1994 и 2005 годах и стала первым лауреатом Национальной премии по этнологии и фольклору, врученной в 1996 году.
Леда Нери Вальядарес Фриас родилась 21 декабря 1919 года в Сан-Мигель-де-Тукуман , Аргентина, в семье Авроры Фриас и Фермина Вальядареса. [1] [2] Предки ее матери происходили из патрицианской семьи провинции Сантьяго-дель-Эстеро и включали Феликса Игнасио Фриаса и его сына Феликса Фриаса . [1] [3] Ее отец был писателем, опубликовавшим две книги, а также певцом-любителем и поэтом. [3] Поскольку Тукуман был пограничным регионом, помимо европейской классической музыки Вальядарес был знаком с народной музыкой индейских народов , проживающих в долинах Кальчаки . [4] Оба родителя любили петь и часто устраивали музыкальные вечера. С юных лет Вальядарес училась игре на фортепиано, изначально у Сары Каррерас. [5]
Вальядарес и ее брат, Роландо «Чиво» , начали изучать джаз и блюз . [3] Будучи подростками, они сформировали группу под названием Fijos (Folkloric, Intuitive, Jazz, Original, and Surreal), в которую вошли Адольфо Абалос, Мануэль Гомес Каррильо, Густаво «Кучи» Легуисамон, Энрике «Моно» Вильегас , Родриго Монтеро и Лусия Клаудия Болоньини Мигес, позже известная как Лоис Блю. Вальядарес выступала под псевдонимом Энн Кей. Выходцы из обеспеченных семей, выступая вместе, они стремились восстать против элитных музыкальных вкусов. [6] Вальядарес поступила в первый класс недавно созданного Национального университета Тукумана в 1939 году на факультет английского языка. Через год она сменила область изучения на философию и педагогику . [2] Вальядарес жадно читала европейскую литературу, уделяя особое внимание французскому и испанскому символизму и сюрреализму . Она также интересовалась авангардной поэзией [3] и изучала немецких философов, включая Франца Брентано , Иммануила Канта и Освальда Шпенглера . [7]
Вальядарес начала публиковать стихи в региональных журналах, таких как El mar (Море) в 1940 году и в следующем году в La pirámide (Пирамида). Она представила семь стихотворений в первом выпуске Cántico (1940), [3] и продолжала публиковать книги стихов на протяжении всей своей жизни. [8] Она подружилась с Ольгой Ороско и познакомилась с Алехандрой Писарник через это объединение. [9] [Примечания 1] В 1941 году, посещая карнавальные празднества в Кафайяте , она впервые столкнулась с Багуалой , фольклорным стилем музыки из провинции Сальта . Она бросила изучение философии и в 1943 году посетила занятия в Академии изящных искусств провинции. [11] Она научилась играть на кларнете, а также пела в женском квартете, специализирующемся на музыке эпохи Возрождения . Через год она ушла, потому что не чувствовала себя способной выразить себя в классических стилях учебной программы. [3] Она отправилась в путешествие и оплатила свой путь, чтобы изучить традиционную музыку провинции Ла-Риоха , Сан-Фернандо-дель-Валье-де-Катамарка и Сан-Сальвадор-де-Жужуй . [12]
Успешно завершив обучение по философии и педагогике в 1948 году, Вальядарес отправилась в Европу со своей матерью и подругой Нелли Гарсией Альварес. [1] [13] На обратном пути, когда их корабль пришвартовался в Баие , Бразилия, она наблюдала за церемонией макумбы и увидела сходство в ритмах барабанов с чистотой музыки багуала — народной музыки, происходящей с северо-востока Аргентины. Она прервала свою поездку домой и вместо этого отправилась в Каракас, чтобы изучать афро-венесуэльскую музыку . По возвращении в Тукуман Вальядарес прочитала книгу стихов Otoño Imperdonable (Непростительная осень) и начала переписку с ее автором Марией Еленой Уолш . [13] Вальядарес приняла предложение и начала преподавать в Коста-Рике в 1950 году. [14] Решив переехать вместе в Париж, она отправилась в Панаму в 1952 году, где Уолш встретился с ней, чтобы завершить их путешествие. [15] [16] В течение двух месяцев, которые они провели на борту корабля, Вальядарес обучала Уолш, у которой не было музыкального образования, народным песням и ритмам, которые она знала. [14] [15]
Прибыв в Париж, Вальядарес и Уолш организовали место для встреч в своей квартире и составили репертуар, который включал различные стили народной музыки из Аргентины. [15] Они сформировали дуэт Leda y María (Леда и Мария) и начали исполнять музыку, основанную на традиционных багуалах, чакарерасах , видалас и самбах . [17] [15] Они пели в зале Сорбонны , в интеллектуальных кафе, таких как l'Écluse , и в кабаре, таких как Crazy Horse . Они выбирали места, которые часто посещали испанские изгнанники, бежавшие от гражданской войны в Испании , и другие европейцы, так как многие аргентинцы во Франции считали, что они заставляют свою страну выглядеть неискушенной, сосредоточившись на народной музыке. [17] Они выступали для знаменитостей, включая Чарли Чаплина и Пабло Пикассо , а также для Хосе Луиса Кано и его круга друзей. [17] [18] Они были любовниками, хотя никто из них публично не признавал этого из-за социальных табу на однополые отношения в то время. Однако их лесбийское партнерство было известно, и Уолш позже признала это. [19] [20] [21] [Примечания 2]
Дуэт начал записывать альбомы; первый Chants d'Argentine (Песни Аргентины) был выпущен в 1954 году. Год спустя они записали Sous le ciel de l'Argentine (Под небом Аргентины). [1] Они также сделали тестовую запись для Folkways Records в 1955 году. Хотя американский этномузыковед Алан Ломакс признал качество их музыки, он отказался продюсировать ее, потому что, как представители высших классов, их песни не были аутентичными. В 1956 году, после государственного переворота, отстранившего Хуана Перона от власти, Вальядарес и Уолш решили вернуться в Аргентину. [23] Почти сразу же они запланировали лекцию El folklore como tarea poética (Фольклор как поэтическая задача), сопровождаемую некоторыми из их песен в Caja Popular de Ahorros в Тукумане. Испытав празднование аргентинских народных песен в Париже, они поняли, что на их родине их не ценят так же. Пока они не расстались как пара в 1962 году после представления в Тукумане, их выступления ограничивались интеллектуальными площадками. [24]
В 1959 году Вальядарес получила стипендию от Национального фонда искусств для сбора народной музыки и картирования мест музыкального наследия Аргентины. Она купила блокфлейту и начала путешествовать, чтобы собирать музыку из разных провинций. [14] [25] Результатом стала документальная серия альбомов, выпущенная с 1960 по 1974 год под названием Mapa musical de la argentina (Музыкальная карта Аргентины) под руководством Литто Неббиа на Melopea Records. [22] [Примечания 3] В 1966 году к ней обратился режиссер-документалист Хорхе Прелоран с просьбой проконсультировать его и фольклориста Аугусто Рауля Кортасара по музыкальной части их фильма Relevamiento cinematográfico de expresiones folklóricas argentinas (Кинематографическое исследование аргентинских фольклорных выражений). Их сотрудничество привело к созданию серии короткометражных фильмов, включая «Эрмогенес Кайо» и «Валле Фертиль» (Плодородная долина), снятых совместно с Национальным университетом Тукумана. [25]
В 1969 году Вальядарес начала выступать в качестве солистки в учебных заведениях, используя традиционный двухсторонний ручной барабан, известный как caja coplera (часто называемый просто caja ). Она набирала группы студентов, чтобы они присоединились к ней в ее создании музыки. В какой-то момент в 1970-х годах с ней участвовало более 30 000 студентов. Одетая в пончо , она стала символом контркультурного движения против коммерциализации музыки, которая отдаляла ее от духовных корней, что позволило ей познакомиться как с рок-музыкантами, так и с классическими музыкантами. [28] Она помогала Анастасио Кироге в создании альбома Pastor de cabras (Пастух коз), что привело к сотрудничеству в их постановке Folklore de rancho y rascacielos (Фольклор ранчо и небоскреба) в Teatro General San Martín в Буэнос-Айресе с Сусаной Лаго и Хосе Луисом Кастинейрой в 1971 году. [26] [29] Это привело к сотрудничеству с Лаго и ее квартетом Cabrakán , в который входили Беатрис Арагор, Роберто Катарино и Хорхе Фернандес, а затем к выступлению в 1972 году в Тукумане с Лаго, Кирогой и Генри Нельсоном. Около 1974 года она начала сотрудничать с Arco Iris под руководством Густаво Сантаолальи и с чилийской группой Los Jaivas . [26] [30]
Художники и их работы подавлялись во время авторитарной военной диктатуры , которая правила Аргентиной с 1976 по 1983 год. [31] С окончанием режима и возвращением к демократическому правлению в начале 1980-х годов Вальядарес присоединилась к другим музыкантам в Движении за реконструкцию и развитие национальной культуры. Они собрали известных певцов для серии фестивалей, чтобы прославить музыкальное наследие Аргентины. Следуя своей ранней карте музыки, она сотрудничала с Леоном Джиеко и Сантаолальей в их постановке De Ushuaia a La Quiaca (От Усуахии до Ла-Кьяки) в 1985 году. [30] [32] Вальядарес была удостоена в 1984, 1994 и 2005 годах премии Konex Award , национальной аргентинской премии, присуждаемой выдающимся профессионалам, чья работа имеет культурное значение. [33] [34] Ее последняя крупная работа, América en Cueros (Америка в коже, 1992), объединила более 400 народных песен со всей Америки. [32] [30] Она была признана ЮНЕСКО , которая назначила ее «почетным членом». [35] За ее работу по картографированию музыкального наследия Аргентины Вальядарес была удостоена звания первого лауреата Национальной премии по этнологии и фольклору в 1996 году. [26] [36] Вальядарес ушла из общественной жизни в 1999 году из-за осложнений, вызванных болезнью Альцгеймера . [22]
Вальядарес умерла 13 июля 2012 года в Буэнос-Айресе. [37] В 2019 году празднования столетия со дня ее рождения прошли по всей Аргентине [1] [38] , а Día Nacional del Canto con Caja (Национальный день пения с ручным барабаном) был предложен в честь ее работы по сохранению народных традиций Аргентины. [39] Ее почитают как значительную фигуру, повлиявшую на развитие многих аргентинских музыкантов и за ее сохранение культурного и музыкального наследия Аргентины. [40]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )