Лоренцо ди Никколо или Лоренцо ди Никколо ди Мартино был итальянским художником, работавшим во Флоренции с 1391 по 1412 год. Этот художник раннего Возрождения работал в стиле Треченто , и его работы сохраняют влияние готического стиля, отмечая переходный период между готическими чувствами Средневековья и одновременно началом обращения к классическому стилю . Работы Лоренцо обычно представляли собой религиозные сцены, написанные темперой на золотом фоне.
Точный год рождения Лоренцо неизвестен, но это должен быть приблизительно 1374 год, поскольку первая зафиксированная дата его существования приходится на 1392 год, когда документально подтверждено, что Лоренцо и его наставник Никколо ди Пьетро Джерини писали фрески в церкви Сан Франческо в Пизе. [1] Лоренцо часто ошибочно называют сыном Никколо ди Пьетро Джерини [2], потому что он выполнил некоторые работы вместе с художником, а работы Лоренцо стилистически похожи на работы Джерини. Более вероятно, что Лоренцо просто обучался в мастерской Джерини; поэтому многие из ранних работ Лоренцо имеют сходство с работами Джерини. [3] Образование Лоренцо было ограниченным, так как считается, что он обучался у Джерини в боттеге, и таким образом, который не способствовал изучению высших уровней живописи. Работа Джерини была больше сосредоточена на управлении многими художниками в крупных проектах, чем на работе в качестве квалифицированного художника. [4] Друг Лоренцо, художник Спинелло Аретино, оказал большее влияние на личное художественное развитие Лоренцо. [1] Лоренцо черпал вдохновение в масштабных фресках Спинелло и свободе воображения в его работах. [1] На творчество Лоренцо также оказали влияние Лоренцо Монако , и в большей степени Мариотто ди Нардо и Андреа ди Джусто . [1] Согласно записям, Лоренцо был, скорее всего, членом гильдии Медичи и Специали около 1408 года и, безусловно, был членом Compagnia di San Luca в 1410 году. [4]
У Лоренцо был сын Пьеро, который обучался живописи в Arte dei Medici e Speziali в 1422 году и стал самостоятельным художником. В это время Лоренцо уже умер.
На протяжении всей своей карьеры Лоренцо поддерживал в своих работах традиции Треченто , стиль, которому он научился у Джерини. [4] Работы Лоренцо, такие как «Сан Джованни» и «Враг перед распятием» в Сан Миниато, служат определяющими образцами переходного периода флорентийского искусства в начале XV века и связывают художника с кругом флорентийских художников и продолжают работать в форме позднеготического стиля вплоть до XV века. [4] Этот особый круг флорентийских художников проторенессансного стиля был сосредоточен вокруг художника Лоренцо Монако . Хотя период Треченто технически закончился ко времени Лоренцо, этот круг художников продолжал работать в стиле, который перекинул мост между художественными стилями готического и ренессансного периодов . Многие из работ Лоренцо ди Никколо сосредоточены на использовании им декоративных узоров и, по-видимому, не связаны с классицистическими натуралистическими намерениями большинства художников эпохи Возрождения, работавших во Флоренции XV века. [5] Однако, если сравнивать его с современником Мариотто ди Нардо , становится ясно, что Лоренцо искусно сохранил готический стиль, придавая своим фигурам некоторое ощущение движения, которого нет в работах Мариотто ди Нардо. [1]
Первая сохранившаяся работа, которую можно приписать Лоренцо, — это триптих « Святой Варфоломей на троне со сценами из его жизни». В 1401 году Лоренцо сотрудничал со своим наставником Джерини и другом Спинелло Аретино над алтарем под названием «Коронование Девы Марии» для церкви Святой Феличиты во Флоренции. Дополнение Лоренцо к этому алтарю ограничивалось четырьмя святыми на левой стороне пределлы. [3] Однако в январе 1402 года Лоренцо получил заказ на написание собственного алтаря «Коронование Девы Марии» , полиптиха для пределлы церкви Сан -Марко во Флоренции. [3] В 1440 году Козимо и Лоренцо Медичи сняли этот алтарь и заменили его работой Фра Анджелико , а алтарь Лоренцо впоследствии перенесли в церковь Сан-Доменико в Кортоне. [1]
По мере взросления стиль Лоренцо трансформировался из стиля Джотто в более элегантный и линейный, который больше соответствовал работам таких художников, как Лоренцо Монако . Вместе с Никколо ди Пьетро Джерини Лоренцо написал несколько фресок в капитуле монастыря Сан Франческо ( Прато ) и панель «Коронование Девы Марии » в Санта Феличита . Лоренцо перенес тему Коронования Девы Марии в свою работу для капеллы Медичи в Санта Кроче, Флоренция . Эту работу, завершенную в 1409 году, можно найти в пределле капеллы . Сегодня картина Лоренцо для капеллы Медичи разделена между ее первоначальным местом нахождения и музеем Багатти Вальсекки в Милане. [2] Картина Лоренцо «Мадонна с младенцем на троне со святыми» Христофор, Власий, Себастьян и Франциск (ок. 1410-1412) в настоящее время выставлены в Музее искусств Сент-Луиса . [6] Кроме того, два подноса в Музее искусств Метрополитен были приписаны студии Лоренцо ди Никколо историками искусства Элизабет Гарднер и Федерико Дзери . Было высказано предположение, что сюжет этих подносов - история из Комедии флорентийских Нинфе Боккаччо . [7] Последняя датированная работа, приписываемая Лоренцо, - это «Мадонна с младенцем и святыми» , полиптих в церкви Сан-Лоренцо-а-Коллина в Меццомонте, датированный 1412 годом . [3]
S. Giovanni Gualberto и его враг перед распятием в S. Miniato является символом искусства проторенессанса благодаря своему декоративному узору и отрицанию современного натурализма кватроченто . [1] Аспекты стилизации этой картины характерны для других работ Лоренцо, проявляющиеся в угловатых фигурах, больших руках и ярких цветах. В цвете работа отличается яркими цветами с синими, красными и желтыми тонами и светло-зеленым фоном. [1] Работа изображает популярную легенду о флорентийском дворянине XI века и была типичным сюжетом для художников позднего периода Треченто и раннего кватроченто . Здесь Сан Джованни Гуальберто и его враг находятся в церкви Сан Миниато аль Монте , которая находится за пределами Флоренции. [1] Согласно легенде, Джованни Гуальберто намеревался убить рыцаря, который убил его брата, но когда Джованни столкнулся с рыцарем, была Страстная пятница, и рыцарь был безоружен. Враг Джованни тогда преклонил перед ним колени и взмолился о пощаде во имя Распятого. [1] Джуиванни Гуальберто отложил свой меч и вошел в церковь вместе с рыцарем. В своей работе Лоренцо помещает нимб вокруг головы Джованни, чтобы показать момент, когда распятие в церкви склонилось как символ одобрения отсутствия насилия со стороны Джованни, и враги продолжили становиться друзьями. [1] Описание Лоренцо этого чуда отклоняется от традиционной легенды из-за существования оружия рыцаря, которое он положил рядом с собой. [1]
Семь результатов аукционов по продаже работ Лоренцо в период с января 1998 года по октябрь 2016 года стали достоянием общественности через ArtNet . Эти работы, в основном состоящие из темперы на панели, как правило, продавались намного дороже своих предполагаемых цен. Работы Лоренцо в конечном итоге были проданы по цене от 40 250 до 870 596 долларов, согласно этим публичным записям. [8]
