stringtranslate.com

Лоуренс Роудс

Лоуренс Роудс (24 ноября 1939 — 27 марта 2019) — американский танцор , преподаватель танцев, руководитель балетных трупп и танцевальных отделений Нью-Йоркского университета и Джульярдской школы .

Ранний период жизни

Лоуренс Роудс родился в Маунт-Хоуп, Западная Вирджиния [1] 24 ноября 1939 года. После того, как ему исполнилось два года, его семья переехала в Детройт, штат Мичиган . В возрасте 9 лет его одноклассница Гленда Энн Буш познакомила Роудса с чечёткой . Пара стала танцевальным дуэтом, выступая на мероприятиях по всему городу как «Бадди и Гленда Энн». (Роудс носил прозвище Бадди, пока его не переименовал Роберт Джоффри в 1960-х годах.) [2]

Он открыл для себя балет в возрасте 14 лет [3] , увидев представление балетного театра « Лебединое озеро» . [2] Родс начал свое обучение у Виолетты Арманд. К лету 1956 года он гастролировал по ярмаркам штата Среднего Запада с преподавателем танцев из Чикаго Дороти Хильд. В 1957 году Родс прибыл в Нью-Йорк , где учился в школе Ballet Russe. Среди его преподавателей были Леон Даниелян и Фредерик Франклин . [2]

Танцор

С 1958 по 1960 год Лоуренс танцевал в кордебалете Ballet Russe de Monte Carlo . В конце второго года обучения в Ballet Russe Родс начал заниматься с Робертом Джоффри. В 1960 году его пригласили в труппу Джоффри. [ 2] Лоуренс Родс стал ведущим танцовщиком балета Джоффри , получив признание за участие в таких постановках, как «Партита для четверых» и «Веревки» Джеральда Арпино и «Время вне разума» Брайана Макдональда . [4]

К 1962 году покровительница искусств и наследница Ребекка Харкнесс стала главным спонсором компании. [2] Благодаря сотрудничеству с Харкнесс и ее фондом балет Джоффри привлек к себе национальное и международное внимание, выступая в Белом доме и гастролируя по Ближнему Востоку и СССР. Поскольку фонд Харкнесс оплачивал все аспекты существования компании, Ребекка настаивала на большем участии в художественных решениях. В конечном итоге она потребовала, чтобы компания была названа в ее честь, но позволила Роберту Джоффри остаться в качестве художественного руководителя. [5]

Поскольку все контракты танцоров были заключены с Harkness Foundation, Джоффри не имел особого влияния в этом вопросе. В феврале 1964 года адвокаты Harkness объявили об изменении названия и сообщили танцорам, что они будут поглощены новой компанией или могут попросить об освобождении от своих контрактов. Только двое танцоров разорвали свои контракты. [5] Родс и десять других танцоров: Лоне Исаксен, Брунильда Руис , Хельги Томассон , Маргарет Мерсье, Марлен Риццо, Финис Юнг , Феликс Смит, Сюзанна Хэммонс, Карина Ригер и Элизабет Кэрролл, перешли в Harkness Ballet . [6]

Сила Родса как танцора достигла своего пика с Harkness Ballet. Его хвалили за выступления в «Бездне» Стюарта Ходса , «Себастьяне» и «После рая» Джона Батлера и «Памятнике мертвому мальчику» Руди ван Данцига. [2] Родс был отмечен не только за его исключительную технику, но и за его артистизм как актера. [7] Рецензируя «Себастьян», критик New York Times Дон МакДонах написал: «Интенсивность мистера Родса полностью раскрыта, и он доминирует в балете. Эмоции — это жизненная сила работы, и никто на балетной сцене не способен вызывать их так много, как мистер Родс». [2] Танцевальный критик New York Magazine был столь же впечатлен. «Труппу блестящих танцоров возглавляет великолепный Лоуренс Роудс. Он один из величайших танцоров мира, и его двойная сила как актера и танцора оставляет ему мало соперников в мире балета». [8]

В 1968 году Родс занял пост художественного руководителя балета Харкнесса, за которого проголосовали его коллеги-участники труппы. На этой должности он совмещал исполнительские и административные обязанности, пока Ребекка Харкнесс не распустила труппу в 1970 году. [4] Родс и его новая жена танцовщица Лоне Исаксен провели следующий год в Голландском национальном балете . Большую часть 1970-х годов Родс работал в основном в качестве приглашенного артиста. Он выступал с балетом Пенсильвании , танцорами Денниса Уэйна и балетом Фельда , а также гастролировал с балеринами Наоми Соркин и Энн Мари де Анджело. [2] С 1971 по 1973 год он был содиректором балета Милуоки . [4] Начиная с 1974 года, Родс гастролировал по Италии с Карлой Фраччи , исполняя партию Альберта в ее «Жизели» и танцуя партию Меркуцио в «Ромео и Джульетте» . Он дал свое последнее выступление (в роли Меркуцио) в 1978 году. [2]

Учитель, Директор

Во время своего пребывания в Италии Родс заинтересовался преподаванием и давал ежедневные уроки балета танцорам Фраччи. [2]

Вернувшись в США, он десять лет проработал в Нью-Йоркском университете, сначала в качестве преподавателя, а затем в качестве председателя танцевального факультета. С помощью Деборы Джовитт он помог сделать программу более профессиональной, сократил время получения степени бакалавра с четырех до трех лет и пересмотрел предложения по степени магистра изящных искусств . [2] Роудс также возродил Second Avenue Dance Company (SADC), программу Tisch School of the Arts , которая прекратила свое существование в 1989 году, и сделал ее обязательной для всех студентов на последнем году обучения. [2] Second Avenue Dance Company — это действующая танцевальная труппа, состоящая из аспирантов и студентов. Каждый год четыре известных приглашенных хореографа создают новые работы или ставят существующие мастер-классы, чтобы предоставить студентам профессиональный опыт, который позволяет им исследовать новые стили танца. Студенты также разрабатывают собственную хореографию, которая демонстрируется на концертах в течение всего года обучения в SADC. [9]

В 1989 году Родс присоединился к Les Grands Ballet Canadiens de Montreal в качестве художественного руководителя. Он оставался в компании до 1999 года. Летом он преподавал по всему миру, в основном в Nederlands Dans Theater , Ballet Frankfurt и Lyon Opera Ballet , куда он возвращался ежегодно до своей смерти. [2] Он также был судьей на Международном конкурсе балета в Пекине, Международном конкурсе танца в Сеуле, Гран-при Youth America и Международном конкурсе балета имени Валентины Козловой . [10]

В 2002 году Родс стал главой танцевального отделения Джульярдской школы и занимал эту должность до 2017 года. Он оптимизировал танцевальную программу и увеличил возможности для выступлений студентов, создав «Новые танцы». [2] Инициатива «Новые танцы» — это ежегодный концерт, на котором каждый класс студентов исполняет новую работу, созданную специально для них известным хореографом. [11] За время работы Родса танцоры Джульярдской школы также приняли участие в трех крупных гастрольных турах по США и Европе. [2]

В июле 2009 года Лоуренс получил премию Lifetime Career Achievement Award от журнала Dance Teacher Magazine . [3] В ноябре 2015 года танцевальное отделение Джульярдской школы танца было награждено 64-й премией Capezio Award. Премия Capezio Award вручается отдельным лицам, компаниям или учреждениям, которые проявляют уважительное достоинство посредством демонстрации танцевальных качеств, таких как творчество, инновации и воображение. [12] [13] Выпуск New Dances Джульярдской школы танца 2017 года был посвящен наследию Лоуренса Родса, его создателя и куратора, и его 15-летним плодотворным годам на посту главы танцевального отделения. [14]

Личная жизнь и смерть

В 1970 году Родс женился на своей давней коллеге и партнерше по танцам, датской балерине Лоне Исаксен. У них родился сын Марк [2] , родившийся в октябре 1971 года. И была внучка по имени Тэмсин. В интервью Родс рассказывал о своей давней страсти к путешествиям. Он и его жена также занимались экологическими проблемами. [4] Исаксен умерла 2 ноября 2010 года после долгой борьбы с раком. [15] Родс умерла 27 марта 2019 года от сердечного приступа. [16]

Ссылки

  1. ^ "Lawrence Rhodes | The Juilliard School". www.juilliard.edu . Получено 15 апреля 2016 г. .
  2. ^ abcdefghijklmnop Лански, Хава (28 марта 2019 г.). «Вспоминая Лоуренса Родса: танцора, учителя и режиссера». Dance Magazine . Получено 4 апреля 2019 г. .
  3. ^ ab "Лоуренс Роудс, художественный руководитель танцевального отделения Джульярдской школы". Juilliard.edu . Получено 29 октября 2015 г. .
  4. ^ abcd Braswell, Armando. "Lawrence Rhodes". interviewenlair.com . Получено 29 октября 2015 г. .
  5. ^ ab Candler, Sheri. "The End of the Harkness Years". Фильм Joffrey Dance . Архивировано из оригинала 24 января 2012 года . Получено 4 апреля 2019 года .
  6. ^ Анавальт, Саша (19 января 1998 г.). Балет Джоффри: Роберт Джоффри и создание американской танцевальной компании (1-е изд.). Издательство Чикагского университета. ISBN 0226017559.
  7. Тернбо, Дуглас (9 сентября 1968 г.). «Наследница короля-солнца». Нью-Йорк : 44.
  8. Тернбо, Дуглас (3 февраля 1969 г.). «Харкнесс в полдень». Нью-Йорк : 56.
  9. ^ "Second Avenue Dance Company". Школа искусств Тиш при Нью-Йоркском университете . Получено 4 апреля 2019 г.
  10. ^ "Судья Ларри Родс". Международный конкурс артистов балета имени Валентины Козловой . Получено 5 апреля 2019 г.
  11. ^ "Новые танцы". Juilliard's Dance . Получено 5 апреля 2019 г.
  12. ^ "64-я танцевальная премия Capezio присуждается Джульярдской школе". Dance Informa . 6 ноября 2015 г.
  13. ^ «Juilliard Dance получает 64-ю ежегодную премию Capezio Dance Award». broadwayworld.com . 18 сентября 2015 г.
  14. ^ Форсайт, Сондра. «Обзор BWW: выпуск НОВЫХ ТАНЦЕВ Джульярда 2017 года чествует наследие Лоуренса Родса». Broadway World . Получено 5 апреля 2019 г.
  15. Киссельгоф, Анна (1 ноября 2010 г.). «Одинокий Исаксен умирает в 68 лет; танцор яростной элегантности». Нью-Йорк Таймс .
  16. ^ Jhung, Finis. «Техника балета Finis Jhung». Facebook . Получено 5 апреля 2019 г.

Внешние ссылки