Луи Шпор ( [ˈluːi ˈʃpo:ɐ] , 5 апреля 1784 — 22 октября 1859), при крещении Людвиг Шпор [1], позже часто в современной немецкой форме имени Людвиг — немецкий композитор , скрипач и дирижёр .
Высоко ценимый при жизни, [2] Шпор сочинил десять симфоний , десять опер , восемнадцать скрипичных концертов, четыре концерта для кларнета , четыре оратории и различные произведения для малого ансамбля, камерной музыки и художественных песен. [3] Шпор изобрел подбородник для скрипки и оркестровый репетиционный знак . Его творчество охватывает переход от классической к романтической музыке , [3] но оказалось в безвестности после его смерти, когда его музыку редко слышали. В конце двадцатого века произошло скромное возрождение [4] интереса к его творчеству, прежде всего в Европе, но его репутация так и не была восстановлена до уровня его прижизненной.
Шпор родился в Брауншвейге в герцогстве Брауншвейг-Вольфенбюттель в семье Карла Генриха Шпора и Юлианы Эрнестины Луизы Хенке; затем в 1786 году семья переехала в Зеезен . [5] Первое музыкальное поощрение Шпора исходило от его родителей: его мать была одаренной певицей и пианисткой, а его отец играл на флейте. Скрипач по имени Дюфур дал ему первые уроки игры на скрипке. Первые попытки ученика в сочинении датируются началом 1790-х годов. Дюфур, распознав музыкальный талант мальчика, убедил родителей отправить его в Брауншвейг для дальнейшего обучения.
Провал его первого концертного тура, плохо спланированного предприятия в Гамбурге в 1799 году, заставил его обратиться за финансовой помощью к герцогу Карлу Вильгельму Фердинанду Брауншвейгскому . Успешный концерт при дворе произвел на герцога такое впечатление, что он нанял 15-летнего Шпора в качестве камерного музыканта. В 1802 году, благодаря добрым услугам герцога, он стал учеником Франца Экка и сопровождал его в концертном турне, которое привело его в Санкт-Петербург . Экк, который полностью переучил Шпора технике игры на скрипке, был продуктом мангеймской школы , и Шпор стал ее самым выдающимся наследником. [6] Первые заметные сочинения Шпора, включая его Скрипичный концерт № 1, датируются этим временем. После возвращения домой герцог предоставил ему разрешение совершить концертный тур по Северной Германии. Концерт в Лейпциге в декабре 1804 года поставил влиятельного музыкального критика Фридриха Рохлица «на колени», не только из-за игры Шпора, но и из-за его композиций. Этот концерт принес молодому человеку в одночасье славу во всем немецкоязычном мире.
В 1805 году Шпор получил должность концертмейстера при дворе Готы , где он оставался до 1812 года. Там он познакомился с 18-летней арфисткой и пианисткой Дореттой Шайдлер , дочерью одного из придворных певцов. Они поженились 2 февраля 1806 года и счастливо прожили вместе до смерти Доретты 28 лет спустя. Они успешно выступали вместе как дуэт скрипки и арфы (Шпор написал для нее Сонату до минор для скрипки и арфы), гастролируя по Италии (1816–1817), Англии (1820) и Парижу (1821), но Доретта позже отказалась от карьеры арфистки и сосредоточилась на воспитании детей.
В 1808 году Шпор репетировал с Бетховеном в доме последнего, работая над фортепианным трио, соч. 70 № 1, «Призрак» . Шпор писал, что фортепиано было расстроено, а игра Бетховена была резкой или небрежной. В 1812 году Шпор дирижировал концертом в Предигеркирхе оккупированного французами княжества Эрфурт, чтобы отпраздновать 43-й день рождения Наполеона . [7] Позже Шпор работал дирижером в Театре ан дер Вин , Вена (1813–1815), где он продолжал поддерживать дружеские отношения с Бетховеном; впоследствии он был оперным директором во Франкфурте (1817–1819), где он смог поставить свои собственные оперы — первая из которых, «Фауст» , была отклонена в Вене. Самый долгий период работы Шпора, с 1822 года до его смерти в Касселе , был должностью директора музыки при дворе недавно сменившего его Вильгельма II, курфюрста Гессенского в Касселе, должность, предложенная ему по предложению Карла Марии фон Вебера . В Касселе 3 января 1836 года он женился на своей второй жене, 29-летней Марианне Пфайффер, дочери юриста Буркхарда Вильгельма Пфайффера . Она пережила его на много лет, дожив до 1892 года.
В 1851 году курфюрст отказался подписать разрешение на двухмесячный отпуск Шпора, на который он имел право по контракту, и когда музыкант уехал без разрешения, часть его зарплаты была вычтена. В 1857 году его отправили на пенсию, во многом против его собственного желания, а зимой того же года он сломал руку, несчастный случай, положивший конец его игре на скрипке. Тем не менее, он дирижировал своей оперой «Йессонда» на пятидесятой годовщине Пражской консерватории в следующем году. В 1859 году он умер в Касселе.
Как и Гайдн , Моцарт и его собственный немного более старший современник Гуммель , Шпор был активным масоном . [8] Он также был активным преподавателем игры на скрипке и имел около 200 учеников на протяжении всей своей карьеры — многие из них стали известными музыкантами. [ требуется ссылка ] Среди его известных учеников были скрипачи Генри Благроув и Генри Холмс . См.: Список студентов-музыкантов по учителям: от R до S# Луи Шпор .
Как композитор, Шпор создал более 150 произведений с номерами опусов , в дополнение к ряду из почти 140 произведений без таких номеров. Он писал музыку во всех жанрах. Его девять симфоний (десятая была завершена, но отозвана: см. [9] ) демонстрируют прогресс от классического стиля его предшественников к программной музыке : его шестая симфония представляет собой последовательные стили от «Баха–Генделя» до современных; его седьмая симфония представляет «священное и мирское в человеческой жизни» с двойным оркестром; а его девятая симфония представляет собой Die Jahreszeiten (Времена года). (Автограф партитуры десятой симфонии, которая содержит полное произведение, хранится в Государственной библиотеке Берлина. [10] Кроме того, в том же учреждении хранится полный комплект скопированных частей. [11] См. также [12] ). Между 1803 и 1844 годами Шпор написал больше скрипичных концертов , чем любой другой композитор того времени, всего восемнадцать, включая произведения, оставшиеся неопубликованными после его смерти. [13] Некоторые из них формально нетрадиционны, например, одночастный Концерт № 8, который выполнен в стиле оперной арии и который до сих пор периодически возрождается ( Яша Хейфец отстаивал его), последний раз в записи 2006 года Хилари Хан . Также есть два концерта для двух скрипок. Однако сегодня более известны четыре концерта для кларнета , все написанные для виртуоза Иоганна Симона Гермштедта , которые заняли прочное место в репертуаре кларнетистов.
Среди камерной музыки Шпора есть серия из не менее 36 струнных квартетов , а также четыре двойных квартета для двух струнных квартетов. Он также написал ряд других квартетов, дуэтов, трио, квинтетов и секстетов, октет и нонет, произведения для скрипки соло и арфы соло , а также произведения для скрипки и арфы, которые он исполнял вместе со своей женой.
Хотя сегодня они малоизвестны, оперы Шпора «Фауст» (1816), «Жемира и Азор» (1819) и «Йессонда» (1823) оставались в популярном репертуаре на протяжении всего XIX века и даже в XX веке, когда «Йессонда» была запрещена нацистами, поскольку изображала европейского героя, влюбленного в индийскую принцессу. Шпор также написал 105 песен и дуэтов, многие из которых были собраны в «Deutsche Lieder» (Немецкие песни), а также мессу и другие хоровые произведения. Большинство его опер были малоизвестны за пределами Германии, но его оратории, особенно «Die letzten Dinge» (1825–1826), пользовались большим уважением в XIX веке в Англии и Америке. [14] Эта оратория была переведена Эдвардом Тейлором (1784–1863) и впервые исполнена как «Страшный суд» в 1830 году. В викторианскую эпоху Гилберт и Салливан упоминали его во втором акте «Микадо» в песне главного героя.
Шпор, с его восемнадцатью скрипичными концертами, завоевал видное место в музыкальной литературе девятнадцатого века. Он пытался (без какого-либо хорошего результата) сделать концерт существенным и превосходным сочинением, свободным от искусственной бравады того времени. Он достиг нового романтического способа выражения. Более слабые стороны скрипичных композиций Шпора наблюдаются в его несколько монотонных ритмических структурах; в его отказе от некоторых пикантных стилей смычка и искусственных гармоник ; и в дефиците контрапунктических текстур. [15]
Шпор был известным скрипачом и изобрел подбородник для скрипки примерно в 1820 году. Он также был выдающимся дирижером, одним из первых начавшим использовать дирижерскую палочку , а также придумавшим репетиционные буквы , которые периодически размещаются по всему нотному произведению , чтобы дирижер мог сэкономить время, попросив оркестр или певцов начать играть «с буквы С», например.
Помимо музыкальных произведений, Шпор особенно запомнился своим Violinschule (Школа игры на скрипке), трактатом по игре на скрипке, в котором были систематизированы многие из последних достижений в технике игры на скрипке, такие как использование spiccato . [16] Он стал стандартным учебным пособием. [14] Кроме того, он написал занимательную и познавательную автобиографию, опубликованную посмертно в 1860 году. [9] В Касселе его памяти посвящен музей.
По словам Рея М. Лонгйира, лучшие работы Шпора были восприняты многими его современниками как квинтэссенция романтизма и унаследованы Мендельсоном . [ 17]
Опера
Примечание: WoO = работа без номера опуса (см. также: Фолькер Гётель «Thematisch-Bibliographisches Verzeichnis der Werke von Louis Spohr». Тутцинг, 1981).
