stringtranslate.com

Луиза Аббема

Аббема за работой в своей студии.

Луиза Аббема (30 октября 1853 [1]  – 29 июля 1927) [2] была французской художницей, скульптором и дизайнером Прекрасной эпохи .

Биография

Аббема родилась в Этампе , Эссон . Она родилась в богатой парижской семье, которая имела хорошие связи в местном художественном сообществе. [3] Ее прабабушка была актрисой Луизой Конта . [4] Она начала рисовать в раннем подростковом возрасте и училась у таких выдающихся людей того времени, как Чарльз Джошуа Чаплин , Жан-Жак Эннер и Каролюс-Дюран . Впервые она получила признание за свои работы в возрасте 23 лет, когда нарисовала портрет Сары Бернар , своей подруги на всю жизнь и, возможно, возлюбленной. [5]

Она продолжала писать портреты других современных знаменитостей, а также рисовала панели и фрески, которые украшали Парижскую ратушу, Парижский оперный театр , многочисленные театры, включая «Театр Сары Бернар» и «Дворец колониального губернатора» в Дакаре , Сенегал . У нее был академический и импрессионистский стиль, она писала легкими и быстрыми мазками. [3]

Она была постоянным экспонентом Парижского салона , где в 1881 году получила почетное упоминание за свои панно. Аббема также была среди женщин-художников, чьи работы выставлялись в Женском здании на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года в Чикаго. [6] На выставке также экспонировался бюст Аббемы, созданный Сарой Бернар.

Аббема специализировалась на портретах маслом и акварели, и многие из ее работ демонстрируют влияние китайских и японских художников, а также современных мастеров, таких как Эдуард Мане . Она часто изображала цветы в своих работах. Среди ее самых известных работ — «Времена года» , «Апрельское утро», «Площадь Согласия» , «Среди цветов» , «Зима » и портреты актрисы Жанны Самари, императора Бразилии Дона Педру II , Фердинанда де Лессепса и Шарля Гарнье . [7]

Аббема также была опытным гравером, скульптором и дизайнером, а также писателем, который регулярно публиковался в журналах Gazette des Beaux-Arts и L'Art . [7] Она также проиллюстрировала несколько книг, включая la mer, René Maizeroy. [ необходима ссылка ]

Среди многочисленных наград, полученных Аббемой, была Palme Academiques, 1887 [8] и номинация на звание «Официальный художник Третьей республики ». Она также была награждена бронзовой медалью на Всемирной выставке 1900 года . В 1906 году она была удостоена звания кавалера ордена Почетного легиона .

Она никогда не была замужем, и долгое время ходили слухи, что она лесбиянка. Однако она никогда открыто об этом не заявляла, и на самом деле она выступала против ношения женщинами мужской одежды и даже против феминизма и движения суфражисток. [9]

Аббема умерла в Париже в 1927 году. [2] В конце 20-го века, когда вклад женщин в искусство прошлых столетий получил больше критического и исторического внимания, ее работы снова стали пользоваться популярностью. Аббема была включена в выставку 2018 года « Женщины в Париже 1850-1900» . [10]

Новая Женщина

Поскольку в XIX веке образовательные возможности стали более доступными, женщины-художницы стали частью профессиональных предприятий, в том числе основали собственные художественные ассоциации. Художественные работы, созданные женщинами, считались неполноценными, и, чтобы помочь преодолеть этот стереотип, женщины стали «все более громкими и уверенными» в продвижении женского творчества и, таким образом, стали частью формирующегося образа образованной, современной и более свободной « Новой женщины ». [11] Тогда художники «сыграли решающую роль в представлении Новой женщины, как рисуя образы иконы, так и иллюстрируя этот формирующийся тип через свою собственную жизнь», [12] включая Аббему, которая создала андрогинные автопортреты, чтобы «связать интеллектуальную жизнь посредством акцента на окулярности ». [13] На многих других портретах были изображены женщины, одетые андрогинно, и женщины, участвующие в интеллектуальных и других развлечениях, традиционно связанных с мужчинами. [7]

Галерея

Ссылки

  1. ^ "Виль д'Этамп: Акт рождения Луизы Аббемы (31 октября 1853 г.)" . www.corpusetampois.com . Проверено 25 ноября 2022 г.
  2. ^ ab Aurora: Журнал истории искусств. Aurora. 2002. С. 62.
  3. ^ ab "Луиза Аббема | Национальный музей женщин в искусстве". nmwa.org . Архивировано из оригинала 2017-09-17 . Получено 2017-02-06 .
  4. ^ Таранов, Герда (1996). Гамлет Бернхардта: культура и контекст. П. Ланг. п. 94. ИСБН 978-0-8204-2335-7.
  5. ^ Таранов, Герда (1996). Гамлет Бернхардта: культура и контекст . П. Ланг. ISBN 0-8204-2335-1.
  6. ^ Саммерс, Клуд Дж. (2004). Энциклопедия визуальных искусств «Квир» . Сан-Франциско, Калифорния: Cleis. стр. 2. ISBN 1573441910.
  7. ^ abc Гейер, Андреа. «Revolt, They Said». www.andreageyer.info . Получено 2017-06-05 .
  8. ^ « Словарь женщин-художниц » под редакцией Гейз, Делии. Fitzroy Dearborn Publishers 1997, стр. 161-165.
  9. ^ «Луиза Аббема, причудливый цветок Прекрасной эпохи» .
  10. ^ Мадлен, Лоренс (2017). Женщины-художницы в Париже, 1850-1900 . Издательство Йельского университета. ISBN 978-0300223934.
  11. ^ Лора Р. Прието. Дома в студии: профессионализация женщин-художниц в Америке . Издательство Гарвардского университета; 2001. ISBN 978-0-674-00486-3 . С. 145–146. 
  12. ^ Лора Р. Прието. Дома в студии: профессионализация женщин-художниц в Америке . Издательство Гарвардского университета; 2001. ISBN 978-0-674-00486-3 . С. 160–161. 
  13. ^ Кэтрин Браун. Женщины-читатели во французской живописи 1870-1890: пространство для воображения . Ashgate Publishing, Ltd.; 2012. ISBN 978-1-4094-0875-8 . стр. 209. 

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Луиза Аббема .