Луиза Тетраццини (29 июня 1871 — 28 апреля 1940) — итальянская колоратурная певица-сопрано, получившая международную известность. Тетраццини «обладала искрящимся голосом с блестящим тембром, диапазоном и подвижностью, значительно превосходящими норму...». [1] Она пользовалась большой популярностью в оперной и концертной карьере в Европе и Америке с 1890-х по 1920-е годы. Ее голос сохранился в записях, сделанных в 1904–1920 годах. В 1921 году она написала мемуары « Моя жизнь как песня» , а в 1923 году — трактат « Как петь ». После выхода на пенсию она преподавала вокал у себя дома в Милане и Риме до самой смерти.
Тетраццини родилась 29 июня 1871 года во Флоренции , Италия. Ее отец был портным, у нее было две сестры и два брата. По сообщениям, она начала петь в возрасте трех лет. [2] Сама Луиза вспоминала, что пела рано, будучи ребенком, и вспоминала, что ее отец был первым человеком, который когда-либо сравнивал ее со знаменитой певицей бельканто сопрано Аделиной Патти . [3] Луиза сначала училась пению у своей старшей сестры, Евы Тетраццини (1862–1938)(it). [4] Ева также была примадонной сопрано, которая сделала себе имя на международном уровне. [5] Выполняя работу по дому, Луиза, как известно, репетировала целые акты оперных ролей и пела каждую вокальную партию. [6] Она начала учиться в Istituto Musicale в возрасте от десяти до тринадцати лет у профессора Чеккерини. [7] [2] Она вышла замуж за Джузеппе Сантино Альберто Скалаберни 14 октября 1889 года. [8]
Благодаря счастливой случайности Тетраццини заменила больную примадонну и дебютировала в опере во Флоренции 21 октября 1890 года в партии Инес в « Африканке » Мейербера в возрасте девятнадцати лет. [8] Она вспоминает, что после своего дебюта «тротуары от театра до моего дома были заполнены, даже в этот поздний час, большим количеством людей, и все они, казалось, кричали мне поздравления». [9] Затем она спела Инес в Риме 26 декабря 1890 года для короля и королевы Италии. Затем королева пригласила ее спеть « Liebestod» из «Тристана и Изольды» , так как это была любимая опера королевы. [10] Первая часть ее карьеры прошла в основном в итальянских провинциальных театрах, а затем она гастролировала по Южной Америке . Она путешествовала с Пьетро Чезаре, который стал ее любовником на протяжении почти 14 лет, в Буэнос-Айрес, где ей предложили 280 фунтов стерлингов в месяц за пение. [11] Пока она была в Буэнос-Айресе, ее муж Альберто последовал за ней, чтобы попытаться вернуть ее во Флоренцию. Она отказалась мириться. Он уехал во Флоренцию без нее в октябре, и она дебютировала несколько дней спустя в роли Аннетты в «Криспино и ла комаре» . Когда Альберто умер 4 июня 1905 года, они все еще были разлучены. [12]
Тетраццини впервые спела Лючию ди Ламмермур в Буэнос-Айресе 21 ноября 1892 года. Это была ее любимая опера, а также опера президента Аргентины Луиса Саенса Пеньи . Он был ее ярым поклонником. [13] К моменту ее четвертого сезона в Буэнос-Айресе она была помолвлена и получала 5500 фунтов стерлингов в месяц. [14] Наряду с выступлениями в Аргентине она гастролировала по Южной Америке. Она продолжала петь там до 1895 года. [15]
Она вернулась, чтобы петь в Европе в 1896 году. Затем она дебютировала в Санкт-Петербурге с Маттиа Баттистини в «Бале-маскараде» 31 декабря 1896 года. После того, как ее первый сезон в Санкт-Петербурге закончился в 1897 году, она завершила год выступлениями в Мадриде, Милане, Турине и Одессе. В 1898 году она пела в Одессе и Болонье, прежде чем вернуться, чтобы выступать в различных странах Южной Америки. Зимний сезон 1899 года привел Тетраццини обратно в Санкт-Петербург. Именно там она впервые выступила с Энрико Карузо , который спел Эдгардо для ее Лючии в «Лючии ди Ламмермур» 22 февраля 1899 года. [16] Ее репертуар 1890-х годов состоял в основном из лирико-колоратурных партий, таких как Виолетта , Филина , Оскар , Джильда и Лючия .
С 1899 по 1903 год она пела в Италии, Германии, Польше и России. Её мексиканский дебют в роли Лючии состоялся 22 октября 1903 года. [17] Чуть больше года спустя её выступление в роли Лючии 8 декабря 1904 года было удачным. Уильям Х. «Док» Лихи, импресарио театра Тиволи в Сан-Франциско, присутствовал на представлении. Он был в Мексике в гостях у своего друга Этторе Патрици, который в то время дирижировал «Тетраззини». Лихи пригласил её приехать в Сан-Франциско. Её американский дебют состоялся в театре Тиволи в Сан-Франциско в роли Джильды в «Риголетто» 11 января 1905 года. [18]
Из-за отсутствия Дамы Нелли Мельбы Тетраццини получила возможность выступить в уважаемом Ковент-Гардене в Лондоне . Хотя она сделала карьеру в Южной Америке и большей части Европы, она была практически неизвестна английской публике. [19] Дебют Тетраццини в Ковент-Гардене в роли Виолетты в «Травиате» 2 ноября 1907 года был встречен критиками и «произвел сенсацию...» [4] . Она собрала двадцать вызовов на поклон. [20] Э. А. Боэм в Daily News писал: «Качество тона, создаваемого Тетраццини, восхищало чувства. Он мягкий и золотистый, и в то же время не имеет ничего общего с безличным и леденящим совершенством обычного легкого сопрано... Я никогда не видел, чтобы пафос героини Верди был реализован с такой хваткой и искренностью... Я не думаю, что преувеличиваю, когда говорю, что у мадам Тетраццини голос века, и он выделяется даже среди великих итальянских певцов, которых мы знаем...» [19] Другие обзоры были столь же хвалебными по отношению к способностям Тетраццини, даже сравнивая ее со знаменитой Аделиной Патти , премьер-сопрано предыдущего поколения. [21] Тетраццини очень боготворила Патти. Она отмечает, что Патти видела ее выступление и пригласила ее на обед, на котором она подтвердила шумиху прессы о том, что Тетраццини продолжит ее наследие. [22] Тетраццини и Патти стали большими друзьями и часто переписывались до самой смерти Патти. Патти считала обязательным посещать и громко аплодировать выступлениям молодой сопрано. Тетраццини замечает о письме Патти об одном из ее выступлений, которое она ценила как свое величайшее сокровище, говоря: «Похвала от смешанной аудитории очень приятна после того, как ты выложился по полной. Но похвала, и такая похвала, от Патти — это гораздо больше, чем мимолетное удовольствие от овации публики». [23]
С этого момента Тетраццини стала международной оперной суперзвездой, запрашивая самые высокие гонорары и распродавая оперные театры и концертные залы, где бы она ни выступала. В 1904 году генеральный менеджер Метрополитен-опера Генрих Конрид попытался заключить с Тетраццини контракт, по которому она должна была петь в Метрополитен-опера в течение трех лет, начиная с ноября 1905 года. Этот контракт так и не стал обязательным, поскольку Конрид не смог предоставить ее банку гарантийный депозит. [24] В 1908 году Тетраццини наконец появилась в Нью-Йорке , но не в Метрополитен-опера, а в Манхэттенской оперной компании Оскара Хаммерштейна , снова в роли Виолетты с большим успехом. [25] Она осталась верна Хаммерштейну и выступала в Метрополитен-опера только один сезон, в 1911-12 годах (дав всего восемь представлений в ролях Лючии, Виолетты и Джильды). С 1911 по 1914 год она пела в Бостонской оперной компании и Чикагской Гранд-опера . [26]
После некоторых юридических трудностей в Нью-Йорке, которые помешали ей выступить, она провела пресс-конференцию и заявила: «Я буду петь в Сан-Франциско, если мне придется петь там на улицах, потому что я знаю, что улицы Сан-Франциско свободны». Эта фраза стала знаменитой. Она выиграла свое судебное дело, и ее агент объявил, что она будет петь на улицах Сан-Франциско. В кристально чистый Рождественский вечер 1910 года на углу Маркет и Кирни около фонтана Лотты Тетраццини поднялась на сцену в сверкающем белом платье, окруженная толпой из примерно двухсот-трехсот тысяч жителей Сан-Франциско, и спела серенаду городу, который она любила. [27] [28]
Тетраццини обладала необыкновенной вокальной техникой, которая позволяла ей с легкостью преодолевать любые вокальные трудности. Она в совершенстве владела беглостью, трелями, стаккато и вокальными украшениями всех видов. [29] У нее также был блестящий верхний регистр, простирающийся до F выше высокой C. В отличие от многих других колоратурных сопрано, таких как Амелита Галли-Курчи , высокие ноты Тетраццини были не тонкими и нежными, а полными, мощными и звенящими. На дебетовой стороне бухгалтерской книги ее вокальные регистры не были так хорошо интегрированы, как те, которые принадлежали ее прямой сопернице-сопрано, Нелли Мельбе . Кроме того, хотя ее нижний регистр был сильным, ее средний голос был сравнительно тонким или «белым» по тону, с качеством, которое некоторые американские и английские критики описали как «инфантильное» и «детское». Ирландский тенор Джон МакКормак даже сравнил его, используя гиперболу, с «плачем рассерженного младенца». Однако с возрастом средний регистр Тетраццини несколько расширился; и то, как звучал ее средний голос, даже когда она была моложе, судя по их письменным свидетельствам, похоже, не беспокоило уши средиземноморских критиков.
Тетраццини была невысокого роста и с возрастом довольно располнела; но она могла эффективно играть на сцене, особенно в живых или комических ролях. Она также была хорошим музыкантом и обладала дружелюбной, живой и живой личностью. Эти экстравокальные качества проявляются во многих записях, которые она сделала. Она много записывалась для Victor Talking Machine Company и Gramophone Company / HMV . Ее лучшие записи включают в себя впечатляющее исполнение " Io son Titania " из оперы Амбруаза Тома " Миньон" и " Saper vorreste " из оперы Верди "Бал-маскарад" , в которой личность Тетраццини буквально выпрыгивает из пазов на слушателя. С другой стороны, ее запись " Addio, del passato " из оперы "Травиата" очень трогательна и также демонстрирует ее прекрасное легато , как и ее " Ah! non credea mirarti " из оперы "Сомнамбула " . Ее « Una voce poco fa » и « Ah! non giunge », созданные для Виктора, остаются, спустя все эти годы, непревзойденными по своей чистой радости, легкой виртуозности и впечатляющей орнаментике.
У Тетраццини была ожесточенная вражда с Нелли Мельбой во время работы в Ковент-Гардене [30], но его очень любили другие коллеги, такие как Фрида Хемпель и Энрико Карузо . Тетраццини и Карузо были близкими друзьями в течение многих лет, и его преждевременная смерть в возрасте 48 лет оставила ее опустошенной. После того, как он заболел, Карузо написал ей открытку со словами: «Я жду тебя с распростертыми объятиями, жду каждую минуту, чтобы приветствовать тебя золотой нотой». [31] К сожалению, она не смогла увидеть его перед его смертью. Известно, что она часто посещала его могилу. Кроме того, она получила разрешение от Папы спеть заупокойную мессу в первую годовщину его кончины. [32] Они также написали книгу «Карузо и Тетраццини об искусстве пения»
Тетраццини часто путешествовала на знаменитом лайнере Cunard RMS Mauretania . Наряду с другими известными именами, включая Ирвинга Берлина и Джерома Керна , она была членом фиктивного тайного общества преданных пассажиров судна, Heathens. Именно на борту Mauretania в ноябре 1910 года Оскар Хаммерштейн вручил ей юридические документы, пытаясь помешать ей выступать под руководством другого менеджера. [33] Во время перехода в апреле 1912 года она спела реквием в зале первого класса Mauretania в честь жертв Титаника . Ее выступление заменило концерт, организованный пассажирами, в помощь благотворительным организациям моряков Ливерпуля и Нью-Йорка, обычное мероприятие во время трансатлантического перехода.
После Первой мировой войны Тетраццини в значительной степени отказалась от оперной сцены ради концертной площадки. Она написала мемуары « Моя жизнь песни » в 1921 году и трактат « Как петь » в 1923 году. В 1932 году, когда она выходила на пенсию, ее сняли на видео, когда она слушала запись исполнения Карузо « M'appari, tutt'amor », и она начала петь под запись, показывая, что ее голос все еще обладал большой силой (это видео можно увидеть по ссылке ниже в разделе «Внешние ссылки »). Она преподавала вокал после выхода на пенсию в 1934 году и назвала Лину Паглиуги своей преемницей. [34] Записи Тетраццини охватывают период с 1904 по 1920 год. Тетраццини стала всемирно известной и была «прославлена даже в еде, как в блюде «Тетраззини из индейки »». [35] [36]
Тридцатидвухлетняя карьера Тетраццини принесла ей огромное богатство. Критики описывали ее как поющую с юношеской самоотдачей, отмечая при этом ее надежную вокальную технику. Ее эмоциональная интерпретация ролей вознесла ее к славе и привела к сравнениям с Патти, Линд и Мельбой. [37] Некоторые из ее самых известных ролей включают: Розину ( Севильский цирюльник ), Виолетту ( Травиата ) и Джильду ( Риголетто ). Она пела свою любимую роль, Лючию, более 100 раз. [38]
Она была замужем трижды и имела много страстных романов в течение своей жизни. Она была тетей и наставницей актрисы Марисы Вернати . [39] Тетраццини была измучена судебными тяжбами со своим третьим мужем, что существенно повлияло на ее финансы к концу ее жизни. [40] Она щедро раздавала деньги и вещи, которыми владела, но оставалась веселой и милой, несмотря на свои стесненные обстоятельства. Она часто говорила: «Я старая, я толстая, но я все еще Тетраццини». [41] Тетраццини мало что оставила после себя, когда она умерла в Милане 28 апреля 1940 года. Ее похороны были отмечены заупокойной мессой в церкви на Виа Казоретто, на которой присутствовали близкие родственники и друзья. Она была похоронена в мавзолее, выбранном ею, с эпитафией от Лючии ди Ламмермур : «Alfin son tua» (Наконец-то я твоя). [42]
