«Луна и грош» — американский телефильм, показанный на канале NBC 30 октября 1959 года. Спектакль, в котором снялся Лоуренс Оливье , был адаптирован С. Ли Погостином по роману Сомерсета Моэма . Спектакль завоевал множество премий «Эмми» и, включая награды за игру Оливье, адаптацию Погостина ирежиссуру Роберта Маллигана .
Успешный биржевой маклер в среднем возрасте оставляет семью, чтобы стать художником. Его жена (которую играет Джеральдин Фицджеральд ) отвечает самоубийством. В Париже он знакомится с другим художником (которого играет Хьюм Кронин ), затем заводит роман с женой своего друга (которую играет Джессика Тэнди ), что разрушает их брак. Он поселяется на Таити , где женится на местной женщине (которую играет Джин Марш ) и заболевает проказой .
В фильме снялись следующие актеры: [1] [2]
90-минутный фильм был снят в декабре 1958 года и записан на цветную видеокассету. [3] Дэвид Сасскинд был продюсером, а Роберт Маллиган — режиссером. [2] Фильм спонсировался RCA и использовался в рекламе цветных телевизоров. [4]
Фильм основан на романе Сомерсета Моэма 1919 года « Луна и грош» . Роман ранее был адаптирован в виде пьесы в 1925 году, художественного фильма в 1942 году и оперы в 1957 году. Телеадаптация была написана С. Ли Погостиным.
Постановка стала дебютом Лоуренса Оливье на американском телевидении. [1] Оливье получил премии «Эмми» и «Сильвания» за свою игру, [5] [6] которая потребовала от него изобразить трансформацию главного героя из робкого лондонского биржевого маклера в грубого парижского художника и, в конечном итоге, в благородного прокаженного на Таити. [7] [8] [9]
Гример Дик Смит отвечал за грим Оливье после того, как у персонажа развилась проказа. Оливье отметил, что экстремальный грим, отражающий уродство лица его персонажа, «делает игру за меня». [10] Смит и Оливье позже снова работали вместе над фильмом «Марафонец » (1976). [10]
В The New York Times Джек Гулд назвал игру Оливье «работой выдающегося достижения». Он также написал, что «совершенно захватывающая» постановка доказала, «что телевидение может достичь славных высот, если его творческим людям предоставить полную свободу действий». [1]
В New York Herald-Tribune Мари Торре назвала это «самым близким к драматическому совершенству, когда-либо известным на телевидении». Она также написала, что игра Оливье «обладала блеском и магнетизмом, не имеющими себе равных в анналах телевидения». [11]
Боб Томас из Associated Press нашел трансформацию Оливье из скучного лондонского биржевого маклера в аморального художника искусной и убедительной. Однако Томас раскритиковал историю как «хронику хама» со сценой за сценой, в которой главный герой плохо обращается со своей семьей и друзьями. [12] Томас также обнаружил, что любая драма в истории была «в значительной степени приглушена» перегруженной повествованием адаптацией и «разговорчивыми» диалогами, наполненными «праздным философствованием». [12] Он также обнаружил, что большая часть диалогов устарела, включая разговор, в котором Оливье говорит своей таитянской жене: «Я побью тебя, ты знаешь», а она отвечает: «Как еще я узнаю, что твоя любовь истинна?» [12]
Фильм получил две премии «Эмми» : за выдающуюся одиночную игру актера ( Лоуренс Оливье ) и за выдающиеся режиссерские достижения в драме (Маллиган). [5] Он также был номинирован на выдающиеся программные достижения в области драмы, но проиграл Playhouse 90 .
Фильм также получил четыре премии Sylvania Television Awards : за лучшую драматическую программу, за лучшую телепередачу, за лучшую игру актера в главной роли (Оливье) и за лучшую телевизионную адаптацию (Погостин). [6] [13]
Дэвид Сасскинд также получил премию Пибоди за создание «драмы стиля и содержания». [14]