Мадан Мохан Кохли (25 июня 1924 – 14 июля 1975), более известный как Мадан Мохан , был индийским музыкальным руководителем 1950-х, 1960-х и 1970-х годов. Он считается одним из самых мелодичных и искусных музыкальных руководителей индийской киноиндустрии . [1] Он особенно запомнился бессмертными газелями, которые он сочинил для индийских фильмов. Некоторые из его лучших работ были с певцами Латой Мангешкар , Мохаммедом Рафи и Талатом Махмудом . [2] [3]
Родившийся 25 июня 1924 года в Багдаде , где его отец Рай Бахадур Чунилал Кохли работал генеральным бухгалтером в иракской полиции, Мадан Мохан провел первые годы своей жизни на Ближнем Востоке. [4] После 1932 года его семья вернулась в свой родной город Чаквал , тогда в округе Джелум в Пенджабе , Британская Индия. [5] Он был оставлен на попечение бабушки и дедушки, пока его отец отправился в Бомбей в поисках возможностей для бизнеса. Он посещал местную школу в Лахоре в течение следующих нескольких лет. Во время своего пребывания в Лахоре он изучал основы классической музыки у некоего Картара Сингха в течение очень короткого периода, однако он так и не получил никакого формального музыкального образования. [6] Некоторое время спустя его семья переехала в Мумбаи , где он закончил свой старший Кембридж в школе Святой Марии в Байкулле Мумбаи . В Мумбаи, в возрасте 11 лет, он начал выступать в детских программах, транслируемых Всеиндийским радио . В возрасте 17 лет он поступил в школу полковника Брауна Кембриджа в Дехрадуне , где он закончил последние годы своего обучения. [3] [7]
Он присоединился к армии в качестве второго лейтенанта в 1943 году. Он прослужил там два года до конца Второй мировой войны , когда он покинул армию и вернулся в Мумбаи, чтобы заняться своими музыкальными интересами. В 1946 году он присоединился к Всеиндийскому радио в Лакхнау в качестве помощника по программе, где он познакомился с различными артистами, такими как Устад Файаз Хан , Устад Али Акбар Хан , Бегум Ахтар и Талат Махмуд . В эти дни он также сочинял музыку для программ, транслируемых на Всеиндийском радио . В 1947 году его перевели на Всеиндийское радио в Дели, где он проработал недолгое время. Он очень любил петь, и поэтому в 1947 году у него появился первый шанс записать две газели, написанные Бехзадом Лакхнави, Aane Laga Hai Koi Nazar Jalwa Gar Mujhe и Is Raaz Ko Duniya Jaanti Hai . Вскоре после этого, в 1948 году, он записал еще две частные газели , написанные Диваном Шараром: «Во Аайе То Махфил Мейн Итлаате Хуйе Аайе» и «Дуния Муджхе Кахти Хай Ке Мейн Туджко Бхулаа Дун» . В 1948 году он получил свою первую возможность спеть кинодуэтом Пинджаре Мейн Бюльбюль Боле и Мера Чхотаса Дил Доул с Латой Мангешкар под руководством композитора Гулама Хайдера (композитора) для фильма «Шахид» , хотя эти песни никогда не выпускались и не использовались в фильме. Между 1946 и 1948 годами он помогал композиторам С.Д. Бурману в « До Бхаи » и Шьяму Сундару в «Актрисе». [8]
Он добился своего первого большого прорыва с фильмом Aankhen в 1950 году, который ознаменовал начало длительного сотрудничества с Мохаммедом Рафи , его следующим фильмом был Adaa , который ознаменовал начало длительного сотрудничества с Латой Мангешкар ; оба они впоследствии пели во многих его фильмах. Две из его сочиненных песен для Шараби - "Sawan ke maheeney mein" и "Kabhi na Kabhi koi na koi toh aayega", обе снятые для Дева Ананда , являются одними из самых известных исполнений Мохаммеда Рафи. Кроме того, его другие композиции, такие как "Wo Chup Rahen To" из фильма Jahan Ara (1964) и "Maine Rang Li Aaj Chunariya" из Dulhan Ek Raat Ki (1966), являются двумя похожими примерами. Мадан также мог писать песни для певцов-мужчин, таких как Талат Махмуд ( Пхир Вахи Шаам, Вахи Гам, Вахи Танхаайи Хай , Мейн Тери Назар Ка Сурур Хун и Тери Аанх Ке Ансу из Джахан Ара и Мери Яад Мейн Тум На из Мадхош ) и Мохаммед Рафи ( Эк Хасин Шаам Ко из Дулхан Эк Раат Ки , Киси Ки Яад Мейн из Джа Хан Ара , Мейн Нигахен Тере Чехере Се из Аап Ки Парчайян , Аап Ке Пехлун Мейн Аакар Ро Дийе из Мера Саайя , Йе Дуния Йе Мехфил Мере Каам Ки Нахин из Хир Ранджха , Тере Дар Пе Ааяа Хун из Лайла-Маджну , преследующая на все времена Мери Авааз Суно и Тумхаре Зульф Ке Сайен из Нанихал , Тери Аанхон Ке Шива Дуния Мейн также из Чираага . Мадан обычно не нанимал Кишора Кумара . Тем не менее, их партнерство также создавало песни; в эту категорию попадают такие песни, как Simti Si, Sharmai Si из Parwana , Zaroorat Hai, Zaroorat Hai из Manmauji , заглавная песня из Ek Muthi Aasman , Mera Naam Abdul Rehman из Bhai Bhai и Aai Hasino, Naazanino из Chacha Zindabad . Мадан часто сотрудничал с авторами текстов Раджей Мехди Али Ханом , Кайфи Азми , Раджиндером Кришаном , Сахиром Лудхианви иМаджрух Султанпури за его фильмы.
В 1957 году он выпустил фильм « Дех Кабира Ройя» , в котором легендарная певица Манна Дей подарила свой голос мелодичной Каун Аайа Мере Ман Ке Двааре и незабываемым номерам, таким как Тум Бин Дживан Кайса Дживан в фильме «Баварчи» . В дополнение к этому он попросил Лату спеть номера Tu Pyaar Kare Ya Thukraaye и Meri Veena Tum Bin Roye , а также использовал Талата Махмуда для песни Hum Se Aaya Na Gaya в том же фильме. Однажды в интервью Манна Дей вспомнил, что Мадан Мохан просил его проявлять особую осторожность при пении Kaun Aaya Mere Man Ke Dwaare .
Фильм, саундтреком к которому выступил Мадан, был Haqeeqat (1964) Четана Ананда , в главных ролях которого снимались Балрадж Сахни и Дхармендра , и основанный на китайско-индийской войне 1962 года. В нем он использовал Рафи, который пел такие номера, как Kar chale hum fida , Main Yeh Soch Kar . Лата была использована для песни Zara Si Aahat Hoti Hai и неэкранизированной "Khelo na mere dilse". И в том же фильме Рафи, Талат, Манна Дей и Бхупендра пели Hoke Majboor Mujhe Usne Bhulaya Hoga . Бхупендра также впервые появился на экране, задолго до того, как он утвердился в качестве певца закадрового пения. Эта песня также является единственной песней, в которой четыре высокорейтинговых певца-мужчины объединили голоса в одной песне. В 1966 году он снова объединился с Латой Мангешкар для Mera Saaya .
Проектом Мадана Мохана стала версия «Женщины в белом» Раджа Хослы под названием Woh Kaun Thi ? . В этом фильме есть три соло Латы ( Наина барсе рим jhim rim jhim , Lag ja gale [приди, обними меня] и Jo humne daastaan apni sunayee ) и дуэт Лата.
Конец пятидесятых, шестидесятые и начало семидесятых были самым продуктивным периодом в карьере Мадана Мохана. Его песни тех десятилетий включают композиции для таких фильмов, как Adalat , Anpadh , Dulhan ek raat ki , Mera Saya , Dastak , Hanste Zakhm , Heer Raanjha , Maharaja и Mausam , среди многих других. Его второй последний поклон был для фильма, выпущенного через пять лет после его смерти, Chalbaaz . В 1970 году, во времена перемен в западной музыке, он дал музыку, основанную на рагах, для фильма Раджиндера Сингха Беди Dastak и выиграл свою единственную Национальную кинопремию 1971 года за лучшую музыкальную постановку . Его песни, исполненные Латой Мангешкар, до сих пор считаются ее лучшими. [9]
Его наследие не было бы полным без упоминания газели, которую он сочинил для фильма "Dil Ki Rahein" – "Rasm-e-ulfat ko nibhaein to nibhaein kaise". Шаяром (поэтом-песенником) газели был Накш Лаллаялпури, а исполнила ее Лата Мангешкар. Она считается одной из лучших песен, когда-либо исполненных Латой Мангешкар.
Сын Мадана Мохана Санджив Кохли воссоздал 11 неиспользованных композиций своего покойного отца для саундтрека к фильму Яша Чопры 2004 года Veer-Zaara . Позже Кохли выпустил альбом "Tere Baghair", в который вошли некоторые песни Мадана Мохана.
Лата Мангешкар окрестила его «Ghazal ka Shehzadaa», или принцем газелей. Даже сама Лата заявила на живом концерте в конце 1990-х, что ей было трудно освоить композиции Мадана Мохана. Большинство ведущих киноактеров того времени (которые также были руководителями студий) попали в колею со своими любимыми композиторами (например, у Раджа Капура был Шанкар Джайкишан, у Дева Ананда были бирманцы, у Дилипа Кумара был Наушад и т. д.). Поэтому у него часто возникали трудности с поиском заданий. Его номинация на премию Filmfare Award 1964 года за лучшего музыкального директора за фильм «Woh Kaun Thi» . В жесткой гонке и Мадан, и Шанкар Джайкишан ( Sangam ) проиграли относительному новичку Лакшмиканту Пьярелалу , который написал музыку к фильму «Dosti» .
Постоянные трудности Мадана отразились на его жизни, и он начал много пить. Он умер от цирроза печени 14 июля 1975 года. Его тело было поднято перед его похоронами актерами - Раджешем Кханной , Дхармендрой , Амитабхом Баччаном и Раджендрой Кумаром . [10]
В 2004 году неиспользованные мелодии Мадана были воссозданы его сыном, Сандживом Кохли, для фильма Яша Чопры Veer-Zaara , в главных ролях Шах Рукх Кхан , Прити Зинта и Рани Мукерджи . Тексты песен были написаны Джаведом Ахтаром , а Лата Мангешкар была приглашена снова спеть большинство мелодий, написанных им. [11] Музыка была высоко оценена и получила признание критиков. Он был удостоен премии IIFA 2005 года за музыкальное руководство для Veer-Zaara . [12]
В 2023 году Притам написал песню под названием «What Jhumka?» из фильма Rocky Aur Rani Kii Prem Kahaani с Ранвиром Сингхом и Алией Бхатт в главных ролях , адаптированную из песни Мадана 1966 года « Jhumka Gira Re » из фильма Mera Saaya , выпущенной 12 июля. В песне приняли участие Сингх и Бхатт, ее исполнили Ариджит Сингх , Джонита Ганди и Сингх, а слова написал Амитабх Бхаттачарья .
«Madan Mohan: An Unforgettable Composer – Edited by VM Joshi & Suresh Rao, представляет аналитический взгляд на творчество композитора. Включает статьи Санджива Кохли, Акшая Кохли, OP Dutta, Uttam Singh, BR Ishara, Dr. Ashok Ranade, Alka Deo Marulkar, Mridula Joshi, Dr. Kirti Shrivastava, Deepak Jeswal и многих других; интервью с Lata Mangeshkar, Shreya Ghoshal, Mahalaxmi Iyer и Rehana Sultan, а также фильмография Madan Mohan.
Музыка Мадана характеризовалась его огромной способностью объединять элементы индийской классической музыки в новый стиль индийской песни filmi . Он обладал острым и чувствительным слухом к нюансам индийских классических мелодий и сочетал их с элементами западной музыки, такими как гармонии, чтобы создать стиль музыки, который могли оценить как поклонники классической музыки, так и простые люди.
