Slinger Francisco [1] ORTT CM OBE (родился 9 июля 1935 г.), более известный как Mighty Sparrow , является тринидадским калипсо- вокалистом, автором песен и гитаристом. Известный как «Calypso King of the World», [2] он является одним из самых известных и успешных калипсонистов . Он восемь раз выигрывал конкурс Carnival Road March в Тринидаде, восемь раз Calypso King/Monarch и дважды выигрывал титул Calypso King of Kings.
Слингер Франциско родился в рыбацкой деревне Гранд-Рой , Гренада , Вест-Индия , 9 июля 1935 года. Он переехал в Тринидад в годовалом возрасте со своей матерью [1] , его отец переехал туда в 1937 году . [3] [4] Он вырос в Порт-оф-Спейне . [ требуется ссылка ] Он начал петь еще маленьким ребенком, но его любовь к калипсо была подавлена во время обучения в католической школе для мальчиков Ньютауна, где он пел в хоре. [3] [4] В возрасте 14 лет он присоединился к стил-бэнду, состоявшему из соседских мальчиков, и выступал с ним на карнавале. [3]
Своё сценическое имя «Маленький Воробей» он получил в начале своей карьеры [1] за энергичные выступления на сцене:
Имя калипсо вам дали ваши сверстники, основываясь на вашем стиле. В старые времена они пытались подражать британской королевской семье. Был лорд Китченер, лорд Нельсон, герцог. Когда я начал петь, группы все еще использовали акустические инструменты, и певцы стояли на месте, высказывая свое мнение или обвиняя кого-то в толпе, указывая пальцем, но в основном они стояли неподвижно. Когда я пою, я возбуждаюсь и двигаюсь, как Джеймс Браун , и это было для них в новинку. Старые певцы говорили: «Почему бы тебе просто не петь, а не двигаться, как маленький воробей?» Это было сказано в шутку, но название прижилось. [5]
— Могучий Воробей
Через пару лет он сменил свой сценический псевдоним на «Могучий Воробей». [3] [6] По окончании школы он начал работать в правительственном Контрольном совете, но продолжал исполнять калипсо, которое стало более высокооплачиваемым из двух, а его резидентство в Lotus Club сделало его местной звездой. [3]
Его первое выступление в качестве карнавального певца состоялось в 1954 году с песней "The Parrot and the Monkey". В 1955 году Спэрроу сделал свои первые записи "Missing Baby (Ruby)", "High Cost of Living" и "Race Track" для Vitadisc, которые несколько лет спустя вошли в сборник Royalties of Calypso Kingdom. В 1955 и 1956 годах он также записал "Give The Youngsters A Chance", "Family Size Coke", "Goaty", "Clara Honey Bunch" и "Yankee's Back Again" для GEMS, "Jean And Dinah" и "The Queen's Canary" для Kay и "Sailor Man" для Veejay Special Ace.
В 1956 году Спэрроу выиграл конкурсы Carnival Road March и Calypso King в Тринидаде со своей самой известной песней « Jean and Dinah » [1] (также известной как «Yankees Gone», песня, прославляющая уход американских войск из Тринидада). [7] Живое исполнение «Yankees Gone» было включено в альбом Jump Up Carnival in Trinidad . [7] Его приз за победу в конкурсе Calypso King составил 40 долларов. [7] В знак протеста против небольшой суммы (победительница конкурса красоты «Королева карнавала» выиграла 7500 долларов), он написал песню «Carnival Boycott» и попытался организовать других певцов для бойкота конкурса. [7] Около половины певцов последовали его примеру, включая Лорда Мелоди . [5] Воробей приписывает себе заслугу в успешном улучшении условий для музыкантов калипсо и стилбэндов в Тринидаде, а также в формировании Комитета по развитию карнавала, организации помощи музыкантам. [8] Воробей отказывался официально участвовать в конкурсе в течение следующих трех лет, но продолжал выступать неофициально, даже выиграв еще один титул Road March в 1958 году с «PAYE». Он выступал на карнавале 1957 года в палатке Young Brigade Calypso, где были записаны четыре песни, которые он исполнил, и позже выпущены в альбоме Calypso Kings and Pink Gin . [7]
Sparrow продолжал выпускать местные хиты в 1956 и 1957 годах с такими синглами, как «Jack Palance», «No Doctor No» и «Sailor Man», прежде чем начать музыкальный слэнговый матч с Lord Melody , каждый из которых выпустил синглы, нападающие друг на друга. [9] Соперничество продолжалось несколько лет. [9] В 1957 году Sparrow записал свой первый альбом Calypso Carnival 58 , выпущенный в следующем году на лейбле Balisier. [9]
Он снова бойкотировал карнавал в 1959 году, решив вместо этого активно гастролировать, и в начале того же года выпустил альбом Sparrow in Hi Fi , прежде чем подписать контракт с RCA , для которой он записал одиннадцать альбомов в период с 1960 по 1964 год. [9]
Музыка калипсо пользовалась кратковременной популярностью в других частях мира в 1950-х годах. Тринидадский эмигрант лорд Китченер помог популяризировать калипсо в Соединенном Королевстве, и Sparrow также добился там некоторого успеха. В Соединенных Штатах интерес к калипсо был в значительной степени вызван альбомом Гарри Белафонте 1956 года Calypso , первым LP, проданным тиражом более миллиона копий. [10] В январе 1958 года Sparrow вместе с давним соперником Lord Melody отправился в Нью-Йорк в поисках доступа к американской музыкальной аудитории. [11] Sparrow уже записывался с Balisier и Cook Records , и с помощью Belafonte [12] он также начал записываться для RCA Victor . Он не добился того успеха, на который надеялся; он сказал в интервью 2001 года: «Когда для меня ничего не произошло, я вернулся в Англию и продолжил свою карьеру». [12]
В 1960 году Воробей вернулся на конкурс Calypso Monarch, выиграв свой второй титул Kingship и третий титул Road March с песнями «Ten to One Is Murder» (автобиографическая песня об инциденте, в котором Воробей якобы застрелил человека) [13] и «Mae Mae». Он также начал записываться для своего собственного лейбла National Recording. [5] Он выиграл титул Road March в 1961 году с «Royal Jail» и выиграл свой третий титул Calypso King в 1962 году с песнями «Model Nation» и «Sparrow Come Back Home». [9] Он выиграл дальнейшие титулы в 1960-х и 1970-х годах и продолжал пользоваться большой популярностью в Тринидаде. Он много записывался, выпустив сорок альбомов в 1960-х и 1970-х годах. [9] Во второй половине 1960-х годов его записи начали выпускаться в Соединенном Королевстве.
В 1968 году он записал альбом Sparrow Meets the Dragon с Байроном Ли на Ямайке. [9] Их версия « Only a Fool Breaks His Own Heart » (написанная Норманом Бергеном и Шелли Кобурн) принесла им международный хит в 1969 году, заработав золотой диск после его переиздания в конце 1977 года, и став хитом № 2 в 1978 году в Нидерландах . [9] [14]
Наибольшего успеха на международном уровне он добился в 1970-х годах, начав с альбома The Best Of , включавшего живые записи в Бруклине , Нью-Йорке, любимых песен Sparrow. [15] В 1974 году с продюсером Ван Дайком Парксом он записал альбом Hot and Sweet для Warner Bros. в Майами, а в следующем году воссоединился с Байроном Ли для альбома Sparrow Dragon Again . [9] В 1977 году у него был большой успех с песней «Crawford», посвященной спринтеру Хасли Кроуфорду , и в том же году он отправился в тур по Западной Африке, во время которого ему был присвоен почетный титул йоруба Chief Omo Wale of Ikoyi. [16] В 1978 году он записал альбом Only a Fool в Лондоне для Trojan Records . [16]
Sparrow осознал преимущества использования Нью-Йорка в качестве базы для записи и международных гастролей и к середине 1960-х годов переместил свою работу и семью в Ямайку, Квинс. Он стал постоянным участником карнавала Дня труда в Бруклине, регулярно появляясь на большом шоу Dimanche Gras в Бруклинском музее. Он написал ряд калипсо о жизни в Нью-Йорке, подкрепленных его классикой 1969 года "Mas in Brooklyn" и его провокационной "Crown Heights Justice" 1991 года. [17]
.jpg/1280px-The_Mighty_Sparrow_(Harbourfront_'06).jpg)
Когда сока начала вытеснять калипсо по популярности в Тринидаде и Тобаго в конце 1970-х и начале 1980-х годов, [5] Воробей принял гибрид калипсо и соула , слитый с местной музыкой чатни . [16] В 1984 году он выиграл свой восьмой титул Road March с песней «Doh Back Back», вдохновленной сокой. Также примерно в это же время он начал проводить по крайней мере полгода в Нью-Йорке, найдя квартиру в вест-индских кварталах в Ямайке , Квинс. [5] В 1985 году он выступил на карнавальном шоу King of Kings вместе с The Mighty Swallow, Blue Boy, Scrunter, Blakie, Mighty Duke и Black Soviet , получив титул «Короля королей» и первый приз в размере 10 000 долларов США. [16] Позже он выиграл титул во второй раз. [18] Его последний крупный титул был получен в 1992 году, с «Both of Them» и «Survival», которые принесли ему титул Calypso Monarch. [19] Он появился на фестивале Reggae Sunsplash в 1993 году. [16] Хотя с середины 1990-х годов он стал менее активным, Sparrow продолжал выступать и гастролировать в 21-м веке; [20] в интервью 2001 года он упомянул, что пел и исполнял гибрид « госпел -липсо». [12] В 2008 году он выпустил песню в поддержку президентской кампании Барака Обамы «Barack the Magnificent». [21] Он также сделал ремейк своей песни «Congo Man» с соотечественником из Тринидада Машелом Монтано на альбоме 2008 года Flame On .
В 2010 году Воробей покинул сцену в инвалидном кресле после выступления в Тринидаде, а позднее в том же году был госпитализирован после перенесенной паховой грыжи во время выступления в Мэриленде . [21] [22] Он полностью выздоровел и продолжил гастролировать по всему миру. [21] Он был госпитализирован несколько раз из-за осложнений диабета . [23] В сентябре 2013 года он должен был получить награду за достижения всей жизни от консульства Тринидада и Тобаго в Нью-Йорке, но был помещен в больницу Нью-Йорка, где впал в кому на две недели, прежде чем прийти в сознание. [23] [24] [25] [26]
Он вернулся к публичным выступлениям в январе 2014 года с сорокаминутным сетом в баре в Бруклине , Нью-Йорк. [27] В конце года он был признан «Экспресс-персоной года 2014» по версии Trinidad Express . [28]
В 2020 году он выпустил Live at 85!, запись выступления в пабе Joe's в Нью-Йорке в декабре 2019 года. [29]
Тексты песен Sparrow славятся остроумием, иронией и непристойностью. Он кокетливо поет о привлекательности испаноязычных женщин в «Margarita» и о женщинах из Восточной Индии в «Marajhin». [30] Он рассказывает несколько возмутительно откровенных историй о сексуальности в «Mae Mae», «The Lizard» и «Big Bamboo». А в « Obeah Wedding» и «Witch Doctor» можно найти юмористические комментарии о культуре Вест-Индии . Роберт Кристгау назвал свою противоречивую песню «Congo Man» «дико извращенной шуткой об африканских корнях, межрасовой мести, межрасовом сексе, отношениях между мужчинами и женщинами и каннибализме». [31] Песня 1965 года подверглась критике за ее отношение к женщинам и африканцам и была запрещена к трансляции по радио до 1989 года. [32]
Sparrow также часто комментирует социальные и политические вопросы в своих песнях. [33] [34] В начале своей карьеры он был сторонником Эрика Уильямса и его Народного национального движения (PNM), [13] которое было сформировано в 1955 году и привело Тринидад и Тобаго к независимости в 1962 году; [35] такие песни, как «Leave The Damn Doctor Alone» и «William the Conqueror» упоминали Уильямса напрямую, в то время как другие, такие как «Federation» (обвиняющая Ямайку в распаде недолговечной Вест-Индской федерации ), «Our Model Nation» (прославляющая независимость Тринидада) и «PAYE» (поддерживающая налоговую систему PNM pay-as-you-earn ), отражали позиции PNM. Sparrow действительно выразил недовольство в песне 1957 года «No, Doctor, No», но она была сравнительно мягкой и была направлена на то, чтобы заставить политиков PNM придерживаться своих обещаний, а не заменить их. Воробей умело сочетал политическую критику с сексуальным подтекстом в своей песне середины 1960-х годов «BG Plantain», в которой осуждал запрет, наложенный премьер-министром Уильямсом на импортный банан из Британской Гвианы (BG); банан, большой овощ в форме банана, является основным продуктом кухни Вест-Индии, и Воробей хвалил банан BG за то, что он крупнее, слаще и превосходит местный тринидадский сорт.
Один из его самых известных хитов, «Живой или мертвый» (1979), получивший международное признание, посвящен тирании таких правителей, как Иди Амин, шах Ирана и другие лидеры той эпохи.
Его ироничный юмор лучше всего выражен в его хите 1970 года "Sparrow Dead", который был посвящен преждевременным слухам о его смерти, которые существуют и по сей день. Среди слов песни:
В последнее время Sparrow продолжает включать социальные проблемы в свою музыку. "Crown Heights Justice" - это призыв к миру и пониманию после бунта Crown Heights 1991 года в новом доме Sparrow, Нью-Йорке. Темы мира, терпимости и заботы о бедных неоднократно появляются в таких песнях, как "Human Rights" (1981), "Capitalism Gone Mad" (1983) и "This Is Madness" (1995).
[38]
[19]
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)приписано The Mighty Sparrow с
Байроном Ли и Dragonaires
в
голландском Top 40
; пластинка провела 30 недель в хит-параде, однако не за один заход: она вошла в июне 1969 года, проведя всего 3 недели в чартах, достигнув пика на 31 месте, и после повторного попадания в последний недельный чарт 1977 года она провела еще ошеломляющие 27 недель в чартах, достигнув пика на 2 месте в течение 5 последовательных недель весной 1978 года
