stringtranslate.com

Марвин Липофски

Марвин Бентли Липофски (1 сентября 1938 г. — 15 января 2016 г.) — американский художник по стеклу . Он был одним из шести студентов, которых основатель Studio Glass Харви Литтлтон обучал по программе в Университете Висконсин-Мэдисон осенью 1962 г. и весной 1963 г. Он был центральной фигурой в распространении Американского движения Studio Glass, представив его в Калифорнии, работая преподавателем в Калифорнийском университете в Беркли и Калифорнийском колледже искусств и ремесел .

Образование и преподавательская деятельность

Липофски вырос в Баррингтоне, штат Иллинойс , где его семья владела универмагом. В 1962 году он получил степень бакалавра изящных искусств в области промышленного дизайна в Университете Иллинойса , а затем получил степени магистра и магистра изящных искусств в области скульптуры в Университете Висконсин-Мэдисон в 1964 году. Там он учился у Харви Литтлтона , основателя, при содействии Доминика Лабино , движения Studio Glass. Он представил концепции движения во время своего последующего пребывания в должности преподавателя дизайна в Калифорнийском университете в Беркли , где он преподавал до 1972 года. В это время он отвечал за обучение многих студийных художников. Известными учениками Марвина Липофски являются Джон Льюис (р. 1942), [1] Ричард Маркиз (р. 1945) [2] и Джей Маслер (р. 1947). [3]

Липофски был инструктором на семинарах и мастер-классах в художественных и ремесленных школах, включая Pilchuck Glass School в Стэнвуде, Вашингтон; Columbus College of Art and Design в Колумбусе, Огайо, Southwest Craft Center в Сан-Антонио, Техас; Haystack Mountain School of Crafts в Дир-Айле, Мэн; Bezalel Academy of Arts and Design в Иерусалиме, Израиль; San Francisco Art Institute , Сан-Франциско, Калифорния и Художественный факультет Университета Висконсина, Мэдисон. В качестве приглашенного художника он много путешествовал по Соединенным Штатам и за рубежом: в Израиле, Испании, Франции, Болгарии, Швеции, Финляндии, Японии и Нидерландах. [4] Он умер от осложнений диабета 15 января 2016 года. [5]

Основатель и соавтор

В 1967 году Липофски основал программу по стеклу в Калифорнийском колледже искусств и ремесел , которую он возглавлял в течение двух десятилетий. Он также был основателем Общества стеклянного искусства (GAS), занимая пост президента этой организации с 1978 по 1980 год. [6] Липофски был одним из первых американских художников по стеклу, поехавших в Чехословакию, где в 1950-х годах возникло движение студийного стекла. Это оказалось первой из многих его поездок; он стал широко известен своими поездками за границу и сотрудничеством с многочисленными художниками по стеклу по всему миру.

Работа

Многие работы Липофски представляют собой красочные «пузыри» из стекла. Часто полупрозрачные , они позволяют зрителю исследовать их глубины. Он наиболее известен органической формой своих произведений. «Его искусство — о внутренностях и жестах», — писал знаток Studio Glass Дэн Кляйн. «Формы вдохновлены внутренними органами, кишечником, грудью, желудком, мозгом; их красочными, пятнистыми, смятыми, сломанными формами и выражением турбулентности и беспокойства». [7] Липофски хорошо известен тем, что посвятил свою карьеру в стекле бесконечным вариациям турбулентной, сломанной формы пузыря. Короче говоря, его работа — о стеклодувном деле и способах, которыми выдувная стеклянная сфера может быть открыта, сформирована и искажена. Куратор Музея стекла Корнинга Тина Олдноу написала, что она восхищается Липофски «за его преданность материалу и форме. Его беспредметные сосуды распадаются и перестраивают массу выдувного стекла, сохраняя при этом хриплое, эфемерное качество, которое является одной из самых интригующих характеристик этого средства». [8]

Награды

Известные награды, полученные художником, включают премию «За достижения всей жизни» от Art Alliance for Contemporary Glass в Чикаго, штат Иллинойс, в 2005 году и премию Masters of the Medium от James Renwick Alliance, Smithsonian Institution, Вашингтон, округ Колумбия, в 2003 году. Он был назван почетным пожизненным членом Glass Art Society (GAS) в 1986 году и California Living Treasure в Сакраменто, штат Калифорния, в 1985 году. Художник был получателем двух грантов Национального фонда искусств в 1976 и 1974 годах. [9]

Коллекции

Работы Липофски были собраны многими государственными учреждениями по всему миру. В Соединенных Штатах его работы можно найти в коллекциях Corning Museum of Glass в Корнинге, Нью-Йорк; High Museum of Art , Атланта, Джорджия; Los Angeles County Museum of Art , Оклендский музей , Окленд, Калифорния; Metropolitan Museum of Art , Нью-Йорк; Philadelphia Museum of Art и Toledo Museum of Art , Толедо, Огайо. За рубежом его работы находятся в Glasmuseet Ebeltoft в Дании; Frauenau Glass Museum (Sammlung Wolfgang Kermer ), Германия; Museum Bellrive в Цюрихе, Швейцария; Museum Boijmans van Beuningen в Роттердаме, Голландия; National Museum of Modern Art, Киото , Япония и Hokkaido Museum of Modern Art в Саппоро, Япония. [10] [11]

Личный

Художник проживал в Беркли, Калифорния . Он был выпускником братства Zeta Beta Tau .

Ссылки

  1. Сайт Музея искусств Кливленда: "Glass Today". Архивировано из оригинала 2009-04-30 . Получено 2010-01-18 .Доступ 1/18/10
  2. Сайт Музея стекла Корнинга: [1] Дата обращения 18.01.10
  3. Сайт Музея искусств Кливленда: "Glass Today". Архивировано из оригинала 2009-04-30 . Получено 2010-01-18 .Доступ 1/18/10
  4. ^ Олдноу, Тина, «Голоса современного стекла: Коллекция Хайнемана», Музей стекла Корнинга, Корнинг, Нью-Йорк, 2009 г., стр. 360.
  5. Граймс, Уильям (28 января 2016 г.). «Марвин Липофски, керамист, поднявший выдувное стекло до уровня изящного искусства, умер в возрасте 77 лет». The New York Times .
  6. ^ Oldknow, 2009 стр. 360
  7. ^ Кляйн, Дэн, «Художники в стекле», Mitchell Beazley, издательство Octopus Publishing Group Ltd., Лондон, 2001 г., стр. 123
  8. ^ Олкноу, Тина, «Предисловие» в «Марвин Липофски: Стеклянная одиссея», Сюзанна Байзерман, редактор, Оклендский музей искусств совместно с издательством Вашингтонского университета, 2003, стр. VII-VIII
  9. ^ Oldknow, 2009 стр. 360
  10. ^ Вальдрих, Иоахим, «Кто есть кто в современном стеклянном искусстве (1-е издание, 1993/94)» Издательство Иоахима Вальдриха, Мюнхен, Германия, 1993 г., стр. 322
  11. ^ Oldknow, 2009 стр. 360