Маркус ДеСьено — художник, работающий с линзами, из Олбани, штат Нью-Йорк [1] , проживающий в Элленсбурге, штат Вашингтон . [2] Его работы исследуют давнюю связь между фотографией и наукой [3] и сочетают в себе классические и современные фотографические техники. [4] В настоящее время он является доцентом кафедры фотографии в Центральном Вашингтонском университете в Элленсбурге, штат Вашингтон. [5]
ДеСьено получил степень в области документальных исследований/документальной фотографии в Солт-Институте документальных исследований в 2008 году и степень бакалавра искусств в колледже Мальборо , где он сосредоточился на фотографии, в 2010 году. Затем он получил степень магистра изящных искусств в Студийном искусстве. в Университете Южной Флориды в 2015 году. [1]
Работы ДеСьено включают несколько коллекций фотографий, в том числе «Пейзажи наблюдения» , «Марс» , «Автопортреты» , «Паразиты» и «Космос» . [6] ДеСьено использует устаревшие фотографические процессы наряду с современными методами визуализации, чтобы исследовать, как изобретение фотографии повлияло на наше восприятие природы и вселенной вокруг нас. [1]
Чтобы создать свои работы для Cosmos , ДеСьено собирал различные штаммы бактерий из общественных и частных мест, таких как банкоматы, экраны iPhone, сиденья унитазов, слюну и человеческие отверстия, и разводил их на поверхностях пленки, изображающей сцены из космоса, первоначально снятые космическим телескопом «Хаббл» , НАСА и Европейским космическим агентством (ЕКА). Затем он просканировал пленку, убив микроскопическую экосистему после того, как она была частично съедена бактериями. [2] Примеры названий работ из этой серии: «Фотография созвездия Ретикулум, съеденная бактериями, найденная на пульте дистанционного управления моего телевизора» , «Фотография Крабовидной туманности, съеденная бактериями, найденная на столе в ресторане Red Lobster» и «Фотография». планеты Венера, съеденной бактериями, обнаруженными внутри влагалища . Объединяя микроскопические организмы с бесконечными галактиками, ДеСьено заявляет в интервью FeatureShoot , что « Космос в конечном итоге опровергает господство человечества над Вселенной настолько, насколько он стремится его утвердить, а бактерии становятся аллегорией хрупкости человеческой жизни. Мы, как микробы, то появляемся, то исчезаем, и если нам повезет, мы оставим после себя что-то прекрасное». [2]
ДеСьено объясняет свое вдохновение тремя идеями. Во-первых, это пожизненное увлечение невидимым. В детстве он все помещал под объектив микроскопа, который подарили ему родители. Второе — это желание подвергнуть сомнению фотографическую материальность в эпоху цифрового единообразия. Третий — исследование и противостояние его детским страхам перед бактериями и микробами. [7]
Создавая «Паразитов» , ДеСьено объединил классические и передовые фотографические техники. Он запечатлел изображения микроскопических организмов, обитающих в организме человека, полученные через Национальные институты здравоохранения (NIH), лаборатории микроскопии Университета Южной Флориды и Etsy . ДеСьено сначала обезвожил мертвые организмы и рассмотрел их под сканирующим электронным микроскопом (СЭМ). Затем он использовал изображения, полученные с помощью СЭМ, для печати цифрового негатива, который был экспонирован на ферротипе сухой пластины с желатиновым процессом . Ферротип был отсканирован, увеличен и напечатан на отпечатках длиной четыре фута. [4] В интервью журналу National Geographic's Proof ДеСьено выражает свою уверенность в том, что «фотография и наука имели неразрывную связь с момента ее зарождения — матери-основатели и отцы фотографии сами были учеными. Моей практикой на самом деле движет любопытство, которое лежит в основе научных исследований. Я хотел бы надеяться, что моя работа сможет зажечь в моем зрителю искру любознательности, которая позволит ему исследовать свои собственные чудеса и страхи» .
Для создания изображений для «Пейзажей наблюдения» ДеСьено использует камеры наблюдения со всего мира. Художник заинтересован в том, чтобы расширить наше понимание конфиденциальности в «состоянии наблюдения», используя пустые пейзажи в качестве метафоры, чтобы показать, что мы никогда не бываем по-настоящему одиноки. [9]
У ДеСьено были персональные выставки под названием «Паразиты» в Галерее 501 [10] и «Невидимый монстр: Паразиты» в Вермонтском центре фотографии. [11] Его работы также выставлялись на национальном уровне в Фонде Aperture в Нью-Йорке, Центре художественной фотографии в Форт-Коллинзе, Колорадо; Художественный музей Форт-Уэйна в Индиане; и Фотоцентр Райко в Сан-Франциско и другие. [12] Кроме того, работы ДеСьено были представлены в различных публикациях, включая FeatureShoot , Hyperallergic , Huffington Post , LENSCRATCH , National Geographic's Proof , PDN , Slate , Smithsonian Magazine и Wired [8] [3]