Джон Марстон (крещен 7 октября 1576 г. – 25 июня 1634 г.) был английским драматургом, поэтом и сатириком позднего елизаветинского и раннего якобинского периодов. Его карьера как писателя продлилась всего десятилетие. Его работы запомнились своим энергичным и часто неясным стилем, своим вкладом в развитие отчетливо якобинского стиля в поэзии и своим своеобразным словарным запасом.
Марстон родился в семье Джона и Марии Марстон, урожденной Гуарси, и был крещен 7 октября 1576 года в Уордингтоне , Оксфордшир . Его отец был выдающимся юристом Миддл -Темпла , который сначала выступал в суде в Лондоне , а затем стал советником Ковентри и, в конечном итоге, его управляющим. Джон Марстон поступил в колледж Брейсеноз в Оксфорде в 1592 году и получил степень бакалавра в 1594 году. К 1595 году он уже жил в Лондоне, в Миддл-Темпле, членом которого он стал тремя годами ранее. Он интересовался поэзией и драматургией, хотя в завещании его отца от 1599 года выражается надежда, что он откажется от таких тщеславных занятий. В 1605 году он женился на Мэри Уилкс, дочери преподобного Уильяма Уилкса, одного из капелланов короля Якова .
Кратковременная карьера Марстона в литературе началась с набега на модные тогда жанры эротического эпиллиона и сатиры . В 1598 году он опубликовал «Метаморфозу образа Пигмалиона» и «Некоторые сатиры» , книгу стихов в подражание, с одной стороны, Овидию , а с другой — сатирам Ювенала . Он также опубликовал еще одну книгу сатир, «Бич Виллании », в 1598 году. (Марстон издал эти сатиры под псевдонимом «У. Кинсайдер».) Сатира в этих книгах еще более дикая и человеконенавистническая, чем это было типично для сатириков десятилетия. Более того, стиль Марстона местами искажен до неразборчивости: он считал, что сатира должна быть грубой и неясной, возможно, потому, что он думал (как и многие другие писатели того времени), что термин «сатира» произошел от греческого « satiry plays ». Марстон, похоже, был взбешен претензией Джозефа Холла на то, что он был первым сатириком на английском языке; Холл появляется для некоторого косвенного flyting по крайней мере в одной из сатир. Некоторые считают, что Терсит и Яго Уильяма Шекспира , а также безумные речи короля Лира , были созданы под влиянием «Бича Виллании» . Однако Марстон появился на литературной сцене, когда мода на стихотворную сатиру должна была быть проверена цензорами. Архиепископ Кентерберийский Джон Уитгифт и епископ Лондонский Ричард Бэнкрофт запретили « Бич» и публично сожгли его вместе с копиями произведений других сатириков 4 июня 1599 года.
В сентябре 1599 года Джон Марстон начал работать на Филипа Хенслоу в качестве драматурга. После работы О. Дж. Кэмпбелла обычно считалось, что Марстон обратился к театру в ответ на запрет епископов 1599 года ; более поздние исследователи отметили, что запрет не соблюдался с большой строгостью и, возможно, вообще не отпугивал потенциальных сатириков. В любом случае, Марстон оказался хорошим кандидатом на сцену — не публичную сцену Хенслоу, а «частные» театральные дома, где мальчики-актеры разыгрывали пикантные драмы для городской публики и молодых членов Судебных иннов . Традиционно, хотя и без сильной внешней атрибуции, Histriomastix считается его первой пьесой; исполняемая либо детьми Пола, либо учениками Миддл-Темпла примерно в 1599 году , она, по-видимому, спровоцировала Войну театров , литературную вражду между Марстоном, Джонсоном и Деккером, которая имела место между 1599 и 1602 годами. Около 1600 года Марстон написал « Развлечения Джека Драма» и «Антонио и Меллида» , а в 1601 году он написал «Месть Антонио» , продолжение последней пьесы; все три были поставлены труппой Пола. В 1601 году он внес свой вклад в стихотворения для «Мученика любви» Роберта Честера . Для Хенслоу он, возможно, сотрудничал с Деккером, Дэем и Хотоном в работе над «Доминионом похоти» .
.jpg/1280px-Ben_Jonson_by_George_Vertue_1730_(cropped).jpg)
К 1601 году он был хорошо известен в лондонских литературных кругах, особенно в своей роли врага столь же драчливого Бена Джонсона . Джонсон, который сообщил Драммонду , что Марстон обвинил его в сексуальном распутстве, высмеял Марстона в роли Клов в «Каждый человек не в своем уме» , в роли Криспина в «Поэтастере» и в роли Гедона в «Пирах Синтии» . Джонсон критиковал Марстона за то, что он был лживым поэтом, тщеславным, небрежным писателем, который плагиатил чужие произведения и чьи собственные произведения были отмечены странной дикцией и уродливыми неологизмами. Со своей стороны, Марстон, возможно, высмеивал Джонсона как самодовольного, высокомерного критика Брабанта-старшего в « Развлечениях Джека Драма» и как завистливого, человеконенавистнического драматурга и сатирика Лампато Дориа в «Что пожелаешь» .
«Возвращение с Парнаса (II)» , сатирическая пьеса, поставленная в колледже Святого Иоанна в Кембридже в 1601 и 1602 годах, характеризует Марстона как поэта, чьи произведения представляют его «мочущим против мира». [1]
Если Джонсону можно доверять, то враждебность между ним и Марстоном вышла за рамки литературной. Он утверждал, что избил Марстона и отобрал у него пистолет. Однако вскоре после так называемой Войны два драматурга помирились; Марстон написал вступительную поэму к « Сеянусу » Джонсона в 1605 году и посвятил «Недовольного» Джонсону. Однако в 1607 году он критиковал Джонсона за то, что тот был слишком педантичным, чтобы делать скидку на свою аудиторию или потребности эстетики.
За пределами этих напряженных отношений карьера Марстона продолжала процветать. В 1603 году он стал акционером компании Children of Blackfriars, в то время известной тем, что она постоянно раздвигала допустимые границы личной сатиры, насилия и непристойности на сцене. Он написал и поставил две пьесы с компанией. Первой была The Malcontent в 1603 году; эта сатирическая трагикомедия является самой известной пьесой Марстона. Это произведение изначально было написано для детей в Blackfriars, а затем было передано (возможно, украдено) Kings' Men в Globe с дополнениями Джона Уэбстера и (возможно) самого Марстона.
Вторая пьеса Марстона для детей Блэкфрайерс была «Голландская куртизанка» , сатира на похоть и лицемерие, в 1604–1605 годах. В 1605 году он работал с Джорджем Чепменом и Беном Джонсоном над «Eastward Ho» , сатирой на популярный вкус и тщетные представления о богатстве, которое можно найти в Вирджинии . Чепмен и Джонсон были арестованы, по словам Джонсона, за несколько пунктов, которые оскорбляли шотландцев, но Марстон избежал тюремного заключения. Фактическая причина ареста и подробности кратковременного задержания точно не известны; в итоге обвинения были сняты.
В 1606 году Марстон, по-видимому, оскорбил, а затем успокоил короля Якова. Сначала в Parasitaster, или The Fawn, он высмеял конкретно короля. Однако летом того же года он поставил постановку The Dutch Courtesan к визиту короля Дании , с латинским стихом о короле Якове, который был вручен королю лично. Наконец, в 1607 году он написал The Entertainment at Ashby , маску для графа Хантингдона . В этот момент он полностью прекратил свою драматическую карьеру, продав свои акции в компании Blackfriars. Его уход с литературной сцены мог быть связан с другой пьесой, ныне утерянной, которая оскорбила короля. Кажется, французский посол жаловался королю Якову на неуважительное отношение к французскому двору в пьесах Чепмена, поставленных в Blackfriars. Чтобы подкрепить свои доводы, он добавил, что была поставлена еще одна пьеса, в которой сам Джеймс был изображен пьяным. Разгневанный Джеймс приостановил выступления в Блэкфрайерсе и заключил Марстона в тюрьму. Это говорит о том, что он был автором оскорбительной пьесы. [2]
После окончания литературной карьеры он переехал в дом своего тестя и начал изучать философию . В 1609 году он стал чтецом в Бодлианской библиотеке в Оксфорде , 24 сентября был сделан дьяконом , а 24 декабря 1609 года — священником. Современные авторы были ошеломлены или удивлены переменой карьеры Марстона, и некоторые из них комментировали ее кажущуюся внезапность. В октябре 1616 года Марстону было поручено поселиться в Крайстчерче, Хэмпшир . Он умер 24 июня 1634 года в возрасте 57 лет в Лондоне и был похоронен в церкви Миддл-Темпл .
Гробницы в то время часто начинались с шаблонного « Memoriae Sacrum » («Священно для памяти»), за которым следовало имя обитателя гробницы и описание его достижений, хотя такие слова являются высокомерными и противоречат христианским добродетелям скромности. По словам Энтони а Вуда, на надгробном камне Джона Марстона была надпись « Oblivioni Sacrum » («Священно для забвения»), которая, вероятно, была составлена Марстоном, и, по словам Джошуа Скодела, короткая «эпитафия, таким образом, является и самоуничижительной, и остроумной в своей новой инверсии традиции». [3]
Репутация Марстона сильно различалась, как и у большинства второстепенных драматургов эпохи Возрождения. И «Недовольный» , и «Голландская куртизанка» оставались на сцене в измененных формах во время Реставрации . Подсюжет последней был преобразован в шуточный во время Содружества ; после Реставрации Стюартов Афра Бен или Томас Беттертон обновили основной сюжет для «Мести» или «Состязания» в Ньюгейте , хотя эта адаптация делает пьесу и более сентиментальной, и менее морально сложной. Джерард Лангбейн делает хвалебный, но поверхностный комментарий о Марстоне в своем обзоре английских драматических поэтов.
После Реставрации работы Марстона были в значительной степени низведены до статуса курьеза литературной истории. Общее сходство « Мести Антонио» с «Гамлетом» и роль Марстона в войне поэтов гарантировали, что его пьесы получат некоторое научное внимание, но их не ставили и даже не читали широко. Томас Уортон предпочитал сатиры Марстона сатирам епископа Холла; однако в следующем столетии Генри Халлам изменил это суждение. Уильям Гиффорд , возможно, самый преданный читатель Джонсона в восемнадцатом веке, назвал Марстона «самым непристойным, грязным и непристойным писателем своего времени». [ необходима цитата ]
Романтическое движение в английской литературе возродило репутацию Марстона, хотя и неравномерно. В своих лекциях Уильям Хазлитт восхвалял гений Марстона в сатире; однако, если романтические критики и их последователи были готовы предоставить лучшим работам Марстона место среди великих достижений периода, они по-прежнему осознавали его непоследовательность, которую Суинберн в более позднем поколении назвал его «неравномерным и нерегулярным владением». [ необходима цитата ]
Однако в двадцатом веке некоторые критики были готовы рассматривать Марстона как писателя, который в значительной степени контролировал мир, который он создает. Т. С. Элиот видел, что это «неправильное владение» было частью мира Марстона, и заявлял, что «… давая нам ощущение чего-то позади, более реального, чем любой из персонажей и их действия, Марстон утверждает себя среди гениальных писателей». [4] Трагический стиль Марстона — сенеканский, и хотя его персонажи могут казаться, по собственному признанию Элиота, «безжизненными», вместо этого они используются как типы для передачи их «теоретических импликаций». [5] Элиот особенно восхищался «Софонисбой» и видел, как пьесы Марстона с их явно стилизованными персонажами и горьким изображением мира, где добродетель и честь вызывают только «опасную зависть» ( Софонисба ; Акт 1, сцена 1, строка 45) у окружающих, на самом деле вызывают к жизни «образец, стоящий за образцом, в который персонажи намеренно вовлекают себя: тот вид образа, который мы воспринимаем в нашей собственной жизни только в редкие моменты невнимания и отстраненности». [6]
Пьесы и даты постановок
Книги
