Марта Джоанн Альф (13 августа 1930 г. – 13 сентября 2019 г. [1] ) была американской художницей. Её работы состоят из картин, рисунков и фотографий повседневных предметов, включая груши [2] [3] и рулоны туалетной бумаги. [4]
Альф родилась 13 августа 1930 года в Беркли, Калифорния . [5] Она единственный ребенок Фостера Уайза Пауэлла и Джулии Вивиан Кейн. Ее отец был адвокатом, а мать часто работала юридическим секретарем у своего мужа. Когда Марте было 2 года, ее семья переехала в Уинтерсет, штат Айова , чтобы жить с бабушкой и дедушкой. В 1938 году семья переехала в Сан-Диего , Калифорния, где ее отец начал работать в юридической фирме. Марта выросла в Ла-Меса, Калифорния , где она училась в средней школе Гроссмонт, где изучала искусство. В Государственном университете Сан-Диего она познакомилась со своим будущим мужем Эдвардом Франклином Альфом-младшим. В 1951 году они поженились, прежде чем Эдварда призвали на службу в Корею. У пары родился один ребенок Ричард в 1952 году. [6]
В Университете штата Сан-Диего Альф изучала живопись у Эверетта Джи Джексона . Затем она изучала живопись в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе у Ричарда Дибенкорна . [5] [7]
Впервые Альф получила признание как национально значимый художник за ее «цилиндрические картины» 1970-х годов, каждая из которых изображает рулон туалетной бумаги, расположенный как памятник на пустой сцене. Три из этих картин были отобраны куратором Марсией Такер для «Биеннале современного искусства 1975 года» в Музее американского искусства Уитни . Альф написала многие из цилиндрических картин в нетрадиционных цветах, которые выражают спектр эмоций. Она подошла к серии так же, как Йозеф Альберс в своей серии «Посвящение квадрату», повторяя постоянное изображение от картины к картине, но варьируя цвета. [8]
В конце 1970-х годов Альф обратилась к созданию графитовых рисунков фруктов и овощей, которые она расставляла, как актеры на сцене, разыгрывая психодрамы. Наиболее частым объектом выбора была груша, которую, когда она была показана отдельно, художница порой считала автопортретом. В 1978 году Альф получила национальное признание за свою уникальную технику рисования. В обзоре для журнала Arts Magazine художественный критик Дэвид С. Рубин написал, что «натюрморты Альф, выполненные в основном мягкими, нежными, диагонально заштрихованными карандашными штрихами, сверкали сияющим светом, а также насыщали нас захватывающей фактурной чувственностью. Альф рисует контролируемой и твердой рукой. Она была остро внимательна к каждому нюансу поверхности и ценности и проявляла огромное почтение к целостности и выразительному потенциалу средства рисования». [9]
В своих рисунках пастелью начала 1980-х годов Альф перешла от черно-белого к цветному. Продолжая рисовать постановочные фрукты, где груша была доминирующим объектом, Альф преувеличивала цвет и свет до такой степени, что рисунки приобретали духовное измерение. В «Груше № 1 (Для Энди Уилфа)» (1982) одинокая груша служит суррогатом для молодого друга-художника, который недавно безвременно умер от наркотиков. Стебель груши на рисунке показан так, как будто тянется к золотому свету, что предполагает, что измученный друг Альф наконец обрел мир со вселенной в целом. [10]
Альф вернулась к живописи в конце 1980-х годов, создав серию живописных изображений груш, выполненных в цветах настолько ярких и интенсивных, что художественный критик назвал их «психоделическими грушами». Три из них включены в книгу «Психоделика: оптическое и визионерское искусство с 1960-х годов» Дэвида С. Рубина. Как и в ее ранних цилиндрических картинах, образы остаются неизменными от картины к картине, в то время как цвета меняются. [11] В 1990-х годах Альф сосредоточилась на одном цвете в серии монохромных красных картин с тонкими узорами и вариациями текстуры. [12]
В 21 веке Альф сосредоточилась почти исключительно на фотографии, которой она занималась много лет наряду с живописью и рисунком. Параллельно с цилиндрическими картинами 1970-х годов Альф делала фотографии рулонов туалетной бумаги как средство изучения цвета. Перед тем как сфотографировать неиспользованный рулон, художница покрасила его цветными маркерами. Впоследствии она сделала фотографии других объектов, включая ее знакомые фрукты и овощи. В 1998 году Альф начала делать фотографии голубей, гнездящихся на подоконнике напротив ее дома. Она кормила их, чтобы они прилетали, давала имена каждому голубю, придумывала для них истории и выпустила видео с голубями под названием «Birdland». [13]
Примерно в то же время Альф начала фотографировать натюрморты из необычных предметов, которые она собирала годами. В «Новом стеклянном городе». 2002 Альф отреагировала на события 11 сентября 2001 года, создав визуальную метафору нового мегаполиса, что она и сделала, сфотографировав композицию из нескольких стеклянных предметов, которые блестят, отражая солнечный свет. [14]