stringtranslate.com

Производство граммофонных пластинок

При производстве граммофонных пластинок — дисков, которые обычно изготавливались из шеллака , а позднее из винила — звук записывался непосредственно на мастер-диск (также называемый матрицей , иногда просто мастером ) в студии звукозаписи. Примерно с 1950 года (раньше для некоторых крупных звукозаписывающих компаний, позже для некоторых мелких) стало обычным сначала записывать исполнение на аудиокассету , которую затем можно было обработать и/или отредактировать, а затем перезаписать на мастер-диск.

Фон

Канавки гравируются на мастер-диске на мастер-токаре . Ранние версии этих мастер-дисков были сделаны из мягкого воска , а позже использовался более твердый лак .

Процесс мастеринга изначально был чем-то вроде искусства, поскольку оператор должен был вручную учитывать изменения в звуке, которые влияли на то, насколько широким должно быть пространство для канавки при каждом вращении. Иногда инженер подписывал свою работу или оставлял юмористические или загадочные комментарии в области выводной канавки, где было принято царапать или штамповать идентификационные коды, чтобы различать каждый мастер.

Массовое производство

Производство граммофонных пластинок

Оригинальный мягкий мастер, известный как «лак», был посеребрен с использованием того же процесса, что и серебрение зеркал. Чтобы подготовить мастер для изготовления копий, мягкие мастера, сделанные из воска, покрывались тонким графитом. Более поздние мастера, сделанные из лака, опрыскивались смесью сапонинов, промывались, а затем опрыскивались хлоридом олова, который сенсибилизировал поверхность. После еще одного промывания их опрыскивали смесью раствора серебра и восстановителя декстрозы, чтобы создать серебряное покрытие. Это покрытие обеспечивало проводящий слой для переноса тока для последующего гальванопокрытия, обычно с никелевым сплавом .

На заре микроканавочных записей (1940–1960) никелирование было кратковременным, всего час или меньше. За ним последовало меднение, которое было и быстрее, и проще в управлении в то время. Позже, с появлением растворов для гальванизации сульфаматом никеля, все матрицы покрывались твердым никелем. Большинство заводов переносили основную матрицу после первоначальной вспышки никеля из медленной теплой ванны для никелевого гальванопокрытия при силе тока около 15 ампер в горячую ванну для никелевого покрытия при температуре 130 градусов. При этом ток увеличивался с регулярными интервалами, пока не достигал значения от 110 А до 200 А, в зависимости от стандарта оборудования и мастерства операторов. Эта и все последующие металлические копии были известны как матрицы.

Когда этот металлический мастер снимался с лака (мастера), он становился негативным мастером или мастер-матрицей, поскольку представлял собой негативную копию лака. (В Великобритании это называлось мастером; обратите внимание на разницу с мягким мастером/лаковым диском выше). В самые ранние дни негативный мастер использовался в качестве формы для прессования пластинок, продаваемых публике, но по мере роста спроса на массовое производство пластинок к процессу был добавлен еще один этап .

После удаления серебряного осадка и пассивации (см. ниже) металлический мастер затем подвергался гальванопластике (электропластике) для создания металлических позитивных матриц, или «матерей». Из этих позитивов формировались штампы (негативы). Изготовление материнских форм было похоже на гальванопластические мастер-формы, за исключением того, что время, отведенное для включения на полную мощность, было намного короче, и более тяжелые материнские формы могли быть изготовлены всего за один час, а штампы (145 граммов) могли быть изготовлены за 45 минут.

Перед нанесением покрытия на никелевый мастер или никелевую материнскую пластину ее необходимо было пассировать, чтобы предотвратить прилипание следующей матрицы к материнке. Использовалось несколько методов; EMI отдавала предпочтение довольно сложному методу замачивания в альбумине, тогда как CBS Records и Philips использовали электролитический метод. Замачивание в растворе дихромата было еще одним популярным методом, однако этот метод был сопряжен с риском загрязнения никелевого раствора хромом. Электролитический метод был похож на стандартный метод электролитической очистки, за исключением того, что циклы были обратными, завершая процесс с матрицей в качестве анода. Это также очищало поверхность матрицы, готовой к копированию. После отделения от мастера новая материнская пластина полировалась мелким абразивом, чтобы удалить (или, по крайней мере, скруглить) микроскопические «рога» в верхней части канавок, образованных режущим токарным станком. Это позволяло винилу лучше течь на этапе прессования и уменьшало проблему незаполнения.

Штампы, полученные из материнских пластинок после разделения, были хромированы для обеспечения твердой поверхности без пятен. Затем каждый штамп был пробит по центру для штифта на проигрывателе воспроизведения. Используемые методы включали выравнивание окончательной заблокированной канавки по трем штифтам или постукивание по краю при вращении под пуансоном до тех пор, пока канавки не будут видны (через микроскоп) для постоянного движения к центру. Оба метода были довольно искусными и требовали больших усилий для их освоения. Центральный пробойник не только пробивал отверстие, но и формировал выступ, который использовался для закрепления штампа в прессе.

Затем штамп обрезали по размеру, а заднюю часть отшлифовали, чтобы обеспечить гладкую отделку форм и улучшить контакт между штампом и пресс-формой. Затем край был гидравлически сжат, чтобы сформировать еще один выступ, чтобы зажать край на прессе. Штампы использовались в гидравлических прессах для формовки LP-дисков. Преимущества этой системы по сравнению с более ранней, более прямой системой включали возможность быстро изготавливать большое количество записей с использованием нескольких штампов. Кроме того, с каждого мастера можно было изготовить больше записей, поскольку штампы со временем повреждаются, но редко изнашиваются.

Поскольку мастер был единственным источником позитива, сделанного для производства штампов, он считался библиотечным предметом. Соответственно, копировальные позитивы, необходимые для замены изношенных позитивов, изготавливались из неиспользованных ранних штампов. Они были известны как копировальные оболочки и были физическим эквивалентом первого позитива.

«Происхождение» любой записи можно отследить по использованным положительным/штампованным идентификационным номерам, прочитав надписи на выходной зоне записи.

Упаковка и дистрибуция

Синглы обычно продаются в простых или с логотипом этикетки бумажных конвертах, хотя EP часто оформляются в обложке, похожей на LP. LP повсеместно упаковываются в картонные обложки с бумажной (обычно с дополнительными иллюстрациями, фотографиями и/или текстами песен) или пластиковой подложкой (или «полилинованной» бумагой), защищающей нежную поверхность пластинки. Немногие альбомы имели записи, упакованные внутри в полиэтиленовый пластиковый конверт толщиной 3 мил, квадратный или с круглым дном (также называемый U-образным), и сопроводительную бумажную вставку 11×11 с дополнительными иллюстрациями, фотографиями и/или текстами песен, как описано выше. Вставка может быть односторонней или двухсторонней, цветной или в оттенках серого , глянцевой или матовой.

Методы упаковки изменились с момента появления пластинок LP. Конверт «wrap-around» или «flipback» изначально стал стандартным методом упаковки для пластинок в 1950-х годах. При этом методе упаковки передняя обложка может быть напечатана в цвете и ламинирована , тогда как задняя обложка имеет только черный текст на белом фоне и обычно не ламинирована. Эти конверты состоят из двух частей: ламинированная передняя часть оборачивается вокруг отдельной задней панели. Для фиксации передней и задней панелей вместе снаружи используются три «клапана». Поскольку неламинированная картонная задняя часть обложки склонна к обесцвечиванию из-за воздействия естественного света, в некоторых случаях один печатный лист, содержащий информацию о задней обложке, наклеивается на всю заднюю панель, закрывая «оберточные» клапаны, но не достигая внешнего края конверта, таким образом позволяя некоторым из ламинированных «клапанов» быть открытыми. Хотя при этом методе обесцвечивание все еще происходит, оно часто менее заметно, чем когда открыта только картонная задняя обложка. Характерной чертой конвертов-перевёртышей 1960-х годов было то, что информация, относящаяся либо к монофонической, либо к стереоверсии пластинки (обычно каталожный номер формата и отказ от ответственности «МОНО» или «СТЕРЕО»), печаталась на одной и той же передней обложке, а вся передняя панель смещалась вверх или вниз, чтобы показать соответствующую «версию» на лицевой стороне, в то время как неиспользованная версия закрывалась (но часто не очень хорошо) задней панелью обложки.

К концу 1960-х годов достижения в области технологий печати и упаковки привели к появлению «полностью ламинированного» конверта. В отличие от двухкомпонентной конструкции «оберточного» конверта, этот метод состоит из одной составной части, которая печатается в полном цвете и полностью ламинируется с «клапанами», заправленными внутрь задней части конверта. Этот метод обычно используется для всех последующих релизов в эпоху винила и считается превосходным не только из-за дополнительной простоты использования одного компонента, но и потому, что полностью ламинированное покрытие обеспечивает гораздо лучшую защиту от обесцвечивания, вызванного воздействием естественного света.

С появлением долгоиграющих пластинок обложка альбома стала больше, чем просто упаковкой и защитой, и обложка альбома стала важной частью музыкального маркетинга и потребительского опыта. В 1970-х годах стало более распространенным иметь иллюстрированные обложки на синглах. Многие синглы с иллюстрированными обложками (особенно с 1960-х годов) разыскиваются коллекционерами, и одни только обложки могут стоить дорого. LP могут иметь тисненую обложку (с некоторыми приподнятыми секциями), эффект, редко встречающийся на обложках CD. Область этикетки на самом диске может содержать тематическую или индивидуальную обложку, а не стандартный макет логотипа звукозаписывающей компании.

Множество альбомов, отпечатанных в разных форматах

Пластинки производятся на крупных производственных предприятиях, которые либо принадлежат крупным лейблам, либо управляются независимыми операторами, которым более мелкие операции и независимые лейблы могли бы отдать меньшие тиражи. Начинающая группа может отштамповать несколько сотен дисков, в то время как артистам с большим успехом нужны прессы, работающие полный рабочий день, чтобы изготовить сотни тысяч копий, необходимых для запуска большого альбома. Для большинства групп сегодня, использующих любые из крупных производственных предприятий, нерентабельно производить менее тысячи пластинок. Это повышает стоимость производства почти до недопустимых размеров. Причина этого в том, что начальные затраты на создание пластинки, как обсуждалось ранее в этой статье, высоки по сравнению с начальными затратами на создание, скажем, компакт-диска.

Иногда группы могут сделать обложку с рисунком для своей пластинки. Опять же, обычно изготовление менее тысячи обложек обходится нецелесообразно. Средняя стоимость производства 7-дюймовой пластинки с обложкой с рисунком составляет примерно 2,50 доллара при тираже в тысячу пластинок и обложек — если использовать любой из крупных заводов-изготовителей.

Пластинки обычно продаются через специализированные магазины, хотя в некоторых крупных сетевых магазинах также есть отделы пластинок. Многие пластинки продаются со склада, но обычно делают специальные заказы на менее распространённые пластинки. Склад стоит дорого, поэтому только крупные магазины в центре города могут позволить себе иметь несколько копий пластинки.

В то время как пластинки обычно прессуются на простом черном виниле, сам альбом имеет гораздо более декоративный вид. Это может включать в себя сплошной цвет (кроме черного), брызги, мраморный вид или прозрачность (либо окрашенную, либо прозрачную). Некоторые примеры этого можно увидеть справа. Один из самых известных примеров этой техники — белый виниловый перепрессованный Белый альбом The Beatles.

Этикетки

Логотип Victor (позже RCA Victor ) с изображением собаки Ниппера

Звукозаписывающие компании организовывали свою продукцию в лейблы . Это могли быть либо дочерние компании, либо просто торговая марка. Например, EMI публиковала записи под лейблом His Master's Voice (HMV), который был их классическим брендом звукозаписи, Harvest — для их прогрессивного рок- бренда, родины Pink Floyd . У них также были Music for Pleasure и Classics for Pleasure в качестве их экономичных лейблов. EMI также использовала бренд Parlophone в Великобритании для записей Beatles в начале 1960-х годов.

В 1970-х годах успешные музыканты стремились к большему контролю, и одним из способов, которым они этого достигли, были собственные лейблы, хотя обычно они все еще управлялись крупными музыкальными корпорациями. Два самых известных ранних примера этого были Apple Records группы Beatles и Swan Song Records группы Led Zeppelin

В конце 1970-х годов анархическое панк-рок -движение породило независимые лейблы. Они не принадлежали крупным корпорациям и даже не распространялись ими. В Великобритании примерами были Stiff Records, издавшие Ian Dury and the Blockheads , и 2 Tone Records , лейбл для Specials . Они позволяли небольшим группам подниматься по карьерной лестнице, не подчиняясь жестким правилам крупных корпораций.

Домашняя запись

Одним из примеров машины «мгновенной записи», доступной любителям домашней звукозаписи примерно к 1929 или 1930 году, была машина «Sentinel Chromatron». [1] Sentinel Chromatron записывала на одной стороне непокрытого алюминия ; ее записи считывались с помощью волоконной иглы. Это была «довольно нестабильная технология», которая давала плохое качество звука по сравнению с шеллачными записями и редко использовалась после 1935 года. [1]

RCA Victor представил домашние фонографические дисковые магнитофоны в октябре 1930 года. Эти фонографы имели большой противовесный тонарм с подковообразным магнитным звукоснимателем. Эти типы звукоснимателей также могли «приводиться в движение», чтобы фактически перемещать иглу, и RCA воспользовалась этим, разработав систему домашней записи, которая использовала «предварительно прорезанные» пластинки. Материал, из которого были сделаны пластинки (рекламируемый как «Victrolac»), был мягким, и можно было немного модулировать канавки, используя звукосниматель с соответствующей записывающей иглой и довольно тяжелым грузом, помещенным на звукосниматель. Диски были всего шесть дюймов в диаметре, поэтому время записи при 78 об/мин было коротким. Более крупные заготовки Victor были представлены в конце 1931 года, когда RCA-Victor представила Radiola-Electrola RE-57. Эти машины могли записывать на скорости 33 1⁄3 об /мин ,  а также 78 об/мин. Можно было выбрать запись с радио или записать с помощью ручного микрофона. RAE-59 продавался за здоровенные $350.00 в то время, когда многие производители испытывали трудности с поиском покупателей на радиоприемники по $50.00.

Домашние фонографы-дисковые магнитофоны 1930-х годов были дорогими машинами, которые могли себе позволить немногие. Более дешевые машины, такие как линия Wilcox-Gay Recordio, продавались в конце 1930-х — начале 1950-х годов. Они работали только на 78 об/мин и были похожи по внешнему виду (и не намного больше) на портативный фонограф той эпохи. Одна модель 1941 года, которая включала радио, продавалась за 39,95 долларов, что примерно эквивалентно 500 долларам в долларах 2005 года. Точность была достаточной для чистых записей голоса.

В прошлом (примерно с 1940-х по 1970-е годы) существовали кабинки под названием Voice-O-Graphs, которые позволяли пользователю записывать свой голос на пластинку, когда вставлялись деньги. Их часто можно было встретить в игровых автоматах и ​​туристических достопримечательностях вместе с другими торговыми и игровыми автоматами. Обсерватория на 86-м этаже Эмпайр-стейт-билдинг в Нью-Йорке , Кони-Айленд , штат Нью-Йорк, и парк Коннот-Лейк , штат Пенсильвания — вот некоторые из мест, где были такие автоматы. Gem Razors также создавала тысячи бесплатных записей Voice-O-Graph во время войны, чтобы солдаты могли отправлять их домой своим семьям.

В бывшем СССР пластинки обычно изготавливались вручную с использованием выброшенных медицинских рентгеновских снимков . Эти пластинки, которые обычно изготавливались в рамках движения самиздата в стране , назывались «Кости» или « Ребра », обычно были подписаны нелегальными копиями популярной музыки, запрещенной правительством. Они также стали популярным средством распространения среди советских панк-групп; в дополнение к высокой стоимости и низкой доступности винила, панк-музыка подвергалась политическим преследованиям, а издательские возможности были ограничены.

Самодельная пластинка «Bone».

В настоящее время две компании ( Vestax и Vinylrecorder) предлагают дисковые рекордеры по цене в четыре цифры, которые позволяют "опытным профессиональным пользователям" и энтузиастам производить высококачественные стерео виниловые записи. Компания Gakken в Японии также предлагает набор граммофонов Emile Berliner, и хотя он не записывает настоящие записи, он позволяет пользователю физически записывать звуки на CD (или любую плоскую, гладкую поверхность) с помощью иглы и воспроизводить их на любой аналогичной машине.

Домашнее записывающее оборудование появилось в эпизодической роли в фильме братьев Маркс 1941 года «Большой магазин ». Пользовательская запись также была оригинальным подарком-сюрпризом на Рождество в версии 1931 года « Удивительный секрет близнецов Бобби » (когда в 1962 году книга была переписана под названием «Удивительный зимний секрет близнецов Бобби», по ней был снят фильм на 8 мм).

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Машина «Sentinel Chromatron» для записи на непокрытом алюминии описана как часть расследования History Detectives 2007 года записи Amos 'n' Andy (официальная стенограмма PBS здесь). Записанный радиовыпуск Amos 'n' Andy назывался «Breach of Promise»; он транслировался 5 марта 1931 года группой Woodmen of the World на радио WOW в Омахе, штат Небраска .