Maschinenmensch (дословно «машино-человек» на немецком языке ) — вымышленный робот, представленный в романе Теи фон Харбоу « Метрополис» и экранизации романа Фрица Ланга . В фильме ее играет немецкая актриса Бригитта Хельм и как робота, и в человеческом обличье. Она была создана ученым Ротвангом в честь его покойной возлюбленной Хель, хотя в романе они не имеют никакой связи. Maschinenmensch был одним из первых вымышленных роботов, когда-либо изображенных в кино, и в результате популяризировал эту концепцию во всем мире.
Робота обычно — и ошибочно — называют «Марией», в честь человека-оригинала, которого она выдает. Она никогда не была названа по имени в фильме, хотя в романе ее зовут Футура. В начальных титрах ее называют «Робот». На протяжении десятилетий ей давали несколько имен: Пародия (имя, которым Ротванг называет ее в романе), Ультима, Машина, Роботрикс, Ложная Мария, Робот Мария, Робория и Хель. В титрах реставрации Метрополиса 2010 года цитируется Ротванг, создатель робота, ссылаясь на своего гиноида Maschinenmensch , что буквально переводится как «Машинный человек».
В романе Машиненменш уничтожен. Хотя упоминается бывшая возлюбленная Ротванга, Хель, они никогда напрямую не связаны друг с другом. [ необходима цитата ]
Киноверсия отличается из-за ограничений практических спецэффектов, доступных в то время. Maschinenmensch — это металлический автомат в форме женщины. В киноверсии Ротванг с гордостью заявляет, что Хель, его бывшая возлюбленная, не умерла, а жива в форме автомата. Хель выбрала Фредерсена вместо Ротванга, который так и не простил своего соперника. Maschinenmensch в конечном итоге уничтожается, когда бунтующие рабочие города сжигают его на костре.
Вальтер Шульце-Миттендорф, который разработал костюм робота, описал, как он был сделан. [1] Он думал сделать робота из кованой меди, но он был бы слишком тяжелым для ношения и сложным в исполнении. Затем он обнаружил образец « пластикового дерева », нового материала, которому было легко придать нужную форму. Используя гипсовый слепок тела актрисы Бригитты Хельм , Миттендорф вырезал большие куски пластикового дерева, раскатывал их булавкой и накладывал на слепок, как части доспехов. Затем полученный костюм был окрашен распылением целлонового лака, смешанного с серебристой бронзовой пудрой, что придало ему убедительный вид полированного металла. Описание в оригинальном сценарии фильма проводит аналогию с египетской статуей. [ необходима цитата ]
Реставрация Метрополиса 2010 года выявила ранее невиданную сцену, где Ротванг доверяет свои планы роботу. Кадр необычен, поскольку он показывает часть спины робота, а именно затылок и плечи.
Съёмки проходили, когда Хельм стояла, из-за чего такие движения, как сидение, были сложными и неудобными. По словам актёра Рудольфа Кляйн-Рогге , костюм был тесным и стесняющим, щипал и царапал актрису, несмотря на многочисленные попытки рабочих сцены сгладить все острые углы. Люди сжалились над Хельм и вставляли монеты в прорези в доспехах, которые она собирала, чтобы купить шоколад в столовой. [2] Сцена, где Ротванг представляет своё творение Фредерсену, снималась девять дней в январе 1926 года. [3] Режиссер Фриц Ланг снимал эту сцену так много раз, что измученная Хельм спросила его, почему она должна играть эту роль, когда никто не узнает, что она находится внутри костюма. Ланг ответил: «Я бы знал». [4] Сын Хельма считает, что Ланг пытался научить 17-летнюю девушку дисциплине и сформировать её по своему образу, почти как персонажей, которых она играла. [5] Костюм оставлял мало свободы движений. Чтобы помочь Хельм подняться с трона из листового металла, была сооружена деревянная оснастка, чтобы рабочий сцены мог ее подтолкнуть. Закулисные кадры показывают оснастку и откидную пластину на сиденье. [6] [7]
Памятная сцена трансформации стала еще одним ранним чудом спецэффектов, в котором использовались серии матовых вырезок силуэта робота и несколько круглых неоновых ламп. Все эффекты снимались непосредственно в камеру, а не монтировались отдельно. В результате фильм пришлось перематывать и экспонировать десятки раз, чтобы включить кадры, показывающие сердце и кровеносную систему, а также монтажные кадры между формой робота и Марией, показывающие ее постепенную трансформацию.
В течение многих лет люди гадали, как была сделана анимация светового круга. Журнал Science and Invention предположил в то время, что флуоресцентные лампы использовались как чисто практический эффект, перемещаемый вверх и вниз вручную на невидимых проводах рабочими сцены. В более поздние годы Лэнг сказал в интервью, что ярко освещенный стальной шар, используемый в качестве маятника, снимался на пленку или фотографировался с длительной выдержкой перед черным экраном, а затем накладывался на изображение, хотя это не согласуется с использованным методом многократной экспозиции.
По словам художника-декоратора фильма Эриха Кеттельхута , стеклянная пластина была расположена на полпути между роботом и камерой. Силуэт робота и трона были аккуратно нарисованы на куске фанеры, который использовался в качестве подложки , и с помощью пары круглых неоновых лампочек диаметром, соответствующим силуэту подложки. Покрывая стеклянную пластинку жиром и снимая движущиеся огни через нее, была создана иллюзия светового круга, движущегося вверх и вниз. [8]
Играя злого близнеца Марии-человека — гиноида в человеческом обличье — Бригитта Хельм носила обильный макияж, а ее мимика, жесты и позы были преувеличенными и отрывистыми по сравнению со сдержанным и сдержанным поведением Марии.
Maschinenmensch — архетипический пример создания Франкенштейна . Искусственные существа со злобной природой были популярны в то время, как это было показано в таких фильмах, как Der Golem или L'Inhumaine Марселя Л'Эрбье . В одной из предыдущих частей фильма Ротванг явно приказывает роботу извратить приказы Фредерсена и помочь уничтожить его злейшего врага, что помогает объяснить ее разрушительное поведение. Различные неполные реставрации фильма, сделанные после оригинала, предлагают разные объяснения поведения робота. Например, одна из них говорит, что Ротванг на самом деле потерял контроль над роботом, и он не находится под чьим-либо контролем. Другие не дают никаких объяснений. Реставрация 2010 года, полная для всех практических целей, изображает Ротванга, намеренно инструктирующего робота Марию, таким образом, наконец, проясняя мотивацию гиноида Марии.
Внешний вид и концепция Maschinenmensch оказали влияние на многих художников на протяжении многих лет. Он был изображен на альбоме 1977 года Live! In The Air Age группы Be-Bop Deluxe . Кадр, показанный на альбоме, представляет собой кульминационную сцену, в которой облик Марии устанавливается на робота, а кольца света кружатся вокруг тела робота. На обложке альбома Down for the Count 1985 года хэви-метал группы Y&T изображен робот, которого держит граф Дракула , готовясь вонзить свои клыки в ее шею. Альбом Die Mensch-Maschine немецкой группы Kraftwerk 1978 года является явной отсылкой к фильму и содержит трек под названием «Metropolis». Оригинальный дизайн Ральфа Маккуорри для C-3PO в «Звездных войнах » был во многом основан на Maschinenmensch, хотя и в мужской версии. Позднее дизайн был доработан, но сохраняет явные влияния ар-деко . Дизайн японского Ultraman , возможно, также был вдохновлен этим. Он был показан в видеоклипе песни группы Queen « Radio Ga Ga », в котором лицо Фредди Меркьюри было наложено на лицо робота. [9]
Модельер Тьерри Мюглер создал несколько нарядов из серебристого металла и прозрачного пластика для одной из своих коллекций в 1990-х годах. Поп-певицы Бейонсе , [10] Мадонна , Кайли Миноуг и Леди Гага использовали наряды, вдохновленные Maschinenmensch, а Жанель Монэ находилась под непосредственным влиянием концепции Maschinenmensch при создании своего альбома- сюиты Metropolis . В музыкальном клипе Уитни Хьюстон на песню «Queen of the Night» часто используются кадры Maschinenmensch, особенно там, где тело Марии переносится на робота, а его копию можно увидеть в репетиционной танцевальной комнате Рэйчел Маррон (Уитни Хьюстон) в фильме «Телохранитель» (1992). В сериале BBC « Торчвуд » , серия 1, эпизод 4 («Киберженщина»), последовательность воскрешения Киберженщины с помощью CGI напоминает воскрешение Машиненмена, показывая похожие светящиеся кольца света вокруг статичной женской роботизированной фигуры. [11] Аудиоистория « Доктора Кто » «Монстры в Метрополисе», созданная Big Finish , рассказывает альтернативную версию постановки Метрополиса, в которой Машиненмена играет поврежденный Кибермен , который в конечном итоге начинает убивать съемочную группу. [12]
.jpg/1280px-Science_Museum_-_Robots_-_Metropolis_(33268065925).jpg)
Хотя некоторые реквизиты и костюмы из «Метрополиса» сохранились, культовый Maschinenmensch, по-видимому, был уничтожен во время съемок. Его настоящая судьба неизвестна.
Копии робота можно найти во многих музеях, в частности в Берлинском музее кино, Французской синематеке в Париже и Музее движущегося изображения в Лондоне . Как ни странно, почти все версии серебристые, а не оригинального золотисто - бронзового цвета.
