Эрих Карл Генрих Кеттельхут (1 ноября 1893 — 13 марта 1979) был немецким художником-постановщиком , арт-директором и декоратором . [1] Кеттельхут считается одним из самых важных художников в истории раннего немецкого кино, в основном за его постановку для «Нибелунгов» (1924) и его дизайн и визуальные эффекты для «Метрополиса» (1927). Его ранняя карьера была определена рабочими отношениями с коллегами-дизайнерами Отто Ханте и Карлом Фолльбрехтом, трио работало над многими ранними немецкими фильмами Фрица Ланга . Несмотря на то, что он был наиболее известен своими знаковыми визуальными эффектами в нескольких самых важных фильмах немецкого экспрессионистского кино , он также известен своей карьерой, охватывающей 1960-е годы, и работой над более беззаботными фильмами и мюзиклами.
Кеттельхут родился в Берлине в 1893 году. После окончания школы он получил образование в ремесленном училище в качестве театрального художника. В 1909 году он впервые встретился с Отто Ханте , когда они были назначены ответственными за художественное руководство в Городском театре Ахена . [1] Они стали давними соратниками в начале своей кинокарьеры. С 1910 по 1912 год Кеттельхут учился в Высшей школе прикладных искусств в Берлине. Затем последовало время, проведенное в качестве ученика в местных театрах по всей Германии, включая период работы художником-декоратором в Метрополитен-опера в Берлине и должность руководителя отдела дизайна в Мюльхаузене . [1] Его роль в театре была прервана, когда Кеттельхут был призван на фронт в 1914 году. [1] После увольнения в запас в конце Первой мировой войны его старые коллеги, Хант и Карл Фоллбрехт, нашли Кеттельхуту работу в дизайнерском агентстве Мартина Якоби-Боя в Берлине. Одним из клиентов фирмы была MayFilms, продюсерская компания кинорежиссера Джо Мэя , и именно благодаря этим связям Кеттельхут впервые начал свою работу в кино. [1] [2]
Кеттельхут впервые был нанят в кино для производства May Film 1919 года Die Herrin der Welt ( Владычица мира ), восьмисерийной эпопеи немецкого кино. [3] Кеттельхут был нанят в качестве художника-постановщика во всех восьми частях, а также указан как декоратор в первой части. Именно в этом фильме он воссоединился с Отто Ханте, у которого он работал ассистентом, и Карлом Фолльбрехтом. Оба они в будущем работали над многими фильмами с Кеттельхутом. Также на работу над Владычицей мира , но в качестве сценариста, был нанят Фриц Ланг . Кеттельхут работал ассистентом Якоби-Боя над двумя другими картинами в 1920 году, первой из которых была Das wandernde Bild ( Движущееся изображение ), в которой Кеттельхут впервые был представлен Лангу, который был режиссером фильма. После создания дизайнов для обеих частей «Индийской гробницы » (1921 ) Кеттельхут был нанят для работы над фильмом Ланга «Доктор Мабузе — игрок» (1922), где он воссоединился с Хантом и Фолльбрехтом.
В 1924 году Кеттельхут работал над одним из своих самых важных фильмов, «Нибелунги» . Снова став режиссером, Ланг собрал команду из Хунте, Фолльбрехта и Кеттельхута, которым было поручено разработать мифический мир Зигфрида и Нибелунгов. Хунте был назначен ответственным за дизайн и строительство декораций, в то время как Кеттельхут и Фолльбрехт помогали в качестве соавторов декораций, хотя специализацией Кеттельхута были архитектурные проекты и модели. Кеттельхут не только создал архитектурное ощущение фильма, спроектировав здания, такие как исландский замок, окруженный огнем из Части I, но он также активно участвовал в проектировании большего количества механических элементов, в частности, дракона в натуральную величину, убитого Зигфридом. [2] [4] Незадолго до своей смерти Кеттельхут был убежден продать свои оригинальные производственные чертежи из «Нибелунгов» Немецкой кинематеке, и впоследствии они были показаны в рамках выставок в музее кино в Берлине и Центре Жоржа Помпиду во Франции. [5] «Нибелунги» познакомили Кеттельхута с оператором Гюнтером Риттау . В дальнейшем они несколько раз работали вместе, но их наиболее впечатляющее сотрудничество было в следующем фильме Фрица Ланга «Метрополис» (1927). [2] Ланг сохранил верность своей старой команде, и с Хантэ в качестве ведущего, Фолльбрехт и Кеттельхут были привлечены для проектирования городского пейзажа, центрального для научно-фантастической антиутопии фильма. [6] Первоначально на рисунках Кеттельхута было изображено большое здание в готическом стиле собора среди небоскребов, но это было отвергнуто Лэнгом, у которого были видения города, отвергшего религию и вместо этого построившего « Вавилонскую башню ». [7] Риттау и Кеттельхут тесно сотрудничали не только для того, чтобы реализовать видение Лэнга, но и для ранних спецэффектов, чтобы оживить грандиозность города. Кеттельхуту приписывают должности художественного руководителя и художественного отдела в «Метрополисе» , но он также взял на себя несколько неуказанных в титрах ролей, включая специальные эффекты, визуальные эффекты и технического консультанта.
Работа Ханта и Кеттельхута в этот период часто обсуждается как совместный результат, поскольку оба мужчины придерживались одной и той же идеологии дизайна. Когда их интервьюировали для обсуждения их творений, они обсуждали архитектурные или механические особенности своего дизайна, а не художественные. В отличие от своих современников, Роберта Херлта ( Фауст ) и Вальтера Реймана ( Кабинет доктора Калигари ), Хант и Кеттельхут предпочитали подходить к решению проблемы, рассматривая экономические ограничения и технические трудности, чтобы убедиться, что они не столкнутся с проблемами при строительстве. Херлт и Рейманн были больше озабочены внешним видом и художественным дизайном и поощряли импровизацию на съемочной площадке для преодоления технических проблем. [4]
После «Метрополиса» Кеттельхут, Хант и Фолльбрехт пошли своими путями. Это позволило Кеттельхуту выйти на передний план как дизайнеру, и с этого момента он обычно был ведущим дизайнером в фильмах, над которыми он работал, в основном для UFA . Одним из первых сольных проектов Кеттельхута была не указанная в титрах роль арт-директора документального фильма Вальтера Руттмана « Берлин: Симфония Большого города ». Чтобы сохранить целостность документального фильма, Кеттельхут спрятал и укрыл камеры по всему городу, чтобы они могли снимать жителей Берлина без перерыва. [2] В 1928 году Кеттельхут был арт-директором драмы Пауля Циннера «Донья Хуана» и романтического фильма «Немецкая рапсодия» с молодой Дитой Парло в главной роли .
До 1932 года Кеттельхут продолжал работать с продюсером Эрихом Поммером , который курировал предыдущие проекты, такие как «Доктор Мабузе, игрок» и «Нибелунги» . К ним относятся немая мелодрама 1929 года «Асфальт» и серия оперетт Лилиан Харви ( Princesse! à vos ordres!, The Love Waltz и Quick ) и приключения Ганса Альберса ( Asphalt , Bombs on Monte Carlo и FP1 antwortet nicht ). [1] Работа Кеттельхута над «Асфальтом» , где он спроектировал на съемочной площадке целую улицу, чтобы можно было снимать панорамные кадры, напоминает работу Рохуса Глизе , который добился аналогичного подвига в фильме Ф. В. Мурнау « Восход солнца: Песнь двух людей » (1927). Асфальтовая улица Кеттельхута представляла собой полностью функционирующую декорацию длиной 760 футов, которая позволяла разместить десять камер, а ее «дневное освещение» из 2000 ламп потребляло электроэнергию, сопоставимую с небольшим городом. [8] Первоначально дизайн улицы был поручен Херлту, но он ушел в отставку после ссоры с режиссером; однако первоначальное видение Херлта повлияло на окончательный дизайн Кеттельхута. [8]
В это время, в ранние дни звукового кино, многие студии экспериментировали с многоязыковыми версиями (MLV), беря историю и команду и снимая фильм на двух или более языках, как правило, с совершенно новым актерским составом. UFA экспериментировала с MLV, снимая многие из своих фильмов на немецком, французском и английском языках, и это привело к тому, что Кеттельхут был нанят для работы над двумя или тремя фильмами подряд. [9] Примерами этого с участием Кеттельхута являются: Бомбы в Монте-Карло (немецкий), Капитан Крэддок (французский) и Безумие Монте-Карло (английский). Из фильмов, в которых Кеттельхут участвовал в этот период, с точки зрения дизайна следует отметить FP1 antwortet nicht 1932 года (также снятый как IF1 ne répond plus (французская версия) и FP1 (английская версия)). Этот научно-фантастический фильм сосредоточен вокруг среднеатлантической посадочной платформы для самолетов, которая была спроектирована Кеттельхутом. [1]
Кеттельхут продолжал находить работу в Германии после прихода нацистов к власти. Он работал с немецкими режиссерами, такими как Пауль Мартин , Райнхольд Шюнцель и Артур Робинсон , снимая в основном комедии для местных талантов, таких как Вилли Фрич . В этот период Кеттельхут чаще значился в своих фильмах как художник-постановщик, а не как арт-директор. С 1937 года он завязал прочные профессиональные отношения с режиссером Георгом Якоби и работал с ним над серией мюзиклов, включая Gasparone (1937), Der Vorhang fällt (1939), Kora Terry (1940) и Frauen sind doch bessere Diplomaten (1941). Frauen sind doch bessere Diplomaten (Женщины — лучшие дипломаты) был долгим по времени и вышел за рамки бюджета, в основном из-за проблем со съемкой в недавно разработанной Agfacolor . С окончанием Второй мировой войны Кеттельхут на пять лет покинул киноиндустрию. Выход романтической комедии Эриха Энгеля Fahrt ins Glück в 1948 году, в которой Кеттельхут работал художником-постановщиком, был отложен. На самом деле фильм был снят в 1944 году, но премьеры в Восточной Германии пришлось ждать четыре года.
Кеттельхут вернулся в кино в 1950 году с комедийной драмой Карла Фрёлиха «Три девушки крутятся» . [10] Он продолжал работать по всей Германии, работая на студии в Мюнхене, Гамбурге и Берлине. Сначала Кеттельхут обнаружил себя проектирующим декорации для фильмов, похожих на те, над которыми он работал в 1940-х годах, с другим мюзиклом Георга Якоби « Сенсация в Сан-Ремо » (1951) с Марикой Рёкк в главной роли. Он также объединился с актером Густавом Фрёлихом в одной из немногих попыток Фрёлиха в режиссуре, драме «Торреани» . В 1954 году он снова нашел работу у своего бывшего начальника Эриха Поммера, который вернулся из добровольного изгнания в Соединенных Штатах. Они сняли два последних совместных фильма: «История любви» (1954) и «Дети, мать и генерал» ( Kinder, Mütter und ein General ), которые вошли в пятерку картин, признанных лучшим иностранным фильмом на премии «Золотой глобус» 1955 года .
В середине 1950-х годов Кеттельхут оказался на постоянном спросе: он работал над тремя-четырьмя фильмами в год. В 1955 году, помимо Kinder, Mütter und ein General, он также выступал в качестве художника-постановщика в фильмах Drei Mädels vom Rhein , Drei Tage Mittelarrest и Eine Frau genügt nicht? . В конце 1950-х годов Кеттельхут внес выдающиеся дизайнерские декорации в две драмы о подводных лодках: симпатичную антивоенную сказку Haie und kleine Fische ( «Акулы и рыбки» ) и биографический фильм «U 47 – Kapitänleutnant Prien» . [1] В последний выход Кеттельхута на большой экран он воссоединился с Фрицем Лангом в фильме, который также станет последним фильмом режиссера « Тысяча глаз доктора Мабузе» (1960). [11]
После карьеры в кино Кеттельхут нашел работу в развивающейся телеиндустрии. Он обеспечивал художественное руководство телефильмами Geschichte einer Geschichte (1963), Das Feuerzeichen (1965) и Schwarzer Freitag ( «Черная пятница» ), а также недолговечным телевизионным комедийным сериалом 1963 года Die merkwürdigen Erlebnisse des Hansjürgen Weidlich . [1] Он умер в Гамбурге, Западная Германия, 13 марта 1979 года в возрасте 86 лет.
В 1968 году Кеттельхут был удостоен «Специальной премии за выдающийся вклад в немецкое кино» за всю свою многолетнюю деятельность на ежегодной Немецкой кинопремии ( Deutscher Filmpreis ). [12]
Ключ: † Как арт-директор; ‡ Как художник-постановщик; S Как декоратор; A Художественный отдел