Уилфрид Ховард Меллерс , ОБЕ (26 апреля 1914 — 17 мая 2008) — английский музыкальный критик , музыковед и композитор .
Меллерс родился в Лимингтоне , Уорикшир , получил образование в местном Лимингтонском колледже , а затем получил стипендию в Даунинг-колледже в Кембридже , где он читал английский под руководством Ф. Р. Ливиса . Позже он прожил у Ливисов три года, получая музыкальное образование. [1] Меллерс также брал частные уроки композиции в Оксфорде у Эгона Веллеша [2] и Эдмунда Руббры . [3] С 1938 года он преподавал в Дартингтон-холле , а в сентябре 1940 года женился на Вере Мюриэл Хоббс. Вторую мировую войну он провел, работая на земле, будучи отказником от военной службы по соображениям совести. [4]
Написав множество статей для журнала Ливиса Scrutiny начиная с сентябрьского номера 1936 года, он появился в редколлегии январского номера 1942 года и оставался на этой должности до декабрьского номера 1948 года. [5] Меллерс также регулярно писал в качестве критика и рецензента для New Statesman , The Listener , The New Republic , The Times Literary Supplement и The Musical Times . [3]
В 1945 году Меллерс был назначен преподавателем английского языка и музыки в Даунинг-колледже, а с 1948 по 1964 год он стал заочным репетитором по музыке в Бирмингемском университете . [1] Находясь там, он основал серию музыкальных летних школ для взрослых в Аттингем-парке в Шропшире, привлекая к помощи известных международных композиторов, исполнителей и ученых. [6] С 1960 года в течение двух лет он жил и работал в Америке в качестве приглашенного профессора музыки Эндрю Меллона в Питтсбургском университете . [1]
С 1964 по 1981 год он был профессором-основателем и главой музыкального факультета Йоркского университета ; он оставался там почетным профессором музыки до самой смерти. В отличие от большинства университетских музыкальных факультетов того времени, на которых доминировала музыковедение, Меллерс сосредоточил курсы на исполнении, ведущем к композиции, и укомплектовал свой факультет молодыми композиторами, в том числе Питером Астоном , Дэвидом Блейком , Бернардом Рэндсом и Робертом Шерлоу Джонсоном . Джон Пейнтер присоединился немного позже. [4]
Он также был почетным членом Даунинг-колледжа в Кембридже. 12 июля 1981 года он получил почетную степень музыкального искусства Городского университета Лондона .
После развода с Верой Меллерс женился на певице Пегги Полин Льюис в 1950 году. Они развелись в 1976 году. В 1987 году он женился в третий раз на Робин Стефани Хилдьярд. Было четыре дочери. Он умер от болезни сердца в своем доме, Зернохранилище, Ферма Пластер Питтс, Скрейингем , Малтон , в Йоркшире . [4]
В своих произведениях Меллерс постоянно сочетал интерес к музыке с литературой, философией и социальной историей. Его ранние публикации включают «Музыка и общество» (1946) и «Франсуа Куперен и французская классическая традиция» (1950), первое крупное исследование Куперена . Посетив Америку в начале 1960-х годов, он проявил устойчивый интерес к музыке Аарона Копленда , Чарльза Айвза , Марка Блицштейна и других. В этот период вышла книга «Музыка на новой земле» (1964).
Рискуя быть обвиненным в «модности», Меллерс также начал писать о популярной музыке, в том числе о Битлз и Бобе Дилане. В «Caliban Reborn» (1967) он утверждает: «Развитие поп-музыки не может быть изолировано от того, что происходит в «серьезной» музыке, а отклонение Запада в сторону Востока и примитивности можно понимать только как дополнение к потребности Востока в Запад». Отрывки о Битлз позже были расширены в более длинное исследование «Сумерки богов» (1973), вызвавшее критику как со стороны его академических коллег, так и со стороны поп-мира, которые расценили это как «профессиональное вмешательство». [7] Питер Дикинсон отметил, что Меллерс «предвидел плюрализм и мультикультурализм двадцать первого века, а не унаследованные различия между высокоинтеллектуальными и низколобыми». [4]
Стали очевидными такие заботы, как музыка как язык («самое интересное из того, что у нас есть») и взаимосвязь между современной сложностью и «райской» невинностью. [7] Его более поздние книги «Бах и танец Бога» (1981), «Бетховен и голос Бога» и «Воан Уильямс и голос Альбиона» (1989) исходили из дальновидных социальных и философских основ, «духовных, если не конкретно религиозных», прокомментировал Времена . Между старым светом и новым (1997) собраны его отдельные сочинения и включен список сочинений. [8] Его последняя книга «Небесная музыка» (2002) представляла собой исследование религиозных шедевров. [7]
Как композитор Меллерс завершил несколько опер (некоторые другие он уничтожил), произведения для камерных ансамблей, два масштабных произведения для клавишных инструментов и множество песен и хоровых произведений, в том числе постановки Уильяма Блейка , Джерарда Мэнли Хопкинса , Кэтлин Рейн и многих американских поэты. [9] [6] Его ранние работы показывают влияние форм Тюдоров и барокко, используя хроматический и часто полифонический музыкальный стиль. Его визиты в Америку подвергли его музыку влияниям, выходящим далеко за рамки европейской традиции. [3]
Поэзия и драма часто занимают центральное место. «Майская роза: Плач по Офелии» , написанная для оратора, сопрано, флейты, кларнета и струнного квартета, основана на сцене из «Гамлета» . Он был заказан Челтнемским фестивалем в 1964 году, где его исполнили Дайана Ригг , Эйприл Кантело и ансамбль Уигмора». Две его сохранившиеся оперы, в том числе « Трагическая история Кристофера Марлоу» (1950–52), были сняты после выступлений в мастерских и остаются неопубликованными. [10]
Джаз, фолк и музыка коренных народов, как представление социальных сил музыки, являются еще одной общей нитью. Yeibichai , премьера которого состоялась на BBC Proms в 1969 году, [11] сочетает в себе джазовое трио с скат-певцом, хором, колоратурным сопрано, оркестром и электронными устройствами. [9] «Жизненный цикл» (1970) для оркестра и молодежного хора использует свободную импровизацию в применении к эскимосским мелодиям. Он был записан хором и оркестром Йоркского университета под управлением Питера Астона. [12] «Песни шамана» (1980) написаны для флейт, дублирующих саксофонов, клавишных, электробаса и перкуссии и написаны для Барбары Томпсон и ее джазовых атрибутов. [13]
В виртуозном и обширном произведении Natalis Invicti Solis (1969) для фортепиано соло в качестве материала используются танцы кукурузы индейцев тева из Нью-Мексико. [14] Opus Alchymicum (1969) для органа, его вторая крупномасштабная клавишная работа, использует принципы алхимических исследований, интерпретированные Юнгом как отправную точку для музыкальных процессов. Его записал Кевин Бойер. [15] Еще одно известное крупномасштабное произведение - «Подсолнух: Божественная тетрада» Уильяма Блейка (1972-3) для сольных голосов и оркестра, описанное Роджером Карпентером как его выдающееся произведение. [9]
Йоркский фестиваль поздней музыки 2004 года открылся данью памяти Меллерсу на выходных. В октябре 2004 года в Даунинг-колледже состоялся концерт в честь 90-летия, на котором, среди прочего, прозвучали музыка Меллерса, а также новые произведения, написанные по этому случаю Стивеном Доджсоном , Дэвидом Мэтьюзом и Говардом Скемптоном .
Campion Records выпустили записи музыки, написанной Уилфридом Меллерсом и для него в 2006 году. Они включают The Echoing Green (три настройки Блейка для сопрано и блокфлейты), A Blue Epiphany для Джей Би Смита для соло-гитары и A Fount of Fair Dances для блокфлейты и блокфлейты. струнный оркестр. [10] Соната 1949 года для альта и фортепиано была записана Сарой-Джейн Брэдли и Джоном Ленеханом. [16]