Монте Л. Меррик (6 октября 1949 г. - 24 марта 2015 г.) был сценаристом, драматургом и писателем, наиболее известным своей долгой карьерой в театре и сценариями художественных фильмов, включая «Мемфисскую красавицу» 1990-х годов . [1] [2] [3]
«Мои пьесы всегда основаны на реальности с реальными персонажами, потому что именно это меня интересует», — сказал Меррик в интервью Rochester Democrat and Chronicle в 1984 году. «Это не социальные проблемы. Это человеческие ценности и человеческие отношения». [4]
Родился в Портленде, штат Орегон, в семье Артура П. и Перл Меррик, он был одним из пяти детей. Он учился в колледже Льюиса и Кларка в Портленде, а затем получил степень магистра в области театра в Университете Колорадо в Боулдере. [5]
Первоначально Меррик намеревался стать актёром, выступая в постановках колледжей и общественных театров, таких как Hail Scrawdyke , Two Gentlemen of Verona и You're a Good Man, Charlie Brown . [6] [7] [8] Он изменил направление, когда его выпускная работа в колледже Льюиса и Кларка привела к созданию Little Pieces , шоу из трёх одноактных пьес, премьера которого состоялась в марте 1971 года с Марки Постом и Тимоти Коулом. Шоу было снова поставлено в 1973 году. [9] [10] Сценарий принёс Меррику стипендию Шуберта для изучения драматургии в Университете Колорадо. [11]
В 1974 году Falling Apart был представлен на десятой ежегодной Национальной конференции драматургов в Центре О'Нила в Уотерфорде, штат Коннектикут. Двухактная пьеса драматизировала бурные 1960-е и события того времени, когда шесть друзей собрались в канун Нового года в 1970 году, чтобы поразмышлять о предыдущем десятилетии. Меррик, которому в то время было 24 года, рассказал The Day of New London Connecticut, что он использовал свое время на конференции, чтобы связаться с профессиональными театральными артистами. [12] Пьеса была поставлена позже в том же году однокурсниками Меррика в Университете Колорадо в Боулдере под руководством будущего члена консерватории Лексингтона Венди Чапин. [13] Falling Apart впоследствии была поставлена в театре Cubiculo в Нью-Йорке под руководством Джона Генри Дэвиса, в главных ролях Джеймс Александр, Джо Энн Беланжер, Марк Бланкфилд, Брэндис Кемп и Тина Саттин. «Меррику, очевидно, нечего сказать о его богатом предмете», — сказал один критик. [14] « Falling Apart — это едва ли не самая легкая для написания пьеса», — сказал критик Мел Гассоу , — «коллаж событий недавней истории, перемежаемый небольшими сценами из повседневной жизни. Но легкое может оказаться трудным, если вы не знаете, что делаете и почему вы это делаете». [15] [16] Несмотря на неоднозначные отзывы в Нью-Йорке, Falling Apart ставилась много раз и получила более благоприятные отзывы, в том числе в театре Slabtown Stop в Портленде, штат Орегон, в 1975 году, режиссером и соавтором которой был сам автор. В актерский состав Портленда входили Билл Дин, Жаклин Фаулер, Шерридет Айрон, Крис Роккаро и Ричард Сторм. «Пьеса наполнена смехом, но с большим количеством материала, заставляющего задуматься... Короче говоря, это прекрасный вечер театра», — The Oregon Journal . Новый театр в Сиднее, Австралия, поставил пьесу в 1976 году под руководством Брайана Сайрона . [17] [18] [19] [20]
К 1975 году Меррик получил степень магистра в области театра и работал учителем-заместителем, живя в Портленде, где он играл в местных постановках, поскольку его пьесы ставились в этом районе. В интервью в январе он сказал The Oregonian , что он «пишет комедии, потому что они проще», но отметил, что «Даже мои комедии имеют серьезные намерения. «В моих серьезных пьесах всегда есть комедия, хотя часто это довольно черная комедия». [21]
Children , история трех девочек, одна из которых собирает альбом некрологов, была представлена Portland State University Players в феврале 1975 года. В марте Big City выиграл премию Charles MacArthur Playwriting Award. Она была поставлена в Florida State University в июне под руководством Марка Бермана. В главных ролях снялись Мэтью Кутуньо, Кэрис Корфман, Винни Бун и Джин Денсмор. [22] [23] Big City также выиграл премию Huidekoper Playwriting Award от Webster College в Сент-Луисе. [24] Также в июне состоялась постановка Merrick's Hidden Motives в рамках двойной программы с The Real Inspector Hound Тома Стоппарда в Portland Civic Theatre. [25] Совет Portland Civic наградил Merrick's Julius Zell Perpetual Trophy, престижной наградой для местных драматургов, за его написание Hidden Motives . Спектакль, пародия на детективы Агаты Кристи, шёл с 5 по 29 июня и был хорошо принят. «...смешная пародия на детективы, почти полностью состоящая из обвинений скучного сыщика, прекрасно сыгранная Майклом Хопкинсом», — сказал критик Тед Махар. [26] [27] [28] [29] [30]
В 1977 году Меррик выиграл второй ежегодный конкурс драматургов имени Джейн Л. Гилмор за пьесу «Человек наверху» . Приз включал 1000 долларов наличными и гонорар в размере 1000 долларов за проживание в Омахе во время полной постановки пьесы. Она была поставлена в Omaha Community Playhouse в марте того же года под руководством Криса Резерфорда, в главных ролях — Джоанн Петтипис, Карен Дрейпер и Сьюзан Хофф. Omaha World-Herald описала постановку как слишком длинную, но оценила талант Меррика к комедии и остротам. «Горько-сладкая комедия... своего рода сумасшедший сборник «Стеклянного зверинца», Тома Стоппарда и «Мэри Хартман»». [31] [32] [33]
В 1978 году, после года жизни в Лос-Анджелесе, Меррик переехал в Нью-Йорк. Он стал сотрудничать с театром Lexington Conservatory Theatre в Лексингтоне, штат Нью-Йорк. В 1978 году компания подготовила мировую премьеру его пьесы Nurseryland с Кортом Миллером в главной роли и режиссером Пегги Скотт. «Сатирический, но честный портрет американской школы», как Меррик описал ее в Stamford Mirror Recorder . «Театр Lexington Conservatory Theatre обеспечивает идеальную атмосферу для разработки новой пьесы». [34] [35] Меррик использовал свой опыт в качестве замещающего учителя, чтобы создать черную комедию о группе учителей, восстающих против своей школьной администрации. «Глубокомысленно и юмористично», по словам критика Дэна ДиНиколы. [36] В декабре 1979 года режиссер Уильям Риппнер объявил кастинг для переименованной версии пьесы под названием The Teacher's Smoking Room , которая должна была быть поставлена на студии Tyson Studios в Нью-Йорке. [37]
В 1980 году компания Lexington представила мастерскую его пьесы Saturday Night Special , поставленную Мэри Бэрд. Впоследствии пьеса была поставлена в Direct Theatre в Нью-Йорке под руководством Пегги Скотт. В актерский состав вошли Мэри Бэрд, Лилин Мэнселл, Дж. Р. Хорн, Джон Роберт Тиллотсон и Уэсли Джон Райс, некоторые из которых повторили свои роли из мастерской Lexington. [38] [39]
В 1981 году в театре Manhattan Punch Line Theatre состоялась премьера спектакля A Pair of Hearts , в главных ролях которого снялись Лесли Фрэнсис Уильямс, Нэнси Лайнхэн Чарльз , Митч Макгуайр и Мэри Бэрд, режиссер Стив Каплан. «Монте Меррик написал скользкую, сентиментальную, иронично забавную, предсказуемую комедию о взлетах и падениях двух браков, которые можно было увидеть за выходные в номерах мотеля Holiday Inn в Сиэтле, Сан-Франциско и Рино», — сообщает New York Daily News . [40] Премьера пьесы на западном побережье состоялась в 1983 году в театре Lake Oswego Community Theatre, режиссером которого был Джерри Лейт, а в актерском составе были Кэролин Томей, Джон Кобасик и Ди Ди Ван Зил. «Пьеса легче света, но Меррик постоянно поддерживает поток однострочников и отступлений в стиле Нила Саймона», — Тед Махар, The Oregonian . [41]
В том же году состоялась премьера Starry Night с постановочным чтением в Линкольн-центре , в главных ролях Джилл Эйкенберри , Тоби Паркер и Аллан Карлсен, режиссер Джон Генри Дэвис. [42] Пьеса рассказывает историю о треугольных отношениях между мужем, его братом и его женой, нарушенных надвигающимся рождением ребенка. Последующие постановки включали Alley Theatre в Хьюстоне в 1985 году, Stage West в Форт-Уэрте в 1987 году, Florida Studio Theatre в Сарасоте и Colony Theatre в Лос-Анджелесе. Она также получила постановочное чтение в июне 1986 года, как часть первого сезона Stages , нового проекта по развитию пьесы Philadelphia Theatre Company . [43] [44]
Премьера «Адского города» была запланирована на 1982 год в театре «Риц» , в главных ролях — комедийная команда Джона Монтейта и Сюзанны Рэнд в их драматическом дебюте; в конечном итоге постановка была отменена из-за отсутствия финансирования. Пьеса была написана специально для них двоих. [45] [46] [47] [48] [49]
В интервью 1983 года Меррик сетовал на прекращение финансирования постановки и надеялся, что в конечном итоге у него будет хитовое шоу. Несмотря на семь постановок Falling Apart и многочисленные постановки других его пьес, он зарабатывал на жизнь как «текстовый процессор», печатая документы для юридической фирмы на Уолл-стрит, с нетерпением ожидая своего следующего проекта. «Обычно на черновик уходит около двух месяцев, а затем я отдаю его людям, отдаю в театры, и если все идет хорошо, проводится чтение пьесы. Я вношу изменения в этот процесс, но обычно не слишком много... через некоторое время я просто решаю, что пьеса закончена», — объяснил он. «Я бы лучше занялся чем-то новым, чем продолжал переписывать». [50]
Карьера Меррика изменилась несколько месяцев спустя, когда театральный центр Geva в Рочестере, штат Нью-Йорк, взялся за постановку A Hell of a Town в рамках своего сезона. Премьера шоу состоялась в январе 1984 года с Джоанной Глисон и Джоном Монтейтом , режиссером был Аллан Карлсен. «С первой сцены, когда один из двух персонажей спрашивает: «Это работает для вас?» A Hell of a Town , совершенно новая комедия в GeVa, работает, работает и работает хорошо», — писали Rochester Democrat и Chronicle . «Она воздействует на вашу смешную кость и некоторые другие части вашей анатомии и, что самое важное, на вашу голову». [51] Там она успешно прошла двухмесячный показ, распродав все билеты на каждое из своих 35 представлений с общей посещаемостью 8050 человек, и была готова к переезду в Нью-Йорк. На тот момент это была единственная постановка Geva, которая сделала это. [52] [53]
После окончания спектакля Монтейт и Глисон рассказали Rochester Democrat и Chronicle , что у них была неделя отпуска перед репетициями для Off-Broadway, но когда шоу открылось в Westside Theatre , Джоанна Глисон появилась вместе с Питером Ригертом вместо Монтейта, у которого, по словам продюсера, были «другие обязательства». [54] [55] Продюсер Фрэнк Джеро услышал о постановке в Рочестере от друга и приехал посмотреть ее. Две недели спустя он объявил, что шоу откроется для предварительных показов 6 марта в Westside. «Спектакль начинается со сцены затемнения», — сказал Джеро Daily News . «Я начал смеяться и не останавливался до 10 из 10, когда опустился занавес. К 10:15 у меня был выбор на спектакль». [56] «Мистер Меррик может писать забавные реплики и является искусным наблюдателем взлетов и падений общества стяжательства», — говорится в обзоре New York Times , в то время как The Home News наслаждался компонентами постановки, но возражал против трилогичной структуры. Newsday похвалил «четкую» режиссуру и искусную игру, но раскритиковал мрачно-комическую тематику. [57] Роберт Фельдберг в The Record сказал: «Начинается хорошо, но рушится задолго до конца». [58] [59] [60] [61] После 32 представлений A Hell of a Town закрылся. «Закрытие стало одной из самых печальных глав в моей жизни», — сказал продюсер Фрэнк Джеро, который заметил, что за две недели аншлаговых предварительных показов последовали удручающе низкие продажи после критического приема пьесы в нью-йоркской прессе. Постановка Off-Broadway потеряла 125 000 долларов. [62]
Спектакль был поставлен снова в 1988 году в Театре 26th Street в Уилтон-Мэнорс , Флорида, в главных ролях молодой Марк Кудиш вместе с Андреа О'Коннелл, режиссер Брайан С. Смит. «Это очень весело, я могу сказать вам это сразу», — сказал Кудиш Sun Sentinel . «Это сумасшедшая пьеса». Кудиш заработал очки в свою карту Equity, выступая в этом шоу, своем профессиональном дебюте. «Монте Меррик пытается в некоторых отношениях изобразить легкомысленную манеру драматурга Мюррея Шизгала, но ему не хватает способности Шизгала последовательно хорошо высмеивать городскую тоску или зацикленность яппи», — сказал критик Джек Цинк. «Люди, которые ценят такие вещи, как реальность, должны избегать A Hell of a Town », — съязвил The Miami Herald . [63] [64] [65]
Следующая пьеса Меррика «Гордость и радость» была представлена в Институте Сандэнса в 1985 году, где её поставил Лен Беркман с актёрами Марго Мартиндейл , Диди Конн , Итаном Филлипсом и выпускником Лексингтона Коттером Смитом . [66] Она была поставлена в Театре 40 в Беверли-Хиллз в 1987 году, в главных ролях Крисанн Кин, Уилл Най, Вивека Паркер и Дж. Дэвид Красснер, режиссёром был Джон Генри Дэвис. «Тёмная и смешная сатира», по словам критика Пэм Линн, с «почти идеальным актёрским составом». [67] [68]
В 1987 году началось производство первого сценария Меррика. Первоначально названный « Жизнь мальчика» , художественный фильм был снят Ли Грантом , а в актерский состав вошли Шон Эстин , Стокард Ченнинг и Дермот Малруни . Он был выпущен под названием «Остаться вместе» в 1989 году, получив положительные отзывы, но неудовлетворительные продажи билетов. [69]
В следующем году продюсер Дэвид Паттнэм выбрал Меррика в качестве сценариста для фильма «Мемфисская красавица» 1990 года , основываясь на предыдущем сценарии. Паттнэм оценил, что Меррик успешно создал ансамбль персонажей с их собственными личностями. [70] Фильм имел успех и получил в основном положительные отзывы, хотя некоторые критики отметили, что он не был строго исторически точным. [71] Меррик написал новеллизацию сценария, опубликованную издательством Penguin Books в том же году.
В 1993 году издательством Hyperion был опубликован первый оригинальный роман Меррика « Убежище» .
В 1997 году дебютировала экранизация Мерриком романа Чарльза Диккенса « Оливер Твист » с Ричардом Дрейфусом в роли Фейгина (редкая телевизионная роль) и Элайджей Вудом в роли Артфула Доджера, режиссер Тони Билл . [72] Задуманная как художественный фильм под руководством исполнительного продюсера Лоуренса Марка , постановка застопорилась и впоследствии была подхвачена Disney, чтобы стать частью перезапуска 1997 года « Удивительного мира Диснея» . [73] Трансляция была хорошо принята критиками. Сценарий был оценен как «умный и ни в коем случае не снисходительный» газетой The Seatle Post-Intelligencer . [74]
В 2004 году Меррик вернулся в театр с Cat Feet , историей женщины-поэта, борющейся с болезнью Альцгеймера. В чтении в Нью-Йорке приняли участие Барбара Барри , Кристин Эберсол , Марта Плимптон и Бобби Каннавале , в то время как в Лос-Анджелесе в чтении приняли участие Клорис Личман и Мел Харрис . Театр Northlight в Чикаго провел мировую премьеру в октябре 2004 года. «"Cat Feet" похож на туман из поэмы Карла Сэндберга, упомянутой в названии Меррика. Он приходит и уходит. Несколько смешков, влажный мазок пафоса или два, и вот уже 10:08, и вы снова в машине», — сообщает Chicago Tribune . [75] [76]
В январе 2007 года пьесу «Мальчик, который увидел куклу» читали в Театре на 45-й улице в Нью-Йорке, в главных ролях — Джоанна Глисон и Крис Сарандон , а пьесу «Нужда» читали в Гильдии драматургов в Нью-Йорке под руководством Джона Генри Дэвиса. [77]
Премьера « First Casualty » состоялась на фестивале новых произведений The Hormel New Works Festival в театре Phoenix Theatre , Финикс, Аризона, в июле 2012 года. Режиссером постановки выступил Уильям Партлан. В актерский состав вошли Пол Дюран, Анжелика Хоуленд и Маршалл Гласс. «Несмотря на серьезность темы, «First Casualty» по-настоящему смешная. И она идеально выдержана благодаря изысканному использованию Партланом тишины и пауз», — сказала писательница Линн Тримбл. [78] «Одним из самых больших влияний на меня в написании был Нил Саймон», — сказала Меррик в интервью во время репетиционного периода. «Хотя это далеко не пьеса Нила Саймона, я всегда привношу юмор в любую драматическую ситуацию. Потому что это жизнь». [79]
Чтение пьесы «Открытое сердце» открыло Фестиваль новых пьес в театре Canyon Moon в Седоне, штат Аризона, в 2013 году. [80]
Последней театральной работой Меррика был семинар Rain! the Musical , с книгой Меррика и музыкой и словами его друга по колледжу Ричарда Мура. Премьера состоялась на фестивале Fertile Ground в Портленде в феврале 2013 года под руководством Луанны Молдован. [81]
В 2014 году вышел фильм «На коньках в Нью-Йорк» . Режиссером выступил Чарльз Мински , в главных ролях снялись Коннор Джессап , Уэсли Морган и Гейдж Манро . Это был последний сценарий Меррика. [82] [83]
Меррик умер от рака в Санта-Монике, штат Калифорния, 24 марта 2015 года.