stringtranslate.com

Микалоюс Константинас Чюрленис

Микалоюс Константинас Чюрлёнис ( польский : Mikołaj Konstanty Czurlanis ; 22 сентября [ OS 10 сентября] 1875 — 10 апреля [ OS 28 марта] 1911) — литовский композитор, художник, хормейстер, деятель культуры и писатель на польском языке . [1] [2]

Чюрленис внес вклад в символизм и модерн , был представителем эпохи конца века . Его считают одним из пионеров абстрактного искусства в Европе. [3] За свою короткую жизнь он сочинил около 400 музыкальных произведений и создал около 300 картин, а также множество литературных произведений и стихов. Большинство его картин хранятся в Национальном художественном музее М. К. Чюрлениса в Каунасе , Литва. Его произведения оказали глубокое влияние на современную литовскую культуру .

биография

Детство и ранние занятия музыкой

Микалоюс Константинас Чюрлёнис родился в Сенойи Варене , городе на юго-востоке Литвы, который в то время был частью Российской империи . Его мать Аделе, урожденная Радманайте (Радманн) (1854-1919), происходила из лютеранской семьи баварского происхождения, родилась в деревне Вилейкяй ( Лаздияйский район). Его отец Константинас Чюрленис (1851–1914, родился в Гуобиньяе) был органистом и хормейстером, некоторое время играл на органе в Лишкяве, где пара познакомилась.

Вновь образовавшаяся семья переехала в Сенои Варена, где родился их старший ребенок Микалоюс. Всего было девять братьев и сестер: Микалоюс Константинас (1875–1911), Мария (1879–1969), Юзе (1882–1969), Повилас (1884–1945), Стасис (1887–1944), Пятрас (1890–1924), Йонас. (1891–1955), Валерия (1896–1955) и Ядвига (1898–1992).

Несмотря на то, что семья Чюрлениса говорила по-польски , Микалоюс Константинас мог понимать и читать по-литовски , хотя он и не владел этим языком, и с 1907 года он получал помощь от своей невесты. [4]

В 1878 году его семья переехала в Друскининкай , расположенный в 30 милях (48 км), где его отец продолжал работать городским органистом. Именно здесь Микалоюс Константинас, которого в семье называли Константинас или Кастукас, начал публично демонстрировать свои музыкальные способности - он был музыкальным вундеркиндом : он мог играть на слух в пять лет и свободно читать ноты с листа к семи годам. Он часто заменял своего отца, играющего на органе в мессе, а дома играл на фортепиано. [5] Друг семьи, врач Юзеф Маркевич заметил его природный талант и после окончания Микалоюса народной школы в Друскининкай написал письмо литовскому дворянину Михалу Миколаю Огинскому с рекомендацией зачислить М. К. Чюрлениса в Дворцовую оркестровую школу в Плунге . [6]

В доме в Вильнюсе , где жил Микалоюс Константинас Чюрлёнис, сейчас находится музей М.К. Чюрлениса.

М. К. Чюрлёнис учился в Плунгском дворцовом оркестровом училище с 1889 по 1893 год. [7] Здесь он играл на флейте, получил первую оркестровую форму и основы теории музыки. Он часто ездил с оркестром с концертами в Ретавас , Палангу , Ригу . У него были близкие отношения с М. Огинским, поэтому герцог предоставил ему стипендию, которая позволила композитору учиться в Варшаве.

Жизнь за границей

При поддержке стипендии князя Огинского Чюрлёнис изучал фортепиано и композицию в Варшавском музыкальном институте с 1894 по 1899 год. [8] Он учился игре на фортепиано под руководством Антония Сыгеетинского  [ pl ] , композиции под руководством композитора Зигмунта Носковского . Здесь он познакомился с будущим польским композитором и директором Варшавской консерватории Евгениушем Моравским-Домбровым  [ пл ] . Вместе они обсуждали музыку и картины, критиковали композиции друг друга, ездили отдыхать к родителям Моравского в Закрочим . Здесь он встретил сестру своего друга Марию Моравскую. Отец, заметив любовь своей маленькой дочери и неизвестного на тот момент художника, вмешался и выдал Марию замуж за вдовца. М. К. Чюрлёнис с головой ушел в работу: писал прелюдии, фуги, каноны, циклы вариаций для фортепиано. По окончании учебы в 1899 году он написал кантату для смешанного хора и симфонического оркестра « De Profundis» и получил диплом по специальности композиция. Он отклонил предложение стать оркестрмейстером хора Люблинского музыкального общества и продолжил творчество - в 1900 году он закончил свою первую симфоническую поэму "В лесу", посвященную Э. Моравскому.

Получив одобрение и дальнейшую стипендию от М. Огинского, в 1901 году М. К. Чюрлёнис поступил в Лейпцигскую консерваторию , где ему преподавали композицию у Карла Райнеке , контрапунто у Саломона Ядассона . Хотя он не владел немецким языком, [9] он все же записался на курсы эстетики, истории и психологии. Из писем [9] видно , что М. К. Чюрленис чувствовал себя в Лейпциге очень одиноким и хотел вернуться в Друскининкай, он постоянно писал письма семье и Э. Моравскому.

Находясь в Лейпциге, он слушал и изучал произведения Г. Ф. Генделя , П. Чайковского , Р. Вагнера , Ф. Листа , Г. Берлиоза , Р. Штрауса , создал симфоническую увертюру «Кестутис». Поскольку он не мог вернуться домой, в свободное время начал рисовать. [9] Внезапная смерть М. Огинского и прекращение финансовой поддержки затруднили окончание консерватории, но ему удалось получить лицензию преподавателя в Лейпцигской консерватории.

Интерес к живописи

М. К. Чюрленис вернулся в Варшаву в 1902 году и поступил в Варшавскую рисовальную школу, где его преподавал рисование у Яна Каузика . Поскольку он жил в Варшаве, ему приходилось работать частным репетитором по музыке, чтобы прокормить себя и своих братьев, которые также учились в Варшаве. Приняв твердое решение рисовать, он отказался преподавать в Варшавском музыкальном институте. В 1903 году он написал 7 картин цикла «Траурная симфония», но не забывал и музыку: приступил к созданию своей второй симфонической поэмы «Море».

Он продолжил обучение живописи в Варшавском училище изящных искусств с 1904 по 1906 год . интерес к теософии и другим эзотерическим предметам. [10] В Школе ему преподавали рисунок Кароля Тихого  [pl] , Конрада Кшижановского , скульптуру Ксаверия Дуниковского , живопись Фердинанда Рущица , ходил на организованные пленэры. В 1904 году он показал 19 своих работ (проекты витражей, цикл из 6 картин «Буря», обложки книг) на частной выставке Училища. В 1905 году состоялась выставка М. К. Чюрлёниса, на которой он показал цикл из 10 картин «Фантазии», в этом же году он также принял участие в первой ежегодной выставке Варшавского художественного училища.

Работая частным репетитором по музыке, он познакомился с семьей Вулманов, которые быстро стали его друзьями. Особенно теплые отношения у него были с Брониславой Вольман, спонсировавшей картину М. К. Чюрлениса. В благодарность М. К. Чюрленис подарил ей многочисленные картины, в том числе «Дружбу» (1906/1907). В 1905 году Б. Вольман пригласил М. К. Чюрлениса с парой своих друзей в курортный город Анапу , близ Черного моря . Здесь М. ​​К. Чюрленис путешествовал по Кавказу , рисовал, фотографировал, [11] искал вдохновение.

Б. Вольман дал М. К. Чюрленису деньги на поездку по Европе: он побывал в Праге , Дрездене , Нюрнберге , Мюнхене , Вене , художник обожал произведения Ван Дейка , Рембрандта , Бёклина . В 1906 году показал свои работы на выставке Варшавского училища изящных искусств в Петербурге (циклы «Сотворение мира», «День», «Буря» и другие произведения). В прессе стали появляться статьи о М. К. Чюрлёнисе, первая литовская статья была в " Вильняус жиниос " (№ 123). [12]

Посвящение Литве

В 1906 году М. К. Чюрленис писал своему брату Повиласу: «Всю свою прежнюю и будущую работу я собираюсь посвятить Литве». [9] Получив приглашение принять участие в Первой выставке литовского искусства в 1907 году во дворце Вилейшис в Вильнюсе , он отправил свои картины (показано 33 картины), а также помог ее организовать. Вскоре после этого события было основано Литовское художественное общество , и Чюрлёнис был одним из 19 его членов-учредителей.

В 1907 году М.К. Чюрлёнис переехал в Вильнюс [13] и активно включился в культурную жизнь: был избран в правление Литовского художественного общества, был хормейстером хора «Вильняус канклес». Во время посещения генеральной репетиции «Блинды» Габриэлюса Ландсбергиса-Жемкальниса он познакомился с писательницей Софией Кимантайте [14] (1886–1958). Вместе с ней и Литовским художественным обществом готовили Вторую выставку литовского искусства, обсуждали создание «Народного дворца» ( художественного музея ).

Вместе с Софией (невестой) они поехали в Палангу в 1908 году, а 1 января 1909 года поженились, позже навещали родителей Софии в Куляй , Каркленай , дядя Софии в Плунге , останавливался в Друскининкай .

Борьба за признание и смерть

Пытаясь стать более известным, М. К. Чюрлёнис последовал совету друзей и в 1908 году уехал в Санкт-Петербург. Здесь он познакомился с Мстиславом Добужинским , который представил литовского художника Обществу русских художников. [15] Чтобы иметь достаточно денег, ему пришлось снова стать частным репетитором по музыке. Находясь в Петербурге, М.К. Чюрлёнис не забывал и Литву: он предложил Литовскому художественному обществу создать музыкальную секцию, посылал гармонизированные народные песни хору "Вильняус канклес", вместе с Софией написал музыку к их опере "Юрате".

В 1909 году после свадьбы и родительских свиданий оба молодожена приехали в Петербург. Здесь картины М. К. Чюрлениса экспонировались на выставке «Салон», на Шестой выставке Общества русских художников, среди них – его новейшая картина – «Рекс» (1909). Несколько своих картин он также отправил на Первую весеннюю выставку Вильнюсского общества художников, на тринадцатую выставку Общества любителей искусства «Штука» в Кракове . В марте 1909 года София и М.К. Чюрленис вернулись в Литву, где помогли организовать Третью художественную выставку литовского искусства, расписали занавес зала общества « Рута », написали книгу критических очерков «В Литве». В конце года М.К. Чюрленис снова уехал в Санкт-Петербург.

Постоянная работа без перерывов, материальные лишения утомили М.К. Чюрлениса — Софья нашла его странным в сочельнике и привела к невропатологу и психиатру В. Бехтереву, который поставил ему диагноз «выгорание» . В 1910 году оба вернулись в Друскининкай, позже М. К. Чюрленис был госпитализирован в санаторий «Червоный двор» (Красное поместье) в Марках , Польша, к северо-востоку от Варшавы . Пока он поправлялся, у него родилась единственная дочь – Дануте. В 1911 году он вышел на прогулку, заболел пневмонией и умер 10 апреля 1911 года в возрасте 35 лет. Похоронен на кладбище Расос в Вильнюсе. Свою дочь Дануте (1910–1995) он никогда не видел.

Чюрленис чувствовал себя синестетом ; [ нужна цитация ] , то есть он воспринимал цвета и музыку одновременно. Многие его картины носят названия музыкальных произведений: сонаты , фуги , прелюдии .

М.К. Чюрленис как композитор

М.К. Чюрлёнис – основоположник литовской профессиональной музыки. Точное количество музыкальных произведений Чюрлениса неизвестно – значительная часть его рукописей не сохранилась, в том числе и те, что погибли в пожаре во время войны. Сегодня нам доступны эскизы, черновики и фрагменты его музыкальных идей. Характер архива определил тот факт, что произведения Чюрлениса были наконец опубликованы только через сто лет после смерти композитора. Сегодня архив насчитывает почти 400 сочинений, большую часть из которых составляют произведения для фортепиано (около 200), а также значительные опусы для симфонического оркестра (симфонические поэмы « В лесу» и « Море» , симфоническая увертюра « Кястутис»). , кантата для хора и оркестра « De Profundis» ), струнный квартет, фуга « Kyrie», произведения «Sanctus», «Agnus Dei», «Не будем грустить» («Neliūskime»), произведения для различных хоров (оригинальные композиции ) и обработки литовских народных песен (около 40)), а также произведения для органа.

В 1909 году в Варшаве вышел в свет его сборник гармонизированных литовских народных песен «Виверселис». Гармонизированные народные песни М. К. Чюрлениса «Рассветная заря», «Ой идет, идет», «Папа будет танцевать» («Šoks tėvelis suktinį»), «Ой идет, идет» («Oi lekia, lekia») Обещанные до сих пор» («Taip toli žadėta») исполнялись и исполнялись на литовских песенных фестивалях в Чикаго ( США ) и Торонто ( Канада ).

Совместно с Казимирасом Бугой , Аугустинасом Вольдемарасом , Чесловасом Саснаускасом , Я. Таллат-Келпшей , М.К.Чюрленис в 1909 году подготовил словарь литовской музыкальной терминологии «Наша музыкальная терминология» («Mūsų muzikos terminologija»).

Некоторые из его наиболее исполняемых музыкальных произведений включают:

Оркестровый

Хоровой

Камерная музыка

Фортепиано

Орган

М.К. Чюрленис как художник.

М. К. Чюрленис поздно начал формироваться как живописец. Хотя известно, что он рисовал окрестности во время учебы в Плунге в 1893 году, свой профессиональный путь живописца он начал только в 27 лет, после того как поступил в Варшавскую рисовальную школу. Позже М.К. Чюрлёнис сказал: «Меня там не научили ничему, чему я хотел бы научиться». Уже в первых картинах можно было увидеть склонность М. К. Чюрлёниса к символизму и абстракции , вуале мистики и тайны в творчестве. В качестве наиболее удобной для себя художественной техники художник выбрал античный метод росписи темперой . Другая характеристика, показывающая влечение М. К. Чюрлёниса к античному искусству, — композиции циклов, диптихов , триптихов , наиболее характерные для искусства Средневековья . [16] В первых картинах М. К. Чюрлениса (с 1903 года) присутствует обилие фантастических существ, мистических правителей прошлого, следов литовской языческой культуры , элементов космогонии - Богов, планет, звезд, Солнца. Эти элементы сопровождали живописца на протяжении всей его творческой жизни, приобретая более конкретные и суггестивные формы. М. К. Чюрлёнис с самого начала чувствовал, что лучшая форма самовыражения — это циклическое исследование идеи. Так были созданы такие циклы, как цикл из 7 картин «Похоронная симфония» (1903), цикл из 4 картин «День» (1904, отсутствует одна картина), цикл из 5 картин «Потоп» (1904, отсутствует одна картина), триптих «Рекс» (1904, не путать с кульминационной картиной «Рекс» 1909), 13-картин цикла «Сотворение мира» (1905/6), 3-картины цикла «Искры» (1906), 12- цикл картин «Зодиак» (1906).

Время между 1907 и 1909 годами является наиболее зрелым и продуктивным для М. К. Чюрлёниса как живописца. Картины имеют более четкие, стилизованные формы. Особенно зрелыми, граничащими с абстракцией, являются его цикл из 8 картин «Зима» (1907) и триптих «Моя дорога» (1907). В его живописи больше следов музыкальной структуры: 4-картинные циклы, повторяющие музыкальные сонатные структуры с частями аллегро , анданте, скерцо , финала. М. К. Чюрленис написал 7 сонат, получивших свои ассоциативные названия после его смерти: «Соната I (Соната Солнца)» (1907), «Соната II (Соната Весны)» (1907), «Соната № 3 (Соната Весны)» (1907), «Соната № 3 (Соната Весны)» (1907). Змея)» (1908), «Соната № 4 (Соната Лета)» (1908), «Соната № 5 (Соната Моря)» (1908), «Соната № 6 (Соната Звезд)» )» (1908), «Соната № 7 (Соната Пирамид)» (1909). Есть и другие музыкальные картины, такие как диптих «Прелюдия и фуга» (1908), «Прелюдия. Фуга» (1908), а также триптих «Фантазия» (1908) — средняя часть фуги .

М.К. Чюрленис уделяет большое внимание прошлой культуре Литвы, природе своей родины. Как и при создании музыки, при рисовании он ищет вдохновение в народном искусстве и культуре. Мы видим, что не только в пейзажном триптихе «Райгардас» (1907), но и в сказочно мотивных полноформатных картинах «Путешествие принца» (1907), триптихе «Сказка» (1907), мы можем обнаружить этнографические мотивы в картине». Сказка (Сказка о крепости)» (1909).

Одна из самых известных картин М. К. Чюрлениса — «Рекс», созданная в 1909 году. Здесь опыт художника соединяется с исследованиями К. Фламмариона , Священного Писания , индоевропейских мифов.

Некоторые из самых популярных [17] картин Микалоюса Константинаса Чюрлениса включают:

Посмертное признание

Национальная школа искусств М.К. Чюрлёниса в Вильнюсе , Литва.
Национальный художественный музей М.К. Чюрлениса в Каунасе , Литва.

После смерти Чюрлёниса в 1911 году русский критик Валериан Адольфович Чудовский  [ ru ] (транслитерируется как Чудовский на английском языке) писал:

Теперь, когда он умер, авторы духовного возрождения Литвы представляют Чюрлениса (так в оригинале) национальным художником. Не нам судить; однако его необыкновенная независимость от всего современного искусства заставляет думать, что он действительно создан скрытыми силами своего народа; и нам хорошо иметь возможность верить, что этот исключительный гений не просто представляет собой случайный каприз судьбы , но является предшественником будущего возвышенного литовского искусства. Когда я думаю о нем, мне приходит в голову мысль: у литовского народа не было Средневековья , возможно, он сохранил в неприкосновенности до XX века, даже лучше, чем мы, русские , огромную энергию мистической жизни, унаследованную от ариан , которую наши Западные братья так расточительно растратили в свое средневековье. [18]

В 1911 году в Вильнюсе и Каунасе прошла первая посмертная выставка искусства Чюрлёниса. В том же году состоялась выставка его искусства в Москве, а в 1912 году его работы были выставлены в Петербурге .

13 января 1913 года при Литовском художественном обществе было образовано отделение Чюрлёниса, одной из целей которого было накопление произведений искусства покойного художника. Необходимость сохранить наследие М.К. Чюрлениса побудила любителей искусства активнее заняться созданием «Народного дворца» - художественного музея, в котором будут храниться эти картины.

В 1913 году по инициативе Стасиса Шилингаса и Антанаса Жмуйдзинавичюса был создан фонд для покупки картин М.К. Чюрлёниса. Финансирование осуществлялось за счет пожертвований и гонораров членов Литовского художественного общества.

14 декабря 1921 года Учредительное собрание Литвы приняло закон о создании галереи М. К. Чюрлениса . Временная галерея М. К. Чюрлениса была открыта в Каунасе 13 декабря 1925 года благодаря Паулюсу Галауне . 1 ноября 1936 года галерея была перенесена в недавно построенный дворец-музей культуры Витаутаса Великого. В 1944 году этот художественный музей был переименован в Государственный музей искусств имени М.К. Чюрлениса.

В 1957 году литовская община в Чикаго открыла Художественную галерею Чюрлениса, где разместились коллекции его работ.

В 1963 году в Друскининкае , в доме, где жили Чюрленис и его семья, был открыт Мемориальный музей Чюрлениса . В этом музее хранятся биографические документы, а также фотографии и репродукции работ художника. В 1965 году открылся второй дом семьи Чюрленисов.

В 1964 году литовские альпинисты покорили несколько вершин Памира в Таджикистане и назвали первую из них (5794 м) пиком Чюрлёниса ( литовский : Čiurlionio viršūnė ) по предложению члена команды, пианиста Александраса Юргелёниса. [19]

В 1965 году скульптор, медалист Юозас Калинаускас создал памятную медаль М. К. Чюрлёниса.

Национальная школа искусств М.К. Чюрлениса в Вильнюсе была названа в честь М.К. Чюрлёниса в 1965 году. [20] Статус Национальной она получила в 2001 году.

В 1968 году образовался квартет М. К. Чюрлёниса[lt].

В 1969 году галерея М.К. Чюрлениса была перенесена в пристройку музея (архитектор Феликсас Витас).

Монета номиналом 50 лит с изображением Чюрлениса.

Чюрленис вдохновил литовского композитора Освальдаса Балакаускаса на создание «Сонаты гор» (1975), и каждые четыре года в конкурсе Чюрлениса принимают участие юные музыкальные исполнители из Литвы и соседних стран.

В 1975 году крымский астрофизик Николай Черных открыл новый астероид (диаметром 8 км) и назвал его астероидом Чюрлениса .

В Сенной Варене, на месте дома, где родился М. К. Чюрленис, находится мемориальный камень. От Старой Варены до Друскининкай проходит «Маршрут Чюрлёниса» — аллея из 22 дубовых крестов, созданная народными мастерами в 1975–1976 годах.

В 1995 году Друскининкайской музыкальной школе было присвоено имя М.К. Чюрлениса. Здесь проводятся международные конкурсы пианистов и органистов имени М.К. Чюрлениса.

В 1995 году был открыт дом М.К. Чюрлениса в Вильнюсе [13] .

В 1997 году Государственный художественный музей М.К. Чюрлениса получил статус Национального музея и был переименован в Национальный художественный музей М.К. Чюрлениса, и до сих пор в нем хранится большая часть картин Чюрлениса. [21] Некоторые из его картин также находятся в Литовском национальном художественном музее , Варшавском национальном музее , Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

Работы Чюрлёниса экспонировались на международных выставках в Японии, Германии, Испании и других странах. Его картины были представлены на фестивале «Визуальная музыка», посвященном синестезии, который включал работы Василия Кандинского , Джеймса Макнила Уистлера и Пола Кли , в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе в 2005 году .

В 2009 году Геновайте Казокас (Genovaitė Kazokienė  [lt] ) опубликовала «Музыкальные картины» — книгу, в которой она утверждала, что теософия , эзотерика и спиритуализм оказали важное влияние на искусство Чюрлениса. [17]

В 2009 году ЛРТ ​​(Литовское национальное телевидение) в сериале "Знаки времени" ( Laiko ženklai) показало 12 документальных серий, посвященных М.К. Чюрленису, под названием "Кодекс Чюрлёниса" . Авторы: Л. Поцюнене, П. Савицкий. [23]

Мемориальная доска установлена ​​на здании бывшей больницы в Марках, Польша , где в 1911 году умер Микалоюс Константинас Чюрлёнис.

В 2011 году, в ознаменование 100-летия со дня смерти художника, ЮНЕСКО объявила годом М.К. Чюрлениса. Память М. К. Чюрлениса отмечалась различными мероприятиями. В Японии была опубликована особая рукопись нот.

Жизнь Чюрлёниса была изображена в фильме 2012 года «Письма к Софии» режиссёра Роберта Муллана .

В 2019 году начал свою деятельность первый национальный сертифицированный культурный маршрут «Маршрут М.К. Чюрлениса». Ежегодно он объединяет 7 регионов Литвы (связанных с М.К. Чюрлёнисом) в двух основных мероприятиях: праздновании М.К. Чюрлёниса (топографическая неделя «Литва М.К. Чюрлениса» в мае и празднование дня рождения М.К. Чюрлениса в сентябре).

Исследователи М.К. Чюрлёниса

Личность и творчество М.К. Чюрлениса интересуют не только литовских, но и зарубежных исследователей искусства. Самыми известными исследователями в Литве являются его сестры Ядвига Чюрлените и Валерия Чюрлените-Каружене, среди других известных исследователей - Витаутас Ландсбергис , Антанас Андрияускас , Расуте Андрюшите-Жукене. Постоянно публикуется множество книг и статей.

Книги о М.К. Чюрлёнисе:

Для дальнейшего изучения М.К. Чюрлёниса каждый год в Друскининкае проводится конференция «Сонатические звуковые ландшафты М.К. Чюрлёниса». Множество учреждений, исследующих М.К. Чюрлениса, объединяет первый национальный сертифицированный культурный маршрут «Маршрут М.К. Чюрлёниса». [24]

Галерея

Семья

У Микалоюса было четыре брата: Повилас Чюрленис (1884–1945), Стасис Чюрленис  [lt] (1887–1944), Пятрас Чюрленис (1890–1924), Йонас Чюрленис  [lt] (1891–1955) и четыре сестры: Мария Чюрлените (1879). -1969), Юзе Чюрлените-Стулгайтене (1882-1966), Валерия Чюрлените-Каружене (1896-1982), Ядвига Чюрлёните  [lt] (1898-1992).

Смотрите также

Примечания

Рекомендации

  1. ^ "Микалоюс Константинас Чюрленис". Литовский национальный музей Чюрлениса.
  2. ^ Лукавска, Алисия (2018). Герцогство Кресув Всходнич (на польском языке). Видавниктво фон Боровецкий. п. 341. ИСБН 978-83-65806-18-5.
  3. ^ М. К. Чюрлёнис 1875–1911: пионьер абстрактного искусства: discours prononcé au 2ème Congrès International des Critiques d'Art, Maison de l'UNESCO, Париж, 1949. А. Раннит. 1950.
  4. ^ Тимоти Снайдер (2004). Реконструкция наций: Польша, Украина, Литва, Беларусь, 1569–1999. Издательство Йельского университета . п. 100. ИСБН 978-0-300-10586-5.
  5. ^ Чюрлените, Ядвига (1994). Atsiminimai apie Čiurlionį (3-е изд.). Аушрос. ISBN 9986611008.
  6. ^ «Čiurlionio kelias » Buvusi Mykolo Oginskio dvaro muzikantinė (M. Oginskio dvaro parko teritorijoje)» (на литовском языке) . Проверено 7 июля 2023 г.
  7. ^ "История". www.oginskiomenomokykla.lt . Проверено 7 июля 2023 г.
  8. ^ аб Эльжбета Дзенбовска, изд. (1984). Музыкальная энциклопедия ШИМ: чешская биография, Том 2: компакт-диск . Краков: Polskie Wydawnictwo Muzyczne. стр. 207–209. ISBN 83-224-0223-6.
  9. ^ abcd МИКАЛОЮС КОНСТАНТИНАС ЧЮРЛИОНИС. ПЕРЕПИСКА 1892-1906 ТОМ I. Nacionalinis MK Čiurlionio dailes muziejus. 2019. ISBN 9789955471721.
  10. ^ Каролина Мария Хесс и Малгожата Алисия Дульска, Эзотерические измерения Казимира Стабровского: теософия, искусство и видение женственности, La Rosa di Paracelso 1 (2017): 41–65.
  11. ^ МИКАЛОЮС КОНСТАНТИНАС ЧЮРЛИОНИС. ФОТОГРАФИЯ. ФОТОГРАФИЯ . ISBN 9785420018521.
  12. ^ "эПавелдас". www.epaveldas.lt (на литовском языке) . Проверено 7 июля 2023 г.
  13. ^ ab "Apie mus | MKČ namai" (на литовском языке) . Проверено 7 июля 2023 г.
  14. ^ Лаишкай Софияи . Балтос ланкос. 2011. ISBN 9789955234326.
  15. ^ Сенявский, Юрий (2019). М. К. Чюрленис ир Санкт-Петербург . В. Корешков ИП «Фодияс». ISBN 9789986330431.
  16. ^ Лаукайтене, Вайва; Карацеюс, Миндаугас; Эвератт, Джозеф (2021). МИКАЛОЮС КОНСТАНТИНАС ЧЮРЛЕНИС. ТАПЫБА. РИСОВАНИЕ . Nacionalinis MK Čiurlionio dailės muziejus. ISBN 9785420018439.
  17. ^ ab См. Казокас, Геновайте (2009), Музыкальные картины: жизнь и творчество М. К. Чюрлениса (1875–1911) , Вильнюс: Logotipas.
  18. ^ Джузеппе, Сальватори (1926). Рустикальное и народное искусство Литвы. Милан. стр. 16–17.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  19. ^ "Чюрленио виршуне - Альпинизм викис" . alpinizmo.vikis.lt . Проверено 10 июля 2023 г.
  20. ^ История.html. Школа искусств М.К. Чюрлениса
  21. ^ Гостаутас, Стасис, «М. К. Чюрлёнис, Знаменитый неизвестный», Lituanus , т. 1, с. 49, нет. 4, 2003.
  22. ↑ Visual Music, с 13 февраля по 22 мая 2005 г., MOCA Grand Avenue. Архивировано 10 июля 2007 г. в Wayback Machine.
  23. ^ "Лайко Женклай. Чюрлионио кодас, я д." lrt.lt (на литовском языке). 10 января 2009 года . Проверено 10 июля 2023 г.
  24. ^ "Čiurlionio kelias »Apie projektą" (на литовском языке) . Проверено 10 июля 2023 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Микалоюсом Константинасом Чюрленисом.