Мими Пейдж (родилась 2 февраля 1987 г.) - американская певица, автор песен, продюсер и композитор. [1]
Оригинальная музыка Пейджа сочетает в себе неземной вокал с атмосферными звуковыми ландшафтами под управлением фортепиано. [2] Свой неземной звук она приписывает использованию техник реверберации , задержки и наложения в постобработке. Основные инструменты Пейджа — фортепиано и синтезатор, а производство и создание битов осуществляется в Logic Pro . [3]
Мими Пейдж родилась в Лос-Анджелесе 2 февраля 1987 года. [4] Пейдж воспитывала ее мать Шерил Кларк, танцовщица «тройной угрозы», которая выступала и гастролировала в известных бродвейских шоу « Чикаго» , «A Chorus Line» и «Pippin ». [5] [6] В возрасте 2–5 лет Пейдж сопровождала свою мать в нескольких международных турах. Пейдж размышляет о своих ранних годах; «Мы жили как кочевники в отелях и в туристическом автобусе. Я репетировал с ней ее строки, что помогло мне научиться читать. Я отношу большую часть своего творчества к своему детству, поскольку меня постоянно окружали музыка и танцы. ." [7] Затем Пейдж переехал в пригород Лас-Вегаса, чтобы пойти в начальную школу и достичь стабильной жизненной среды. В 5 лет она начала сочинять музыку на фортепиано. [8] В 11 лет Пейдж вернулся в Лос-Анджелес. В 16 лет она перешла в Музыкальную академию Александра Гамильтона , чтобы продолжить обучение игре на фортепиано. Она продолжала сочинять инструментальную музыку, но из-за застенчивости скрывала свое желание петь. Пейдж резко изменила свое творческое направление, когда открыла для себя программу электронной музыки в школе. Научившись записывать и манипулировать своим вокалом в классе, Пейдж начала записывать и продюсировать свою собственную оригинальную музыку. В старшем классе средней школы Пейдж самостоятельно выпустила сборник песен, записанных в ее классе, и публично поделилась ими на Myspace . [9] В 2006 году Пейдж поступила в колледж Калифорнийского университета в Санта-Крус, чтобы продолжить изучение композиции и электронной музыки. В 2007 году она бросила университет и переехала в Голливуд, чтобы изучать инженерию звукозаписи в Музыкальном институте . О смене учебы Пейдж говорит: «Я хотел отойти от формальной структуры классической музыки и узнать больше о методах записи. Когда ты подающий надежды артист, действительно сложно позволить себе студийное время, поэтому я хотел иметь возможность дешево построить собственную студию и выпускать собственные альбомы». [10] В это время Пейдж продолжала загружать оригинальную музыку через Myspace , YouTube и Facebook, и все они были записаны и спродюсированы в ее квартире-студии.
Отправив свои демо на несколько радиостанций, Пейдж транслировалась на Sirius/XM Chill и Soma FM Lush с несколькими своими неизданными песнями. Май 2010 года Пейдж самостоятельно выпустила в цифровом формате свой первый EP A Lullaby for the Lonely на компакт-диске Baby (который первоначально включал синглы «New» и «Come What May»). В августе она выпустила два дополнительных сингла: «Gravity» и «This Fire». Канал MTV The Real World лицензировал песню "This Fire" в эпизоде, благодаря которому песня заняла 11-е место в iTunes и 1-е место в электронных чартах Amazon.com. Затем к Пейджу обратился лейбл бас-гитары Simplify. Recordings и предложила контракт на выпуск одного альбома для альбома ремиксов на ее песни из "A Lullaby For The Lonely" и предоставила два варианта; сделать ремиксы исключительно ведущими продюсерами лейбла или провести конкурс ремиксов, разрешив подавать заявки как признанным, так и начинающим продюсерам. Пейдж решила объявить конкурс ремиксов и в течение ограниченного времени предоставила возможность скачивания своих вокальных партий публике. [11] В результате несколько блогов EDM рекламировали конкурс, и были получены сотни заявок. И Пейдж, и лейбл выбрали 12 лучших, и 8 июня 2011 года был выпущен альбом «Harmonious Heartbeats». [12] После выпуска альбома Пейдж приступил к работе над оригинальным материалом с несколькими авторами ремиксов на "Harmonious Heartbeats". В июле 2011 года была независимо выпущена совместная работа Пейджа и Shotgun Radio под названием «A Bad Place». Упрощать. Recordings предложили контракт на выпуск второго альбома ремиксов на сингл.
Затем Пейдж объединилась с Уорреном Хуартом , чтобы закончить свой полноформатный альбом Breathe Me In . Первоначально предназначенный для еще одного самостоятельного выпуска, Пейдж профинансировал производство альбома за счет пожертвований фанатов через Kickstarter.com . [13] В августе 2011 года ей предложила сделку по распространению альбома Breathe Me In звукозаписывающая компания Gonzo Multimedia (зонтичная компания Voice Print Records ). В преддверии выхода альбома Gonzo Multimedia переиздали "This Fire" на новом EP 1 декабря 2011 года. 14 февраля 2012 года " Breathe Me In" был выпущен на новом лейбле Gonzo Multimedia Hunter Records. [14] Альбом получил положительные отзывы в музыкальном блогосфере. Журнал Stereo Subversion описывает Breathe Me In как «мощную смесь знойных медленных номеров, эмоциональной поп-троники и заставляющих задуматься баллад. Ее вокал притягивает вас, как притягивающий луч, а музыкальное разнообразие просто головокружительно». [15] The Indie Times отмечает: «Захватывающий, но чувственный вокал Пейджа заставляет вас зацикливаться на каждой песне, которую вы слышите». [16] Блог электронной музыки «The Untz» поставил ее на второе место в своем списке «15 лучших продюсеров с трубкой». [17]
Ремикс на "A Bad Place" дабстеп- продюсера из Миннесоты привлек внимание Лорина Эштона ( Bassnectar ) и был добавлен в его релиз "Amorphous Music Mixtape Volume 7". [18] [19] Впоследствии Эштон связался с Пейдж и попросил ее написать песню для его предстоящего альбома Vava Voom. В апреле 2012 года их совместная работа «Butterfly» вышла под номером 9 на Vava Voom . Вава Вум дебютировал под номером 34 в чарте Billboard Top 200 . [20] В обзоре Vava Voom музыкальный критик Джим ДеРогатис охарактеризовал вокал Пейджа в «Butterfly» как «великолепный». [21] Вторая совместная работа с Пейджем, Bassnectar и британским дуэтом Drum and Bass DC Breaks под названием "Breathless" была выпущена на "Freestyle EP" Эштона в октябре 2012 года, который дебютировал под номером 1 в электронных чартах iTunes и под номером 79 в Billboard . Вошел в топ-200 чартов и транслировался на BBC Radio 1 . [22] В феврале 2013 года телесериал FOX « Следующее» показал «Бабочку» в эпизоде «Падение» и поднял «Бабочку» на 4-е место в электронных чартах iTunes. [23] "Butterfly" транслировался по радио на Sirius/XM Chill, KCRW и других синдицированных станциях. Billboard поместил "Butterfly" на 4-е место в своем списке 10 лучших песен Bassnectar. [24]
Музыка Пейджа привлекла внимание Зака Баганса , создателя и звезды сериала «Призрачные приключения» на канале Travel Channel , и ему предложили написать оригинальную песню для его шоу. Пейдж записал и спродюсировал оригинальную песню под названием «Реквием», которая с тех пор использовалась в качестве повторяющейся темы в нескольких эпизодах 7 и 8 сезонов, особенно в эпизоде «Новый Орлеан», посвященном разрушительному урагану «Катрина » . Кроме того, она появилась в качестве приглашенного следователя в эпизоде 7 сезона «Таверна Глен Таверн» и сопровождала актрису Брит Морган , Зака Бэганса и остальных актеров во время ночной «изоляции» отеля с привидениями. [25] [26] В марте 2013 года она самостоятельно выпустила EP Requiem с «Requiem» и новой оригинальной песней «Treading the Abyss», которая транслировалась на Sirius/XM Chill. Музыкальный блог Heartache with Hard Work поставил Requiem на 26-е место в своем списке «30 лучших альбомов 2013 года», назвав «Treading the Abyss» «запасным перкуссионным ядром с потусторонним вокалом и, возможно, лучшим EDM-припевом, который я могу придумать». ." [27]
В мае 2013 года Пейдж, Миннесота и Seven Lions выпустили свой совместный сингл «Fevers» на лейбле Skrillex Owsla . Сингл транслировался на Sirius/XM BPM и Electric Area. [28] Сентябрь 2013 года, совместная работа Пейджа «Lost in Me» с Пэрис Блом дебютировала на транс-лейбле Enhanced Music, который транслировался на станциях Sirius/XM BPM и Electric Area и получил широкую поддержку со стороны тяжеловесов EDM Tiesto , BT и Tritonal. . [29] [30] [31] The Untz поставили Пейдж на 3-е место в своем списке «10 лучших женщин-исполнителей EDM», цитируя: «Большинство людей связывают имя Мими Пейдж с ее выдающейся коллекцией вокальных данных для таких артистов, как Seven Lions , Bassnectar и Kezwik, но молодой певец - это гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Или, в данном случае, на слух. Постоянно развивающийся музыкант выпустил альбом и несколько EP, выходя за рамки традиционной танцевальной музыки, создавая завораживающее звучание. смесь мечтательных инструментов и обезоруживающе красивых мелодий». [32]
13 ноября 2015 года Пейдж выпустила свой второй студийный альбом The Ethereal Blues , который она спродюсировала и выпустила на собственном лейбле. Блог «Heartache for Hard Work» поставил его на третье место в ежегодном списке лучших альбомов 2015 года, описав его как «оркестровые завихрения, трип-хоп-биты, тексты, которые говорят о глубоком колодце печали, но которые скорее возвышают, чем отягощают». ...Это также действительно альбом, который нужно прочувствовать целиком. Несмотря на всю чудесную красоту отдельных компонентов, истинный гений заключается в тщательном наслаивании возможностей от песни к песне. Процесс диалектичен: бесконечно провокационный, вечно захватывающий". [33]
Сотрудничество Пейджа с композитором Иноном Зуром «The Path of Destiny», музыкальная тема для видеоигры Sword Coast Legends , было номинировано на премию Hollywood Music in Media Award. [34] Еще одно сотрудничество с Рисом Фулбером из Conjure One под названием "Oceanic" открыло подкаст Армина ван Бюрена A State of Trance для продвижения нового альбома Conjure One Holoscenic, который занял 14-е место в танцевальных/электронных альбомных чартах Billboard. [35]
В мае 2016 года Пейдж сотрудничал с композитором Иноном Зуром над песней «Song of the Fog», отсылкой к саундтреку DLC Far Harbor для Fallout 4 . В сентябре группа Delerium выпустила свой 15-й студийный альбом Mythologie с четырьмя песнями, написанными и исполненными в соавторстве с Пейджем. Альбом дебютировал под номером 7 в чарте альбомов Billboard Dance/Electronic. [36] В августе 2016 года Пейдж выпустила оригинальную музыку к документальному фильму «The Trade » о жизни и карьере борца CZW Больного Ника Мондо . [37] В апреле 2017 года Пейдж сотрудничал с композитором Гаретом Кокером в роли персонажа Блэк Джека для его музыки к VR-релизу The Unspoken компании Insomniac Games . [38] Май 2017 года, разработчик видеоигр Riot Games включил «Бабочку» в свой рекламный анимационный видеоролик League of Legends для своего чемпиона Люкс под названием «Lux: Binding Light», анимированный Гленом Кином . [39] В июне 2017 года Пейдж сотрудничала с Bassnectar над синглом «Was Will Be» на его EP Reflective Part 1. [40] В декабре 2017 года Пейдж выпустила свой третий сольный EP Hope For The Haunted . Ее четвертый сольный EP "Dark Before the Dawn" вышел 11 ноября 2018 года вместе с анонсом нового полноформатного альбома "Echoes of Eternity".
В поддержку релиза Breathe Me In Пейдж совершил поездку по восточному побережью на разогреве у Jefferson Starship в турне в честь 71-летия Пола Кантнера . [41] [42] [43] Пейдж также исполнила свои совместные песни вживую, в первую очередь «Butterfly» с Bassnectar на фестивале Lightning in a Bottle в Do Lab в 2012 году, [44] Red Rocks Amphitheatre , [45] и Bridgestone Arena в Нэшвилле. . [46]