Мими Пейдж (родилась 2 февраля 1987 года) — американская певица, автор песен, музыкальный продюсер и композитор. [1]
Оригинальная музыка Пейдж сочетает в себе воздушный вокал с атмосферными звуковыми ландшафтами, основанными на фортепиано. [2] Она приписывает свой воздушный звук использованию реверберации , задержки и методов наложения слоев в пост-продакшне. Основные инструменты Пейдж — фортепиано и синтезатор с продакшном и созданием битов в Logic Pro . [3]
Мими Пейдж родилась в Лос-Анджелесе 2 февраля 1987 года. [4] Пейдж воспитывала ее мать Шерил Кларк, танцовщица «тройной угрозы», которая выступала и гастролировала в известных бродвейских шоу Chicago , A Chorus Line и Pippin . [5] [6] С 2 до 5 лет Пейдж сопровождала свою мать в многочисленных международных турах. О своих ранних годах Пейдж вспоминает: «Мы в основном жили как кочевники в отелях и в автобусе для тура. Я репетировала с ней ее реплики, что помогло мне научиться читать. Я приписываю большую часть своего творчества детству, поскольку я постоянно была окружена музыкой и танцами». [7] Затем Пейдж переехала в пригород Лас-Вегаса, чтобы поступить в начальную школу и обрести стабильную среду обитания. В возрасте 5 лет она начала сочинять на фортепиано. [8] В возрасте 11 лет Пейдж вернулась в Лос-Анджелес. В 16 лет она перевелась в Музыкальную академию Александра Гамильтона, чтобы продолжить обучение игре на фортепиано. Она продолжала сочинять инструментальную музыку, но скрывала свое желание петь из-за застенчивости. Пейдж резко сменила свой художественный фокус, когда открыла для себя программу электронной музыки в школе. Научившись записывать и обрабатывать свой вокал в цифровом формате на уроках, Пейдж начала записывать и создавать свою собственную оригинальную музыку. В последний год обучения в старшей школе Пейдж самостоятельно выпустила коллекцию песен, записанных на ее уроках, и выложила их на Myspace . [9] В 2006 году Пейдж поступила в колледж Калифорнийского университета в Санта-Крузе, чтобы продолжить обучение по композиции и электронной музыке. В 2007 году она покинула университет и переехала в Голливуд, чтобы изучать звукозапись в Институте музыкантов . О смене учебы Пейдж говорит: «Я хотела уйти от формальной структуры классической музыки и узнать больше о методах записи. Когда вы начинающий артист, очень сложно позволить себе студийное время, поэтому я хотела иметь возможность дешево построить собственную студию и выпускать собственные альбомы». [10] В это время Пейдж продолжала загружать оригинальную музыку через Myspace , YouTube и Facebook, которая была записана и спродюсирована в ее квартире-студии.
После отправки своих демо на несколько радиостанций, Пейдж попала в эфир на Sirius/XM Chill и Soma FM Lush с несколькими из ее неизданных песен. Май 2010 Пейдж самостоятельно выпустила свой первый EP A Lullaby for the Lonely на CD Baby (который изначально включал синглы "New" и "Come What May"). В августе она выпустила два дополнительных сингла, "Gravity" и "This Fire". The Real World на MTV лицензировала "This Fire" в эпизоде, который вывел песню на 11-е место в iTunes и на 1-е место в электронных чартах Amazon.com. Затем к Пейдж обратилась бас-музыкальная звукозаписывающая компания Simplify. Recordings и предложила сделку на один альбом для альбома ремиксов ее песен с "A Lullaby For The Lonely" и предоставила два варианта: эксклюзивно ремикшировать ее лучшими продюсерами лейбла или провести конкурс ремиксов и позволить как опытным, так и начинающим продюсерам подавать заявки. Пейдж решила отказаться от конкурса ремиксов и сделала свои вокальные партии доступными для скачивания публике в течение ограниченного времени. [11] В результате, несколько EDM-блогов продвигали конкурс, и были получены сотни заявок. И Пейдж, и лейбл выбрали 12 лучших, и 8 июня 2011 года был выпущен альбом "Harmonious Heartbeats". [12] После выпуска альбома Пейдж продолжила сотрудничать с несколькими ремиксерами над оригинальным материалом для "Harmonious Heartbeats". В июле 2011 года был независимо выпущен совместный проект Пейдж и Shotgun Radio под названием "A Bad Place". Simplify. Recordings предложили второй контракт на альбом ремиксов для сингла.
Затем Пейдж объединилась с Уорреном Хуартом , чтобы закончить свой полноформатный альбом Breathe Me In . Первоначально альбом планировался для самостоятельного выпуска, но Пейдж финансировала производство альбома за счет пожертвований фанатов через Kickstarter.com . [13] В августе 2011 года ей предложила сделку по распространению Breathe Me In звукозаписывающая компания Gonzo Multimedia (зонтичная компания Voice Print Records ). Чтобы предвосхитить альбом, Gonzo Multimedia переиздали «This Fire» на новом EP 1 декабря 2011 года. 14 февраля 2012 года Breathe Me In был выпущен на новом лейбле Gonzo Multimedia Hunter Records. [14] Альбом получил положительные отзывы в музыкальной блогосфере. Журнал Stereo Subversion описывает Breathe Me In как «мощную смесь знойных номеров в медленном темпе, эмоциональной поп-троники и заставляющих задуматься баллад. Ее вокал притягивает вас, как луч трактора, а музыкальное разнообразие просто ошеломляет». [15] Indie Times отмечает: «Завораживающий, но чувственный вокал Пейдж держит вас в напряжении с каждой услышанной песней». [16] Блог об электронной музыке «The Untz» поставил ее на 2-е место в своем списке «15 лучших продюсеров с волынками». [17]
Ремикс «A Bad Place» от дабстеп- продюсера Миннесоты привлёк внимание Лорина Эштона ( Bassnectar ) и был добавлен в его релиз «Amorphous Music Mixtape Volume 7». [18] [19] Впоследствии Эштон связался с Пейдж и попросил её стать соавтором песни для его будущего альбома Vava Voom. В апреле 2012 года их совместная работа «Butterfly» была выпущена как трек 9 на Vava Voom . Vava Voom дебютировал на 34 месте в чартах Billboard Top 200. [ 20] В обзоре Vava Voom музыкальный критик Джим ДеРогатис описал вокал Пейдж в «Butterfly» как «великолепный». [21] Вторая совместная работа с Пейджем, Bassnectar и британским драм-н-бейс дуэтом DC Breaks под названием «Breathless» была выпущена на альбоме Эштона «Freestyle EP» в октябре 2012 года, который дебютировал на 1-м месте в электронных чартах iTunes, на 79-м месте в чартах Billboard Top 200 и попал в эфир на BBC Radio 1. [ 22] В феврале 2013 года в телесериале FOX The Following песня «Butterfly» появилась в эпизоде «The Fall», а «Butterfly» поднялась до 4-го места в электронных чартах iTunes. [23] «Butterfly» попала в ротацию на радиостанциях Sirius/XM Chill, KCRW и других синдицированных станциях. Billboard поместил «Butterfly» на 4-е место в своем списке 10 лучших песен Bassnectar. [24]
Музыка Пейдж привлекла внимание Зака Баганса , создателя и звезды сериала Ghost Adventures на канале Travel Channel , и была приглашена написать оригинальную песню для его шоу. Пейдж записала и спродюсировала оригинальную песню под названием «Requiem», которая с тех пор использовалась в качестве повторяющейся темы в нескольких эпизодах 7-го и 8-го сезонов, особенно в эпизоде «New Orleans», посвященном разрушительному урагану Катрина . Она также появилась в качестве приглашенного следователя в эпизоде 7-го сезона «The Glen Tavern Inn» и сопровождала актрису Брит Морган , Зака Баганса и остальных участников актерского состава во время ночной «локдауна» в отеле с привидениями. [25] [26] В марте 2013 года она самостоятельно выпустила EP Requiem , включающий «Requiem» и новую оригинальную песню «Treading the Abyss», которая получила ротацию на Sirius/XM Chill. Музыкальный блог Heartache with Hard Work поместил Requiem на 26-е место в своем списке «30 лучших альбомов 2013 года», назвав «Treading the Abyss» «спокойным ударным ядром с потусторонним вокалом и, возможно, лучшим EDM-припевом, который я могу себе представить». [27]
В мае 2013 года Page, Minnesota и Seven Lions выпустили свой совместный сингл «Fevers» на лейбле Skrillex Owsla . Сингл попал в ротацию на Sirius/XM BPM и Electric Area. [28] В сентябре 2013 года совместный сингл Page с Paris Blohm «Lost in Me» дебютировал на транс-лейбле Enhanced Music, который попал в ротацию на станциях Sirius/XM BPM и Electric Area и получил широкую поддержку от тяжеловесов EDM Tiesto , BT и Tritonal . [29] [30] [31] Untz поставил Пейдж на 3-е место в своем списке «10 лучших женщин-исполнителей EDM», процитировав: «Большинство людей ассоциируют имя Мими Пейдж с ее выдающейся коллекцией вокальных данных для таких артистов, как Seven Lions , Bassnectar и Kezwik, но в молодой певице есть гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Или на слух в данном случае. Постоянно развивающийся музыкант выпустил альбом и несколько EP, выходящих за рамки традиционной танцевальной музыки, создав завораживающую смесь мечтательных инструментов и обезоруживающе красивых мелодий». [32]
13 ноября 2015 года Пейдж выпустила свой второй студийный альбом The Ethereal Blues , который она спродюсировала самостоятельно и выпустила на собственном лейбле. Блог "Heartache for Hard Work" поставил его на 3-е место в своем ежегодном списке лучших альбомов 2015 года, описав его как "оркестровые взмахи, трип-хоповые биты, тексты, которые говорят о глубоком колодце грусти, но которые возвышают, а не угнетают. Это также действительно альбом, который нужно прочувствовать в совокупности. При всей чудесной красоте отдельных компонентов, истинная гениальность заключается в тщательном наложении возможностей от песни к песне. Процесс диалектичен: бесконечно провокационный, вечно преследующий". [33]
Сотрудничество Пейджа с композитором Иноном Зуром «The Path of Destiny», музыкальная тема для видеоигры Sword Coast Legends , было номинировано на премию Hollywood Music in Media Award. [34] Другое сотрудничество с Ризом Фулбером из Conjure One под названием «Oceanic» открыло подкаст Армина ван Бюрена A State of Trance для продвижения нового альбома Conjure One Holoscenic, который достиг 14-го места в чартах танцевальных/электронных альбомов Billboard. [35]
В мае 2016 года Пейдж сотрудничала с композитором Иноном Зуром над «Song of the Fog», отсылкой к саундтреку к DLC Far Harbor для Fallout 4. В сентябре группа Delerium выпустила свой 15-й студийный альбом Mythologie с четырьмя песнями, написанными и исполненными Пейджем в соавторстве. Альбом дебютировал на 7-м месте в чартах Billboard Dance/Electronic. [36] В августе 2016 года Пейдж выпустила свою оригинальную музыку к фильму The Trade , документальному фильму о жизни и карьере рестлера CZW Сика Ника Мондо . [37] В апреле 2017 года Пейдж сотрудничала с композитором Гаретом Кокером в качестве персонажа Блэк Джека для его музыки к VR-релизу Insomniac Games The Unspoken . [38] В мае 2017 года разработчик видеоигр Riot Games представил «Butterfly» в своем рекламном анимационном видео League of Legends для своего чемпиона Люкс под названием «Lux: Binding Light», анимированном Гленом Кином . [39] В июне 2017 года Пейдж сотрудничала с Bassnectar над синглом «Was Will Be» из его мини-альбома Reflective Part 1. [40] В декабре 2017 года Пейдж выпустила свой третий сольный мини-альбом Hope For The Haunted . Ее 4-й сольный мини-альбом «Dark Before the Dawn» был выпущен 11 ноября 2018 года вместе с анонсом нового полноформатного альбома «Echoes of Eternity».
В поддержку выпуска Breathe Me In Пейдж совершила тур по восточному побережью в качестве разогрева для Jefferson Starship в туре в честь 71-го дня рождения Пола Кантнера . [41] [42] [43] Пейдж также исполняла свои совместные песни вживую, в частности «Butterfly» с Bassnectar на фестивале Lightning in a Bottle в Do Lab в 2012 году, [44] в амфитеатре Red Rocks , [45] и на арене Bridgestone в Нэшвилле . [46]