My Kid Could Paint That — документальный фильм 2007 годарежиссёра Амира Бар-Лева . Фильм повествует о ранней художественной карьере Марлы Олмстед , молодой девушки из Бингемтона , штат Нью-Йорк , которая сначала прославилась как вундеркинд- художник абстрактного искусства, а затем стала предметом споров относительно того, действительно ли она сама закончила свои картины или сделала это с помощью и/или руководством своих родителей. Фильм был куплен Sony Pictures Classics в 2007 году после премьеры на кинофестивале Sundance .
Отец Марлы, художник-любитель, описывает, как Марла наблюдает за его рисованием, хочет помочь и получает свой холст и принадлежности. Друг просит повесить картины Марлы в его кофейне и удивляется, когда люди просят их купить. Местный газетный репортер Элизабет Коэн пишет статью о Марле, предварительно спросив ее родителей, действительно ли они хотят, чтобы она это сделала. История Коэн подхвачена The New York Times , и Марла становится медиа-знаменитостью, появляясь на телевидении и устраивая выставки в галереях Нью-Йорка и Лос-Анджелеса. Продажи ее работ приносят более 300 000 долларов.
Тон документального фильма меняется со сценой, где родители Марлы смотрят репортаж CBS News ' 60 Minutes II от февраля 2005 года , в котором задается вопрос, написала ли Марла приписываемые ей работы. 60 Minutes обратились за помощью к Эллен Виннер , детскому психологу , которая изучает познание в искусстве и одаренных детей. Увидев видеоизображения некоторых картин, приписываемых Марле, Виннер сначала отреагировала положительно, заявив: "Это абсолютно прекрасно. Вы могли бы подсунуть это в Музей современного искусства и абсолютно безнаказанно". Затем репортер 60 Minutes Чарли Роуз показывает Виннер то, что он описывает как "50 минут видеозаписи, снятой нами и родителями Марлы". Посмотрев эти кадры, Виннер заявляет: "Это открывает мне глаза, видеть, как она на самом деле рисует". Роуз спрашивает ее, как это "открывает глаза". Виннер отвечает: «Потому что она не делает ничего такого, чего не сделал бы нормальный ребенок. Она просто медленно размазывает краску».
Затем Роуз заявляет, что после «нашего интервью» Олмстеды согласились разрешить съемочной группе CBS установить скрытую камеру в их доме, чтобы заснять, как их дочь рисует одну картину за пять часов в течение месяца. Когда Виннер просмотрел записи, психолог сказал: «Я не увидел никаких доказательств того, что она была вундеркиндом в живописи. Я увидел обычного, очаровательного, очаровательного ребенка, рисующего так, как рисуют дети дошкольного возраста, за исключением того, что у нее был тренер, который поддерживал ее». Виннер также указал, что картина, созданная до скрытой камеры CBS, выглядела «менее отполированной, чем некоторые предыдущие работы Марлы». На просьбу объяснить разницу Виннер заявил: «Я могу только предполагать. Я не считаю, что Марла создала или, по крайней мере, завершила более отполированные картины, потому что они выглядят так, как будто их рисовал другой художник. Либо кто-то другой нарисовал их от начала до конца, либо кто-то другой их подправил. Или Марла просто чудесным образом рисует совершенно иначе, чем мы видим на ее домашнем видео». [1]
Родители Марлы снимают на видео, как она создает вторую работу, Ocean, но Бар-Лев не полностью убежден. Пара показана обдумывающей покупку Ocean. Женщина жалуется, что Ocean не похож на другие работы Марлы. Они все равно покупают ее. В слайд-шоу Бар-Лев сравнивает Ocean с произведением 60 Minutes , а затем с несколькими другими работами, приписываемыми Марле. Зрителям предоставляется возможность сделать собственные выводы.
Фильм также поднимает вопросы о природе искусства, особенно абстрактного экспрессионизма , о природе документального процесса и о восприятии того, что средства массовой информации наделяют героев славой только для того, чтобы впоследствии подвергнуть их пристальному вниманию и критике.
В своей рецензии на фильм Бар-Лева в октябре 2007 года Роджер Эберт заявил: «Мой собственный вердикт как стороннего наблюдателя: нет, Марла не рисовала эти работы, хотя она, возможно, нанесла часть краски. В конечном счете, я полагаю, что все сводится к вкусу и инстинкту. Некоторые картины хороши, говорю я или говоришь ты, а некоторые плохи. Некоторые картины мог бы нарисовать ребенок, некоторые — нет». [2]
В своем обзоре фильма Бар-Лева художественный критик LA Weekly Дуг Харви раскрывает другую точку зрения. «Работы, созданные Марлой на камеру, отличаются от некоторых ее полотен, похожи на другие и лучше многих. Большое открытие Бар-Лева — провал, и превращает то, что могло бы стать убедительным расследованием махинаций рынка искусства и СМИ, в безвкусное смущение. Помимо сомнительной этики, это паршивое искусство. В конечном счете, кризис веры режиссера неубедителен, за исключением одного из ряда откровенно манипулятивных решений, которые, несмотря на отсутствие каких-либо эмпирических доказательств, поддерживают самую коммерчески жизнеспособную историю, которую можно выжать из ситуации — ту, где родители Марлы — сверхъестественно хитрые мошенники, чтобы эксплуатировать доверчивость обманутых коллекционеров по сути мошеннического современного искусства». [3]
По состоянию на май 2021 года фильм имеет рейтинг «Свежесть» 94% на сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes на основе 83 рецензий. [4]
По состоянию на октябрь 2007 года на сайте Olmstead's [5] размещены видеоролики Марлы, работающей над еще тремя полотнами: Fairy Map , Rabbit и Colorful Rain . [6] В видеороликах используется техника резкой смены кадров, что означает, что сцена (кадр холста, на котором Марла рисует) в целом непрерывна, но действие останавливается, а затем начинается снова, при этом субъект (Марла) меняет положение относительно видеокадра. По состоянию на август 2008 года на сайте размещены 49 холстов, которые, как утверждается, были проданы, и еще 16 доступны для продажи, включая две из трех работ, показанных в видеороликах: Rabbit и Colorful Rain . В интервью 2015 года Марла, тогда еще студентка второго курса средней школы, сказала, что не видела фильм и не помнит событий. Она все еще рисует, но у нее есть и другие интересы. [7]