My Secret Is My Silence — дебютный студийный альбомвокалиста группы Idlewild Родди Вумбла , выпущенный 24 июля 2006 года на лейбле Pure Records.
Альбом, спродюсированный Джоном Маккаскером , включает треки, написанные Маккаскером в соавторстве с Родом Джонсом , Майклом Ангусом и Карин Полварт , а также вокал фолк -певицы Кейт Расби .
В период с 1997 по 2005 год Родди Вумбл выпустил четыре студийных альбома со своей группой Idlewild , которая играла от гранжа и легкого панк-рока до фолк - рока . [1] Их последний на тот момент альбом, Warnings/Promises (2005), также включал элементы кантри , которые не понравились многим поклонникам группы. [2] Несмотря на благоприятный прием альбома музыкальными критиками , он провел одну неделю в первой десятке UK Albums Chart , опустившись на 39-е место на следующей неделе. [2] [3]
Idlwild продвигал его с помощью нескольких акустических шоу; некоторое время спустя Вумбл переехал в США, где жил в Нью-Йорке. [2] Вумбл решил расширить смену стиля группы, сосредоточившись на своей любви к традиционной шотландской народной музыке . [1] My Secret Is My Silence был записан в Pure Studios в Южном Йоркшире с Маккаскером в качестве продюсера в течение девяти дней в марте 2006 года. [4] [5] Вумбл и другие музыканты жили в фермерском доме рядом со студией. [6] Энди Сьюард занимался записью, в то время как Джо Рашби занимался дополнительным звукорежиссурой. Сьюард сводил записи, прежде чем альбом был отмастерен Калумом Малкольмом. [4]
Вумбл отметил, что My Secret Is My Silence был написан в основном в его маленькой квартире в Глазго после периода Warnings/Promises . Он сказал, что это был период обширных гастролей и «давления звукозаписывающей компании. Я тосковал по широким открытым пространствам, долинам, рекам и деревьям, и хотел избавиться от атрибутов умеренно успешной рок-группы крупного лейбла. Так что [эта] запись — это все о побеге от реальности». [7] Он добавил, что «барьеры были разрушены, поэтому я мог делать все, что хотел. Я не смотрю на это как на сольный альбом [...], это скорее совместная работа. На ней десять человек!». [8] Он написал почти все песни в соавторстве с гитаристом Idlewild Родом Джонсом , Маккаскером, Майклом Ангусом из Foxface и Карин Полварт ; «Whiskeyface» приписывается исключительно Маккаскеру. Вумбл был окружен множеством музыкантов, играющих на различных инструментах, в то время как он был только ведущим вокалистом. Ангус, Иэн Карр , Джонс, МакКаскер и Полварт все внесли свой вклад в гитары, как акустические, так и электрические, в то время как жена Вумбла Эйлид Леннон из Sons and Daughters играла на басу. На других инструментах, таких как барабаны, скрипка и органы, играли Энди Каттинг , Дэвид Гоу , МакКаскер, Майкл МакГолдрик и Дональд Шоу . Помогая Вумблу в вокале, Ангус, Дэйв Берланд , Джонс, Полварт и Кейт Расби пели на различных треках по всему альбому. [4]
Рецензент AllMusic Тим ДиГравина сказал, что альбом имел две стороны: «задумчивые, хрупкие баллады», такие как «I Came In from the Mountain» и «If I Could Name Any Name», в то время как «с другой стороны, среднетемповые или срочные штормовые треки, неотличимые от произведений Idlewild, за исключением присутствия скрипок и народной перкуссии вместо электрогитар и педалей искажения». [9] «I Came In from the Mountain» начиналась как более быстрая песня, пока гитарная партия Карра не изменила ее направление. [10] Маккаскер сказал, что первый дубль песни был той версией, которую они в конечном итоге использовали. [11] Вумбл сказал, что с «As Still as I Watch Your Grave» они попытались вызвать в памяти работу Fairport Convention и Liege & Lief (1969), так как она была любимой у Вумбла, в то время как ее припевные секции были в стиле Idlewild. [12] Джонс сказал, что изначально это была песня Idlewild, которую изменили другие музыканты, участвовавшие в создании альбома. [13] «Every Line of a Long Moment» — о мечтах об островах во время жизни в городе. [14] В «My Secret Is My Silence» Вумбл поет о своей дороге домой; он и МакКаскер слушали работу группы, пока писали ее, а Вумбл выбирал строки из своих блокнотов. [9] [15] [16]
Вумбл сказал, что «Act IV» и «From the Drifter to the Drake» были «настоящими групповыми усилиями», которые были написаны в студии. [17] [18] «If I Could Name Any Name» была одной из немногих песен, которые Вумбл и Полварт написали в резиденции последнего. [19] Вумбл подумал, что в ней есть «приятное чувство Кэта Стивенса», и сказал, что придумывая ее, он думал о фильме «Гарольд и Мод» (1971). [20] «Whiskeyface» — это инструментал, который Вумбл изначально планировал разместить на альбоме. [9] [21] Они записали ее поздно вечером, выпив пива и вина. [22] Обсуждая название «Waverley Steps», Вумбл сказал, что оно относится к лестничному пролету, ведущему к железнодорожной станции Уэверли в Эдинбурге, Шотландия. [23] Он упомянул, что в ней речь идет о людях, которые устанавливают связи с местами, и о том, как эти связи сохраняются, несмотря на изменения, через которые они проходят. [24] Вумбл сравнил «Under My Breath», которую он написал вместе с Джонсом, с Idlewild, только с добавлением свиста и скрипки. [25] Для заключительной песни альбома «Play Me Something» Вумбл хотел привлечь всех вокалистов, которые у них были на тот момент, для «большого хорового пения». [26] Она заканчивается коротким музыкальным отрывком, который они записали в последний день сессий альбома. [27]
25 мая 2006 года было объявлено о выпуске My Secret Is My Silence через два месяца. Его окончательный релиз 24 июля 2006 года был прорекламирован туром по Соединенному Королевству, который продолжался в следующем месяце. [5] Он достиг 92-го места в Великобритании. [29] Альбом был выпущен в США на лейбле 7-10 Music в июле 2007 года. [30] Вумбл отпраздновал 10-ю годовщину альбома праздничным шоу в 2016 году, где он исполнил его полностью. [31]
My Secret Is My Silence был встречен в целом благоприятными отзывами музыкальных критиков. ДиГравина сказал, что у Вумбла был «прекрасный голос, а нежный тон Расби» служит хорошим контрапунктом к нему. Он добавил, что «хрупкий, но уверенный сольный выход порадует как старых, так и новых поклонников». [9] Крис Лонг из BBC Music написал, что вокальные гармонии Расби, «вместе с продюсированием и скрипкой ее мужа Джона МакКаскера, создают прочную основу для построения его прекрасных песен». [32]
Автор musicOMH Нил Джонс считал, что музыканты, поддерживающие Woomble, «втягиваются в поездку всей своей жизни», используя вокал Расби в качестве примера, что ее «вклад звучит не менее чем тонко захватывающе». [28] Автор Living Tradition Дэйв Биби чувствовал, что «в каждом треке [есть] что-то, что требует вашего прослушивания», за исключением одной песни. Он объяснил, что это был «настоящий альбом класса, который следует оценивать не по жанру, а по силе музыки». [33] Барбара Митчелл из NPR сказала, что заглавный трек альбома хорошо резюмирует альбом: «Поддерживаемые жалобными струнными и обернутые в скудную аранжировку, его слова связывают прошлое и будущее, историю и мечты, тишину и секреты». [34]
Написание титров в буклете. [4]
Персонал по буклету. [4]
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )