Мортон Суботник (родился 14 апреля 1933 года) — американский композитор электронной музыки , наиболее известный своей композицией 1967 года «Silver Apples of the Moon» , первой электронной работой, созданной по заказу звукозаписывающей компании None such . [1] Он был одним из основателей Калифорнийского института искусств , где преподавал в течение многих лет. [2] [3] [4]
Суботник активно работал с интерактивной электроникой и мультимедиа , вместе с Полиной Оливерос и Рамоном Сендером он основал Музыкальный центр Сан-Франциско , часто сотрудничая со своей женой Джоан Ла Барбара . [5] Мортон Суботник — один из пионеров в разработке электронной музыки и мультимедийных представлений, а также новатор в работах с использованием инструментов и других средств массовой информации, включая интерактивные компьютерные музыкальные системы. Большая часть его музыки требует компьютерной части или живой электронной обработки; в его творчестве использованы многие важные технологические достижения в истории жанра.
Суботник родился в Лос-Анджелесе, Калифорния , и окончил Денверский университет . В начале 1960-х Суботник преподавал в Миллс-колледже и вместе с Рамоном Сендером стал соучредителем Tape Music Center в Сан-Франциско . В этот период он также сотрудничал с Анной Халприн над двумя работами ( «Трёхногий табурет» и «Парады и перемены ») и выступал в качестве музыкального руководителя «Актерской мастерской» .
В 1966 году Суботник сыграл важную роль в получении гранта Рокфеллера для присоединения к Tape Center вместе с Mills Chamber Players (камерная группа в колледже Миллс с исполнителями Нейтом Рубином (скрипка); Бонни Хэмптон (виолончель); Наоми Спарроу (фортепиано) и Суботником на кларнете. ). Грант требовал, чтобы Ленточный центр переехал в принимающее учреждение, которым стал колледж Миллс. Суботник, однако, не остался с переездом, а отправился в Нью-Йорк с Актерской мастерской, чтобы стать первым музыкальным руководителем Rep Company Линкольн-центра в Театре Вивиан Бомонт в Линкольн-центре. Вместе с Леном Лаем он стал постоянным художником в недавно созданной Школе искусств Тиш при Нью-Йоркском университете. Школа искусств предоставила ему студию и синтезатор Буклы (сейчас находится в Библиотеке Конгресса). Затем он помог развивать «Электрический цирк» и «Электрическое ухо» и стал их художественным руководителем. В то же время он создал «Серебряные яблоки луны» , «Дикий бык» и «Прикосновение» .
Ранняя электронная музыка создавалась с использованием генераторов волн и звуков, манипулируемых пленкой. Суботник был одним из первых композиторов, работавших с дизайнером электронных инструментов Доном Буклой . Модульный синтезатор Буклы, управляемый напряжением, который он назвал Electric Music Box и который был построен частично на основе предложений Суботника и Сендера, [6] был одновременно более гибким и простым в использовании, а его способность к секвенированию была неотъемлемой частью музыки Суботника.
В конце 1960-х годов, в то время, когда большая часть академической «авангардистской» электронной музыки в США была в высшей степени абстрактной (в основном касающейся высоты тона и тембра, где (метрический) ритм мог быть второстепенным или не иметь никакого значения, а простые узорчатые структуры в основном избегались), Суботник порвал с этим направлением, включив в него разделы с метрическими ритмами – основанными на пульсации и ударах. И «Серебряные яблоки луны» , и «Дикий бык» 1968 года (еще одна работа, записанная на кассету по заказу None such; с тех пор они были объединены на компакт-диске Wergo [7] ) были поставлены танцевальными труппами по всему миру.
В 1969 году Суботнику предложили стать частью команды художников, переехавших в Лос-Анджелес, чтобы спроектировать новую школу. Мел Пауэлл в роли декана, Суботник в роли заместителя декана и команда из четырех других пар артистов проложили новый путь музыкального образования и создали ныне знаменитый Калифорнийский институт искусств . Суботник оставался заместителем декана музыкальной школы в течение 4 лет, а затем, уйдя с этой должности, стал главой композиторской программы, где через несколько лет создал новую медиапрограмму, которая ввела в учебную программу интерактивные технологии и мультимедиа. В 1978 году Суботник вместе с Роджером Рейнольдсом и Бернардом Рэндсом организовал пять ежегодных всемирно известных фестивалей новой музыки. [8]
Если в предыдущей электронной музыке использовались нетрадиционные структуры, то электронные композиции Суботника больше похожи на классическую музыку для акустических инструментов, с которыми публика знакома, но с нетрадиционными тембрами и манипуляциями по высоте, которые не мог бы создать ни один оркестр. Он также писал для акустических инструментов и учился у Дариуса Мийо и Леона Киршнера в Миллс-колледже в Окленде, Калифорния .
Помимо музыки в электронной среде, Суботник писал для симфонического оркестра, камерных ансамблей, театра и мультимедийных постановок. Его «постановочная тональная поэма» « Двойная жизнь амфибий » , созданная в сотрудничестве с режиссером Ли Брейером и художником Ирвингом Петлином и использующая живое взаимодействие между певцами, инструменталистами и компьютером, была впервые представлена на Олимпийском фестивале искусств 1984 года в Лос-Анджелесе.
Концертная версия « Комнаты Джейкоба» , монодрамы, заказанной Бетти Фриман для квартета «Кронос» и певицы Джоан Ла Барбара, получила свою премьеру в Сан-Франциско в 1985 году. «Комната Джейкоба», мультимедийная опера-камерная опера Суботника (режиссер Герберт Блау с видеоизображениями Стейна и Вуди Васулка с участием Джоан Ла Барбара) состоялась в Филадельфии в апреле 1993 года под эгидой Фестиваля американского музыкального театра. Премьера «Key To Songs» для камерного оркестра и компьютера состоялась на музыкальном фестивале в Аспене в 1985 году. « Возвращение» , созданный в честь возвращения кометы Галлея, премьера которого сопровождалась показом неба в планетарии обсерватории Гриффита в Лос-Анджелесе в 1986 году. Недавние работы Суботника — среди них « Комната Джейкоба» , «Ключ к песням» , «Голод» , «В двух мирах» , «И» «Бабочки начинают петь» и «Цветы пустыни» — используются компьютеризированная генерация звука, специально разработанное программное обеспечение Interactor и «интеллектуальное» компьютерное управление, которое позволяет исполнителям взаимодействовать с компьютерными технологиями. [9]
«У всех моих колибри есть алиби» (1994) была интерактивная концертная работа, а компакт-диск (возможно, первый в своем роде), «Создание музыки» (1995), «Создание большего количества музыки » (1998) были его первыми работами для детей и интерактивным альбомом. Премьера «Медиа-поэмы» «Интимная необъятность » состоялась на фестивале в Линкольн-центре в Нью-Йорке (1997). Европейская премьера (1998) состоялась в Карлсруэ, Германия. Премьера струнного квартета на компакт-диске « Echoes from the Silent Call of Girona» (1998) состоялась в Лос-Анджелесе на лейбле Southwest Chamber Music.
Суботнику было поручено завершить большую версию оперы « Комната Джейкобса» . Премьера состоялась в 2010 году на Брегенцском фестивале в Австрии.
Суботник разрабатывает инструменты для создания музыки для маленьких детей. Он написал серию из шести компакт-дисков для детей, создал детский веб-сайт и разрабатывает соответствующую школьную программу. Pitch Painter от Subotnick для iPad и iPhone (недоступно в App Store) — это музыкальное приложение для рисования пальцами, которое предлагает детям новый интуитивный способ создания музыки.
Суботник сотрудничает с Библиотекой Конгресса, поскольку они готовят архивную презентацию его электронных работ. Он много гастролирует по США и Европе в качестве лектора и композитора/исполнителя. Мортон Суботник издается Schott Music. Среди его учеников Ингрэм Маршалл , Марк Конильо , Карл Стоун , Рис Чатем , Карл Великий Палестина , Энн Милликен , Николас Фрэнсис Чейз , Брайан Эванс, Джулия Стилман-Ласански , Джон Кинг , Лоис Вирк , Бетти Энн Вонг и Джереми Цукерман .
Суботник женат на Джоан Ла Барбара , певице и композиторе. Старший сын Суботника, Стивен Суботник , — аниматор; его младший сын Джейкоб Суботник — звукорежиссер, а дочь Тамара Винер — социальный работник-психиатр.
[10]
[13]
