Мосс Харт (24 октября 1904 — 20 декабря 1961) — американский драматург, либреттист и театральный режиссёр.
Харт родился в Нью-Йорке , в семье Лилиан (Соломон) и Барнетта Харта, производителя сигар. [1] [2] У него был младший брат Бернард. [3] Он вырос в относительной бедности со своими родителями - евреями -иммигрантами английского происхождения в Бронксе и в Си-Гейт, Бруклин . [4]
В юности у него были крепкие отношения с тетей Кейт, с которой он позже потерял связь из-за ссоры между ней и его родителями, а также ослабления психического состояния Кейт. Она пробудила его интерес к театру, часто водя его на спектакли. Харт даже зашел так далеко, что создал «альтернативный финал» ее жизни в своей книге « Первый акт» . Он пишет, что она умерла, когда он работал на загородных пробах для «Любимого бандита». В более позднем возрасте Кейт стала эксцентричной, а затем встревоженной, вандализировала дом Харта, писала письма с угрозами и устраивала поджоги за кулисами во время репетиций Джубили , однако его отношения с ней были формирующими. Он узнал, что театр сделал возможным «искусство быть кем-то другим… не тощим мальчиком с плохими зубами, смешным именем… и матерью, которая была далекой работницей». [5]
Впервые Харт увидел Бродвей в 1919 году, когда ему было 14 лет. Позже он вспоминал, как выходил из метро на Таймс-сквер и стоял в волнении, глядя на городскую картину перед ним: «Кружящаяся толпа кричащих счастливых людей... конфетти и бумажные ленты... солдаты и матросы радостно забирались на крыши такси, хватая девушек. потанцевать с ними. Моей первой мыслью было: «Конечно, я так и думал». Без ведома Харта его приезд совпал с подписанием перемирия, положившего конец Первой мировой войне. [6]
Проработав несколько лет руководителем любительских театральных коллективов и постановщиком развлечений на летних курортах, он записал свой первый бродвейский хит в « Однажды в жизни» (1930), фарсе о наступлении эры звука в Голливуде. Пьеса была написана в сотрудничестве с ветераном Бродвея Джорджем С. Кауфманом , который регулярно писал тексты вместе с другими, особенно с Марком Коннелли и Эдной Фербер . (Кауфман также выступал в оригинальном бродвейском составе пьесы в роли разочарованного драматурга, нанятого Голливудом) и продюсировал Сэм Харрис . Агентом Харта в то время была Фрида Фишбейн , которая подала иск против Харта, утверждая, что она имеет право на процент гонораров за пьесы, поставленные Харрисом. Дело было урегулировано во внесудебном порядке, сумма не разглашается. [7] [8]
В течение следующего десятилетия Кауфман и Харт вместе добились ряда успехов, в том числе « Этого с собой не возьмешь» (1936) и « Человек, который пришел на ужин» (1939). Хотя у Кауфмана были успехи и у других, Харт обычно считается его самым важным соратником.
«Вы не можете взять это с собой» , история эксцентричной семьи и того, как они живут во время Великой депрессии , получила Пулитцеровскую премию 1937 года в области драмы. Это самая возрожденная пьеса Харта. Когда режиссер Фрэнк Капра и писатель Роберт Рискин адаптировали его для экрана в 1938 году, фильм получил премию «Оскар» за лучший фильм, а Капра — за лучшую режиссуру.
В фильме «Человек, который пришел на ужин» рассказывается о едком Шеридане Уайтсайде, который после того, как поранился, поскользнувшись на льду, вынужден остаться в доме семьи со Среднего Запада . Персонаж был основан на друге Кауфмана и Харта, критике Александре Вулкотте . Другие персонажи пьесы основаны на Ноэле Кауарде , Харпо Марксе и Гертруде Лоуренс .
На протяжении 1930-х годов Харт работал как с Кауфманом, так и без него над несколькими мюзиклами и ревю, включая Face the Music (1932); As Thousands Cheer (1933) с песнями Ирвинга Берлина ; Юбилейный (мюзикл) (1935), с песнями Коула Портера ; и «Я лучше буду прав» (1937) с песнями Ричарда Роджерса и Лоренца Харта . (Лоренц Харт и Мосс Харт не были родственниками.) После того, как Джордж Вашингтон спал здесь (1940), Кауфман и Харт объявили о своем расставании. После расставания с Кауфманом Харт продолжал писать пьесы, такие как «Кристофер Блейк» (1946) и «Освети небо » (1948), а также книгу к мюзиклу « Леди в темноте» (1941) с песнями Курта Вейля и Иры Гершвина . . Однако наибольшую известность он приобрел именно в этот период как режиссер. Среди поставленных им бродвейских хитов были « Юная мисс» (1941), «Дорогая Рут» (1944) и «Юбилейный вальс» (1954). Его самым большим хитом стал мюзикл «Моя прекрасная леди» (1956), адаптированный из «Пигмалиона » Джорджа Бернарда Шоу , с книгой и стихами Алана Джея Лернера и музыкой Фредерика Лоу . Шоу длилось шесть лет и получило премию Тони за лучший мюзикл. Харт получил премию «Тони» за лучшую режиссуру. [9]
Харт также написал несколько сценариев, в том числе «Джентльменское соглашение» (1947), за который он получил номинацию на «Оскар», « Ганс Христиан Андерсен» (1952) и «Звезда родилась» (1954). Он написал мемуары « Акт первый : автобиография Мосса Харта» , которые были выпущены в 1959 году . В 1963 году они были адаптированы для кино , где Джордж Гамильтон сыграл Харта. Последним спектаклем, который поставил Харт, был мюзикл Лернера и Лоу «Камелот» (1960). Во время трудных проб за городом у Харта случился сердечный приступ. Шоу открылось до того, как он полностью выздоровел, но после открытия он и Лернер переработали его. Это, наряду с огромными предпродажами и актерским составом на «Шоу Эда Салливана» , помогло гарантировать, что дорогая постановка станет хитом. [ нужна цитата ]
В 1950 году Харт был ведущим игрового шоу « Ответить да или нет» на телевидении NBC. [10]
Харт был десятым президентом Гильдии драматургов Америки с 1947 по 1956 год, когда его преемником стал Оскар Хаммерштейн II .
Харт женился на Китти Карлайл 10 августа 1946 года; у них было двое детей. [11]
Мосс Харт умер от сердечного приступа в возрасте 57 лет 20 декабря 1961 года в своем зимнем доме в Палм-Спрингс, Калифорния . [12] Он был похоронен в склепе на кладбище Фернклифф в Хартсдейле, штат Нью-Йорк . [13]
В 1972 году, через 11 лет после его смерти, Мосс Харт был введен в Зал славы американского театра , став одним из 23 человек, выбранных в первый вводный курс Зала славы в том же году. [14] Алан Джей Лернер отдал дань уважения Харту в своих мемуарах « Улица, на которой я живу ».
Театральная конференция Новой Англии на своем ежегодном съезде вручает премию Мемориала Мосса Харта театральным группам Новой Англии, которые ставят творческие постановки образцовых сценариев. Эти награды созданы в честь Мосса Харта, а также лауреатов награды. [15] Среди прошлых победителей — Репертуарный театр Уэллсли, Staples Players и Академия Саффилда. [16]
Инициатива новых игр Мосса Харта и Китти Карлайл Харт (Hart NPI), разработанная как ответвление очень успешной инициативы « Новая пьеса» Бербанка, калифорнийского Театрального центра Гроув, расширяет программу до одной из немногих программ такого рода, в которой драматург будет гарантирована постановка его/ее пьесы в Лос-Анджелесе (Бербанк), а также внебродвейская премьера в театрах 59E59 в Нью-Йорке. Инициатива GTC New Play — это детище продюсеров Чарльза Йохансона и Кевина Кокрана (основателей Театрального центра Гроув) и ее расширение до поистине двухбережной программы с акцентом на автора и их видение своей работы. Hart NPI находится под руководством сына Мосса Харта Кристофера Харта (художественный руководитель), Кевина Кокрана (художественный руководитель-продюсер) и Чарльза Йохансона (исполнительный директор). В первом игровом цикле Hart NPI (2017–2018 гг.) было подано 1243 заявки из 44 штатов и 6 стран! [17] Hart NPI выберет 16–21 полуфиналистов, которые затем будут сокращены до восьми финалистов, а восемь будут сужены до победителей: четыре бронзовых победителя Hart NPI проведут чтение своей пьесы в кинотеатрах 59E59, двое Победители NPI Silver Hart проведут постановку своей пьесы в Лос-Анджелесе (Бербанк), Калифорния, в GTC Burbank, а победитель NPI Gold Hart проведет премьеру Off-Broadway в театрах 59E59. Доктор Кэтрин Харт (дочь Мосса и Китти, которая также входит в попечительский совет Hart NPI) сказала: «Наличие такой программы от имени Мосса и Китти заставило бы их гордиться».
