Мстислав Валерианович Добужинский или Добужинский ( русский : Мстислав Валерианович Добужинский , литовский : Мстиславас Добужинский ; 14 августа 1875, Новгород — 20 ноября 1957, Нью-Йорк ) — русско-литовский художник, известный своими городскими пейзажами, передающими взрывной рост и упадок Город начала 20 века. [1] [2]
Родом из знатного литовского рода, Добужинский родился 14 августа 1875 года в Новгороде в семье офицера. С 1885 по 1887 год он посещал Рисовальную школу Общества поощрения художников. С 1895 по 1899 год он изучал право в Императорском Санкт-Петербургском университете , одновременно обучаясь в частных студиях. После окончания университета он обучался с 1899 по 1901 год у Антона Ажбе в Мюнхене и Симона Холлоши в Надьбанье (Австро-Венгрия). В Мюнхене он попал под влияние югендстиля . По возвращении в Россию он присоединился к «Миру искусства» , художественному кружку, который идеализировал XVIII век как «век элегантности».
Добужинский отличался от других мирискусников экспрессионистской манерой и живым интересом к современным индустриальным городским пейзажам . Он часто рисовал убогие или трагические сцены из городской жизни, выражавшие кошмарную мрачность и одиночество современности. Среди его работ были также юмористические виньетки и зарисовки с демоноподобными существами, которые, казалось, воплощали чудовищность урбанизации.
Как и другие члены «Мира искусства», Добужинский также экспериментировал с сценографией . Сначала он работал у Константина Станиславского в Московском Художественном театре , но позже также участвовал в оформлении нескольких постановок Дягилева . Он был известен как превосходный преподаватель рисования; среди его молодых учеников был Владимир Набоков , с которым он поддерживал переписку на протяжении десятилетий.
Во время Первой мировой войны Добужинский отправился с Евгением Лансере на фронт, чтобы делать зарисовки. В 1918 году он руководил театральной мастерской в Государственных учебных мастерских декоративного искусства (бывшее Училище технического рисования им. Штиглица). В 1920 году он принял участие во II Всемирном конгрессе Коммунистического Интернационала . В 1923–1924 годах он отправился за границу, чтобы изучать развитие европейского искусства и устраивать персональные выставки. В 1924 году Добужинский последовал совету Юргиса Балтрушайтиса и переехал в Литву . Он получил там гражданство в 1924 году и жил в Каунасе до 1925 года. С 1925 по 1929 год жил в Париже, где оформил декорации для «Летучей мыши » Никиты Балиева . Он вернулся в Литву в 1929 году. В Литве он работал в государственном театре в качестве сценографа и создал сценографию для 38 пьес, а также руководил частной школой живописи (1930–1933). Затем он эмигрировал в Англию в 1935 году и переехал в Соединенные Штаты в 1939 году, где он оставался на протяжении всей Второй мировой войны . Он провел последние 10 лет своей жизни в Европе, изредка возвращаясь в Нью-Йорк для театральной работы. Он умер в Нью-Йорке 20 ноября 1957 года. Его мемуары были опубликованы посмертно на русском языке.
Среди его поздних работ — ряд мастерских и драматичных иллюстраций, в частности, к «Белым ночам » Федора Достоевского (1923) и «Трем толстякам » Юрия Олеши (1925). Добужинский создавал декорации для театральных постановок в Париже, Брюсселе, Амстердаме и Дюссельдорфе. Во время Второй мировой войны Добужинский рисовал воображаемые пейзажи блокадного Ленинграда .
После смерти в 1957 году он был похоронен на русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа .
Работы Добужинского представлены в следующих учреждениях: Третьяковская галерея , Москва; Театральный музей им. А.А. Бахрушина , Москва; Русский музей , Санкт-Петербург; Национальная галерея Армении , Ереван; Ирбитский государственный музей изобразительных искусств , Ирбит.
